Czołowy francuski klarnecista, kompozytor i improwizator Louis Sclavis kontynuuje przygody muzyczne z Gillesem Coronado i Benjaminem Moussay'm, z których twórczym udziałem w ramach zespołu Atlas Trio powstał w 2011 album Sources. Współpraca z klasycznym irańskim perkusistą Kevyanem Chemiranim, mistrzem gry na zarb, wniosła nowy wymiar brzmieniu zespołu. Odważna muzyka współczesna, mówi Sclavis, może być bardzo pojemna, aby móc objąć różne, wzajemnie uzupełniające się tradycje. Album Silk And Salt Melodies pokazuje moją chęć uchwycenia wyobrażonej, koczowniczej drogi w Centralnej Azji, ale też jest próbą odniesienia się do tematu migracji w historii świata. W tym przypadku chodzi też o odchodzenie i powracanie do tradycji jazzowej.” Wędrowne melodie i rytmy dominują. Zmienny kontekst daje okazję popisać się Sclavisowi we wspaniałych solówkach klarnetu, co zostało uchwycone przez Manfreda Eichlera na tym nagraniu dokonanym w Studio La Buissonne koło Avignonu w marcu 2014.

• Wykonawca Louis Sclavis Quartet
• Data premiery 2014-08-26
• Nośnik CD

"Sweet Release" to pierwszy solowy album w karierze legendarnego klawiszowca. Album został wyprodukowany przez samego Joe Bonamassę, a w nagraniach udział wzięli tacy muzycy jak: Joe Bonamassa, Vince Gill, Sam Moore (Sam & Dave), Jack Pearson (Allman Brothers), Kenny Wayne Shepherd, Keb’ Mo’, Warren Haynes, Jimmy Hall (Wet Willie), Chris Layton i Tommy Shannon z zespołu Stevie Ray Vaughana, czyli Double Trouble. Wynans nie kryje ekscytacji swoim pierwszym solowym wydawnictwem: "Nigdy wcześniej nie sygnowałem albumu swoim nazwiskiem, więc jestem bardzo podekscytowany. Chciałbym, aby ta płyta sprawiła, że ludzie będą czuli się szczęśliwi i że będą celebrowali muzykę. Takie właśnie odczucia towarzyszyły nam podczas pracy nad tym krążkiem”. A producent Joe Bonamassa dodaje: "Reese inspiruje mnie każdego dnia. Był sercem i duszą całej sesji nagraniowej. Wszyscy zaproszeni artyści wykonali swoją robotę znakomicie. Praca z Reesem to błogosławiono, to niesamowicie utalentowany i świadomy muzyk. Kocham tego człowieka! Prawdziwy dżentelmen, prawdziwa ikona”. Na albumie Reese Wynans oddaje hołd dawnym czasom i muzykom z którymi przyszło mu współpracować. Oczywiście materiał „Sweet Release” nie byłby kompletny bez ukłonu w kierunku Stevie Ray Vaughana. W 1985 roku cały świat Wynansa stanął na głowie, bo właśnie wtedy słynny teksański bluesman zaprosił go do składu swojego zespołu Double Trouble (albumy „Soul To Soul” oraz „In Step”). „To było niewiarygodne grać na jednej scenie z tymi facetami" – wspomina Reese. „Praktycznie nigdy nie słyszałem, żeby Stevie zagrał coś źle podczas koncertów, żeby wydobył spod palców jakieś niepasujące do całości dźwięki. Utwory Stevie’go , czyli "Crossfire", "Say What!", "Riviera Paradise" i "Hard To Be", które usłyszycie na moim albumie są naszym hołdem dla Niego. " W 1990 roku, kiedy Stevie Ray Vaughan poniósł tragiczną śmierć, Reese Wynans stracił cenionego przyjaciela. Dlatego kiedy rozpoczął prace nad swoim solowym albumem, ogromną radość sprawiło mu ponowne połączenie sił z sekcją rytmiczną Double Trouble, czyli z Tommym Shannonem (bas) i Chrisem Laytonem (perkusja). Partie Stevie’go doskonale odegrali Kenny Wayne Shepherd oraz Joe Bonamassa.

