„Yellow Submarine”, czyli „Żółta Łódź Podwodna”, klasyczna pełnometrażowa animacja Beatlesów z 1968 roku, ukaże się na DVD i Blu-ray w wersji odnowionej cyfrowo .Film, którego dotychczasowy nakład został wyczerpany, został po raz pierwszy odświeżony cyfrowo w rozdzielczości 4K przez Paula Rutana Jr. oraz towarzyszącą mu ekipę ekspertów z firm Triage Motion Picture Services i Eque Inc. Z uwagi na wyjątkowy charakter ręcznej animacji, przy pracach nad cyfrowym oczyszczeniem i odtworzeniem elementów fotochemicznych filmu nie korzystano z automatycznego oprogramowania: wszystkie zabiegi przeprowadzane były ręcznie, klatka po klatce.Oprócz filmu „Yellow Submarine” płyty DVD i Blu-ray zawierać będą również materiały dodatkowe: krótki dokument o powstawaniu filmu zatytułowany „Mod Odyssey” (czas: 7:30), oryginalną kinową zapowiedź filmu, komentarz audio autorstwa producenta Johna Coatesa oraz dyrektora artystycznego Heinza Edelmanna, kilka krótkich wywiadów z innymi członkami ekipy, poszczególne sekwencje filmu, 29 oryginalnych szkiców ołówkiem oraz 30 zdjęć z planu filmowego. Obydwa wydania Digipak zawierały będą reprodukcje klisz z filmu, zestaw kolekcjonerskich naklejek oraz 16-stronową książeczkę, wewnątrz której znajdziemy m.in. artykuł autorstwa Johna Lassetera, wielkiego miłośnika „Yellow Submarine” oraz Dyrektora Kreatywnego Studia Animacji Walt Disney i Pixar.„Będąc fanem animacji, a zarazem filmowcem, chylę czoła przed artystami, którzy stworzyli Yellow Submarine. To iście rewolucyjne dzieło przetarło szlaki dla fantastycznego i zróżnicowanego świata animacji, jaki znamy dziś”, pisze Lasseter w swoim artykuleHistoria filmu „Yellow Submarine”, wyreżyserowanego przez George’a Dunninga na podstawie scenariusza autorstwa Lee Minoffa, Ala Brodaxa, Jacka Mendelsohna i Ericha Segala, rozpoczęła się w momencie, w którym Brodax – który wcześniej wyprodukował niemal 40 odcinków animowanej serii o The Beatles dla stacji ABC – przedstawił managerowi zespołu Brianowi Epsteinowi niesamowity pomysł stworzenia pełnometrażowej animowanej produkcji z udziałem Beatlesów.„Yellow Submarine” to fantastyczna opowieść, której przesłaniem są pokój, miłość i nadzieja. Obraz wypełniony jest takimi przebojami The Beatles, jak „Eleanor Rigby,” „ When I’m Sixty-Four”, „Lucy in the Sky With Diamonds,” „All You Need Is Love,” czy „It’s All Too Much.”  Kiedy film wszedł na ekrany kin w roku 1968, natychmiast został okrzyknięty osiągnięciem przełomowym, rewolucjonizującym cały gatunek poprzez połączenie typowego dla tamtych czasów ducha improwizacji z innowacyjnymi technikami animacji.Film, silnie zainspirowany trendami panującymi w ówczesnej sztuce, oddaje hołd stylistyce promowanej przez takich geniuszy Pop Artu, jak Andy Warhol, Martin Sharp, Alan Aldridge czy Peter Blake. Obraz „Yellow Submarine”, powstały pod okiem Heinza Edelmanna – dyrektora artystycznego oraz głównego scenografa filmu – dołączył już do klasyki kina animowanego. Nad filmem pracowali również dyrektorzy animacji Robert Balser i Jack Stokes, a także cały zespół grafików, animatorów i artystów technicznych.