Portugalczycy z Moonspell ściągnęli mroczne płomienie najpierw na swój kraj, a potem na resztę świata, m.in. za sprawą albumów „Irreligious” czy „Night Eternal”. Album „Extinct” to 11-ta płyta grupy.
„Peep Show” to w rozwinięciu Paralysing, Expansive, Energetic Power Show. Te słowa idealnie oddają charakter materiału, który Acid Drinkers nagrali na swój 17-ty krążek. Peep Show to przede wszystkim bezkompromisowa dawka mocnych i szybkich riffów. „Zawsze chciałem nagrać płytę, która byłaby wypadkową trzech naszych albumów – (Are You a Rebel), (Infernal Connection) i (Verses Of Steel). „Peep Show” to właśnie takie 3 w 1” – komentuje materiał perkusista zespołu Ślimak.„Całkowicie nie bierzemy jeńców, ten album to będzie po prostu kop w papę!” – zapowiada płytę Titus. Album został nagrany w Perlazza Studio, za miks odpowiedzialny jest Jacek Miłaszewski. Wydawcą jest Makumba Music.
Chłopcy z angielsko-holenderskiego Caught In The Act od 1994 roku sprzedali ponad 20 milionów albumów za co otrzymali złote i platynowe płyty. „The Ultimate Fanbox” to wysokiej jakości kartonowe pudełko zawierające 11 płyt CD - pełnych albumów i singli 12-calowych, DVD i winyl oraz T-shirt. Wielbiciele boysbandu powinni być nareszcie docenieni i wyposażeni. Tracklista: 1. I Wanna Stay With You Forever (Single 12") 2. Don't Walk Away (Single 12") 3. Let This Love Begin (Single 12") 4. Babe (Single 12") 5. Baby Come Back (Single 12") 6. You Know (Single 12") 7. My Arms Keep Missing You (Single") 8. Vibe (Album) 9. Caught In The Act Of Love (Album) 10. Greatest Hits & Remixes (Album 2CD) 11. Remember Caught In The Act (DVD) 12. Greatest Hits (Vinyl) 13. Ultimate Fan-Shirt
Płyta nominowany do nagrody Fryderyk 2016 w kategorii „Jazzowy album roku”.Adam Pierończyk i Miroslav Vitouš to duet, który podnosi artystyczną poprzeczkę na poziom osiągalny dla najwybitniejszych muzyków sceny jazzowej. Powszechnie znana jest doskonała technika światowej sławy Miroslava Vitousa (współpraca: Miles Davis, Wayne Shorter, Joe Zawinul) jego słynne pizzicato i spektakularna gra smyczkiem. Ton Pierończyka na saksofonie tenorowym, poetycka melodyjność i swoboda w panowaniu nad dźwiękiem w obrębie całej skali instrumentu, wydają się być kolejnym krokiem w kierunku brzmienia, które dość tajemniczo określa się mianem „słowiańskiej duszy“ (wzorcowo wyeksponowane w otwierającym album Enzo And The Blue Mermaid). Wręcz sensacyjne jest brzmienie saksofonu sopranowego, z “aksamitnym” środkowym rejestrem i bardzo wysokimi dźwiękami (altissimo), co najpełniej usłyszymy w utworze Full Moon Sky.Większość utworów na płycie jest autorstwa Pierończyka, ale znalazły się również kompozycje Miroslava Vitouša. Przeważnie krótkie tematy tworzą substancję, na kanwie której muzycy budują swoje improwizacje, z łatwością wychodząc w nich sobie na przeciw. Jak na mistrzów fantazji oraz wybitnej wirtuozerii przystało, muzycy nie kopiują swoich motywów, lecz je komentują i rozwijają - często w ramach wspólnej ekscytacji dawaniem i braniem.Skład:Adam Pierończyk - saksofony: sopranowy i tenorowy, zoucraMiroslav Vitous - kontrabas
Debiutancki album holenderskiej grupy. 1. Allfather, 2. I, Chronocrator, 3. Vanitas, 4. Descending Jacob's Ladder,5. View from Hverfell I: Head above the Heavens, 6. View from Hverfell II: Inside Omnipotent Chaos, 7. View from Hverfell III: A Traveller of the Seed of the Earth
Tracklista:1. All I Got is You (Album Version)2. Simple Folk (An Solo Guitar Improvisation by Steve Morse)3. Above And Beyond (Previously Unreleased Instrumental Version)4. Time For Bedlam (First Take From Album Recordings)5. Highway Star (Previously Unreleased Live Version)
