Nowy album Jana Lisieckiego to spełnienie marzeń pianisty, nagranie wszystkich dzieł Schumanna na fortepian z orkiestrą ze słynnym zespołem Orchestra dell’Accademia Nazionale di S. Cecilia pod batutą Antonia Pappano.Koncert fortepianowy Schumanna to dzieło, które zostawia wiele miejsca na interpretację pianisty. Nie jest to koncert, w którym na pierwszy plan wysuwa się wirtuozeria i olśniewająca technika, ale potrzebny jest wrażliwy, intymny dialog między orkiestrą a fortepianem – to kameralna muzyka w wielkim formacie. Jan Lisiecki proponuje świeżą, pełną refleksji i emocji interpretację. Jak mówi: „Mam wrażenie, jakby Schumann zostawił tu muzykowi wiele do powiedzenia. Mam nadzieję, że publiczność po prostu usłyszy moją propozycje interpretacyjną i polubi ją”. Album uzupełniają rzadko wykonywane i nagrywane kompozycje Schumanna na fortepian i orkiestrę.

• Wykonawca Lisiecki Jan
• Data premiery 2016-01-15
• Nośnik CD

Nowy album TWILITE zatytułowany “Quiet Giant” potwierdza, że rację mieli ci, którzy po cichu szeptali, że ten skromny duet to największa nadzieja polskiej akustycznej piosenki. Przez ostatni rok zespół zdobywał coraz szersze uznanie, grywając u boku Adama Nowaka i jego RAZ DWA TRZY czy poprzedzając koncerty zagranicznych gwiazd: JOSE GONZALEZA i THE WHITEST BOY ALIVE. W międzyczasie w zaciszu warmińskiej prowincji rodził się “cichy gigant”. “Quiet Giant” to album, który bez ostentacji, z nieśmiałym wdziękiem łączy to, co dobre na świecie i piękne lokalnie. Popowe harmonie świetnie wybrzmiewają w kameralnej aurze, liryczne brzmienie trąbki (znakomity Maciej Fortuna) i klarnetu pięknie współgrają ze słowiańską melancholią.Gościnne na nowym albumie polskiego duetu pojawia się Billie Lindahl aka PROMISE AND THE MONSTER - wschodząca gwiazda szwedzkiego neo-folku, znana z nagrań dla wytwórni JOSE GONZALEZA - Imperial. "Fire", singiel promujący płytę, spotkał się z dużym odzewem na polskim MySpace, zaś teledysk Polaków trafił też na główne strony serwisu we Francji, Turcji i Grecji.TWILITE chwalono już przy pierwszej płycie, jednak  z pewną ostrożnością, jakby wszyscy wiedzieli, że najlepsze dopiero nastąpi. Po powrocie z Irlandii Rafał i Paweł mieli więcej czasu i spokoju by zgrać się, popracować nad nowymi kompozycjami, przemyśleć brzmienie. Te piosenki potrzebowały czasu, żeby dojrzeć, urosnąć, nabrać kształtu. TWILITE nauczyli się doceniać w muzyce przestrzeń i ciszę, odrzucać dżwięki zbędne. Udowodnili, że można przełożyć swoją wrażliwość na formę pełną emocji a przy tym nienadętą i szlachetnie prostą. Jednym z punktów odniesienia dla tej płyty są bez wątpienia anglosascy bohaterowie akustycznego grania ostatnich lat – FLEET FOXES, GRIZZLY BEAR, BON IVER a także JOSE GONZALEZ. Drugim zaś może być odkryte na nowo piękno autorskiej piosenki, w duchu balladowych dokonań choćby MARKA GRECHUTY. Płyty takiej jak „Quiet Giant” na polskiej scenie nie było od dawna.1. Perfect Ending2. Saving Time3. Fire4. Days Underwater5. Hopin'6. I Am The Sun7. Quiet Giant8. Out Of Control9. Forgive And Forget10. Too Late11. One Quiet Moment12. Power's Gone

• Wykonawca Twilite
• Data premiery 2011-03-29
• Nośnik CD

Onar - połowa legendarnego Płomienia 81, współtworzonego z Pezetem. Dziesiąty legalny album w dyskografii rapera, o wymownym tytule "Przemytnik Emocji" to swego rodzaju kontynuacja drogi obranej na ostatnim krążku warszawskiego MC. Artysta, jako weteran gatunku, postawił na przekaz i spójność. Czasy beztroski dawno minęły. Onar wcielając się w rolę tytułowego "przemytnika" nie boi się mówić o swoich emocjach, o rzeczach drażliwych i trudnych. Płyta przepełniona jest, często smutnymi, przemyśleniami wykonawcy. Raper na płycie tworzy zarysy świata widzianego z własnej perspektywy. Głównym celem jest skłonienie słuchacza do refleksji, od pierwszej, aż do ostatniej minuty. Brzmienie pozostało raczej surowe, mocno klasyczne. Onar zadbał o to, by każda jego linijka nie była przypadkowa i tworzyła kolejny element układanki świadczącej o dojrzałości "Przemytnika Emocji". Wieloletnie doświadczenie pozwoliło mu na swobodne operowanie słowem i osiągnięcie z góry zamierzonych celów.

