Kveikur, siódmy studyjny album w dorobku Sigur Rós, przynosi sporą odmianę, zarówno pod względem muzycznym, jak i tematycznym. Islandczycy do tej pory byli kojarzeni z muzyką spod znaku ambientu, bardzo klimatyczną, gdzie ważną rolę pełniły instrumenty klawiszowe. Tymczasem Kveikur przynosi mroczną, ciężką muzykę, a co za tym idzie jest to najbardziej agresywna pozycja w dorobku zespołu. Jest to także pierwszy od czasu debiutu (płyty Von z 1997 roku) album Sigur Rós nagrany w trzyosobowym składzie, który po rozstaniu w 2012 roku z klawiszowcem Kjartanem Sveinssonem tworzą: wokalista i gitarzysta Jón Þór Birgisson, basista Georg Hólm oraz perkusista Orri Páll Dýrason.

• Wykonawca Sigur Rós
• Data premiery 2013-06-17
• Nośnik CD

Kolejny album legendy polskiego Punk Rocka.

• Wykonawca Włochaty
• Data premiery 2010-07-10
• Nośnik CD

„Facce d’amore” (Oblicza miłości) to drugi album solowy kontratenora Jakuba Józefa Orlińskiego. Jego debiut z 2018 roku „Anima Sacra” poruszył dziennikarzy magazynu Gramophone tak bardzo, że określili go „Głosem z wielką przyszłością”, zaś The Sunday Times wychwalał „nieziemskie piękno tonu Orlińskiego, jego perłową koloraturę i fantastyczną kontrolę oddechu”, dodając jednocześnie, że „ma zaledwie 28 lat, ale jest to szczególny głos, który warto śledzić”. Album przynosi zmianę z obszaru sakralnego na osobisty i pełen pasji. Urodzony w Polsce, zaś wyszkolony w Nowym Jorku śpiewak wyjaśnia: „Na „Anima Sacra” zależało mi, aby słuchacze przeszli duchową podróż przez program w całości bazujący na muzyce sakralnej XVIII wieku. Myśl przewodnia „Facce d’amore” jest nieco odmienna”. Program – na który składa się również imponująca liczba ośmiu nagrań światowych premier – zawiera „arie operowe, które opowiadają historię poprzez pokazanie muzycznego obrazu męskiego kochanka w epoce baroku”. Koncentrują się na zupełnie różnych aspektach miłości – nie tylko jej pozytywnej stronie, takiej jak radość z odwzajemnionej miłości, ale także tej, gdzie podmioty stają się pochłonięte przez gniew czy nawet szaleństwo.” Album, który obejmuje 85 lat z okresu baroku, zawiera arie tak wielkich postaci, jak Haendel, Cavalli czy Alessandro Scarlatti, ale również kompozytorów, których nazwiska odzyskały znaczenie dopiero na przestrzeni ostatnich dekad, a więc Bononcini, Conti, czy Hasse (który napisał wirtuozowską „Sempre a si vaghi rai” – jedną ze światowych premier tego albumu – dla legendarnego kastrata Farinelliego) oraz stosunkowo nieznane nazwiska, jak Orlandini, Predieri, czy Matteis. Tak, jak przy „Anima Sacra”, bass baryton Yannis François doradzał w kwestii koncepcji i układu programu do „Facce d’amore”, podczas gdy partnerzy wykonawczy Orlińskiego, to znów instrumentaliści Il Pomo d’Oro oraz dyrygent Maxin Emelyanychev.   

• Wykonawca Orliński Jakub Józef , Emelyanychev Maxim , Il Pomo d'Oro
• Data premiery 2019-11-08
• Nośnik CD

„I Still Do” to już 23 album w dyskografii legendarnego muzyka i powstał we współpracy ze słynnym producentem Glynem Johnsem. Johns, który produkował płyty dla The Eagles, The Rolling Stones, Led Zeppelin czy The Who, pracował już wcześniej z Claptonem nad kultowym dziś albumem „Slowhand”.„Nareszcie nadarzyła się okazja, żeby znowu nagrywać z Glynem Johnsem, akurat w sam raz na 40-tą rocznicę wydania Slowhand!” – mówi Clapton. Album „I Still Do” zawiera 12 utworów. Ilustrowana okładka płyty, która przedstawia świetny portret Claptona, jest dziełem uznanego artysty – Sir Petera Blake’a znanego z takich projektów jak „Stanley Road” Paula Wellera czy „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” The Beales. Tracklista:1. Alabama Woman Blues2. Can’t Let You Do It3. I Will Be There4. Spiral5. Catch The Blues6. Cypress Grove7. Little Man, You’ve Had a Busy Day 8. Stones In My Passway9. I Dreamed I Saw St. Augustine10. I’ll Be Alright11. Somebody's Knockin'12. I’ll Be Seeing You

