» » album » Strona 199

Od lat Finlandia stanowi dobry grunt dla muzyki metalowej. Dlatego też w 1996 roku ludzie z firmy Spinefarm Records nie musieli długo zastanawiać się, aby ocenić wartość materiału demo nieznanego zespołu CHILDREN OF BODOM. Szybko podpisany został kontrakt i w 1997 roku ukazał się ich pierwszy album, "Something Wild”. Zespół wyruszył w świat, objechał Europę, podbił Japonię, nagrał kolejne trzy płyty i w ciągu zaledwie sześciu lat awansował z pozycji "tego świetnego zepołu z Finlandii”, zajmując trwałe miejsce na światowej scenie metalowej. Stało się tak dzięki przejrzystości ich muzyki oraz jej nieskazitelnemu wykonaniu. Obecnie do rąk fanów trafia ich piąty album, "Hatecrew Deathroll”. Efekt pracy muzyków i realizatorów zapiera dech. Nie tylko dlatego, że zespół przeniósł się na wyższy poziom agresji i żywotności już na etapie tworzenia utworów. Również dlatego, że sposób ich wykonania natychmiast przynosi skojarzenie z nadchodzącym końcem świata. Ścieżki destrukcji wytyczone są z niebywałą, morderczą precyzją. Słuczaczu! Zostałeś ostrzeżony: nadciąga Apokalipsa!


  • Wykonawca Children Of Bodom
  • Data premiery 2003-03-06
  • Nośnik CD
Więcej

Pierwszy solowy album blues-rockowego gitarzysty o charyzmatycznym głosie i nieprzeciętnej wyobraźni. Po trzech albumach wydanych z zespołem Ścigani, występach w oratorium „Nieszpory Ludźmierskie”, sesji „Acoustic 8 filmów” z legendą polskiego heavy metalu Katem oraz roli Ryśka Riedla w spektaklu teatralnym „Skazany na bluesa”, nadszedł czas na nagranie w pełni autorskiej solowej płyty. Materiał sygnowany przez Macieja Lipinę ukaże się jesienią tego roku. Utwory zostały zarejestrowane w wojkowickim studio MAQ Records. Hasło „płyta solowa” Maciek potraktował dosłownie i sam postanowił zagrać na wszystkich instrumentach.   "Album wypełnią melodyjne piosenki, a także rozbudowane kompozycje, nie chciałem zamykać się wyłącznie w rockowej, czy bluesowej stylistyce". Autor