• Wykonawca Onar
• Data premiery 2014-08-04
• Nośnik CD

„Kulkija” to z całą pewnością najdłuższy album w historii zespołu – składa się na niego aż 14 utworów! Grupa zabiera słuchacza w długą podróż w towarzystwie tytułowego wędrowca. „Po raz pierwszy mieliśmy okazję do zawarcia tylu emocji w naszej muzyce i nie musieliśmy skupiać się tylko i wyłącznie na ciężkim graniu” – tak swój najnowszy materiał komentują członkowie Korpiklaani.

• Wykonawca Korpiklaani
• Data premiery 2018-09-07
• Nośnik CD

"A Street Between Sunrise And Sunset" - klimatycznie płyta zbliżona jest do "Moonshine" Collage - przestrzenne, nastrojowe kompozycje, przemyślane aranżacje, charakterystyczne kontrasty, piękne, łagodne dźwięki nie pozbawione jednak siły i zdecydowania. Połączenie tego, co najlepsze w Collage z nowoczesnymi rozwiązaniami brzmieniowymi. Niepowtarzalny głos Amiriana prowadzi słuchacza przez swoistą muzyczną krainę czarów.Jest to być może jedna z najważniejszych płyt rocka neoprogresywnego. "Into The Night", pod czas słuchania tego albumu dajmy się więc po raz kolejny uwieść magii zaklętej w dźwiękach Satellite. Polecamy nie tylko fanom gatunku, ale wszystkim, którzy w muzyce szukają emocji, energii oraz nietuzinkowych kompozycji.Tracklista: CD 1 1. Into The Night 2. Dreams 3. Downtown Skyline 4. Lights 5. Don't Go Away In Silence 6. Heaven Can Wait 7. Forgiven And Forgotten CD 2 1. The Evening Wind 2. On The Run 3. Midnight Snow 4. No Disgrace 5. Not Afraid 6. Now 7. Fight 8. A Street Between Sunrise And Sunset 9. Children

• Wykonawca Satellite
• Data premiery 2012-11-12
• Nośnik CD

„Każdy z moich albumów powstaje dłużej niż rok. Kawałki przechodzą ewolucję razem ze mną.  Praca nad nimi jest trochę jak praca nad sobą, mozolna/znojna. "Bohemę" współtworzą ludzie mi bliscy, wspaniałe osoby i wielkie talenty. Miałem ogromne szczęście trafiając w życiu właśnie na nich. Jak do tej pory, jest to najbardziej spójna i dojrzała płyta, jaką przyszło mi nagrać i wyprodukować. Zbiór emocji, myśli i doświadczeń, dały skrajnie rapowy i nierapowy materiał. Odejście od poglądów, podejścia i zasad panujących obecnie na scenie, tym właśnie jest "Bohema"…”

• Wykonawca Gedz
• Data premiery 2019-09-06
• Nośnik CD

W październiku 2016 roku Jane Birkin wraz z Polską Orkiestrą Radiową pod batutą Michała Klauza nagrała w Warszawie płytę "Birkin Gainsbourg Le Symphonique" z symfonicznymi interpretacjami najpiękniejszych piosenek Serge'a Gainsbourga.W 2016 roku minęło 25 lat od śmierci Serge'a Gainsbourga, który jest ojcem cenionej aktorki i piosenkarki Charlotte Gainsbourg. Z tej okazji Jane Birkin, przy wsparciu Philippe'a Lerichomme (dyrektor artystyczny, wieloletni współpracownik Serge'a) oraz dzięki aranżacjom i partiom fortepianowym Nobuyukiego Nakajimy, stworzyła specjalny projekt w hołdzie człowiekowi, który przez wiele lat był dla niej najbliższą osobą zarówno w życiu artystycznym, jak i prywatnym. Właśnie z nim Angielka nagrała kontrowersyjną piosenkę "Je t'aime... moi non plus", która stała się przebojem na całym świecie.Brytyjska aktorka i piosenkarka stała się ikoną rewolucji seksualnej lat 60. dzięki roli w głośnym filmie Michelangelo Antonioniego, "Powiększenie". Jane i Serge Gainsbourg tworzyli wspólnie przez 12 lat, stając się jedną z najbardziej "gorących" par ówczesnego Paryża.Twórczość artystki charakteryzują pełne emocji i poczucia humoru nagrania zaśpiewane nieco dziecięcym, przypominającym szept głosem. Do tej pory Birkin wydała 15 albumów. Zagrała ponadto w ponad 80 filmach. Była trzykrotnie nominowana do nagrody Cezara - w 1985 roku za główną rolę w "La Pirate", w 1987 za pierwszoplanowy popis w obrazie "Kobieta mego życia" i za drugoplanową kreację w "La Belle noiseuse".

