Nowa seria folkowa, obejmująca 30 tytułów z całego świata. Seria Anthology World of Music jest dodatkowo zapakowana w kartonowe pudełka z nowoczesnymi projektami okładek, każda płyta jest w postaci picture dysku. Z każdego zakątka świata są wybrane najbardziej poszukiwane i znane utwory grane przez lokalnych artystów.
33-płytowa edycja z nagraniami muzyki Claude’a Debussy’ego to imponująca, kompletna kolekcja na stulecie śmierci kompozytora. 25 marca 2018 roku świętowana będzie setna rocznica śmierci Claude’a Debussy’ego, francuskiego kompozytora, jednego z najbardziej cenionych i kochanych przez melomanów, powszechnie uważanego za jednego z ojców muzyki współczesnej. Przygotowywany na styczeń 2018 roku nowy, 33-płytowy zestaw Warner Classics jest pierwszą i jedyną pełną kolekcją nagrań Debussy’ego. Zawiera wszystkie jego znane utwory, łącznie z sześcioma utworami, które na potrzeby tego wydania nagrano po raz pierwszy w historii. Przygotowany we współpracy z wybitnym ekspertem od Debussy’ego, Denisem Herlinem, kolekcja Debussy: Complete Works [Debussy: Dzieła wszystkie] zawiera nagrania starannie wybrane ze względu zarówno na ich artystyczną wartość, jak i ich emocjonalność i autentyzm. Nie lada gratką jest też bezcenny dodatek – album składający się z nagrań samego Debussy’ego, który był zarazem wybitnym pianistą. Wśród innych znakomitych wykonawców, których nagrania znalazły się w tej kolekcji można usłyszeć: Marthę Argerich, Itzhaka Perlmana, Yehudiego Menuhina, Daniela Barenboima, Kenta Nagano, Sir Simona Rattle’a i crème de la crème szkoły francuskiej – od Aldo Ciccioniego, Samsona François czy Gérarda Souzay, po Pierre-Laurenta Almarda, Philippe’a Jaroussky’ego, Roberto Alagnę, Natalie Dessay oraz Quatuora Ebène. Jedyne dzieło, które nie jest dostępne w oryginalnej wersji na orkiestrę, to skomponowane w czerwcu 1882 Intermezzo. Jednak można sobie jego brzmienie wyobrazić na podstawie przygotowanej przez kompozytora transkrypcji na dwa fortepiany. Kolekcja zawiera również jedyne znane akustyczne nagranie Debussy’ego akompaniującego Mary Garden, dokonane w lutym 1904 roku dla Gramophone Company! Fonograficzna premiera utworu Chansons des brises (1882) na sopran solo, chór żeński i fortepian (na cztery ręce)! Aranżacje utworów Debussy’ego przygotowane przez kompozytorów, z którymi się przyjaźnił m.in.: André Capleta, Henriego Bussera, Jean-Rogera Ducasse’a, Désiré-Émile’a Inghelbrechta czy Bernardino Molinariego lub Maurice’a Ravela. Claude Debussy (1862-1918) Francuz rozpoczął naukę w Konserwatorium Paryskim dopiero w wieku 11 lat, co jak na muzyka klasycznego, wydaje się być dość późno. Mimo to zainteresowała się nim – posiadająca w środowisku autorytet – Nadieżda von Meck, mecenas sztuki, co umożliwiło mu wstęp do muzycznych salonów i otworzyło m.in. na muzykę Rosjan, Musorgskiego i Borodina. Potem przyszedł czas na podróże i nagrody (Prix de Rome), studia i karierę kompozytorską. Wyróżniał się zwłaszcza w formach orkiestrowych (jak np. słynne Popołudnie fauna), ale również w miniaturach fortepianowych czy formach wokalnych wykorzystujących francuską poezję jego epoki. Często lubił eksperymentować, używał np. archaicznych skal antycznych i kościelnych czy skali całotonowej; jego muzyka charakteryzuje się gęstą fakturą, inspiracjami orientalnymi i żywą kolorystyką.
„Greatest Kids Songs Forever” to zestaw 4 krążków, na których znajdziemy wybór najlepszych polskich piosenek dla dzieci. Piosenek, które znane są także niejednemu rodzicowi.