  • Wykonawca Lipina Maciej
  • Data premiery 2018-09-28
  • Nośnik CD
Więcej

Błoto - Organiczny fenomen  Błoto bardzo szybko owiał mit undergroundu. Najpierw na pierwszym koncercie wypchany po brzegi Blue Note podczas poznańskiego Spring Break w 2019 roku. Później, na jego fali 4 kolejne występy w Warszawie i we Wrocławiu jeszcze bez wydanej płyty. Następnie pierwsze tłoczenie winyla sprzedane w 24 godziny bez udostępniania żadnego singla, ani okładki. Wiadomość o Błocie w drugim obiegu zaczęła zataczać coraz większe kręgi sięgając Japonii, gdzie album doczeka się również japońskiej wersji na CD. Takiego obrotu sprawy nie spodziewał się nikt. Nawet sam zespół, który zrodził się z przypadku, jak błoto po deszczu.  Wszystko zaczęło się latem 2018 na trasie wrocławskiego sekstetu EABS, podczas której wypadł dzień wolny od koncertów. W drodze do trójmiasta skład coraz bardziej się zmniejszał. W samochodzie pozostało czworo muzyków. Wolny wieczór, zgrana do granic możliwości sekcja rytmiczna w trasie i duży potencjał kreatywności drzemiący w formującym się właśnie Błocie wywołał u wszystkich spory entuzjazm. Również wielką gościnnością wykazał się Grzegorz Skawiński (Kombii), który udostępnił w piątkowy wieczór świetnie wyposażone Maska Studio.  Album powstał bez większego zastanowienia, z potrzeby serca i z radości wspólnego muzykowania. Stąd też zarejestrowano około 90 minut muzyki. Ostatecznie na “Erozjach” znalazło się około 40. Tak jak w przypadku “Korozji” Tomasza Stańko i Andrzeja Kurylewicza, “Wynegocjowałem z nim cenę, wynająłem studio. Trzy, cztery godziny nagrań. Koncentracja, pach, nagranie. Koniec. Bez powtórek. Weszliśmy i wyszliśmy. Efekt wyjątkowo dobry. Dokonaliśmy wyboru. Kuryl nazwał to Korozjami - typowe jego nazewnitwo.” - zapisał w swoich wspomnieniach T. Stańko. Identycznie było w tym przypadku.  To nie jedyna analogia. Kurylewicz w pierwszej połowie lat 80-tych mówił, że już nie gra jazzu. Błoto chyba też nie… Jest to muzyka mocno osadzona na brutalnych hip-hopowych groove’ach, odwołujących się do nowojorskiego brzmienia lat dziewięćdziesiątych. Czuć w niej brud i bezkompromisowość, jej siła leży w bębnach i basie, nawiązując przy tym do klasyków takich jak Wu-Tang Clan czy Company Flow. To radykalna muzyka, jak radykalne są czasy w których została nagrana. Czasów umierającej planety, wyraźnych podziałów społecznych, mowy nienawiści, rosnącego nacjonalizmu, brutalności policji, nepotyzmu, układów politycznych. To wszystko dzieje się na naszych oczach. Następuje erozja świata który znamy.  Album Błota pt. “Erozje” ukaże się nakładem Astigmatic Records. Płyta będzie dostępna na winylu, CD oraz na wszystkich platformach streamingowych Credits: Latarnik - piano, synthesizers, percussions Wuja HZG - bass guitar, percussions Cancer G - drums Książę Saxonii - tenor saxophone, perscussions All compositions were created late night of 3.08.2018 as a result of collective improvisation of the Błoto quartet in Maska Studio in Gdańsk, courtesy of Grzegorz Skawiński. Executive producer, A&R. manager: Sebastian Jóźwiak Sound engineer: Maciej Jakimiuk Assistant sound engineer : Michał Mielnik Mix: Wojtek Perczyński & Kwazar (Gagarin Studio) Mastering: Kwazar (Gagarin Studio) Photos: Sebastian Jóźwiak, Ola Bodnaruś Graphic design: Animisiewasz Painting: Michał “Żyto” Żytniak Painting digitization: Ola Bodnaruś  


  • Wykonawca Błoto
  • Data premiery 2020-04-24
  • Nośnik CD
Więcej

Niezwykła podróż do roku 1985. Latem 1985 Piotr Łazarkiewicz pojechał do Jarocina, aby nakręcić film o festiwalu. W przypadku tego reżysera nie mogło skończyć się na bezrefleksyjnej relacji. Efektem tej podróży jest „Fala” niezwykły muzyczny dokument o odwiecznej walce pokoleń „młodzi vs starzy” i „lud kontra władza” podszytej ówczesną sytuacją polityczną w Polsce. Ścieżkę dźwiękową tamtych wydarzeń napisały Republika, Tilt, Izrael czy Madame i Aya RL – dawne zespoły Roberta Gawlińskiego i Pawła Kukiza – ówczesnych debiutantów.Trzydzieści lat później Muchy zagrały na żywo w Jarocinie muzykę z filmu Łazarkiewicza. Piosenki nie straciły przez lata nic ze swojej mocy. Zyskały za to aktualną siłę przekazu dzięki świetnym, uwspółcześnionym aranżacjom. Ten album to zapis letniej nocy podczas festiwalu w Jarocinie w lipcu 2015. Audiowizualne widowisko koncertowe Much wzbudziło zachwyt festiwalowej publiczności, a także obecnych w Jarocinie muzyków Republiki i Magdaleny Łazarkiewicz – żony reżysera „Fali”.To muzyczna podróż do czasów, kiedy buntować się było łatwiej, bo żyć było trudniej i niezwykła wycieczka przez trzy dekady polskiej muzyki.


  • Wykonawca Muchy
  • Data premiery 2015-11-06
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie amerykańskiego saksofonisty Scotta Hamiltona wszystko odwołuje się do Szwecji - kompozycje albo inspirowane są Szwecją ("Stockholm Sweetnin'" Quincy'ego Jonesa), albo autorstwa szwedzkich kompozytorów lub też zaczerpnięte zostały wprost z tamtejszej muzyki ludowej - "Ack Värmeland Du Skona" który to temat przeszedł do historii jazzu jako "Dear Old Stockholm".Ten ostatni temat rozsławił Stan Getz nagrywając go w roku 1951, a później sięgało po niego wielu, m.in. również Miles Davis. Tutaj otwiera swym ciepłym tematem album amerykańskiego saksofonisty. "Swing In F" to z kolei najbardziej dynamiczny w zestawieniu utwór. Wyszedł spod pióra szwedzkiego klarnecisty Olle Linda w roku 1953 ale światową sławę zawdzięcza blisko dwadzieścia lat późniejszej interpretacji Teddy'ego Wilsona.