• Wykonawca Clapton Eric
• Data premiery 2016-06-03
• Nośnik Płyta Analogowa

‘We’ll Bring the House Down’ to płyta która pokazała zespół Slade jako twardych prawdziwych muzyków rockowych. Stylistycznie album oscyluje w konwencji muzyki rockowej ale na płycie ‘We’ll Bring the House Down’ muzycy Slade pokazują swoją fascynację cięższymi odmianami rocka. To na tej płycie znajdziemy takie perełki jak ’Night Starvation’, ’Dizzy Mama’ czy ’Okey Cokey’ bedące jawnymi nawiązaniami do muzyki heavy. Płyta We’ll Bring the House Down’ to album pochodzący z kolekcji reedeycji płyt zespołu Slade które niebawem ukażą sie w Polsce.

• Wykonawca Slade
• Data premiery 2007-01-01
• Nośnik CD

Pochodzący z Niemiec wybitny kompozytor Robert Schumann, urodzony w 1810 roku w Zwickau, zmarł w 1856 w Enenich, tworzył w epoce romantyzmu i należał do najwybitniejszych prekursorów owej ery. Lata 1832-39 były dla artysty „Rokiem pieśni”, gdzie kompozytor tworzył głównie utwory na fortepian solo i pieśni. Kompozycje orkiestrowe i kameralne przypadają na rok 1841, stworzył on wtedy wiele różnorakich kompozycje: uwertury, koncerty i sonaty. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1136). Tracklista: 1. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Theme 2. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Poco piu vivo 3. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. 2 4. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Vivace 5. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. 4 6. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. 5 7. Etudes Symphoniques, Op. 13 Variations "Anhang zu Op. 13 aus dem Nachlasse" - Variation 1 8. Etudes Symphoniques, Op. 13 Variations "Anhang zu Op. 13 aus dem Nachlasse" - Variation 2 9. Etudes Symphoniques, Op. 13 Variations "Anhang zu Op. 13 aus dem Nachlasse" - Variation 3 10. Etudes Symphoniques, Op. 13 Variations "Anhang zu Op. 13 aus dem Nachlasse" - Variation 4 11. Etudes Symphoniques, Op. 13 Variations "Anhang zu Op. 13 aus dem Nachlasse" - Variation 5 12. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Agitato 13. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Allegro molto 14. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Andante 15. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Presto possibile 16. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Allegro 17. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Andante con espressione 18. Etudes Symphoniques, Op. 13 - Etude No. Finale. Allegro brillante 19. Bunte Blatter, Op. 99 - Three Pieces. Nicht zu schnell mit Feurigkeit 20. Bunte Blatter, Op. 99 - Three Pieces. Sehr rasch 21. Bunte Blatter, Op. 99 - Three Pieces. Frisch 22. Bunte Blatter, Op. 99 - Five Album Leaves. Ziemlich langsam 23. Bunte Blatter, Op. 99 - Five Album Leaves. Schnell 24. Bunte Blatter, Op. 99 - Five Album Leaves. Ziemlich langsam, sehr gesangvoll 25. Bunte Blatter, Op. 99 - Five Album Leaves. Sehr langsam, sehr gesangvoll 26. Bunte Blatter, Op. 99 - Five Album Leaves. Langsam 27. Bunte Blatter, Op. 99 - Novelette (Lebhaft) 28. Bunte Blatter, Op. 99 - Praeludium (Energisch) 29. Bunte Blatter, Op. 99 - Marsch (Sehr getragen) 30. Bunte Blatter, Op. 99 - Abendmusik (Menuett-Tempo) 31. Bunte Blatter, Op. 99 - Scherzo (Lebhaft) 32. Bunte Blatter, Op. 99 - Geschwindmarsch (sehr markiert) 33. In der Nacht, Op. 12 No. 5 34. Traumes-Wirren, Op. 12 No. 7

