„Fale" to pierwszy album Karoliny Baszak zawierający dwanaście nastrojowych utworów z pogranicza indie rocka i indie popu. Artystka zaprasza do świata pełnego emocji,  melancholii, ale także kontemplacji zjawisk, które na co dzień często umykają. Wszystkie teksty napisane są po polsku przez wokalistkę. Producentem płyty jest Krzysztof Łochowicz. „Fale" to opowieść o moim dorastaniu, o pokorze, nauczkach i naturalnych zmianach dojrzewającego człowieka. To również próba określenia mnie samej w piosenkach. Jest to spójna muzycznie i tekstowo zawartość, stworzona z bardzo zdolnym  producentem, będącym zarazem jej współkompozytorem i gitarzystą. Ta płyta jest jednocześnie radosna i melancholijna i chyba sama nie chciałam aby którykolwiek z tych nastrojów przeważał. Jej siłą są bogate aranże oraz to, że powstała swobodnie, bez nacisku i sztywnych dat - mówi Karolina Baszak.Płytę promuje singiel „Prawdziwa historia", będący wypadkową tego, co można usłyszeć na całej płycie, zarówno w warstwie muzycznej, jak i tekstowej. Do utworu powstał klimatyczny teledysk, za koncepcję którego odpowiada Karolina. W teledysku chciałam pokazać przede wszystkim skrajne nastroje znajdujące się na płycie - od światła i radości, po ciemność i smutek. Spokojne morze i wzburzone fale są piękną metaforą towarzyszących nam w życiu emocji – dopowiada Karolina.W nagraniu płyty udział wzięli: Krzysztof Łochowicz (gitara elektryczna), Maciek Gołyźniak, Marcin Ułanowski (perkusja), Maciej Szczyciński (kontrabas, gitara basowa), Jan Smoczyński (instrumenty klawiszowe), Jan Stokłosa, Agnieszka Zagroba-Khals, Justyna Milkiewicz, Paulina Mastyło (kwartet smyczkowy), Wiesław Wysocki (instrumenty dęte).

• Wykonawca Baszak Karolina
• Data premiery 2017-03-10
• Nośnik CD

Im starszy jest człowiek, tym bardziej zmienia się to, jak postrzega otaczający go świat. Kolejne sytuacje wymagające ciężkich decyzji wpływają na odbiór bodźców środowiska, w którym żyjemy. Wraz z czasem z początkowo bezproblemowego i niewinnego świata życie odziera kolejne złudzenia, sprawiając, że często się gubimy, nie widząc już kim naprawdę jesteśmy. W życiu każdego z nas przychodzi jednak moment, w którym wszystkie uczucia mieszają się ze sobą i schodzą z nas jednocześnie. Ten wodospad emocji, który znasz z dorosłego życia, znajdziesz również na płycie Deep’a "Katarakta". Produkcje muzyczne DanjiBeatz w połączeniu z tematyką tekstów Deep’a kumulują myśli wielu z nas. To płyta, która zapewni ci w czasie odsłuchu emocjonalną karuzelę.

• Wykonawca Deep
• Data premiery 2017-09-29
• Nośnik CD

Generation Next to nowoczesny akustyczny mainstream poszukujący przestrzeni, barw, wrażeń i wyjątkowych emocji!