• Wykonawca Reese Wynans And Friends
• Data premiery 2019-03-15
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania kolejnego  wokalnego zespołu Capella Ducale oraz instrumentalistów z  Musica Fiata - założonego w 1976 roku zespołu muzyki dawnej, specjalizującego się w wykonywaniu dzieł XVI i XVII wieku. Tym razem usłyszymy muzykę wykonywaną podczas słynnych królewskich zaślubin Księcia Bawarskiego Wilhelma V Pobożnego z Renatą Lotaryńską – Księżniczką Lotaryngi. Ślub odbył się 22 lutego 1568 roku, a autorami  oraz wykonawcami byli najwybitniejsi muzycy tamtego okresu z Orlando Di Lasso na czele. Tracklista: Missa Festiva 1. Orlando Di Lasso (1532-1594)        Beati Omnes Qui Timent Dominum Ŕ 5 2. Annibale Padovano (1527-1575)    Missa Ŕ 24: Kyrie 3. Annibale Padovano -  Missa Ŕ 24: Gloria 4. Orlando Di Lasso - Laudate Dominum, Quoniam Bonus Ŕ 7 5. Annibale Padovano -  Missa Ŕ 24: Credo 6. Orlando Di Lasso - Exsultate Justi Ŕ 4 7. Annibale Padovano -  Missa Ŕ 24: Sanctus, Benedictus 8. Annibale Padovano -  Missa Ŕ 24: Agnus Dei 9. Orlando Di Lasso - Laudate Dominum Omnes Gentes Ŕ 12 Banquet 10. Annibale Padovano - Aria Della Battaglia Ŕ 8 1.Course  11. Orlando Di Lasso - Laudate Pueri Dominum Ŕ 7 2. Course 12. Alessandro Striggio (1536-1592) - Lasciat’hai, Morte, Senza Sol Il Mondo Ŕ 6  3. Course 13. Cipriano De Rore (1516-1565) - Mirabar Solito Laetas Ŕ 6 4. Course 14. Andrea Gabrieli (1532-1585) - O Passi Sparsi Ŕ 12 5. Course 15. Orlando Di Lasso - Quid Trepidas Ŕ 6   6. Course 16. Orlando Di Lasso - Domine, Quid Multiplicati Sunt Ŕ 12 7. Course 17. Orlando Di Lasso - Decantabat Populus Ŕ 7 Fruit  18. Alessandro Striggio - Ecce Beatam Lucem Ŕ 40

• Wykonawca Musica Fiata
• Data premiery 2019-03-08
• Nośnik CD

Maroon 5 zapowiadają długo oczekiwany album! „Red Pill Blues” to już 6. studyjna płyta w dyskografii grupy, a pojawią się na niej gościnnie m.in. A$AP Rocky, LunchMoney Lewis oraz Julia Michaels. „Red Pill Blues”, na której znajdzie się 12 utworów, promuje przebój zespołu – „What Lovers Do,” feat. SZA. Płyta ukazuję się również w wersji deluxe wzbogaconej o 6 utworów „live”. Poprzedni album zespołu – „V” zadbiutował na 1. miejscu listy Billboard 200, a pochodzące z niego mega hity „Sugar”, „Maps” i „Animals” znalazły się na szczycie listy singli.  

• Wykonawca Maroon 5
• Data premiery 2017-11-03
• Nośnik CD

Nagranie koncertów skrzypcowych Bacha w wykonaniu znakomitej skrzypaczki angielskiej Rachel Podger i zespołu Brecon Baroque.

• Wykonawca Podger Rachel
• Data premiery 2010-10-04
• Nośnik SACD

Winylowa (blue vinyl)140 gramowa edycja wybitnego albumu grupy Sky - "Sky3". Sky – brytyjska grupa instrumentalna grająca mieszankę rocka progresywnego, soft rocka, jazzu i muzyki poważnej powstała w Londynie w roku 1978 i działająca do 1995. Najbardziej znani członkowie to gitarzysta klasyczny John Williams, basista Herbie Flowers (były członek Blue Mink i T. Rex) i Francis Monkman (jeden z założycieli grupy rockowej Curved Air). Najbardziej znany jest podwójny album Sky 2 , który otrzymał status płyty platynowej zawiera ich interpretację ‘’Toccaty’’ J. S. Bacha. Jest to największy przebój zespołu i zarazem jedno z najciekawszych adaptacji utworu muzyki klasycznej przez zespół rockowy. Tracklista:Side A 1. The Grace 2. Chiropodie No. 1 3. Westwind 4. Saraband 5. Connecting Rooms Side B1. Moonroof 2. Sister Rose 3. Hello 4. Dance Of The Big Fairies 5. Meheeco 6. Keep Me Safe And Keep Me Warm, Shelter Me From Darkness