„Od samego początku uważałem, że ten film powinien składać się z kilku połączonych ze sobą krótszych obrazów”, wspomina Edelmann. „Chciałem, żeby stylistyka zmieniała się mniej więcej co pięć minut tak, aby widz aż do samego końca nie tracił zainteresowania”. Stylistyka, o której wspomina słynny grafik, stanowi połączenie ujęć typu live-action z animacją, sekwencjami trójwymiarowymi oraz kalejdoskopowym „rotoskopowaniem”, czyli przechodzeniem klatka po klatce od filmu aktorskiego do animowanego. Całkowity proces produkcji filmu zajął twórcom niemal dwa lata, zaś ostateczny efekt wymagał powstania 14 różnych scenariuszy oraz zatrudnienia 40 animatorów i 140 artystów technicznych, których wspólne działania doprowadziły do powstania tego przełomowego osiągnięcia w dziedzinie filmów animowanych.Streszczenie filmu „Yellow Submarine”:Pewnego razu – a może i dwa razy – był sobie nieziemski raj zwany... Pieprzolandem. Było to miejsce, w którym niepodzielnie władały szczęście i muzyka. Królestwo to jednak zadrżało w posadach, gdy podstępne Sine Smutasy wypowiedziały mu wojnę i wysłały tam swoją armię ze straszliwą Rękawicą Latawicą na czele. A zamiarem ich było zniszczenie wszystkiego, co dobre. Na pomoc przybywają John, Paul, George i Ringo! Uzbrojeni jedynie w poczucie humoru, optymizm, piosenki oraz – co oczywiste – swoją Żółtą Łódź Podwodną, Beatlesi śmiało pokonują nieprzyjazne wody, dążąc do pokonania przebrzydłych Smutasów.Informacje o filmieCzas trwania: 89 minutReżyseria - George DunningProducent - Al BrodaxKoncepcja Scenariusza - Lee MinoffScenariusz - Lee Minoff, Al Brodax, Jack Mendelsohn i Erich SegalDyrektor Artystyczny - Heinz EdelmannDyrektorzy Animacji - Robert Balser i Jack StokesProducent Wykonawczy - John CoatesProdukcja i Nadzór Muzyczny - George MartinMuzyka autorstwa The BeatlesYellow Submarine [DVD, Blu-ray]Film pełnometrażowy [Czas: 89:00]Cyfrowo odnowiony w rozdzielczości 4K i wyświetlany w oryginalnym formacie obrazu 1:66-1Opcje audio:Angielski 5.1 DTSNiemiecki 5.1 DTSWłoski 5.1 DTSAngielski Dolby StereoOryginalny MonoKomentarz Audio – Heinz Edelmann (Dyrektor Artystyczny) i John Coates (ProducerntNapisy (dostępne jedynie dla filmu):Angielski, Francuski, Niemiecki, Hiszpański, Włoski, Portugalski, Holenderski, Szwedzki, Norweski, Duński, Polski, Fiński, JapońskiMateriały dodatkowe:Film dokumentalny „Mod Odyssey” [Czas: 7:30]Oryginalna zapowiedź kinowa [Czas: 3:30]Sekwencje filmu:- Morze Potworów (materiał w formacie split-screen) [Czas: 4:20]- Bitwa Potworów [118 obrazów]- Pieprzoland [64 obrazów] Wywiady:- Paul Angelis (głos: Ringo/Szef Sinych Smutasów) [Czas: 1:39]- John Clive (głos: John) [Czas: 2:03]- David Livesey (główny animator) [Czas: 1:11]- Millicent McMillan (asystent Heinza Edelmanna) [Czas: 1:12]- Jack Stokes (dyrektor animacji) [Czas: 3:42]- Erich Segal (współautor scenariusza) [Czas: 1:38]Oryginalne szkice ołówkiem [29 obrazów]Zdjęcia z planu filmowego [30 obrazów]