San Remo - urokliwe włoskie miasto nad Morzem Śródziemnym. Tu od wielu lat ma miejsce znany na całym świecie festiwal włoskiej piosenki. To właśnie dzięki niemu zawdzięczamy takie sławy jakDominicoModugno, Claudio Villa czy Al Bano. Teraz także Państwo mają okazję poczuć jego atmosferę! Przy dźwiękach naszej płyty przeniosą się Państwo wprost do San Remo i odkryją najbardziej znane włoskie utwory. Z pewnością wszyscy znamy piosenki takie jak „Felicita” czy „Ci sara”. A czy ktoś usiedzi w miejscu słysząc takie przeboje jak „Volare”? Zamknij oczy, wsłuchaj się w muzykę i zaciągnij ciepłym, włoskim powietrzem. A zaczęło się w San Remo...
„I Love Christmas” to 2. płytowy zestaw zawierający tradycyjne polskie kolędy w wykonaniu czołowych polskich wykonawców, a także znane bożonarodzeniowe piosenki zagraniczne. W sumie ponad 2 godziny ciepłych, świątecznych dźwięków!
The Essential to dwa albumy legendarnego Roya Orbisona wydane w super jewel boxie, zawierające najbardziej znane utwory tego artysty. Wydawnictwo zawiera ośmiostronnicowa książeczkę.
Wydawnictwo otrzymało nagrodę Audio Video Płyta Miesiąca (Audio Video, 06-2016) Tytuł płyty „Bach Concertos” może tylko oznaczać „Bach koncertujący i koncertująco”! I tak właśnie jest. Repertuar gwiazdorski i wykonawcy także - pod dyrekcją Lorenzo Ghielmi nie może być inaczej. Na płycie trzy koncerty: A-dur na klawesyn BWV 1055, E-dur na skrzypce 1042 i a-moll na flet, skrzypce i klawesyn 1044 oraz kantata Non sa che sia dolore BWV 209 Johanna Sebastiana Bacha. Któż nie zna tych utworów - naprawdę to prawdziwe bachowskie hity! Po cóż po raz kolejny je nagrywać? Lorenzo Ghielmi na niezwykłą zdolność odkrywania w znanym repertuarze nieznanych dotąd płaszczyzn brzmieniowych. Dzięki naturalnej muzykalności wydobywa z nich to, co do tej pory nie było słyszalne. Jest to znakomity sposób, aby słuchacze sięgali po utwory dobrze sobie znane od wielu lat i doznawali pewnego rodzaju mentalnego oczyszczenia. Przyzwyczajeni do określonych wykonań - najczęściej swoich ulubionych - w jednej chwili zostajemy przeniesieni do innego wymiaru. Klucz interpretacyjny jest zaskakujący. Uwielbiam takie niespodzianki. Prawdziwa la divina armonia !Koniecznie!
Kiedy kilka lat temu rozpoczynaliśmy pracę nad edycją "Dzieł zebranych" Jacka Kaczmarskiego - SYN MARNOTRAWNY (Pomaton, 2004) - której w początkowym okresie sekundował sam artysta, mieliśmy pełną świadomość, że dwadzieścia dwie płyty składające się na naszą edycję (nadal największą w polskiej fonografii) nie wyczerpują tematu "kompletu nagrań". Była to - na początek - pełna dyskografia barda, obejmująca między innymi cztery albumy zagraniczne wydane w kraju premierowo oraz nagrania znane z kaset wydane po raz pierwszy na CD. Teraz przyszła pora na dorobek rozproszony. Kompania Muzyczna Pomaton EMI odebrała w międzyczasie tysiące listów i maili od miłośników tej ważnej twórczości - większość z nich zawierała pytania o brakujące piosenki (znane fanom z występów), znaczna część wskazywała na potencjalne źródła archiwaliów. Tym razem redakcji obszernego materiału podjął się Krzysztof Nowak, kolekcjoner i znawca twórczości Jacka Kaczmarskiego. Była to doprawdy tytaniczna praca, wymagająca wiedzy, cierpliwości i pasji - jej owocem jest SUPLEMENT, na który czekali słuchacze. To, co najcenniejsze, to nowe tytuły - utwory dotychczas nieznane, nigdy dotąd nie publikowane, nieoczekiwanie odnalezione. Utwory - nie wersje utworów. To