• Wykonawca Generation Next
• Data premiery 2013-08-12
• Nośnik CD

Premiera limitowanej, winylowej edycji nowego albumu Bonobo. „Migration” ukaże się 13 stycznia nakładem Ninja Tune (w Polsce dzięki NoPaper Records). Nowy krążek uznanego muzyka zapowiada singiel i video „Kerala”. Nowa muzyka od Simona Greena aka Bonobo to zawsze okazja do świętowania, jednak tym razem ekscytujemy się szczególnie - artysta wraca bowiem ze świeżym albumem po trzech latach, jakie minęły od znakomitego „The North Borders" z 2013 roku. Zachwycający „Migration” to szósty album w dyskografii Bonobo - melancholijny, pełen emocji, ale i radości, ujmujący aurą spontaniczności, ale też zachwycający producenckim kunsztem. To potwierdzenie mistrzowskiej formy i wyjątkowej pozycji, jaką zajmuje Bonobo nie tylko w świecie elektroniki. Pierwsza odsłona nowego dzieła: utwór „Kerala” to kompozycja od której Simon zaczął pracę nad nową płytą. Jej szkic powstał w autobusie w czasie trasy koncertowej po Stanach, a finalna wersja to przykład klasycznego stylu Bonobo - kawałek oparty na samplu ze stylowego r’n’b w wykonaniu Brandy, zachwycający brzmieniem smyczków, ale i porywający tanecznym rytmem. Singlowi towarzyszy równie hipnotyczne video, którego reżyserem jest Bison, znany ze współpracy z Jonem Hopkinsem czy London Grammar. „Kerala” świetnie zapowiada wiodące motywy krążka „Migration”, który Green określił jako „badanie ludzi i przestrzeni”. Simon, który ostatnie kilka lata spędził w trasie, kilkukrotnie odwiedzając też Polskę, mówi: ”To interesujące jak ktoś może szukać inspiracji w jednej części świata i następnie przenosić te wpływy gdzie indziej i kształtować ludzi i otoczenie w zupełnie innym zakątku globu. Tożsamości różnych miejsc i ludzi ewoluują w czasie”. Rzeczywiscie jest coś nieuchwytnego w naturze tego albumu, migotliwego i zarazem refelksyjnego - za sprawą tytułu, tematów, dźwięków, gości. Michael Milosh, wokalista Rhye, pochodzi z Kanady, mieszka – podobnie jak Simon - w Los Angeles, jednak jego piękny wokal do piosenki „Break Apart” został nagrany w pokoju hotelowym w Berlinie. Z kolei Nick Murphy (znany też jako Chet Faker) pochodzi z Australii, jednak z Greenem nawiązał transkontynentalne połaczenie za sprawą wspólnej obu twórcom miłości do disco, czego efektem jest znakomity, pełen emocji utwór "No Reason”. 

• Wykonawca Bonobo
• Data premiery 2017-01-20
• Nośnik Płyta Analogowa

Kolaboracja pomiędzy Jarboe (byłą członkinią Swans), a kompozytorką i wiolonczelistką Alison Chesley znaną jako Helen Money. Muzyka składająca się na ich wspólny album jest pełna emocji i niepokoju. Tracklista: 1. For My Father 2. My Enemy My Friend 3. Hello Mr. Blue 4. Wired 5. Truth 6. Every Confidence    

• Wykonawca Jarboe , Money Helen
• Data premiery 2015-01-19
• Nośnik Płyta Analogowa

Symfonie, opery, koncerty, dzieła chóralne i kameralne…. Wolfgang Amadeusz Mozart stworzył niezwykły, bogaty i barwny świat muzyczny, który odcisnął trwały ślad na całej późniejszej historii muzyki. Był niewątpliwie jednym z największych geniuszy muzycznych wszech czasów, a jego umiejętność czytania ludzkich emocji i tłumaczenia ich na język nutowy zapewniły mu mimo krótkiego, owianego licznymi tajemnicami życia, nieśmiertelność.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2016-02-26
• Nośnik CD

Zespół Mijagi pochodzi z Radomia. Muzyka, którą wykonuje, skonstruowana jest na bazie gitarowo-organowych motywów, którym towarzyszy mocna i dynamiczna praca sekcji rytmicznej. Teksty i śpiew zredukowane są do minimum, co zapewnia przestrzeń instrumentom i sytuuje twórczość zespołu na granicy muzyki filmowej. Ważnym elementem dźwiękowym są wyraziste kontrasty dynamiczne, które potęgują emocje zawarte w melodiach i metaforycznych tekstach. Zespół wydał w 2016 roku album pod tytułem „Sunny Italy”."Wszystko to co chcieliśmy Wam pokazać i co było dla nas swoistym zamknięciem pewnego etapu zostało nagrane i zapisane w studiu Rolling Tapes w Srebrnej Górze ponad dwa lata temu. Ta płyta to efekt tych kilkunastodniowych nagrań jak i naszego zmagania z tą "materią". Chcieliśmy żeby było inaczej, schowaliśmy dużo przeszłości w brzmieniu i atmosferze tej płyty, dużo skrajnych emocji, staraliśmy się o to żeby nagrywając wszystko na żywo jak najlepiej pokazać sobie i Wam że to jednak ma jakiś sens, bo tak chyba było, i mamy nadzieje że to będzie słychać"."Powietrze przesiąknięte gitarową agresją i psychodelią, melancholijnymi krajobrazami, ukochane luźne formy, nowojorski brud i radomska bezsenność, nasze lęki, zapętlone rytmy, kakofonie, szepty i elektroniczne eksperymenty, ludzie samplery, cisza i krzyk, wyciągamy wszystko od środka ... to nasza forma autoterapii".