• Wykonawca Richter Sviatoslav
• Data premiery 2011-02-07
• Nośnik CD

Wydawnictwo RecArt przedstawia album z kompozycjami Łukasza Pohl'a – „Stories / Historie”. Na płytę składa się dwanaście miniatur fortepianowych zinterpretowanych przez pianistę Grzegorza Rudnego. Album jest kontynuacją wydanej w 2015 roku płyty „About Love, works for piano” (RecArt 0017). To muzyka ilustracyjna, nastrojowa z dużą dawką pięknych melodii. Mimo konsekwentnie minimalistycznego stylu kompozytorskiego Łukasza Pohla ten album potrafi zaskoczyć.Kompozytor tak pisze o swojej muzyce:„W sensie programowym Stories to opowieść o wielowymiarowości świata ludzkich emocji, w ramach której podjęto próbą uwydatnienia ich możliwie elementarnego znaczenia w życiu człowieka. Album jest więc opracowaniem sięgającym po treści dla każdego z nas niezmienialne. Tym samym – w konsekwencji – jest on subiektywnie dobranym, acz uniwersalnie ukierunkowanym, kodem poznania i rozpoznania człowieka w jego wymiarze pierwotnym, krańcowo esencjonalnym […] W sensie muzycznym Stories to układ dwunastu, minimalistycznie zaprojektowanych, miniatur fortepianowych, w ramach których dominującą rolę odgrywa praca tematyczna formowana poprzez wzajemne przenikanie się elementu snucia motywicznego z programowo i filozoficznie uzasadnionym czynnikiem repetycji realizowanym na tle czytelnej harmonii; jak pisał bowiem Schopenhauer: „Jak bogata i pełna znaczenia jest mowa muzyki, o tym świadczą nawet znaki powtórzeń razem z da capo, które byłyby nieznośne w języku mówionym, tu natomiast są bardzo celowe i dobroczynne, albowiem aby uchwycić coś w pełni, trzeba to usłyszeć dwukrotnie”.Łukasz Pohl (ur. 1976) - samouk w zakresie kompozycji, muzyk kontrabasista, gitarzysta i kompozytor w projekcie Metal Notes oraz ... profesor prawa. Filozofia jego komponowania bliska jest założeniom minimalizmu muzycznego.Grzegorz Rudny (ur. 1988) – absolwent Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie prof. Waldemara Andrzejewskiego. Swoje umiejętności instrumentalne doskonalił na wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych pedagogów m.in.: Patsy Toh, Katarzyna Popowa-Zydroń, Martin Hughes, Ronan O’Hora, Moshe Aron Epstein, Tim Ovens, Rainer Becker, Maurizio Barboro, Constantino Catena, Rem Urasin, Grzegorz Kurzyński, Edward Wolanin, Antoni Wierzbiński, Olga Rusina. Jest finalistą Ogólnopolskich Przesłuchań uczniów szkół muzycznych w Krakowie w roku 2004. W tym samym roku zdobył także wyróżnienie na VIII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Ludwika Stefańskiego i Haliny Czerny-Stefańskiej w Płocku. Na Makroregionalnych Przesłuchaniach Pianistycznych w Pile w roku 2006 uzyskał najwyższą punktację jury. W 2011 roku wraz z trio fortepianowym zdobył 1. miejsce na 11. Europejskim Konkursie Muzycznym w Taurisano we Włoszech w kategorii zespołów kameralnych. W 2012 r. wspólnie z flecistką Natalią Chudzicką zdobył 2. nagrodę na 12. Międzynarodowym Konkursie Muzycznym w Chieri (Włochy) w kategorii duetów. W 2014 roku również w duecie z fletem dotarł do półfinału VIII Szwedzkiego Międzynarodowego Konkursu Duetów w Katrineholm.

