» » filmu » Strona 19

Siedmiokrotny laureat Grammy Kendrick Lamar i producent Anthony "Top Dawg" Tiffith zostali producentami "Black Panther: The Album". Wydawnictwo zawiera muzykę z filmu oraz tę zainspirowaną kinowym projektem. Singlem zwiastującym jest "All The Stars", w którym Kendricka Lamara wspiera SZA. "Czarna Pantera" to kontynuacja fabularna filmu Kapitan Ameryka: Wojna Bohaterów. W jego obsadzie znajdują się m.in. Chadwick Boseman, Michael B. Jordan, Lupita Nyong’o oraz Danai Gurira.


  • Wykonawca Kendrick Lamar
  • Data premiery 2018-02-16
  • Nośnik CD

„The Sound Of Music” to tytuł nowego albumu Laibach, który ukaże się 23 listopada nakładem Mute. W 2015 roku zespół został zaproszony na koncerty do Korei Północnej, podczas których wykonywał utwory ze ścieżki dźwiękowej do filmu „Dźwięki muzyki”  z 1965 r. we własnych aranżacjach. Jest to jeden z ulubionych obrazów w Koreańskiej Republice Ludowo-Demokratycznej, często wykorzystywanym w szkołach do nauki języka angielskiego. W projekcie, oprócz zespołu, wziął udział Boris Benko (Silence) oraz Marina Mårtensson. Album zawiera większość kompozycji z filmu oraz kilka dodatkowych - m.in. „Arirang” - interpretacja tradycyjnej pieśni koreańskiej uznawana również za nieoficjalny hymn obu Korei.


  • Wykonawca Laibach
  • Data premiery 2018-11-23
  • Nośnik CD
Więcej

„From The Sky Down” to film dokumentalny pokazujący zespół U2 podczas nagrań przełomowej w ich karierze płyty „Achtung Baby”. Nagrań dokonano w słynnym Hansa Studio w Berlinie.Reżyserem filmu jest zdobywca Oskara – Davis Guggenheim.Film ten jest dłuższy o 13 minut od filmu dołączonego do ekskluzywnych wersji albumu „Achtung Baby” Uber Box i Super Deluxe Box.DVD i Blu-Ray dodatkowo będą wzbogacone o:- 3 akustyczne utwory wykonywane przez zespół w Hansa Studio podczas kręcenia filmu: „So Cruel”, „The Fly”, „Love Is Blindness”- 4 min . fragment wywiadu z konferencji prasowej- galeria zdjęćBlu-ray oprócz tych wszystkich rzeczy powyżej będzie zawierał 40 min materiał z konferencji prasowej.