Gwiazda Mystic Festival, fińska grupa Nightwish, prezentuje nowy album! Płyta nosi tytuł „Human.: II: Nature” i ukazuje się 10 kwietnia 2020 roku. Będzie to podwójny album, zawierający 9 utworów na pierwszej płycie i jedną długą, podzieloną na osiem podtytułów, kompozycję, która znajdzie się na dysku drugim. Lider zespołu, Tuomas Holopainen, powiedział kiedyś, że za każdym razem, gdy tworzy nową płytę, ma na celu uchwycenie w muzyce czegoś bardzo wyjątkowego. W 2020 roku z pewnością ponownie osiągnie swój cel. Materiał został zarejestrowany w okresie od sierpnia do października 2019 w Röskö, Petrax Studios i w Troykington, a także w Finnvox Studios przez Tero Kinnunena, Mikko Karmilę i Troya Donockleya. Miksem zajął się Mikko Karmila z Finnvox, wraz z Tuomasem Holopainenem i Tero Kinnunenem. Masteringu dokonał Mika Jussila w Finnvox. Kolejne ambitne dzieło w dyskografii Finów z całą pewnością nie zawiedzie fanów, którzy na albumie otrzymają wszystko to, za co kochają Nightwish. Jak zapowiadają muzycy – na „Human. : II: Nature” nie zabraknie również interesujących niespodzianek. Tracklista: CD 1 1. Music 2. Noise 3. Shoemaker 4. Harvest 5. Pan 6. How’s The Heart? 7. Procession 8. Tribal 9. Endlessness CD 2 1. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Vista 2. All The Works Of Nature Which Adorn The World - The Blue 3. All The Works Of Nature Which Adorn The World - The Green 4. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Moors 5. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Aurorae 6. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Quiet As The Snow 7. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Anthropocene 8. All The Works Of Nature Which Adorn The World - Ad Astra
Album po raz pierwszy wydany w 1983 roku. Wydanie w serii Touchstones z okazji 50 lecia wytwórni ECM Records. Muzycy: Miroslav Vitous - Bass John Surman Soprano - Saxophone, Baritone Saxophone, Bass Clarinet John Taylor - Piano Jon Christensen - Drums
Nagrany na żywo album z 2008 r., w recenzjach uznany m.in. za "prawdziwą rewelację na palecie tegorocznej fonografii" (Piotr Iwicki, Gazeta Wyborcza) uczynił Muariolanzę "najoryginalniejszym młodym projektem jazzowym w tym kraju" (Artur Rojek, Dziennik). Trwa prawie godzinę, choć jest na nim tylko 6 utworów. Zespół nagrał go podczas pięciogodzinnej sesji. Muariolanza to pierwszy w Polsce przedstawiciel muzyki ambient-jazz, łączącej ambientowe przestrzenie z jazzową improwizacją. Zespół wyznaje zasadę klasyka awangardy 20. wieku, Johna Cage'a: "cisza nie istnieje - wszystko jest muzyką". W swoich piosenkach Muariolanza wykorzystuje więc nie tylko instrumenty, ale też dźwięki otoczenia. "Po drugiej stronie Przemszy" to druga płyta ambient-jazzowej Muariolanzy, ale tak naprawdę pierwszy wspólny album zespołu. Nagrał ją w jeden dzień, podczas pięciogodzinnej sesji - mało który zespół na świecie może pochwalić się takim wynikiem. Połowa z sześciu piosenek (tytułowa, "Lemur Muariolanza" i "Pogoria") wyimprowizowała się na miejscu. Pozostałe ("Orient Express", "Hajlander" i "Septymon") to kompozycje gitarzysty Mariusza Orzełowskiego, założyciela Muariolanzy i twórcy jej pierwszego albumu "Muarioland" z 2006 r. Pierwsza płyta Muariolanzy powstała w domowym studiu Orzełowskiego, przy udziale zaproszonych muzyków (m.in. dzisiejszych członków zespołu). Drugi album to dzieło wspólne, nagrane w warunkach "na żywo ale w studiu" - prawdziwy obraz zespołu. To muzyka żywa, pełna przestrzeni i pasji. Łączy zwolenników klasycznych gatunków: ambientu, jazzu, funku, rocka i psychodelii, jak i fanów nowych, oryginalnych brzmień i nieparzystych rytmów. Płyta zawiera nie tylko krążek z muzyką, ale też grę planszową "Muariolanza gra" (autorem okładki i projektu graficznego gry jest Paweł Garwol, plastyk wyróżniony m.in. na biennale Bielska Jesień 2005). Miejsce gry to Bór, mistyczne osiedle, na którym przed laty powstała Muariolanza i gdzie do dziś mieści się jej baza. Fabuła gry osnuta jest na tekstach Marcina Babko, w zespole odpowiedzialnego za treść i efekty specjalne. Teksty są integralną częścią albumu i tworzą swoisty zbiór poezji, również zatytułowany "Po drugiej stronie Przemszy" (sześć z nich znalazło się w piosenkach z płyty). Kilka z tych tekstów zamieścił pod koniec 2007 r. kwartalnik literacki "FA-art" (nr 3 / 2007), jedno z najlepszych polskich pism o literaturze współczesnej. Album można odbierać na co najmniej trzech poziomach: to muzyka, słowa i gra planszowa. Warto wejść w magiczny świat "Po drugiej stronie Przemszy."
Drugi album Trentemoller to bez wątpienia najmocniejsza pozycja w dyskografii duńskiego muzyka. Oparty w dużej mierze na brzmieniu gitar i perkusji krążek jest fantastycznym kontrapunktem dla melancholijnego, elektronicznego debiutu „Last Resort”.