» » album » Strona 252

Czasem ryzyko się opłaca. Choć ich solowe projekty cieszyły się dużą popularnością, w 2010 roku Derek Trucks i Susan Tedeschi zdecydowali się na ich zawieszenie. Dzięki temu mógł powstać zespół Tedeschi Trucks Band, w ramach, którego małżeństwo razem tworzy, koncertuje i nagrywa. Dążenie do wspólnego celu, umiłowanie muzyki, a przede wszystkim rzadko spotykana pomiędzy artystami chemia sprawiły, że grupa została niemal skazana na sukces. TTB szybko zdobyli rozgłos, jako jeden z najlepszych koncertowych zespołów na świecie, a ich debiutancki album, wydany w 2011 roku „Relevator”, został uhonorowany nagrodą Grammy w kategorii Najlepszy Album Bluesowy.  „Let Me Get By” to premierowe wydawnictwo Tedeschi Trucks Band pod egidą Fantasy/Concord Records (jest to ich trzeci album studyjny). Nagrana i zmiksowana w Swamp Raga Studio - w ich rodzinnym Jacksonville na Florydzie - płyta, jest pierwszą w dorobku zespołu zarejestrowaną na tak zwaną „setkę”. Wszyscy członkowie grupy byli zaangażowani w proces nagrywania od samego początku. Krążek ten to również pierwsze dzieło TTB w całości napisane przez członków zespołu.  Albumem „Let Me Get By” Tedeschi Trucks Band wprowadzają swoją muzykę na nowe, twórcze ścieżki. Muzycy oddają swoim słuchaczom inspirujący zestaw nowoczesnych rytmów i piosenek, które zapewne pozostaną w sercach słuchaczy na wiele długich lat. Tracklista: 1. Anyhow 2. Laugh About It 3. Don't Know What It Means4. Right On Time5. Let Me Get By6. Just As Strange7. Crying Over You / Swamp Raga for Hozapfel, Lefebvre, Flute and Harmonium 8. Hear Me9. I Want More10. In Every Heart


  • Wykonawca Tedeschi Trucks Band
  • Data premiery 2016-04-01
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Ósmy album solowy jednego z najbardziej utalentowanych brytyjskich muzyków, gitarzysty zespołu Blur.Nowy album przepełnia surowa, gorączkowa energia: zawierająca 10 utworów płyta A+E to dzieło wizjonerskie, wytwór prawdziwie eklektycznej wrażliwości Grahama. Artysta sam zagrał na wszystkich instrumentach i spędził długie godziny improwizując w studio.                    W tekstach przewija się refleksja nad efektami weekendowego hedonizmu współczesnej Wielkiej Brytanii. A+E naświetla ten problem z  perspektywy outsidera, błyskotliwie i                z ciętym dowcipemWyprodukowany przez Bena Hilliera album A+E to charakterystyczna dla Coxona ostra mieszanka garażowego punk rocka i popu, przez którą przebijają inspiracje eksperymentalnymi dokonaniami post-punkowej ery spod znaku krautrocka. Hipnotyczne, energetyczne kompozycje przywodzą na myśl takich artystów jak Neu! (‘City Hall’), Can                i Kraftwerk (‘What’ll It Take’), ale także Petera Hamilla, Joy Division (‘Knife In The Cast’) czy Monochrome Set (‘The Truth’). Graham po raz pierwszy stworzył muzykę, którą można określić taneczną, choć nie brak jej ekscentryczności.Coxon opisuje płytę: „Improwizacje, eksperymenty z perkusją i rytmem. Okazja do swobodnego stworzenia przewrotnie smutnych, tanecznych, zabawnych i dołujących piosenek.” I dodaje: „Nie chciałem znów pogubić się w pogoni za pięknie odpicowanym efektem. Nie chciałem ślicznych bębnów rodem z lat 60. i ciepłych lampowych brzmień.”Side: 11. Advice - Graham Coxon 2:362. City Hall - Graham Coxon 4:193. What'll It Take - Graham Coxon 4:304. Meet and Drink and Pollinate - Graham Coxon 5:215. The Truth - Graham Coxon 4:43Side: 21. Seven Naked Valleys - Graham Coxon 5:452. Running for Your Life - Graham Coxon 4:563. Bah Singer - Graham Coxon 3:574. Knife in The Cast - Graham Coxon 6:355. Ooh, Yeh Yeh - Graham Coxon 5:09