  • Wykonawca U2
  • Data premiery 2011-12-09
  • Nośnik Blu-ray Disc
Więcej

„Miles Davis: Birth Of The Cool” — to film wyprodukowany przez Firelight Films dla Eagle Rock Entertainment oraz American Masters Pictures we współpracy z BBC Music który ukazuje się na nośnikach Blu-ray + DVD i 2DVD z nagraniami z koncertów w Montreux oraz 16-stronicową książeczką w twardej oprawie, a także w formatach cyfrowych. Jeden z największych filarów w historii muzyki, Miles Davis, jest ikonicznie czczony za swój niezmierzony wkład jako trębacz, lider zespołu i kompozytor. Ten genialny innowator i wyznaczający trendy artysta nie tylko wielokrotnie zachwiał podstawami jazzu i fusion, ale wywierał znaczący wpływ na pokolenia muzyków funk, hip-hopu, rocka i wszystkiego pomiędzy tymi gatunkami. Wyreżyserowany przez trzykrotnego zdobywcę nagrody Emmy, Stanley’a Nelsona, dzięki pełnemu dostępowi do wszelkich zasobów Miles Davis Estate, „Birth Of The Cool” odsłania nigdy wcześniej nieprezentowane występy na żywo i nagrania z sesji studyjnych Davisa, a także unikatowe fotografie. Ten pełnometrażowy film dokumentalny, który został nominowany w kategorii Najlepszy film muzyczny na 62. rozdaniu GRAMMY Awards oraz do prestiżowej NAACP Image Award dla Najlepszego filmu dokumentalnego, zawiera zrealizowane na potrzeby tej produkcji nowe wywiady z wybitnymi legendami muzyki, których łączyły zawodowe i osobiste relacje z Milesem, m.in. Quincy Jonesem, Carlosem Santaną, Clive’em Davisem, Wayne’em Shorterem czy Ronem Carterem. „Birth Of The Cool” zrzuca zasłonę z człowieka ukrytego za swoją muzyką. Film wnikliwie przygląda się temu, co napędzało jego intensywne, metodyczne podejście i niezaspokojony głód poznania wszystkich gatunków muzycznych, od baroku po klasyczną muzykę indyjską, jak również jego demonom i sposobom, w jaki te elementy podsycały geniusz i wyjątkową ekspresję Milesa. Film „Miles Davis: Birth Of The Cool”, który swoją premierę miał na festiwalu filmowym w Sundance w styczniu 2019 roku, odbił się szerokim echem i zyskał entuzjastyczne recenzje. Magazyn Rolling Stone uznał go za „doniosły”, a San Francisco Chronicle napisał o nim jako o „najważniejszym portrecie ikony i geniusza jazzu.” Oprócz pełnego filmu dokumentalnego, dostępna jest specjalna wersja z dodatkową płytą DVD, zawierającą występy Milesa na żywo z koncertów na legendarnym Montreux Jazz Festival, uwzględniające najważniejsze momenty z lat 1973, 1984 i 1985. Tracklista: Main feature: 1. Early Life 2. 52nd Street/Birth of the Cool 3. Paris, 1949/Juliette Greco 4. The Newport Jazz Festival/Ballads 5. Miles Voice/Attitude/Prestige 6. Frances Taylor/Elevator to the Gallows 7. Kind of Blue 8. The Legend, The Icon 9. Police Beating 10. Miles & Gil/Someday My Prince Will Come 11. Breakup With Frances 12. The Second Quintet 13. 1969 - A New Sound for a New Generation 14. On The Corner 15. Hiatus 16. The Comeback 17. Montreux, 1991  


  • Wykonawca Davis Miles
  • Data premiery 2020-05-08
  • Nośnik DVD
Więcej

Płyta prezentuję ścieżkę dźwiękową do filmu zatytułowanego „Black Rain”, filmu fabularnego nagranego w 1989 roku. Film to amerykańska produkcja wyreżyserowana przez Ridleya Scotta. Muzykę do filmu skomponował Hans Zimmer. Ścieżka dźwiękowa jest idealnie dopasowana i odzwierciedla niezwykły klimat filmu.  Płyta zawiera dziesięć niepowtarzalnych utworów, wykonanych przez różnych artystów takich jak: Iggy Pop, Ryuichi Sakamoto i wielu innych. 


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 1989-01-01
  • Nośnik CD

Czwarta pozycja z radiowej serii Polish Radio Jazz Archives. Płytę tę rozpoczynają dwa nieznane szerzej nagrania Sekstetu Komedy z roku 1957, zarejestrowane w Polskim Radio Gdańsk. Nnastępne dwa, zostały zarejestrowane w Polskim Radio Poznań, w tym jedna z wczesnych kompozycji K.Komedy współautorstwa Jana Wróblewskiego pt. „That Second”. Kolejne nagranie zostało wykorzystane w filmie” Niewinni Czarodzieje”, a nagrane zostało przez kwartet kompozytora w Polskim Radiu w Warszawie w roku 1959. W dalszych nagraniach bierze udział szwedzki saksofonista Bernt Rosengren i Trio Krzysztofa Komedy - to kompozycje z filmu „Nóż w wodzie” nagrane w Polskim Radiu w Warszawie oraz podczas festiwalu Jazz Jamboree’61. Płytę kończą cztery nagrania Tria Krzysztofa Komedy zarejestrowane podczas festiwalu Jazz Jamboree’62. Są to: ” Pierwsza etiuda baletu jazzowego”, melodia z filmu „Alicja w krainie czarów” Franka Churchilla oraz dwie kompozycje z filmu ” Nóż w wodzie”. Wraz z Krzysztofem Komedą grającym na fortepianie w nagraniu wzięli udział: Roman „Gucio” Dyląg na kontrabasie i Rune Carlson – na perkusji.