• Wykonawca Birkin Jane
• Data premiery 2017-03-24
• Nośnik CD

Diana Damrau w swoim pierwszym solowym albumie poświęconym w całości operze włoskiej, za punkt wyjścia do eksploracji teatralnych i muzycznych pasji prowadzących do dramatu werystycznego w latach 90. XIX stulecia, obiera złoty wiek bel canto z początku wieku. Fiamma del Belcanto jest dla niej niczym pochodnia muzycznych emocji, przekazywana przez włoskich kompozytorów z pokolenia na pokolenie.

• Wykonawca Damrau Diana , Orchestra Teatro Regio Torino , Brandolino Nicole , Beczała Piotr , Teste Nicolas
• Data premiery 2015-03-30
• Nośnik CD

Magazyn Pitchfork nazwał ich wydany w 2011 roku album New Brigade odświeżającym i niezwykłym debiutem. Album prezentował się tak przekonująco dzięki emocjonalnemu napięciu oraz poczuciu niepokoju jaki było słychać na płycie. Teraz, po dwóch latach bycia w trasie, pochodząca z Kopenhagi formacja Iceage postanowiła sprostać wyzwaniu swoich wzburzonych emocji. Oglądając Iceage na żywo, ma się poczucie, jakby piosenki miały za chwilę się rozpaść, zanim jakimś cudem zostają uratowane w punkcie kulminacyjnym. Ta groźna energia, którą można zaobserwować podczas ich koncertów, jest też obecna na najnowszej płycie, zatytułowanej You`re Nothing. Gitary atakują z niezwykłą wściekłością, zaś w głosie słychać autentyczną furię. A jednak przy tym ich nowe piosenki brzmią bardziej melodyjnie i dynamicznie niż te z debiutanckiego albumu. Jednym z utworów, który obrazuje ich szeroki zakres emocji jest Morals.

• Wykonawca Iceage
• Data premiery 2013-02-18
• Nośnik CD

Młodzik to producent który po bardzo dobrze przyjętej podziemnej instrumentalnej płycie "Zatracenie” i krótkiej współpracy z Sinym, czego efektem jest śmigająca w necie "Odwilż” dojrzał do oficjalnego debiutu. Jest to dawka profesjonalnego instrumentalnego hip hopu miejscami wzbogaconego o ciężki, undergroundowy rap. Już sama muzyka nasączona jest dużą dawką czytelnych emocji, nie mówiąc o mocnych wersach Kidda i Faczyńskiego ze Skweru, czy Mołotofa. Ci MC’s po raz pierwszy w Polsce na oficjalnie wydanej płycie wyrażają siebie w taki sposób, że trudno się tym emocjom oprzeć. Oni i Młodzik swoje emocje w tą muzykę wkładają - słuchacz może je wyjąć - jest to prawie w tak namacalny sposób możliwe dzięki kompozycji płyty. Sporo przestrzeni dają utwory instrumentalne- ale to nie czas na oddech, płyta ma od samego początku do końca wielki gatunkowy ciężar, który wokale tylko podkreślają. Abstrakcyjna, dadaistyczna poezja Danego z Poemy Faktu czy Czykity w żaden sposób nie burzą tej koncepcji. Nadają jej jedynie jeszcze bardziej uniwersalny charakter. Klimat, który tworzy płyta w ramach zwartego ciężaru muzyki mimo wszystko daje szerokie spektrum emocji i odczuć, nie jest walcem, który miażdży wszystko na swojej drodze. Pozostawi Was żywymi, a jeśli byliście w śpiączce wybudzi Was z niej na zawsze!

• Wykonawca Młodzik
• Data premiery 2006-01-01
• Nośnik CD