Limitowana, kolorowa reedycja albumu „Reminiscence” zarejestrowanego w marcu 1971 roku, dla serii Polish Jazz z numerem 25, jest najważniejszym dokumentem w twórczości Mieczysława Kosza. Krótkie, trwające zaledwie 29 lat życie artysty, zakończone tragedią, nie znajduje odpowiednika w biografii żadnego innego polskiego twórcy jazzowego. Stąd stało się kanwą filmu Macieja Pieprzycy „Ikar. Legenda Mietka Kosza”. Album „Reminiscence” wiernie odzwierciedla główne nurty twórczości i pianistyki Mieczysława Kosza. Na pierwszej części płyty mamy parafrazy znanych z muzyki poważnej utworów, które należały do stałego repertuaru pianisty (Chopin, Borodin, Liszt). W drugiej jej części znajdują się dwie kompozycje pianisty, które zmierzają w stronę free jazzu. Kosz powiedział kiedyś: „W swojej grze nie próbuję odrzucać wszystkich reguł, ale przynajmniej zignorować niektóre z nich”. Uważne przesłuchanie całej muzyki zawartej na płycie „Reminiscence” pozwala ocenić miarę talentu Mieczysława Kosza nie tylko jako genialnego pianisty, ale również w ujęciu czysto twórczym. Tomasz Stańko niezwykle celnie powiedział o jego muzyce: „Muzyka Kosza to zaduma i czekanie na piękno. W tym się spełniał, zrzucał wszelkie balasty”. Piękno, dramat i pasję muzyki Kosza oddaliśmy kolorystyką intensywnej czerwieni winylowego krążka, który wytłoczyliśmy w gramaturze 180. Na kopercie longplaya umieściliśmy komentarz Tomasza Szachowskiego z tłumaczeniem na język angielski. Ten album to kwintesencja magii świata winylowej płyty. Tracklista: Side A 1. Tańce połowieckie - paraphrase 2. Preludium c-moll - paraphrase 3. Marzenie miłosne - paraphrase 4. Yesterday - paraphrase Side B 1. Wspomnienie 2. For You 3. Spełnienie

• Wykonawca Kosz Mieczysław
• Data premiery 2020-05-15
• Nośnik Płyta Analogowa

Na swoim najnowszym albumie „Waiting To Inhale” Afroman opowiada się za tymi, którzy są przedstawiani jako „wydające pieniądze, łatwowierne sztuczki”. Jak zawsze reprezentuje granicę imprezy, ale robi to z nowym zwrotem akcji na rok 2008. Zamiast rymować się z tradycyjną imprezową mekką, taką jak Las Vegas, Afroman jest gotów wychwalać zalety imprezowania z resztą kraju. Ten album zrewolucjonizuje i ożywi imprezy w stanach takich jak Idaho, Waszyngton, Pensylwania i Kentucky. Wreszcie, ktoś jest gotów uznać mieszkańców tych przeoczonych obszarów i dać im odpowiedni krzyk, aby cały świat usłyszał.

• Wykonawca Afroman
• Data premiery 2008-04-14
• Nośnik CD

Album został wydany przez wytwórnię EPR Classic (EPRC 030). Tracklista: CD 1: Johannes Brahms: 1-3. Sonata In G Major, Op. 78 4-7. Sonata In D Minor, Op. 108CD 2: Franz Schubert: 1-3. Sonata Arpeggione In A Minor, D 821 4-6. Sonatina In D Major, Op. 137/1, D 384 7. Scherzo In C Minor From FAE Sonata  

• Wykonawca Giacometti Paolo , Wispelwey Pieter
• Data premiery 2019-04-01
• Nośnik CD

Album z nagraniem koncertu, który odbył się 18 marca 2016 na estradzie Filharmonii Narodowej w Warszawie, w ramach 20. Wielkanocnego Festiwalu Ludwiga van Beethovena. Wystawiono wówczas w wersji koncertowej dwie angielskie opery jednoaktowe z początku XX w. 

• Wykonawca Sinfonietta Warszawskiej Opery Kameralnej , Griffiths Gary , Percifield Nicole , Reveille Kathleen , Chiew Evanna , Fijałkowska Anna
• Data premiery 2016-10-17
• Nośnik CD

„Człowiek Duch” to trzeci oficjalny album Szada. Album koncepcyjny, dojrzały muzycznie, liryczny, niełatwy, do czego już zdążył nas przyzwyczaić autor swoją twórczością, ale tym razem też nieco kontrowersyjny tematycznie. Według opinii autora, „Człowiek Duch”, to jego najlepszy album. Krążek przemyślany i dopracowany, nawiązujący do klasyki gatunku. Poziom i niepowtarzalny klimat płyty, nie powinny pozwolić żadnemu słuchaczowi rapu pominąć tej pozycji!Tracklista:1. Qutro2. Człowiek Duch3. Mniej - Więcej4. Właściciele Rzeczywistości5. Karabiny Z Drewna6. Cień7. Pęknięcie (Skit)8. Wentyl9. Atom10. Kaktus11. Nie Halo12. Podświadomość13. Rysa (Skit)14. Rzecz Ludzka15. Smilodon16. Nie Trzeba Wiele Mi17. Śpiew Syren18. O Tym19. Intro