• Wykonawca Sky
• Data premiery 2017-02-17
• Nośnik Płyta Analogowa

Album "Kombi koncert 15-lecia" to zremasterowane wydanie płyty będącej zapisem jubileuszowego koncertu zespołu Kombi, który odbył się 28 lipca 1991 r. w Operze Leśnej w Sopocie. Album składa się z dwóch krążków CD zawierających łącznie 23 utwory, w tym największe przeboje 15-lecia Kombi i sola muzyków. Jest drugim – po wydanym w 2017 r. koncercie 40-lecia - z kolekcji jubileuszowych albumów koncertowych Kombi (wydanie trzeciego albumu z tej serii z koncertem 10-lecia planowane jest na 2018 rok). Kolekcja ma wspólną szatę graficzną. Kombi to jeden z najpopularniejszych polskich zespołów muzycznych. Od początku do dzisiaj niezmiennie prowadzony jest przez Sławomira Łosowskiego, założyciela, klawiszowca i kompozytora wielkich hitów zespołu. Szczyt popularności Kombi przypadł na dekadę lat 80., ale takie piosenki Łosowskiego jak: "Słodkiego miłego życia", "Przytul mnie", "Za ciosem cios", "Czekam wciąż", "Nietykalni – skamieniałe zło" (wszystkie są na płycie 15-lecia) żyją wciąż w kolejnych pokoleniach słuchaczy. Dzisiejsze Kombi występuje w odnowionym składzie. Wiele z dawnych przebojów zostało współcześnie przez Łosowskiego przearanżowanych, oczywiście z zachowaniem oryginalnego, charakterystycznego dla Kombi brzmienia, co można usłyszeć na albumie z koncertu 40-lecia. Warto więc teraz sięgnąć po drugą z jubileuszowej kolekcji płytę "Kombi koncert 15-lecia" i posłuchać muzyki zespołu w wykonaniu sprzed 26 lat. Tracklista: CD 1 1. Wspomnienia z pleneru 2. Leniwe Sny 3. Taniec w słońcu 4. Królowie Życia 5. Nowe Narodziny 6. Tomek solo 7. Wejdź siostro wejdź 8. Wstawaj, wstawaj - jesteś wolny 9. Jurek solo 10. Hej Rock and Roll 11. Przytul mnie 12. Hotel twoich snów CD 2 1. Linia życia 2. You are wrong 3. Nie ma zysku 4. Kochać cię za późno 5. Czekam wciąż 6. Za ciosem cios 7. Nietykalni - skamieniałe zło 8. Pamiętaj mnie 9. Nasze rendez - vous 10. Black and white 11. Słodkiego miłego życia 12. Sto lat – publiczność

• Wykonawca Kombi
• Data premiery 2017-11-20
• Nośnik CD

W skład zespołu wchodzi trzech raperów: Parker, Pudel i Siódmy. Dwóch pierwszych to twórcy legendarnego zespołu Echo, którego debiutancki krążek „Po prostu Echo" ukazał się w 2000 roku nakładem Blend Records. Po kilkuletniej przyjaźni z Siódmym, artyści stworzyli nowy projekt, który na pewno zamiesza na polskiej scenie muzycznej, nie tylko hip-hopowej. Wyobraźnia tych trzech raperów sięga bowiem poza bloki, miejskie, mury i ulice.

