» » » Strona 267

„Osiecka w teatrze” – zawiera piosenki pisane w czasach Studenckiego Teatru Satyryków, w którym Osiecka debiutowała, a także utwory ze spektakli „Apetyt na czereśnie” (premiera w 1968 w Teatrze Ateneum w Warszawie), „Sztukmistrz z Lublina” (premiera w 1986 roku we Wrocławiu), „Biała bluzka” (monodram Krystyny Jandy, premiera w 1987), przedstawień sopockiego Teatru Atelier, z którym poetka współpracowała przez trzy ostatnie lata swojego życia (piosenki ze spektakli „Wilki”, „Do dna”, „Darcie pierza”, „Apetyt na życie”).


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2019-03-15
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycja trzeciej płyty wrocławskiej Job Karmy, która pierwotnie ukazała się w 2003 we Włoszech nakładem Amplexus rec. w limitowanym nakładzie 470 egz. Płyta została poddana nowemu masteringowi (Marcin Bociński, 2019). Po raz pierwszy ukazuje się na winylu . "Job Karma" - wrocławski projekt audiowizualny założony w 1997. Grupę tworzą: Maciej Frett i Aureliusz Pisarzewski zaś za stronę wizualną odpowiedzialny jest Arkadiusz Bagiński. Zespół wywodzi się ze sceny postindustrialnej, z każdą płytą muzycy poszerzają jednak swoje penetracje na coraz szersze pole mrocznej elektroniki - od ambientu, po techno, dark wave i EBM. Jeden mianownik pozostaje wciąż wspólny - ich muzyka jak podkreślają krytycy to "film dla uszu", bardzo plastyczna i obrazowa, stanowi idealną ścieżkę dźwiękową do nieistniejącego filmu.


  • Wykonawca Job Karma
  • Data premiery 2019-04-26
  • Nośnik CD
Więcej

Sześć lat działalności, trzy mini albumy, dziesiątki zagranych koncertów oraz całe rzesza współpracujących wokalistów oraz instrumentalistów, tak obecnie opisać można to, czym jest zespół Rod. Nie tylko za pomocą muzyki, ale również obrazu pięcioosobowy skład stara się przemycić resztki pogańskiej tradycji, które przetrwały, do współczesnej popkultury. Muzyka choć w dużej mierze oparta na nowoczesnych brzmieniach elektronicznych (głównie drum'n'bass) zawiera w sobie sporą dawkę archaicznych brzmień instrumentów dawnych oraz szalone partie gitary basowej. Skład zespołu: Daniel Hansollo Noetzel - elektronika Mateusz Loki Słupczyński - instrumenty dawne Sławomir Cichy - bas Mieszko Weltrowski - śpiew Jarek Król – wizualizacje


  • Wykonawca Rod
  • Data premiery 2018-05-25
  • Nośnik CD
Więcej

Zespół Wzgórze Ya-Pa 3 powstał w 1993 roku, jednak jego członkowie rozpoczęli swoje pierwsze kroki z rapem już w 1990, kiedy to nagrywali pierwsze amatorskie utwory i tworzyli swoje pierwsze dema. W 1993 roku, po obejrzeniu w telewizji teledysków Liroya (stworzonych przez TVP na potrzeby projektu PM Cool Lee), Wojtas, Radoskór oraz Fasi (Jednoosobowy Tłum) udali się do niego. Początkowo ich współpraca opierała się na koncertowaniu z Liroyem, pod nazwą „Liroy and The Hooligans”. Poza tym wystąpili gościnnie w „Scyzoryku” Liroya, który z czasem stał się największym przebojem hip-hopowym w Polsce. Wcześniej skład Wzgórza uległ zmianie, gdyż Fasi (któremu brakowało poczucia rytmu oraz zapału do układania rymów) został zastąpiony przez Zajkę (ówczesnego b-boya w składzie Broken Glass), którego z pozostałymi członkami grupy zapoznał sam Liroy.  W 1999 roku ukazała się płyta Ja Mam To Co Ty. Zawierała głównie remiksy wcześniejszych kawałków zespołu w wykonaniu najlepszych i najbardziej cenionych Dj-ów i producentów, jak 600V czy Tede. Z nowych utworów na płycie znalazł się m.in. Fast Food, który był dissem na Tymona – wtedy redaktora gazety o tematyce hip-hopowej Klan.


  • Wykonawca Wzgórze Ya-Pa-3
  • Data premiery 2012-05-29
  • Nośnik CD
Więcej

Potrzeba matką wynalazków. Oraz – jak się okazuje – najlepszą muzą. Bo w pewnym sensie nowy album Krzysztofa Zalewskiego zrodził się z potrzeby: jak najczęstszego kontaktu z publicznością. Promując swój poprzedni album – „Zelig” – wokalista chciał grać jak najczęściej, wszędzie, dla wszystkich. Jedna trasa z zespołem, druga... szło świetnie, ale okazało się, że koledzy nie zawsze mogą, albo że nie w każdym miejscu da się zmieścić pełny skład. Zaczął więc koncertować solo i publiczność entuzjastycznie przyjęła ten one man show, nawet uproszczone, obnażone wersje skomplikowanych numerów z „Zeliga”.