  • Wykonawca Hamilton Scott , Lundgren Jan
  • Data premiery 2013-02-28
  • Nośnik CD
Więcej

AFI powracają z nowym, długo oczekiwanym albumem! „AFI (The Blood Album)” to już 10 studyjny album grupy i następca wydanej w 2013r., świetnie przyjętej płyty „Burials”, która dotarła do Top 10 listy The Billboard 200. Od czasu swojego debiutu „Answer That and Stay Fashionable” z 1995r. alt-rockowy zespół AFI może się pochwalić 5 hitami top 10 – „Miss Murder,” „Medicate,” „Love Like Winter,” „Silver and Gold,” „Girl’s Not Grey”, nr 1 na liście The Billboard 200 z doskonałym „Decemberunderground”, międzynarodowym uznaniem i milionami fanów na całym świecie.Najnowszy album zespołu - „AFI (The Blood Album)” został nagrany w Megawatt Studios w Los Angeles, a za jego produkcję odpowiedzialni są Jade Puget i Matt Hyde (Deftones). Płytę promują dwa utwory – „Snow Cats” oraz „White Offerings.”AFI to kwartet w składzie: Davey Havok (wokal), Jade Puget (gitara), Hunter Burgan (bas) oraz Adam Carson (perkusja).


  • Wykonawca AFI
  • Data premiery 2017-01-27
  • Nośnik CD
Więcej

Jeff Tweedy przede wszystkim znany jest jako założyciel pionierskiej rockowej chicagowskiej formacji Wilco. Album Sukierae (sue-key-ray), który ukazał się nakładem jego własnej wytwórni dBpm Records (dystrybuowanej przez Anti-), nie jest jednak do końca solowym albumem. Nagrany w The Loft w Chicago jest debiutem duetu. Przynosi dwadzieścia nowych piosenek autorstwa Jeffa, nagranych wspólnie z jego osiemnastoletnim synem, perkusistą Spencerem Tweedy. Kiedy zabrałem się za przygotowywanie tej płyty, wyobraziłem sobie, że to będzie coś solowego, ale nie w sensie, że będzie to dzieło faceta śpiewającego z gitarą akustyczną. Solo oznaczało dla mnie, że mogłem zrobić wszystko, skomponować piosenki, zagrać na wszystkich instrumentach i zaśpiewać. Jednak Spencer był ze mną od pierwszych sesji demo, grał na perkusji, pomagał nadać piosenkom odpowiedni kształt. W pewnym sensie jest to solowy album w wykonaniu duetu.


  • Wykonawca Tweedy Jeff
  • Data premiery 2014-10-06
  • Nośnik CD
Więcej

Siódma płyta alternatywno-rockowej formacji Incubus przynosi lekkie złagodzenie brzmienie, do którego zespół przyzwyczaił fanów na poprzednich krążkach. "To zdecydowanie nie jest hard rock, powoli stajemy się coraz mniej agresywni" - zapewnia gitarzysta Mike Einzieger. Wokalista Brandon Boyd (w zeszłym roku wydał solowy album "The Wild Trapeze") dodaje: "Nadal jest to unikalne brzmienie w stylu Incubusa. Szukaliśmy go przez pięć lat - tyle czasu minęło od wydania ostatniej płyty Incubusa - aż wreszcie znaleźliśmy!". Wydźwięk płyty jest romantyczny i, co zaskakujące, pozytywny (Brandon: "Taki miałem nastrój podczas jej pisania") a sam tytuł odnosi sie do uzależnienia od śledzania bieżących wiadomości, od czego otwarcie przyznaje się frontman zespołu. Wyprodukowany tradycyjnie już przez Brendana O'Briena album "If Not Now, When?" to 12 (w tym jedna ukryta) kompozycji, z których na single promujące cały materiał wybrano utwory "Promises, Promises" oraz "Adolescents". Wydawnictwo ukazuje się na płycie CD i podwójnym winylu.


  • Wykonawca Incubus
  • Data premiery 2011-07-11
  • Nośnik CD
Więcej

Album Anouara Brahma, nagrany w nowym składzie - z udziałem muzyków: Klausa Gesinga, Björna Meyera, Khaleda Yassine'a. Muzyka doskonale łącząca nowoczesność z tradycją dedykowana jest palestyńskiemu poecie Mahmoudowi Darwishowi (1941-2008).


  • Wykonawca Brahem Anouar
  • Data premiery 2009-09-25
  • Nośnik CD
Więcej