Tracklista: 1. Gdy rozum śpi 2. Nasz truskawa 3. Czego tu się bać 4. Słuchaj 5. Nie mów (I) 6. Co miesiąc 7. To jak będzie 8. Wo 9. Chciało by się 10. Wiadomo 11. xxx (trzy krzyżyki) 12. zoil 13. Milena 14. Nie mow (II) 15. Ani mru mru 16. Niż
Abordaż – Polska grupa muzyczna tworząca Rap. Założycielem i pomysłodawcą zespołu oraz głównym organizatorem jest Grzegorz „Geny” Pastwa który wraz z Marcinem „Pękiem” Pękalskim oraz Pawłem „Dżodżem” Kapralem zaczęli nagrywać projekt wiosną 2014 r. Jest to ich debiutancki materiał pod wspólnym szyldem i tym materiałem chcą przywitać się ze sceną choć Pęka współtwórcę VETO nikomu szerzej przedstawiać nie trzeba, gdyż jest na scenie od początku jej istnienia i ma na swoim koncie wiele hitowych płyt.Geny wraz z Pękiem spędzili wiele dni i nocy żeby płyta ta brzmiała w określony sposób. Przecieranie szlaków nigdy nie jest proste, ale efekt wart jest ciężkiej pracy.Na płycie gościnnie znajdziemy wielu raperów głównie z Kieleckiej sceny m.in. świetny numer z Faust Enero pt. Za własny Hajs, Radoskór (VETO) Blemia (projekt Hamas,LWWL,) Pawlak (Projekt Hamas,LWWL,) NoName (LWWL), Webster (Jahbestin) wokalistka Patrycja Piasek udzieliła się w kawałku „Dla tych Co odeszli” oraz niezastąpiony Dj Soina Który dał popis swoich umiejętności co będziecie mogli sami sprawdzić.
Zamiast wymieniać wszystkie muzyczne specjalności Piotra Rubika, czyli pianista, wiolonczelista, kompozytor, aranżer, dyrygent, producent muzyczny, a nawet bajkopisarz, można powiedzieć całkiem śmiało i krótko – człowiek orkiestra (dzisiaj tak, ale to, co potrafi teraz, rosło wraz z nim od dzieciństwa).
Tracklista:
Po komercyjnym sukcesie Gangu Albanii oraz wielu innych zwariowanych projektach, Popek decyduje się na wydanie kolejnego solowego albumu. Wespół z czołowym polskim producentem, znanym z długotrwałej współpracy z m.in. Sobotą, DonGuralesko czy Tede – Matheo – Król raczy nas swoim najdojrzalszym i jednocześnie najbardziej szalonym krążkiem.
Subtelne piosenki pełne jazzu, soulu, muzyki etno i gospel usłyszymy na pierwszym solowym albumie Lidii Pospieszalskiej. "Inaije" to 11 poetyckich i refleksyjnych utworów z pozytywnym przesłaniem, które zachwycają ciepłym i miękkim głosem artystki oraz pięknymi aranżacjami muzycznymi. Na płycie usłyszymy kompozycje napisane przez Lidię wspólnie z Marcinem Pospieszalskim, do których słowa stworzyli choćby Wojciech Waglewski, Adam Nowak, Andrzej Bujnowski OP czy Andrzej Schmidt. W nagraniach wzięli udział znakomici muzycy, m.in. Janusz "Yanina" Iwański, Mateusz, Jan, Marek, Karol Pospieszalscy, Joachim Mencel, Kamil Cudzich, Robert Cudzich czy Tomas Cellis Sanchez. Debiutancki krążek wokalistki zebrał bardzo dobre recenzje w prasie, a piosenka tytułowa znalazła się w 2007 roku na Liście Przebojów Radiowej "Trójki", a nawet doszła do pierwszego miejsca (w 1314 notowaniu).
Rozmowa z Piramidami to grupa młodych, doświadczonych muzyków którzy kultywują w swojej muzyce tradycje polskiej literatury romantycznej. Śpiewają dla nas słowami tak wybitnych poetów jak: Adam Mickiewicz, Juliusz Słowacki, Cyprian Kamil Norwid, Adam Asnyk.A tak na ich temat wypowiada się siostrzeniec Zbigniewa Herberta, dr Rafał Żebrowski:"Skarb poezji romantycznej, uczącej czuć i myśleć po polsku, stawia wyzwania, zmusza do wysiłku. Trzeba czytać słowa natchnione; mierzyć się z nimi; wypowiadać od nowa, jak zaklęcia i to własnym głosem kolejnych pokoleń. Tak też czynią bardzo młodzi, a już niebywale sprawni i dojrzali, twórcy niniejszej płyty, mężnie :rozmawiający z piramidami" uniesień, znaczeń, symboli... A biorą na się ów trud, nie po to, by łechtać Wasze zmysły; nieść li tylko chwilę przyjemności"
Płyta, na której zespół Piramidy wyszedł obronną ręką z zadania zinterpretowania słynnych utworów największego rosyjskiego barda i poety Bułata Okudżawy. Grupa Piotra Kajetana Matczuka – m.in. Dyrektora Międzynarodowego Festiwalu Piosenki „Szlakiem Bardów” w Warszawie – w tradycyjnych tłumaczeniach wykonała m.in. takie pieśni jak „Wróżba”, „Czarny kot”, „Cudowny walc”, „Modlitwa” oraz „Majster Bułat”.
