Agyness B. Marry - mieszka i tworzy Warszawie. Śpiewa, gra na gitarze, komponuje, pisze teksty. Na koncertach towarzyszy jej wyłącznie perkusja i bas. Podczas występu na Spring Brake Showcase Festival & Conference 2014, przez niektórych uznana została za największe odkrycie – co ciekawe, był to zaledwie jej drugi koncert.  Wyróżnienie otrzymane od jury konkursu Hortex Rytmy Młodych pozwoliło wystąpić jej na głównej scenie ubiegłorocznego festiwalu w Jarocinie. W listopadzie zagrała podczas Europejskich Targów Muzycznych „Co jest grane” w Warszawie. Występowała też jako support przed Brodką, Skubasem, czy Ballet School.Jej debiutancki album zatytułowany po prostu „Agyness B. Marry” to 12 brudnych, rockowych utworów. Materiał został nagrany bez żadnych ulepszeń, a realizatorem nagrań był Maciej Cieślak (Ścianka, Lenny Valentino). Agyness B. Marry stworzyła album przesiąknięty jednocześnie ciężkim gitarowym brzmieniem i kobiecą wrażliwością. Delikatność miesza się na tej płycie ze skrajnością garażowego grania. „Płyta jest odzwierciedleniem mojej osoby na przestrzeni lat. Pokazuje mój charakter, czasem mocny (jak "Dirty Water" czy "Break Up Breakdown"), a czasem delikatny i ciepły (chociażby w "Among Lights"). Niektóre z tych piosenek powstały rok temu, niektóre mają wiele lat. Ten materiał to przekrój mojego dotychczasowego życia, moich emocji, wzlotów i upadków. Album jest bardzo osobisty, emocjonalny i szczery. Wyjątkowe jest to, że pomimo tego, że niektóre piosenki mają wiele lat, nagrywając materiał potrafiłam nadal utożsamiać się z tymi emocjami, które czułam dawno temu. Jednak człowiek nie zmienia się tak bardzo jakby czasami chciał” - Agyness B. Marry.

• Wykonawca Agyness B. Marry
• Data premiery 2015-03-09
• Nośnik CD

Każdy ma swoją Ziemię Obiecaną. Coś za czym tęskni, czego mu brak, co chciałby, a nie może albo miał i utracił. Ziemia Utracona. Dobry tytuł na tomik poezji gdyby nie był parafrazą T.S.Eliota. „Najokrutniejszy miesiąc to kwiecień“ pisał poeta w „Ziemi Jałowej“. To prawda. Niezłe też bywają te poprzedzające kwiecień... ale co z tego? W końcu i tak nadchodzi wiosna. „Ach!“, bo taki jest tytuł nowego albumu, opowie o ziemi jałowej, ziemi utraconej i, wreszcie, ziemi obiecanej do której docieramy, rozmieniamy ją na drobne i znów tracimy. I od początku, bo wszystko jest cyklem co jakiś czas kończącym się dobrze! W końcu wracamy do życia, ale pod jednym warunkiem. Że wciąż mamy kogo kochać. Czy jestem szczęśliwa? Tak. Właściwie mogłabym powiedzieć: jak nigdy dotąd. Spokojna, jasna, świadoma. Dlaczego więc moje piosenki są smutne? Nie wiem. Najłatwiej byłoby powiedzieć (często to mówię na odczepnego) - bo lubię smutek. I nie mówić nic więcej. Ale to jest coś więcej. Coś, co wypływa gdzieś z głębi, z trzewi, kiedy zdarza mi się układać melodię i dopasowywać do niej słowa. Jak gdybym zapadała się w jakiś inny świat pełny echa i błękitu, który swoim pięknem onieśmiela tę drugą, starającą się twardo stąpać po ziemi, mnie. Z kolei ta druga ja, którą zawstydza miękkość tej pierwszej, potrafi ten melancholijno-lazurowy świat bezlitośnie wykpić. Wyciągam zatem samą siebie z błękitnego jeziora za włosy, jak baron Munchhausen wyciągnął siebie z bagien, a potem znów w to jezioro nurkuję. Czy zatem kłamię tak jak on? Bardzo możliwe… Teksty na płytę w większości napisała Katarzyna Groniec, oprócz trzech, których autorką jest Barbara Wrońska (Na pół, Nie Kocham, Się Rozpłacz). Muzykę skomponowali – Marcin Macuk (Hey), Barbara Wrońska i Katarzyna Groniec. Opiekę Artystyczną projektu objął Cezary Studniak Dyrektor Artystyczny Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu.