  • Wykonawca Zalewski Krzysztof
  • Data premiery 2016-11-18
  • Nośnik CD
Więcej

"Ulica Wolność" to druga płyta w dorobku zespołu, jednak niezwykle istotna. Jest dowodem na to, że zespół nie stanął w miejscu, lecz rozwija się. Kierunek rozwoju docenił Stanisław Soyka, który wziął gościnny udział na płycie m.in. w piosence "Monolgi...", która już od kilku tygodni na dobre zagościła na liście przebojów Radia WAWA. Płyta składa się z 4 rozdziałów: Rozliczenia ciąg dalszy (kontynuajca poprzedniej płyty); Popularne stany świadomości (rozdział wskazujący w którym kierunku podąża ewolucja Analogu); Fascynacje (dwa covery które miały wpływ na twórczość zespołu); Upominek na zakończenie (utwór w którym Staszek Soyka może wielu zadziwić). Pomimo 4 części, ewoluujących klimatem, płyta okazuje się zaskająco spójną całością. (Fonografika)


  • Wykonawca Analog
  • Data premiery 2005-11-02
  • Nośnik CD
Więcej

"Lunatic Soul" to solowy projekt Mariusza Dudy, wokalisty, basisty i kompozytora znanego doskonale z warszawskiej grupy Riverside. Po zakończeniu płytowej trylogii obejmującej albumy "Out Of Myself", "Second Life Syndrome" i "Rapid Eye Movement", muzycy zespołu poczuli, że nie muszą już utrzymywać ram konwencji w jakiej się dotychczas poruszali i z nowym entuzjazmem przystąpi do pracy nad nowymi kompozycjami. Mariusz opowiada o tym tak: "Żeby było jasne - Riverside ma się świetnie. To, że zdecydowałem się na solowy projekt, nie oznacza, że mam już dosyć "rzekobrzeżnych” klimatów. Bynajmniej. Po prostu wyzwoleni z kajdan trylogii poczuliśmy w sobie niesamowitą energię i tak nam dmuchnęło w żagle, że aktualnie w sali prób tworzymy nasze opus magnum. Mnie przy okazji na początku tego roku zdmuchnęło trochę na bok, a że wylądowałem w studiu pomyślałem sobie - dobrze, skoro tu jestem i mam pomysł, to może coś nagram, zanim Riverside kolejny raz totalnie mnie pochłonie. No i nagrałem”. Nagrał i okazało się, że powstała płyta jakiej dawno w Polsce nie było! Może nawet nigdy? Progresywny klimat znany z płyt Riverside połączony z rozbudowanym zestawem instrumentów perkusyjnych, akustyczne brzmienie, elementy muzyki orientalnej i etnicznej. Kombinacja, która działa w absolutnie magiczny sposób, zabiera słuchacza w podróż po świecie, który każdy nosi w sobie, ale jego istnienia często nie chce zaakceptować. Mariusz jak nikt inny potrafi opowiadać o takich miejscach. Na płycie obok Mariusza pojawili się Maciej Szelenbaum, Wawrzyniec Dramowicz z Indukti, Michał Łapaj z Riverside oraz Robert Srzednicki i Maciej Meller z Quidam.


  • Wykonawca Lunatic Soul
  • Data premiery 2008-10-24
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie zapis koncertu Łukasza Zagrobelnego z towarzyszeniem Polskiej Orkiestry Radiowej pod dyrekcją Tomasza Filipczaka, który odbył się 28 września 2012 r.  w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego.Koncert  był nagrodą Programu 1 Polskiego Radia za utwór „Ja tu zostaję”, wykonany przez artystę  podczas Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu w 2012 r.  Wyboru materiału na płytę dokonał sam artysta. Wśród utworów znalazły się przeboje z dotychczasowych  płyt, znane również  z anten radiowych, w tym m.in.  „Życie na czekanie”, „Nieprawda” (utwór z debiutanckiej płyty „Myśli warte słów”), „Jeszcze o nas”, „U mnie maj” oraz nagrodzona piosenka „Ja tu zostaję”.


  • Wykonawca Zagrobelny Łukasz
  • Data premiery 2013-03-18
  • Nośnik CD
Więcej

Grupa Voo Voo powraca z nowym studyjnym albumem pod niezwykle stosownym do okazji tytułem „Nowa płyta”. Dowodzona przez Wojciecha Waglewskiego grupa z nową energią, w nowym studiu i z nowym realizatorem stworzyła nowe piosenki. „Nowa płyta” na pewno nie zawiedzie fanów Voo Voo, a swoim świeżym brzmieniem i niemal młodzieńczą energią zaintryguje poszukiwaczy nowych brzmień.


  • Wykonawca Voo Voo
  • Data premiery 2012-10-19
  • Nośnik CD
Więcej