• Wykonawca Echinacea
• Data premiery 2011-03-19
• Nośnik CD

Nowojorska formacja Blonde Redhead i ich nastrojowy nowy album "Misery Is A Butterfly" wydają się nawiązywać wprost do złotych czasów wytwórni 4AD, których pożegnaniem - w przeddzień inwazji Throwing Muses i Pixies z Bostonu w połowie lat 80. - był projekt "Filligree And Shadow" This Mortail Coil. Ale Blonde Redhead to nie debiutanci. Zespół ten powstał 10 lat temu, gdy w jednej z niezliczonych w Nowym Jorku włoskich restauracyjek spotkali się studiujący w tym mieście Kazu Makino i Maki Takahashi z Japonii oraz włoscy bracia bliźniacy Simone i Amedeo Pace. Do tego stopnia ich muzyka zdawała się być wtedy inspirowana płytami Sonic Youth, że roztoczył nad nimi opiekę sam perkusista tego zespołu Steve Shelley (dwa pierwsze albumy BR wydał nakładem swej prywatnej firmy Smells Like). Po odejściu Takahashi Blonde Redhead postanowili występować dalej w trójkę i tak już pozostało. Piąty album "Melody Of Certain Damaged Lemons" (2000), wyprodukowany przez Guya Picciotto z Fugazi, oznaczał radykalne zerwanie tria z przeszłością. "Misery Is A Butterfly" to bez wątpienia najbardziej nastrojowa, najsilniej nasycona melancholią i nostalgią propozycja zespołu, a jednocześnie - najstaranniej i najbardziej finezyjnie wyprodukowana. Nie sposób tu nie dostrzec owej obsesyjnej dbałości o najdrobniejsze detale, jaka cechuje szefa 4AD, Ivo Watts-Russella. Od pierwszego utworu, zatytułowanego "Elephant Woman", znajdujemy się w spowitym lekkim mrokiem, trochę baśniowym i romantycznym świecie, a kruchy głos Kazu Makino - która w Blonde Redhead dzieli miejsce przy mikrofonie z Simonem Pace - wywołuje lekkie skojarzenia ze śpiewem Catherine Deneuve w "Parasolkach z Cherbourga". O charakterze całej płyty decydują właśnie takie jak "Elephant Woman" utwory, by wymienić tylko "Melody", "Doll Is Mine", "Magic Mountain" i poruszający miłosny duet Makino i Simone’a w "Pink Love". Odległym echem dawniejszych, bardziej hałaśliwych czasów są natomiast "Falling Man" i "Maddening Cloud". Mówiąc krótko - album dla wszystkich, starych i młodych, amatorów klimatów utożsamianych z 4AD, ale też z eteryczną muzyką Breathless, Helium czy Goldfrapp.

• Wykonawca Blonde Redhead
• Data premiery 2004-03-22
• Nośnik CD

Od ponad 20 lat Slipknot jest 9-osobowym prawdziwym dźwiękowym fenomenem. To zespół który dziś jest wymieniany w gronie heavy metalowej elity – na równi z Metalliką czy Iron Maiden. Ostatni album Slipknot – wydany w 2014r. "5: The Gray Chapter" zadebiutował w TOP5 aż w 19 krajach, w tym m.in. USA (#1), UK (#2), Japonii (#1), Australii (#1), Rosji (#1) i Niemczech(#2). Teraz zespół przygotował dla swoich fanów wydawnictwo "Day Of The Gusano: Live In Mexico", które jest zapisem historycznego już występu na Knotfest w Mexico City w grudniu 2015r. Slipknot niezmiennie pozostają jednym z najlepszych zespołów koncertowych świata, a "Day Of The Gusano: Live In Mexico" jest tego doskonałym potwierdzeniem. Rzesze oddanych fanów zespołu – nazywanych "the maggots" ("gusano" po hiszpańsku) stworzyła prawdziwie elektryzującą atmosferę podczas meksykańskiego debiutu grupy. Materiał nagrany w "high definition" i wyreżyserowany przez muzyka zespołu - M. Shawna Crahana, aka "Clown", ukazuje się w kilku formatach - DVD, Blu Ray, CD/DVD, a także specjalnej edycji deluxe jako vinyl/DVD. "'Slipknot' ma swoje marzenia, a występ w Meksyku było jednym z nich. To była surrealistyczna rock and rollowa przygoda” – wyznaje "Clown". Zespół wystąpił w następującym składzie: Corey Taylor (voc) Jim Root (git) Mick Thomson (git) Craig "133" Jones (sample) Sid Wilson (turntables) M. Shawn "Clown" Crahan (instrumenty prekusyjne) Chris Fehn (instrumenty prekusyjne) Alessandro Venturella (bas) Jay Weinberg (perkusja) Tracklista: 1. Sarcastrophe 2. The Heretic Anthem 3. Psychosocial 4. The Devil In I 5. Me Inside 6. Vermilion 7. Wait And Bleed 8. Prosthetics 9. Before I Forget 10. Eeyore 11. Duality 12. Custer 13. Spit It Out 14. Metabolic / 742617000027 15. (sic) 16. People=Shit 17. Surfacing / Til We Die

• Wykonawca Slipknot
• Data premiery 2017-10-20
• Nośnik CD+DVD