  • Wykonawca Coxon Graham
  • Data premiery 2012-04-02
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Grupa łączy w swojej twórczości elementy znane z albumów Morbid Angel, Cannibal Corpse czy Decapitated oraz połamańce rytmiczne, z których słynie Meshuggah czy Black Dahlia Murder. Zespół ma na swoim koncie koncerty u boku Fear Factory czy Cattle Decapitation, ale także i Slayer. Sami muzycy określają album "Dear Desolation" jako ścieżkę dźwiękową, która towarzyszy nieuchronnie zbliżającemu się końcowi ludzkości.


  • Wykonawca Thy Art Is Murder
  • Data premiery 2017-08-18
  • Nośnik CD
Więcej

Drugi album studyjny warszawskiej grupy NAIV ukaże się 7 września. Płyta zatytułowany „Przedświt” ukaże się po ponad trzech latach od debiutu. Znalazło się na niej 12 premierowych kompozycji oraz bonus track. Utworem promującym wydawnictwo będzie piosenka „Wybory”, do której nagrano także teledysk.Album podzielony został na dwie części, które tworzą dwie przeciwstawne całości. Można je różnie nazywać: pogodny dzień i burza, ból i ulga albo po prostu dzień  i noc – bo pierwsza część jest jasna, durowa, a druga ciemna – w tekstach i brzmieniu. W ten sposób muzycy stworzyli spójny, przemyślany koncepcyjnie album. Co charakterystyczne dla NAIV, na płycie najważniejsza rolę pełnią zaangażowane teksty – mówiące o rzeczach ważnych i trudnych – wierze, nadziei i miłości. To one stanowią trzon albumu, a całości dopełnia energiczna, surowa, punkrockowa muzyka.Muzykę członkowie NAIV stworzyli wspólnie, a pisaniem tekstów zajęli się Wojciech Gniewosz i Szymon Pulcyn. Wyjątkiem jest „Dezyderata”, której tekst według legendy pochodzi z XVII wieku i został znaleziony w kościele w Baltimore. W rzeczywistości autorem utworu jest amerykański prawnik i pisarz Max Ehrmann. formalności związane z uzyskaniem odpowiednich licencji do tekstu opóźniły wydanie płyty o prawie pół roku, ale jednocześnie pozwoliły odkryć jego fascynującą historię.Materiał na „Przedświt” został zarejestrowany w lecie 2008 roku, w Studiu X. Realizacją i masteringiem zajął się Szymon Czech, swoje trzy grosze dołożył także Wojciech Olszak (czego efektem jest mix do „Wyborów”, który także znalazł się na płycie).NAIV to:Wojciech Gniewosz (wok., git.)Szymon Pulcyn (perk.)Karol Strzemieczny (bas)Piotr Giera (git.)Spis utworów:   1. Reguły gry   2. Mr. Smith   3. Wybory   4. Syn   5. Dzieli nas wiele   6. Nie jestem stąd   7. Hekate   8. Koniec   9. Schyłek  10. Nie omijaj mnie  11. Dezyderata  12. Czas mija nas  13. Bonus track: Wybory (Wojtek Lord-Olszak mix)


  • Wykonawca Naiv
  • Data premiery 2009-09-07
  • Nośnik CD
Więcej

Album złożony z wierszy Krzysztofa Cezarego Buszmana, do których muzykę napisali m.in: Grzech Piotrowski, Zbigniew Łapiński, Włodzimierz Korcz, Włodzimierz Nachorny, Janusz Grzywacz, Jerzy Satanowski i Joanna Lewandowska-Zbudniewek. W piosence „Zapatrzeni” gościnnie śpiewa Janusz Kruciński.