ważne rozgraniczenie. W rękach entuzjastów znajdują się niezliczone taśmy z koncertami Jacka Kaczmarskiego, ale zawierają one najczęściej piosenki doskonale znane. Niżej podpisany sam dokonał takiego amatorskiego nagrania w klubie "Pomost" w Nowym Jorku w 1983 roku, ale jest ono niemal dokładnym powtórzeniem - zapisanego profesjonalnie - koncertu w Chicago, który ukazał się w naszej poprzedniej edycji. Pierwsze trzy płyty SUPLEMENTU (łącznie 78 utworów) to nagrania z Radia Wolna Europa, gdzie Jacek Kaczmarski występował na antenie pod koniec lat 80., czyli w ostatnim okresie pierwszego etapu swojej emigracji. Osobny dysk zajmują sesje z Radia Wrocław zarejestrowane już w XXI wieku. Po drodze były liczne "rarytasy i niespodzianki" - te bezcenne nagrania pochodzą z rozproszonych źródeł. Są także piosenki, o które najczęściej dopytywali się liczni wielbiciele Jacka Kaczmarskiego - nagrania, które nie znalazły się w edycji SYN MARNOTRAWNY, mimo tego, że były dostępne w wydaniach kasetowych (decydował o tym czas nośnika w premierowych wydaniach na CD). Wielką atrakcją będzie niewątpliwie album zamykający kolekcję: wiersze Jacka Kaczmarskiego w interpretacji wybitnego aktora, Andrzeja Seweryna. Czy nasz SUPLEMENT zamyka temat dorobku nagraniowego Jacka Kaczmarskiego? To mało prawdopodobne. Z całą pewnością niebywale go wzbogaca. W przypadku artystów o twórczości tak bogatej i różnorodnej, należy być zawsze przygotowanym na kolejne odkrycia. Przykładem może być scheda wielkiego rosyjskiego pieśniarza, Władimira Wysockiego, z którym nasz bard czuł bliskie powinowactwo duchowe. Od jego śmierci upłynęło już ponad ćwierć wieku, a nadal odnajdują się i są wydawane nieznane dotąd archiwalia. Z nagraniami Jacka Kaczmarskiego będzie podobnie. Raz jeszcze trzeba jednak podkreślić, że największą wartość - dla kolekcjonerów, fanów, wreszcie dla badaczy twórczości śpiewających poetów - mają utwory nowe, nieznane wcześniej lub przynajmniej nie publikowane. Nie zaś kolejne, nawet inne, nawet odkrywcze, interpretacje pieśni znanych wcześniej. I pod tym względem nasz SUPLEMENT jest zapewne edycją jedyną w swoim rodzaju. Rozszerza bowiem wydatnie perspektywę, w jakiej spoglądamy na pełne dzieło Jacka Kaczmarskiego, poszerza skalę. Dostarcza jedynej w swoim rodzaju przyjemności, jaką jest odkrycie "nowej" piosenki ulubionego barda. Albo nieoczekiwane rozpoznanie utworu, który niegdyś - być może tak dawno, że pamięć o nim zasnęła pod płaszczem kolejnych, nowszych wrażeń - zapisał się głęboko w nas na koncercie poety. Może właśnie wtedy, przed laty, u księży Palotynów, kiedy wyśpiewał taką oto filozofię sztuki: Bo światłem to tylko, co nam prosto w oczy! Człowiekiem - co człowiek krwi własnej utoczy - Plus Leonardo i Bach ("Ofiara", 1988) Daniel Wyszogrodzki, redaktor edycji SYN MARNOTRAWNY
Nowa seria folkowa, obejmująca 20 tytułów z całego świata. Seria Global Flavour jest dodatkowo zapakowana w kartonowe pudełka z nowoczesnymi projektami okładek, każda płyta jest w postaci picture dysku. Z każdego zakątka świata są wybrane najbardziej poszukiwane i znane utwory grane przez lokalnych artystów.
Jeżeli jakiś teatr operowy na świecie miałby symbolizować muzykę Verdiego to byłby to z pewnością Teatro alla Scala w Mediolanie. Ten koncert dla licznie zgromadzonej w teatrze La Scala publiczności odbył się dla uczczenia 200 urodzin Verdiego i zawierał jego najbardziej znane uwertury razem z mniej znanymi fragmentami oper.