• Wykonawca Mijagi
• Data premiery 2016-05-28
• Nośnik CD

Druga płyta popularnego aktora Andrzeja Grabowskiego. Tym razem Andrzej Grabowski powierzył napisanie wszystkich tekstów swojemu przyjacielowi, wszechstronnie utalentowanemu artyście Janowi Wołkowi. Niezwykle trafne, często bardzo ironiczne teksty wywołują uśmiech na ustach, ale też nierzadko zmuszają do zadumy. Jedno jest pewne – już wkrótce będzie cytowała je cała Polska! Jan Wołek jest również autorem okładki albumu „Cudne jest nudne”. Świetne słowa doskonale uzupełnia inspirowana bałkańskimi i słowiańskimi brzmieniami muzyka autorstwa Krzysztofa Niedźwieckiego. Odpowiedzialny również za poprzednią płytę Grabowskiego („Mam prawo... Czasami... Banalnie...") producent, ma niebywały dar wydobywania z aktora emocji piosenkarskich oraz do komponowania utworów, które aktor nie tylko wykonuje z lekkością, ale też czyni z nich zapadające w pamięć, ciekawe historie. Oryginalny styl Grabowskiego oscyluje gdzieś pomiędzy piosenką aktorską (minimalnie interpretując tekst), a klimatami Toma Waitsa, Boba Dylana, słowem piosenki autorskiej, wykonanej przez doświadczony i mocno zdarty głos dorosłego faceta.  

• Wykonawca Grabowski Andrzej
• Data premiery 2013-06-18
• Nośnik CD

„Miłość w dobie hejtu” to trzecia płyta w dorobku zespołu. Zawiera 13 utworów utrzymanych w konwencji gitarowego Modern Brit Rocka. „Nowocześnie, lecz z poszanowaniem tradycji” – jak definiują to sami muzycy. I trudno się z tym nie zgodzić, gdyż rozpiętość muzyczna oraz brzmienie zespołu usatysfakcjonują słuchacza lubującego się zarówno w dokonaniach The Kinks czy The Who, jak i Kasabian czy Stereophonics.     W warstwie literackiej „Miłość w dobie hejtu” to koncept album, skupiony wokół emocji wszelkiej maści. Od liryzmu do cynizmu, miłości do nienawiści, pokazujący też zależność oraz harmonię między skrajnymi emocjami. Niewątpliwym atutem albumu są krótkie i treściwe formy muzyczne, zawierające duży pierwiastek przyswajalności i przebojowości.

• Wykonawca Cipiersi
• Data premiery 2019-03-28
• Nośnik CD

W przeciwieństwie do dużego procentu swojej poprzedniej pracy, XTLP jest radosny przez cały czas. Dwanaście kompozycji porzuciło żmudne poszukiwania nowatorskich poszukiwań, wymieniając je na zupełnie beztroskie i zabawne podejście do obecnych wpływów elektronicznych. Jeśli coś łączy te podejścia, jest to nowo odkryte poczucie emocji przekształcone w dźwięk, dzięki umiejętnościom prawdziwie wytrawnego innowatora i żołnierza. Witamy ponownie μ-Ziq! Tracklista: 1. XT 2. Ritm 3. Taxi Sadness 4. Smeester 5. Pulsar 6. Monj2 7. New Bimple 8. Rimmy 9. PRG 10. Forger 11. Tambor 12. Blem

• Wykonawca µ-Ziq
• Data premiery 2015-01-05
• Nośnik CD