• Wykonawca Groniec Katarzyna
• Data premiery 2018-03-16
• Nośnik CD

Klasyczny zestaw instrumentów - dwie gitary, bas i perkusja - daje zupełnie nieklasyczny efekt. Dzięki głośnym i przesterowanym gitarom, a także pulsujących bębnach i basie Wrogowie Ciszy zabierają słuchaczy w kolorową podróż na najjaśniejszą gwiazdę w gwiazdozbiorze Lutni i wulkan w Indonezji. Ich utwory są zawieszone gdzieś pomiędzy międzygwiezdnymi lotami, a psychodelicznymi piosenkami z charakterystycznymi ostrymi i dzikimi gitarami. W innych ich numerach cisza i hałas toczą ze sobą odwieczną walkę, której wynik jest tylko pozornie znany. Enemigos Del Silencio to: Adam Sołtysik (ex- Pogodno, Dynasonic) Adam Korabiewski Przemek Lorek Kacper Reszczyński  Tracklista:  1. Wega  2. Kelimutu  3. Music  4. Wild Life  5. Tears In Rain  6. Going In!  7. Lost In Space (Live Verson)  

• Wykonawca Enemigos Del Silencio
• Data premiery 2020-01-24
• Nośnik CD

"Odludek" to drugi solowy album Krojca, a pierwszy po rozstaniu Jakuba Pokorskiego z zespołem Lao Che.Podobnie jak „Kid’78” (debiutancki album Krojca) najnowsza płyta osadzona jest w elektronice, jednak różni się znacznie od debiutu. Tym razem zawartość jest bardziej zróżnicowana muzycznie i wieloplanowa, a rozstrzał stylistyczny jest ogromny.W zasadzie każdy z utworów prezentuje nieco inne podejście do muzyki. "Coś się święci" jest spokojny, ale zarazem intrygujący poprzez przytłumioną trąbkę, która prowadzi główny temat kompozycji. "W troki" oparty jest na gęstym bicie, natomiast "Wyglądasz marnie" jest intensywny, ale prosty i jednowymiarowy.Aż trzy utwory to efekt twórczej współpracy Krojca z Teielte (producent muzyki elektronicznej, doceniony za swój debiut  z 2010 roku "Homeworkz").Tradycyjnie oprócz bitów i elektronicznych źródeł dźwięku na płycie nie brakuje instrumentów akustycznych, którymi są głównie perkusjonalia oraz gitary.Największą zmianę stanowią jednak wokale i wielogłosowe wokalizy, zaśpiewane do większości utworów na płycie. Krojc jest autorem wszystkich tekstów, które są apoteozą melancholii i pochwałą miłej samotności, co nabiera podwójnego znaczenia ze względu na fakt rozstania Krojca z Lao Che. „Odludek” to introwertyczne ale pozytywne "lubię być sam".1. krojc & teielte - wilcy2. krojc - idź stąd3. krojc - irytacja: 10/104. krojc & teielte - w troki5. krojc - coś się świeci6. krojc - emigruję7. krojc - wiosna ponad wszystko8. krojc & teielte - ???9. krojc - wyglądasz marnie10. krojc - ps: to nie ja

• Wykonawca Krojc
• Data premiery 2011-11-21
• Nośnik CD

Pierwsza koncertowa płyta Andrzeja Piasecznego z największymi przebojami w nowych brawurowych wersjach! Zapis ubiegłorocznej trasy koncertowej z okazji 25-lecia jego debiutu scenicznego, która biła rekordy popularności. Dodatkowo na płycie znajdą się dwa premierowe utwory mistrza nastrojowych brzmień.  

• Wykonawca Piaseczny Andrzej
• Data premiery 2018-10-26
• Nośnik CD

Historia zespołu Varius Manx piszę się dalej... Po 21 latach od rozstania zespołu z Kasią Stankiewicz i po 7 latach od ostatniego albumu zespół powraca w świetnej kondycji i zabiera słuchaczy prosto do serca lasu. Piękne, hipnotyzujące melodie zostały ubrane w poetyckie teksty Kasi Stankiewicz, która o tej płycie mów tak: „Z tego nieoczekiwanego spotkania wyszła zaskakująco piękna płyta. Sama uwielbiam do niej wracać, gdyż jest pełna dobrych energii, a słuchając jej, czuję się jakbym leżała na ciepłym piasku, ze słońcem na skórze i w głowie”. W większości kompozycji muzykom towarzyszy kwartet smyczkowy, a nad produkcją muzyczną płyty czuwało dwóch realizatorów dźwięku: Leszek Kamiński i Paweł Marciniak. Dodatkową wartością jest wizualna oprawa albumu - zaproszeni artyści, malarze i graficy zainspirowani utworami stworzyli baśniowy niepowtarzalny świat... Edycja limitowana zawiera 3 niepublikowane wcześniej utwory, a także nową akustyczną wersję słynnej „Piosenki księżycowej”. Dodatkowo książka towarzysząca płycie zawiera więcej zdjęć i unikatowych ilustracji.