• Wykonawca The Beatles
• Data premiery 2012-06-04
• Nośnik DVD

Tracklista: 1. O Lulum (Senegalese Song) 2. Magnificat I, Op. 33 3. The silent land, Op. 70 4. Ave verum corpus, Op. 94 5. Stanza I - Chant I - Muslim praise of God 6. Stanza II - Chant II 7. Jewish praise of God 8. Stanza III - IV - Chant III - Muslim blessing of the Dead 9. Stanza V - VII 10. Motet I - Death of the son 11. Chant IV 12. Jewish blessing of the Dead 13. Motet II 14. Chant V 15. Prayer for Reconciliation 16. Motet III 17. Motet IV: Prayer for Peace

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2016-03-11
• Nośnik CD

Album został wydany przez wytwórnię Northern Flowers (NFPMA 99132).

• Wykonawca Tarasova Marina
• Data premiery 2019-09-01
• Nośnik CD

Tracklista: CD 1 1. Sonata for violin & piano No. 1 in D major, Op. 12/1~1. Allegro con brio(08:52) 2. Sonata for violin & piano No. 1 in D major, Op. 12/1~2. Tema con Variazioni: Andante con moto(06:54) 3. Sonata for violin & piano No. 1 in D major, Op. 12/1~3. Rondo: Allegro(04:47) 4. Sonata for violin & piano No. 2 in A major, Op. 12/2~1. Allegro vivace(06:21) 5. Sonata for violin & piano No. 2 in A major, Op. 12/2~2. Andante più tosto Allegretto(04:48) 6. Sonata for violin & piano No. 2 in A major, Op. 12/2~3. Allegro piacevole(05:07) 7. Sonata for violin & piano No. 3 in E flat major, Op. 12/3~1. Allegro con spirito(08:21) 8. Sonata for violin & piano No. 3 in E flat major, Op. 12/3~2. Adagio con molta espressione(06:00) 9. Sonata for violin & piano No. 3 in E flat major, Op. 12/3~3. Rondo: Allegro molto(04:06) CD 2 1. Sonata for violin & piano No. 4 in A minor, Op. 23~1. Presto(07:11) 2. Sonata for violin & piano No. 4 in A minor, Op. 23~2. Andante scherzoso, più Allegretto(07:57) 3. Sonata for violin & piano No. 4 in A minor, Op. 23~3. Allegro molto(05:13) 4. Sonata for violin & piano No. 5 in F major ("Spring"), Op. 24~1. Allegro(10:00) 5. Sonata for violin & piano No. 5 in F major ("Spring"), Op. 24~2. Adagio molto espressivo(05:53) 6. Sonata for violin & piano No. 5 in F major ("Spring"), Op. 24~3. Scherzo: Allegro molto(01:13) 7. Sonata for violin & piano No. 5 in F major ("Spring"), Op. 24~4. Rondo: Allegro ma non troppo(06:34) 8. Variations for violin & piano in F major on "Se vuol ballare" from Mozart's "Le nozze di Figaro," WoO 40(10:11) 9. Rondo for violin & piano in G major, WoO 41(04:24) 10. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 1 in F major(00:29) 11. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 2 in D major(00:30) 12. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 3 in F major(01:39) 13. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 4 in A major(00:32) 14. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 5 in D major(00:33) 15. German Dances (6) for violin & piano, WoO 42~No. 6 in G major(01:17) CD 3 1. Sonata for violin & piano No. 6 in A major, Op. 30/1~1. Allegro(07:50) 2. Sonata for violin & piano No. 6 in A major, Op. 30/1~2. Adagio molto espressivo(07:54) 3. Sonata for violin & piano No. 6 in A major, Op. 30/1~3. Allegretto con Variazioni(08:37) 4. Sonata for violin & piano No. 7 in C minor ("Eroica"), Op. 30/2~1. Allegro con brio(07:44) 5. Sonata for violin & piano No. 7 in C minor ("Eroica"), Op. 30/2~2. Adagio cantabile(09:00) 6. Sonata for violin & piano No. 7 in C minor ("Eroica"), Op. 30/2~3. Scherzo: Allegro(04:05) 7. Sonata for violin & piano No. 7 in C minor ("Eroica"), Op. 30/2~4. Finale: Allegro(05:06) 8. Sonata for violin & piano No. 8 in G major, Op. 30/3~1. Allegro assai(06:30) 9. Sonata for violin & piano No. 8 in G major, Op. 30/3~2. Tempo di Minuetto ma molto moderato e grazioso(07:32) 10. Sonata for violin & piano No. 8 in G major, Op. 30/3~3. Allegro vivace(03:50) CD 4 1. Sonata for violin & piano No. 9 in A major ("Kreutzer"), Op. 47~1. Adagio sostenuto - Presto(14:06) 2. Sonata for violin & piano No. 9 in A major ("Kreutzer"), Op. 47~2. Andante con Variazioni(15:21) 3. Sonata for violin & piano No. 9 in A major ("Kreutzer"), Op. 47~3. Presto(08:35) 4. Sonata for violin & piano No. 10 in G major ("The Cockcrow"), Op. 96~1. Allegro moderato(10:51) 5. Sonata for violin & piano No. 10 in G major ("The Cockcrow"), Op. 96~2. Adagio espressivo(05:57) 6. Sonata for violin & piano No. 10 in G major ("The Cockcrow"), Op. 96~3. Scherzo: Allegro(01:51) 7. Sonata for violin & piano No. 10 in G major ("The Cockcrow"), Op. 96~4. Poco Allegretto(08:41)

• Wykonawca Barritt Paul
• Data premiery 2006-11-13
• Nośnik CD

Lista utworów:1. Arabisher Tantz / Heyser Bulgar 2. Le Tigre 3. Mandala 4. Nessiah 5. Aer 6. Twisted Bulgar 7. Gra 8. Berenike 9. Macedoni 10. Waits Dance 11. North 12. Durch Nacht und Wind 13. Ballade 14 Amata

• Wykonawca Orlowsky David Trio
• Data premiery 2008-10-20
• Nośnik CD

Drugi tom kwartetów współczesnego szwedzkiego kompozytora. Tym razem Stenhammar odwołuje się do innych idiomów muzyki kameralnej. Jego kompozycje bardziej zbliżają się do klasyki wiedeńskiej. Kompozytor jest tu nie tylko autorem. Kwartet gra i nagrywa pod jego kierownictwem.

• Wykonawca Stenhammar Quartet
• Data premiery 2013-11-01
• Nośnik SACD

Koncerty Antonio Vivaldiego na skrzypce i orkiestrę smyczkową oraz na wiolonczelę i flet w wykonaniu zespołu Gli Incogniti i Amandine Beyer - skrzypce solo i prowadzenie.