  • Wykonawca Lewandowska Joanna
  • Data premiery 2016-10-25
  • Nośnik CD
Więcej

Duet Brightblack Morning Light - stworzony przez parę długoletnich przyjaciół, Nathana Shineywatera i Rachael Hughes - to nowy nabytek słynącej z jakości amerykańskiej firmy Matador. To jednak nie nowicjusze, bo już wcześniej nagrywali oni pod patronatem zachwyconego ich muzyką Willa Oldhama (Palace, Palace Music, Bonnie "Prince" Billy) pod kryptonimami Rainywood (dzielona z Bonnie "Prince" Billy’m EP-ka "Pebbles & Ripples") i Brightblack (album "Ala.Cal.Tucky" z 2004 r.).Nathan i Rachael pochodzą z Alabamy, obecnie koczują w północnej Kalifornii, nie mają stałego adresu, uważają się za bezdomnych. Jak sami mówią, w ich żyłach płynie krew rdzennych Amerykanów, jednak nie przypisanych do żadnego rezerwatu, gdzie mogliby zamieszkać. Ich muzyka, wywodząca się z bluesa, ale bardzo osobiście, poetycko i medytacyjnie przetworzonego i wzbogaconego elementami różnych tradycji ludowych jest świadectwem nierozerwalnego związku człowieka z dziką, nieokiełznaną i wieczną naturą oraz refleksem odwiecznych rytuałów związanych z cyklami przyrody. Rekomendacja Oldhama wprowadziła Brightblack Morning Light na neofolkową scenę muzyczną, najpierw jako jego, czyli Bonnie "Prince’a" Billy’ego, support, a potem support m.in. Joanny Newsome, Lungfish, Vashti Bunyan czy Mojave 3. Urzekający nowy album, opatrzony cenionym znakiem firmowym Matador, może okazać się w karierze duetu przełomowym.


  • Wykonawca Brightblack Morning Light
  • Data premiery 2006-10-23
  • Nośnik CD
Więcej

8 czerwca ukaże się nowy solowy album Paula McCartneya - "Memory Almost Full". Nagrany został pod okiem producenta Davida Kahne w Hog Hill Mill Studios, Abeby Road Studios, Benson Recording Studios, Air Studios oraz RAK Studios. Dzieło zwiastuje singlowy utwór "Dance Tonight". Za reżyserię teledysku do nagrania odpowiada Michel Gonery, a na planie gościnnie pojawili się Natalie Portman oraz, znany z serialu "Biuro" i filmów z serii "Piraci z Karaibów", Mackenzie Crook. Na najnowszą płytę byłego członka zespołu The Beatles trafi 13 premierowych kompozycji. Ukaże się ona nakładem wytwórni Hear Music, założonej przez koncern Starbucks. "Memory Almost Full” to poruszający, emocjonalny, ale i przebojowy album zawierający bardzo osobisty materiał, w większości stanowiący swoistą retrospektywę zdarzeń oraz przeżyć przytoczonych z pamięci Paula.