  • Wykonawca Komeda Krzysztof
  • Data premiery 2013-05-06
  • Nośnik CD
Więcej

Prezentujemy jedenastą płytę z cyklu „Jan Kanty Pawluśkiewicz, Antologia”.Jan Kanty Pawluśkiewicz jest jednym z najbardziej znanych kompozytorów muzyki filmowej w Polsce. W ostatniej części Antologii tego wybitnego kompozytora przedstawiamy fragmenty muzyki do filmów m.in. Kazimierza Kutza „Pułkownik Kwiatkowski”, Tomasza Zygadły „Ćma” i „Odwet”, Feliksa Falka „Idol” i „Bohater roku”, Agnieszki Holland „Kobieta samotna”. Album rozpoczynają dwa motywy z filmu „Papusza” Joanny Kos-Krauze i Krzysztofa Krauze. Za muzykę do tego filmu kompozytor otrzymał nagrodę za najlepszą muzykę podczas 38. Festiwalu Filmowego w Gdyni oraz nagrodę „Orła”.Jan Kanty Pawluśkiewicz karierę artystyczną rozpoczął w 1966 roku jako jeden ze współzałożycieli kabaretu Anawa, który z czasem przerodził się w zespół muzyczny, z wokalistą Markiem Grechutą, a potem z Andrzejem Zauchą. J.K. Pawluśkiewicz jest autorem muzyki do wielu znanych piosenek z repertuaru Marka Grechuty, Andrzeja Zauchy oraz Grzegorza Turnaua, czasem również sam śpiewa. Artysta jest kompozytorem wielu form muzycznych, między innymi: „Opery żebraczej”, oratorium „Nieszpory Ludźmierskie”, poematu symfonicznego „Harfy Papuszy” oraz, wspólnie z Markiem Grechutą, musicalu „Szalona lokomotywa”.Wojtek Kocołowski napisał w dołączonej do wydawnictwa książeczce: „(…) Jeśli muzyka filmowa jest dobra, to jest jej w filmie zazwyczaj niedużo. To, że ona brzmi widzowi w uszach jeszcze długo po seansie, to nie kwestia jej ilości, tylko jakości. (…) Dobra muzyka filmowa zazwyczaj opiera się na jednym, najwyżej dwóch motywach, różnie aranżowanych, i czasem jeszcze na piosence skomponowanej na potrzeby fabuły. Do zbudowania i utrzymania nastroju w filmie po prostu nie potrzeba więcej. Bo przecież muzyka filmowa do tego głównie służy. (…) Dobry kompozytor filmowy to rzadkie połączenie talentu i odpowiedniej osobowości. Talent przydaje się nie tylko do komponowania tych właściwych nut, ale i do wpasowania się w zawiły proces powstawania filmu (…) Odpowiednia osobowość, będąca harmonijnym połączeniem pokory, cierpliwości i właściwie wyregulowanego ego jest zaś niezbędna, by umieć się dopasować do wizji reżysera. I zgasić własne oczekiwania. Bo to reżyser tu decyduje, a muzyka pełni rolę służebną. (…) A Jan Kanty Pawluśkiewicz i jego muzyka do filmów? Spełniają wszystkie powyższe reguły (…)”.A Jan Nowicki napisał o kompozytorze zdanie, które bardzo dobrze podsumowuje całą twórczość artysty: „Myślę, że nie tylko z powodu muzyki, która uratowała niejeden film – nazwisko Jan Kanty Pawluśkiewicz oznacza po prostu… nieśmiertelność!”.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-07-10
  • Nośnik CD