• Wykonawca Gli Incogniti , Beyer Amandine
• Data premiery 2012-10-08
• Nośnik CD

  Bach’s direct source of inspiration for the cello suites was most probably the virtuoso cello playing of Christian Ferdinand Abel, also in the service of Prince Leopold of Köthen and a superb violinist and viola da gamba player as well. This must, however, remain guesswork, as the original manuscripts of the cello suites have been lost. It is primarily thanks to Anna Magdalena Bach, Bach’s second wife and a singer in service to Prince Leopold with the title of Cammer-Musicantin, that we owe the survival of these works. It was she who prepared many first copies of Bach’s works, including the earliest known copy of the cello suites. Quirine Viersen uses the most recent edition from Bärenreiter as the basis for her first recording of the Bach cello suites; this edition is an amalgamation of four manuscript copies, including the original copy by Anna Magdalena Bach. After in-depth study of the Bärenreiter edition and of the historical musicological works by Mattheson, Leopold Mozart and Quantz, the greatest musical theorists of the Baroque era and the forefathers of today’s historically informed performance movement, Quirine Viersen allowed herself to be guided by instinct rather than by intellect and finally decided to follow her own intuition. Having said this, she did study the Suites with her teacher Heinrich Schiff, played them in a masterclass with Yo-Yo Ma and took lessons with no one less than Nikolaus Harnoncourt. But most of all she took to heart the lessons she received from her own father Yke Viersen: principal Cellist with the Concertgebouw Orchestra for the last 30 years. Quirine Viersen about the Suites: “Even though the suites were not composed for ecclesiastical use, they do seem to deal with higher matters. This has nothing to do with ‘Amen’ or ‘Allah hu akbar’. I feel that we are people who attempt to come as close as possible to the heart of our existence. In many ways we have possibly become a little unworthy; we have torn ourselves loose and have completely forgotten that things can often have a deeper meaning, that these things can exist in a broader context. This was self-evident to Bach, for his life and his works were permeated with awe for higher things, for God. This was an integral part of the time in which he lived. Bach was not simply a man whose musical genius would never be equalled but was also an enthusiastic and inspired craftsman who set himself the highest demands.” “The German language draws a felicitous distinction between two different types of people: Kopfmensch and Bauchmensch. The first relies on his head, his intellect, whilst the second relies on his belly, his gut feelings. I am clearly a Bauchmensch. When I am on stage I am principally concerned with what I feel, with trying to express what I believe lies inside Bach’s music. What was Bach’s intention in composing his suites for cello? For me they are a landscape in which everything exists to be discovered afresh. Many musical narratives are possible and each landscape has its own perfumes and colours; each movement represents a particular state of mind. To traverse Bach’s music is to traverse infinity.”  

• Wykonawca Viersen Quirine
• Data premiery 2011-09-01
• Nośnik SACD

Urodzona w Atenach, a obecnie zakorzeniona w Monachium kompozytorka  Konstantia Gourzi debiutuje w wydawnictwie ECM New Series. “Jakie głosy z przeszłości odzywają się we współczesnym języku kompozytorki, której kulturalne korzenie leżą w miejscu narodzin retoryki, ale która wyemigrowała aby nabyć muzyczną wiedzę w szkole europejskiego konstruktywizmu?” pyta Ingrid Allwardt w komentarzu do płyty. “Jakie arie bez słów, jakie echa minionych lat torują sobie drogę do tych współczesnych, instrumentalnych pieśni?” Album Muzyka na fortepian i kwartet smyczkowy daje nam odpowiedź.   Za wyjątkiem wczesnej kompozycji „noch fürcht ich”, skomponowanej w 1993, pozostałe utwory pochodzą z ostatnich lat. Mamy tu parę miniatur fortepianowych, utworów dedykowanych takim twórcom jak Lachenmann, Kurtág, Raue, Abbado, Barenboim i Rexroth; dwa kwartety smyczkowe oraz kompozycje na kwartet i fortepian. Album został nagrany w kościele Wniebowstąpienia (Himmelfahrtskirche) w Monachium w 2012, a jego producentem jest  Manfred Eicher.

• Wykonawca Gourzi Konstantia
• Data premiery 2014-10-28
• Nośnik CD

Tracklista:1. I. Mit Leidenschaftlichem Ausdruck2. II. Allegretto3. III. Lebhaft4. I. Nicht Schnell5. II. Einfach Innig6. III. Nicht Schnell7. I. Parlando8. II. Andante Sostenuto9. III. Andante10. I. Allegro Appassionato11. II. Adagio12. III. Allegro

• Data premiery 2018-11-30
• Nośnik CD / Album