  • Wykonawca McCartney Paul
  • Data premiery 2007-06-08
  • Nośnik CD
Więcej

Urodzony w Devon Kris Barras jako dziecko zainteresował się zarówno gitarą, jak i sztukami walki. Dwukrotnie koncertował na wschodnim wybrzeżu USA i nagrał album w Filadelfii, ale w wieku dwudziestu kilku lat zaczął otrzymywać coraz więcej ofert walk, w efekcie czego odstawił muzykę na tor boczny. Kris zaczął podróżować po świecie, aby rywalizować w turniejach MMA, wygrywając 14 z 17 walk, a następnie osiedlił się w Las Vegas i Tajlandii. „Ludzie myśleli, że jestem szalony, walcząc w klatkach, ryzykując uszkodzenie rąk. Prawda jest jednak taka, że ​​walki zawsze mi się podobały i z czasem odkryłem, że świat MMA oferuje mi znacznie więcej możliwości, niż przemysł muzyczny. Muszę walczyć przed 8000 ludzi w Azji, ale w sumie wolałbym raczej zagrać przed tymi ludźmi, niż na ich oczach dostać po pysku” – mówi Barras. W wieku 19 lat Kris Barras został właścicielem sklepu gitarowego, ale po pewnym czasie sklep zbankrutował. Zrezygnował z walk w klatce w 2014 roku, czując, że osiągnął już wszystko, co w tej dziedzinie zamierzał osiągnąć i zaczął ponownie cieszyć się muzyką.  Dziś wspomina:  „Walka była czystym zastrzykiem adrenaliny. To było niesamowite. Podczas walki jesteś pod ogromną presją. Jeśli źle postawiasz stopę, nie tylko przegrywasz, ale możesz stracić też zęby. Ale ja dobrze sobie radzę z presją, bez względu na to, czy to walka, czy scena muzyczna”.  W kwietniu 2016 roku Kris Barras opublikował własnym sumptem album „Lucky 13” i zaczął dużo koncertować. W 2017 roku podpisał kontrakt z Provogue / Mascot Label Group, dzięki czemu znalazł się w katalogu firmy obok takich wykonawców jak Joe Bonamassa, Beth Hart, Black Stone Cherry, Monster Truck i Kenny Wayne Shepherd. Jego drugi album, wydany już dla Mascot w marcu 2018, „The Divine And Dirty”, został wyprodukowany przez Josiaha J Manninga w Momentum Studios w Plymouth w Wielkiej Brytanii. Krążek został entuzjastycznie przyjęty przez brytyjskie media, w tym BBC Radio 2, Planet Rock Radio, Classic Rock Magazine, a także prasę bluesową, rockową i gitarową. Kris Barras odbył wówczas duże tournee po Wielkiej Brytanii. Następnie dołączył do zespołu Supersonic Blues Machine jako nowy wokalista-gitarzysta (z legendarnym Billy F. Gibbons z ZZ Top w składzie), i odbył z nimi pierwszą w historii grupy trasę po Europie, grając między innymi w Shepherd's Bush Empire w Londynie, oraz wiele wyprzedanych koncertów i festiwali na całym kontynencie. Nowy album muzyka, „Light It Up”, który będzie wydany 13 września, został ponownie wyprodukowany przez Josiaha J Manninga. „Light It Up” to materiał jeszcze bardziej ekspresyjny, który zmusił artystę do do wyjścia ze swojej strefy komfortu. „Zmusiłem się do napisania tych piosenek w inny sposób. Nie szufladkowałem się zupełnie, nie czułem, że muszę się dostosować do jakichkolwiek ram. Po prostu usiadłem i napisałem utwory, które chciałem napisać, z takim dźwiękiem, jaki chciałem wyprodukować, nie myśląc o gatunku muzycznym w którym powinienem się poruszać. Większość kawałków powstała w nocy. Jestem osobą bardzo nadpobudliwą. W ciągu dnia myślę o milionie różnych rzeczy, a nocą stwierdzam, że mój umysł nie wędruje już tak dużo i po prostu uzyskuję dostęp do bardziej kreatywnej części mnie.  Tracklista: 1. What You Get 2. Broken Teeth 3. Vegan Son 4. Ignite 5. 6AM 6. Rain 7. Counterfelt People 8. Let The River Run 9. Bullet 10. Wound Up 11. What a Way To Go 12. Not Fading 13. Pride Is Forever


  • Wykonawca The Kris Barras Band
  • Data premiery 2019-09-13
  • Nośnik CD
Więcej

Album „We Are X” to ścieżka dźwiękowa do muzycznego filmu dokumentalnego filmu opowiadającego historię najsłynniejszej japońskiej grupy rockowej X Japan. Ta heavymetalowa grupa złożona została w 1982 roku i do swojego rozwiązania w 1997 roku sprzedała ponad 30 milionów sztuk swoich wydawnictw. Szokujące koncerty Yoshiki Hayashi i jego zespołu przyciągały tysiące fanów na całym świecie. W czerwcu 2007 roku grupa reaktywowała się i wznowiła swoją działalność. Pod koniec 2016 roku wyróżniony wieloma nagrodami film trafił do amerykańskich kin.


  • Wykonawca X Japan
  • Data premiery 2017-03-10
  • Nośnik CD
Więcej