• Wykonawca Szad
• Data premiery 2016-06-03
• Nośnik CD

Jessie Ware powraca z albumem "Glasshouse"! Od wydania płyty "Tough Love" (podwójna platyna w Polsce!) minęły całe 3 lata. "Glasshouse" powstawało w LA wraz z wieloletnim współpracownikiem Jessie Ware – Bennym Blanco. Album oscyluje mocno wokół tematu związków, ale też wątku rodziny, związanym z tym, że artystka została niedawno matką. "Kiedy maleństwo skończyło 2,5 miesiąca pojechałam do LA komponować. Zagrałam Benny’emu co napisałam, a on spytał – dlaczego nie robisz tego co na Devotion? Wróć do tego oldschoolowego brzmienia, które było dla Ciebie świetne" – wspomina prace nad płtą Jessie Ware. Z Bennym Blanco współpracującym z Jessie Ware od prawie dekady, łączy artystkę prawie rodzinna więź. "Zatrzymaliśmy się u Benny’ego w domku dla gości w styczniu. Moje dziecko brało udział w większości sesji nagraniowych" – śmieje się Jessie. Obok Benny’ego Blanco wśród współpracowników znalazł się też ponownie Kid Harpoon. "Wiedziałam, że mamy w zanadrzu kolejną piosenkę na miarę Wildest Moments. Potrzebowaliśmy tylko czasu, żeby powstała" – opowiada o pracy z producentem Jessie. Kiedy utwory stawały się zbyt skomplikowane Jessie spędzała długie godziny na słuchaniu swoich muzycznych bohaterek - Joni Mitchell, Nina Simon, Carole King i Aretha Franklin, co dodawało jej pewności w komponowaniu. Od jazzowych improwizatorów do innowatorów house music – inspiracje na albumie są odzwierciedleniem muzycznej drogi jaką artysta przebyła na swoich trzech albumach. Pierwszym singlem zapowiadającym materiał jest utwór "Midnight". "Na początku sesji nagraniowej powiedziałam – nie chcę robić popowej piosenki. Chcę nagrać utwóór, który zmusi ludzi do przeżycia czegoś, spróbujmy nie pisać dla radia" – opowiada o “Midnight" artystka. Stroną B singla jest nagranie "Selfish Love" - powstały przy współpracy z Bennym Blanco i Ryanem Tedderem utwór, jest hołdem złożonym dla Astrud Gilberto. Drugim oficjalnym singlem jest utwór "Alone". Współpraca z innymi twórcami i muzykami okazała się elementarna dla nowego materiału. "Moi najlepsi przyjaciele i ulubieni muzycy pomogli przy płycie – zapewnia Jessie. Artystkę obok Benny’ego Blanco, Ryana Teddera i Kida Harpoona wsparli m.in. Felix and Hugo White (The Maccabees), Pino Palladino, Chris Dave, Nico Segal, a także Ed Sheeran, który jest współtórcą utworu zamykającego album – pt. "Sam". "Okazało się że to album dla mojego męża i mojego dziecka. To przeprosiny, wyznanie, list miłosny i deklaracja… Pokazuje cały mój strach i wszystkie emocje"- podsumowuje płtę "Glasshouse" artystka.

• Wykonawca Ware Jessie
• Data premiery 2017-10-20
• Nośnik CD

Pierwszy od ponad dekady pop-rockowy album Stinga!

• Wykonawca Sting
• Data premiery 2016-11-23
• Nośnik CD+DVD

Legendy gitary łączą siły na epickiej, żarliwej płycie. Po latach wzajemnego poszanowania swoich dzieł, po tym jak Eric Clapton przerabiał piosenki J.J. Cale’a ("After Midnight”, "Cocaine”), wybitni gitarzyści po raz pierwszy połączyli siły. Stworzyli razem premierowy album. "The Road To Escondido” to 14 utworów wyprodukowanych i nagranych przez duet w sierpniu 2005 roku, w Kalifornii. Muzyczny rezultat wymyka się jednoznacznej klasyfikacji, można jednak dostrzec wpływy bluesa, rocka, country i folk. Wspólne brzmienie tworzy świeżą jakość. Co nie zmienia faktu, że wciąż wyczuwalne są charakterystyczne, rozpoznawalne przez fanów, style Mistrzów. Utwory są ciepłe i intensywne, z głęboko kołyszącymi rytmami... Wyrażają bardzo wiele przy pomocy oszczędnych środków. Cale i Clapton nagrali materiał w duchu prawdziwej współpracy, występują w każdej piosence. Pierwszy artysta skomponował 11 utworów, drugi - "Three Little Girls”. Pomagał John Mayer ("Hard To Thrill”), duet przerobił też bluesowy standard, "Sporting Life Blues”. Gitarzystom towarzyszył w studiu koncertowy zespół Cale’a. Poza tym pojawiają się goście: Taj Mahal, John Mayer, Derek Trucks, Doyle Bramhall II, Albert Lee, Nathan East, Willie Weeks czy Steve Jordan... Szczególnie ważny był udział Billy’ego Prestona, który ozdobił płytę klasycznymi partiami klawiszy. Album dedykowany jest jego pamięci, a także pamięci zmarłego przyjaciela Claptona, Briana Roylance’a.