Saksofonista Leszek Żądło  – wybitny polski muzyk jazzowy, od lat 70. mieszkający w Monachium, uważany za jednego z najważniejszych muzyków austriackiej i niemieckiej sceny jazzowej. Grał ze znakomitymi muzykami jazzowymi, m.in. Albertem Mangelsdorffem, Joachimem Kühnem, Dexterem Gordonem, Artem Farmerem, Friedrichem Guldą, Rainerem Glasem, Januszem Muniakiem, Zbigniewem Seifertem, Leszkiem Kułakowskim, Janem Jarczykiem, Włodkiem Pawlikiem, z sekstetem George’a Russella, z Elvin Jones Jazz Machine i wieloma innymi. Założył m.in. The Leszek Zadlo Ensemble (1972), z którym nagrał w 1973 r. swój debiutancki winyl Inner Silence, Leszek Zadlo Quartett (1974), z którym nagrał Thoughts, a w czasie stanu wojennego Polski Jazz Ensemble. Występował w różnych konstelacjach bigbandowych na scenach jazzowych ponad 40 krajów świata, nagrał – jako lider bądź sideman – ponad 100 płyt. Do dzisiaj koncertuje z założonym przez siebie w 2009 r. European Art Ensemble (z Tolkiem Lisieckim, Wojciechem Groborzem, Wiesławem Jemiołem i Augustem Wilhelmem Scheerem). Dzielił się swą wiedzą i umiejętnościami wykładając na akademiach muzycznych w Würzburgu, Monachium i Krakowie. Interesował się również projektami muzyki filmowej i teatralnej. Napisał muzykę z Clausem Bantzerem do filmu Petera Lilienthala Das Schweigen des Dichters (Milczenie poety) oraz dla Pawła Pawlikowskiego do filmu Trumna Charlie’ego Chaplina. Nagrał też muzykę do filmu krakowskiej Oficyny Filmowej Galicja Czarodzieje Honoratki w reż. Leopolda Rene Nowaka. Wolna Polska przywróciła Leszkowi Żądło polski paszport, w 2016 r. MKiDN uhonorowało go medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis, a Stowarzyszenie Jazzowe Melomani Oskarem „za całokształt”. Również „Solidarność” przyznała mu medal dziękczynny za działania na rzecz podziemia (m.in. za wsparcie finansowe, za Festiwal Jazz Solidarność i programy jazzowe dla Radia Wolna Europa). Projekt Miss B. dedykowany jest polskiej aktorce Barbarze Kwiatkowskiej – Lass, z którą muzyka łączyło głębokie uczucie, przyjaźń i wspólne ponad 20-letnie życie. Tytułowy utwór Miss B. – Żądło napisał właśnie dla niej w 1977 r. Zaraz po jej niespodziewanej śmierci (6 marca 1995 r.) - namówiony przez przyjaciół - zaprosił dwóch wielkich muzyków, z którymi nagrał w studio w Nowej Hucie prezentowany niniejszym materiał. Zaczęli od Song of a Nice Death... takiego poziomu autentycznych emocji nie znajdziecie Państwo w żadnym innym wykonaniu utworu o charakterze epitafium. Tymi muzykami byli – niestety, obaj już nieżyjący - Andrzej Cudzich (zm. 2003) i Janusz Stefański (zm. 2016). Incydentalne trio, ale legenda jazzu, nie tylko polskiego!


  • Wykonawca Żądło Leszek
  • Data premiery 2018-10-05
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta prezentuję ścieżkę dźwiękową do filmu zatytułowanego „Vanilla Sky”, thrillera nagranego w 2001 roku. Film to amerykańska produkcja wyreżyserowana przez Camerona Crowe. Muzykę do filmu skomponowała Nancy Wilson. Ścieżka dźwiękowa jest idealnie dopasowana i odzwierciedla niezwykły klimat filmu.  Płyta zawiera siedemnaście niepowtarzalnych utworów, wykonanych przez różnych artystów, które przenoszą nas w świat bohaterów i potęgują emocja zawarte w filmie.   


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2002-01-17
  • Nośnik CD