Po prawie trzydziestu latach pracy na scenie i muzycznej aktywności jako wokalista, kompozytor i producent, po setkach koncertów i muzycznych kooperacji z plejadą najjaśniejszych gwiazd polskiej sceny, dziesiątkach płyt współtworzonych z rozlicznymi artystami, Kuba Badach postanowił stworzyć album pod tytułem "Oldschool", będący pierwszym solowym, muzycznie autorskim krążkiem w dorobku artysty. Tak o swej płycie mówi Kuba Badach: "Oldschool" w języku angielskim oznacza coś staroświeckiego, wywodzącego się ze "starej szkoły", tytuł mógłby więc sugerować,że napisałem i nagrałem muzykę w jakiejś konkretnej retro stylistyce, np. w stylu brzmienia lat 60tych. Tak jednak nie jest. Dla mnie "Oldschool" jest pewnym hasłem, odnoszącym się do sposobu pisania i aranżowania piosenek. Od dziecka najbardziej poruszały mnie utwory, w których dużo się działo, gdzie ciekawe melodie osadzone były na bogatych strukturach harmonicznych spiętych wielopłaszczyznowymi aranżacjami. Piosenki pisane i produkowane przez takich twórców jak m.in. Quincy Jones, Burt Bacharach, Stevie Wonder, Donald Fagen, to dzieła, których słucham do dziś i nie przestają mnie fascynować. Mój nowy album jest więc ukłonem w stronę moich mistrzów". Na płycie usłyszymy kilkanaście kompozycji utrzymanych w zróżnicowanych stylistykach. Znajdziemy tu charakterystyczne "jazzawe" brzmienie zespołu Kuby Badacha, znane z płyty "Tribute to Andrzej Zaucha. Obecny", czyli fortepian Jacka Piskorza, kontrabas Michała Barańskiego i perkusję Roberta Lutego, wzbogacone brzmieniem gitary Łukasza Belcyra, hammonda Marcina Górnego oraz sekcji dętej Macieja Kocińskiego (saksofon) i Piotra Schmidta (trąbka). Usłyszymy też echa stylistyk lat 70., 80. i 90. Niespodzianką dla słuchaczy będzie fakt, że w wielu utworach Badach nie ograniczył się do roli kompozytora i wokalisty, ale nagrał partie gitary basowej oraz instrumentów klawiszowych. "Oldschool" zrodził się na przekór trendom, dla wszystkich tych, którzy tęsknią za ambitnym popem.
Płyta bieszczadzkiej grupy Tołhaje "Mama Warhola" powstała na podstawie rusińskich pieśni ludowych zaśpiewanych przez mamę Andy’ego Warhola – Julię. Mama twórcy pop-artu, z tęsknoty za rodzinnymi Karpatami po wielu latach pobytu na emigracji w USA, nagrała winylową płytę z tradycyjnymi utworami, którą wysłała do swojej siostry we wsi Mikova (Słowacja). Karpackie melodie, przeplatane głosem Julii w muzycznym dialogu, stały się inspiracją do stworzenia nowoczesnego brzmienia zaaranżowanego w charakterystycznym i rozpoznawalnym stylu Tołhajów. Na płycie słychać także nawiązanie do słynnej Silver Factory Andy’ego Warhola, bo oprócz akcentów etno wydobywających się z cymbałów, liry korbowej i ludowego śpiewu, pojawiają się także elektroniczne i gitarowe dopełnienia nawiązujące do nowojorskiego undergroundu i artystycznego świata twórcy. Część utworów z płyty (3, 7 i 9) pojawiła się na ścieżce dźwiękowej drugiego sezonu serialu HBO Wataha. Projekt muzyczny zespołu Tołhaje "Mama Warhola" został zrealizowany we współpracy z Muzeum Sztuki Nowoczesnej Andy'ego Warhola i Stowarzyszeniem im. Andy’ego Warhola w Medzilaborcach, Słowacja.