• Wykonawca Clapton Eric , Cale J.J.
• Data premiery 2006-11-06
• Nośnik CD

Następca „Reputation” nazywa się „Lover”. „Lover” to siódmy album w dyskografii artystki. W rozmowie z magazynem „Billboard” Taylor mówi o albumie: „Będzie bardzo romantyczny. Ale nie będzie tam tylko piosenek o spełnionej miłości. Romantyzm może oznaczać też samotność, smutek czy przechodzenie przez konflikt… Najważniejsze, by mieć na to odpowiedni ogląd.”  Deluxe CD Boxset poza płytą z dwoma dodatkowymi nagraniami z sesji w studiu, fani otrzymają również torbę, uchwyt do telefonu, 4 pocztówki oraz zestaw zmywalnych tatuaży. Album dostępny w formatach standard CD, Deluxe CD Boxset oraz czterech wariantach Deluxe Journal Versions.

• Wykonawca Swift Taylor
• Data premiery 2019-08-23
• Nośnik CD

Album Paula Bollenbacka - "Double Vision" został zarejestrowany na płycie SACD (Super Audio CD) . Płyta jest polecana szczególnie dla audiofili oczekujących wysokiej jakości dźwięku. Paul Norris Bollenback (ur. 6 czerwca 1959 r., Hinsdale, Illinois) to gitarzysta jazzowy, który występował ze Scottem Ambushem, Charlie Byrdem, Joeyem DeFrancesco, Herbem Ellisem , Della Reese, Arturo Sandovalem, Stanleyem Turrentine. Jest cytowany jako gitarzysta, który używa nowoczesnej harmonii kwartalnej.  Gitarzysta George Benson opisał pracę Bollenbacka jako „bona-fide playing, jednoznaczny, z przodu i potężny”, nazywając go „wszechstronnym dynamem na gitarze. Jego podejście do jazzu i bluesa ma w sobie wyjątkowość ”. Ten komentarz ma szczególny oddźwięk, ponieważ Bollenback zalicza Bensona wysoko do jego szerokiego zakresu wpływów; Należą do nich również Carlos Santana, Wes Montgomery, Kenny Burrell, John McLaughlin, Johnny Winter i Jimi Hendrix (wśród gitarzystów), a także tacy giganci improwizacji i kompozycji jak pianiści Herbie Hancock i Bill Evans oraz saksofoniści Wayne Shorter i John Coltrane.  W 2011 roku Bollenback otrzymał nominację do nagrody Grammy za koprodukcję w filmie Joey DeFrancesco "Never Can Say Goodbye" (Hi Note). Skład zespołu:  Guitar: Paul Bollenback Bass: Ed Howard Remixing: Chris Weeda Drums: Jeff "Tain" Watts Organ: Joey DeFrancesco Drums: Terri Lyne Carrington   Album wydała holenderska firma fonograficzna i wytwórnia Challege założona przez Hein van de Geyna, Anne de Jong i Joost Leijena w 1994 roku. Challenge dystrybuuje także wiele niezależnych holenderskich i niemieckich wytwórni jazzowych. Szekspir napisał: „Jeśli muzyka jest pokarmem miłości, graj dalej!”. Dla Challenge Records i jej wytwórni muzyka jest nie tylko pokarmem miłości, ale i samym życiem. Chcemy dzielić się muzyką i namiętnymi historiami naszych artystów w czasach, gdy tak bardzo ich potrzebujemy! Wytwórnia przywiązuje bardzo wielką wagę do wysokiej jakości brzmienia swoich nagrań.   Tracklista:  1. I Am Singing 04:55 2. Open Hand 05:44 3. Danny 06:54 4. Breaking The Girl 07:33 5. Reflections Of Jaco 05:07 6. Lush Life 03:16 7. After The Love Has Gone 06:00 8. Thank You Mr. Hancock 06:35 9. Let Her Cry 06:54

• Wykonawca Bollenback Paul , DeFrancesco Joey , Watts Jeff Tain , Howard Eddy
• Data premiery 2019-11-20
• Nośnik SACD