• Wykonawca Varius Manx , Stankiewicz Kasia
• Data premiery 2018-04-13
• Nośnik CD

Album "Niepodległa" to zbiór autorskich ballad i pieśni ukazujących – w chronologicznej kolejności – wybrane wydarzenia ze stulecia naszego dochodzenia do Wolności. Niezwykle emocjonalna, wypełniona nostalgią klęsk i euforią zwycięstw płyta niesie również nadzieję na lepszą przyszłość. To także zaproszenie do realnego świata... Odważysz się tam wejść? Album "Niepodległa" – to śpiewana lekcja historii stulecia odradzania się Rzeczypospolitej. "Rok 966" przypomina największe polskie Wiktorie. Właściwym prologiem krążka jest "Hymn..." traktujący o naszym wspólnym domu – Polsce. Poetycko-rockowy "Dziki i Swobodny" – to emanacja tęsknoty Polaków za Wolnością. Marsz "Honor i Gniew" (Marszałkowi i Legionom) jest już pieśnią czynu zbrojnego. Rustykalna ballada "Ech, wojenko" opisuje dramat matek, żon i córek poległych żołnierzy. I kontrastuje z ułańskim "Ostatnim Zayazdem". Traumatyczne "Katyń" i "Wołyń" są hołdem dla polskich ofiar ludobójstwa. "Ostatni żywy człowiek" – to agonalne przebłyski świadomości umierającego z braku tlenu marynarza z zatopionego okrętu ORP "Orzeł". "Klasztor" jest swoistym "déjà vu" walk pod Monte Cassino. Podobnie jak senny koszmar powstania warszawskiego – "44". "Marsz Najemnika" dedykuję "wyzwolicielom" z Armii Czerwonej i katom "wyklętych": "Roja", "Inki", "Pileckiego". Biało-czerwone "Szachy" przywołują świat rozgrywek "Solidarności" z esbekami, zakończony emigracją wewnętrzną ("Mój dom..."). "Modlitwa" wieszczy posmoleńskie przebudzenie Narodu, a deklaracja: "Zostaję!" zamyka płytę. Zapraszam w przeszłość! Lech Makowiecki

• Wykonawca Makowiecki Lech
• Data premiery 2018-05-11
• Nośnik CD

Osiem Fryderyków, sześć utworów na szczycie LP 3 oraz sześć platyn – tak za pomocą liczb można przedstawić zespół Raz, Dwa, Trzy - choć nie są one w stanie, w pełni zobrazować fenomenu i niesamowitej wrażliwości zespołu. Teraz Adam Nowak wraz z kolegami powracają ze swoimi albumami, w tym także na vinylach.

• Wykonawca Raz Dwa Trzy
• Data premiery 2018-03-02
• Nośnik CD

"Słynny Niebieski Prochowiec" to najpiękniejsze ballady i wiersze Leonarda Cohena wykonane przez Teatr Piosenki. Aktorzy przy akompaniamencie Orkiestry Teatru Piosenki opowiadają o miłości, buncie i szalonych latach rewolucji kontrkulturowej. Dobrze znane utwory w przekładach Romana Kołakowskiego pozwalają na nowo odkryć twórczość jednego z najwybitniejszych bardów współczesności.

• Wykonawca Kołakowski Roman , Kagyuma , Teatr Piosenki , Abramowicz Bartomiej , Bukowski Grzegorz , Kątny Marcin , Klimczak Agata , Radwan Aleksandra
• Data premiery 2017-11-06
• Nośnik CD

Renata Przemyk to Artystka niezwykła, która od lat podąża własną drogą, nie poddając się zewnętrznym wpływom i konsekwentnie łącząc doskonałe kompozycje z nieszablonowymi pomysłami na aranżacje utworów. Jej twórczość można określić jako niebanalną, melodyjną, ale zarazem błyskotliwie zaaranżowaną i przede wszystkim zagraną – piosenki w wykonaniu Artystki angażują słuchacza nie tylko pod względem muzycznym ale także zmuszają do skupienia się na przekazie niesionym przez słowa, nacechowane rzadko spotykanym na polskiej scenie muzycznej poetyckim urokiem.

• Wykonawca Przemyk Renata
• Data premiery 2013-09-23
• Nośnik CD