• Wykonawca Rudny Grzegorz
• Data premiery 2016-10-07
• Nośnik CD

One Way Static z dumą prezentuje: ścieżkę dźwiękową do filmowego sequela, na który wszyscy czekaliście: "Another Wolfcop". Minął rok od zaćmienia, który przekształcił ciężko pijącego oficera Lou Garou w lycantropa. Chociaż zło, które kontrolowało miasto Woodhaven, zostało pokonane, jest tak samo dotknięte depresją jak zawsze. Oblężone przez Lou wybuchy księżyca są teraz poważnym testem jego związku ze swoją partnerką Tiną Walsh - nowym szefem policji. Stary znajomy w tajemniczy sposób pojawił się z naprawdę dziwacznym sekretem, a nikczemny przedsiębiorca, który chce przekształcić miasto, przygotował nikczemne nowe przedsięwzięcie. Przygotuj się na kolejną fazę tego globalnego faworyta, który obiecuje być bardziej brudnym, bardziej wściekłym i bardziej oburzającym niż kiedykolwiek! Wyposażony w fajny kamea autorstwa Kevina Smitha, który otrzymuje odrażające recenzje i nominacje do nagród ...  Pochodzący z Saskatoon, SK, w samym sercu kanadyjskich prerii, Shooting Guns ciężko pracują, wzmacniając koniec psychodelicznego spektrum, nawiedzając zamglone wrzosowiska pomiędzy szablistym riffem i ciężkim, pulsującym kraut-rockiem. Ich debiutancki album "Born To Deal in Magic: 1952-1976" był nominowany do nagrody Polaris Music Prize w 2012 roku. Ich drugi album, "Brotherhood Of The Ram", wydany w 2013 roku, był nominowany do nagrody Juno Metal / Hard z 2015 roku. "The Another WolfCop" soundtrack to najambitniejsze dotychczas nagrania zespołu, zawierające szeroką gamę wpływów i instrumentów, aby rozwinąć wszechświat "WolfCop!".    

• Wykonawca Shooting Guns
• Data premiery 2019-01-06
• Nośnik Płyta Analogowa

Album Alexii w stylu dance wydany w 2001 roku. Alexia, właściwie Alessia Aquilani (ur. 19 maja 1967 w La Spezia) – włoska piosenkarka eurodance. Dzięki promocji kierowanej przez Zanettiego, Alexia stała się jedną z największych gwiazd europejskiej muzyki dance. W 2003 Alexia wygrała Festiwal Piosenki Włoskiej w San Remo piosenką „Per dire di no”.   Tracklista: 1. The Real Thing 2. Money Honey 3. Summerlovers 4. In The Name Of Love 5. The One For Me 6. Sometimes 7. Little Sister 8. Lucky In Love 9. It's Not The End 10. Whenever You Want Me

• Wykonawca Alexia
• Data premiery 2017-12-19
• Nośnik CD

Przeszło dwa lata od ostatniego wydawnictwa, posiadający w dorobku 3 złote płyty, Nizioł wraca z bardzo mocnym rapowym albumem „Owoc Żywota”. Założyciel Banita Records oraz marki odzieżowej Banita Wear przygotował dla fanów szesnaście zróżnicowanych brzmieniowo kawałków, którymi w charakterystyczny dla siebie sposób opisuje ostatnie dwa lata swojego życia. Jeśli chodzi o treść, fani otrzymają liryczne combo, gdzie uliczny, nierzadko gorzki storytelling, przeplata się z pozytywnymi obserwacjami szczęśliwej głowy rodziny. Cały album został napisany i nagrany pod czujnym okiem Szweda w Hemp Studio w Warszawie. „Pod koniec lutego 2018 roku doszło w Leicester do wybuchu w budynku, w którym mieścił się polski sklep - na skutek tego wydarzenia śmierć poniosło 6 osób, a o tragedii mówiły media całego świata. Tuż obok znajdował się lokal, w którym mieścił się mój sklep, a co ważniejsze - studio nagraniowe, które pomógł mi zbudować mój przyjaciel Szwed SWD (Hemp Gru). W wyniku zawalenia całej kamienicy i gaszenia powstałego pożaru pomieszczenie zostało zalane. Do studia mogłem wrócić dopiero po 2 miesiącach: okazało się, iż straciłem większość rzeczy, które szykowałem na nowy album - bity, teksty, całe numery. Było to dla mnie bardzo trudne doświadczenie, czułem jakby ktoś mi podciął skrzydła, dlatego potrzebowałem odpoczynku i spokoju. Po prawie dwóch latach zatęskniłem za muzyką, wrócił głód pisania tekstów - efektem tego jest właśnie „Owoc Żywota”” - w ten sposób raper opisuje przerwę wydawniczą. Na albumie swoje gościnne zwrotki położyła ścisła czołówka polskiego rapu - szczegółowe informacje pojawią już niebawem wraz z publikacją oficjalnej tracklisty. Bity na albumie to w zdecydowanej większości dzieło wspomnianego wyżej Szweda SWD (Hemp Gru). Oprócz niego, po cegiełce dorzucili również Flame, Kriso NON Koneksja oraz Morfix. Fani mogą spodziewać się zarówno klasycznego, oldschool'owego sznytu, jak i bardziej nowoczesnej formy, w której charakterystyczny głos i flow Nizioła doskonale się odnajdują.  

• Wykonawca Nizioł
• Data premiery 2019-11-29
• Nośnik CD