Tracklista:1. Delta Six/Brighter Days2. Funky Fried Tofu (Instrumental)3. Things Cannot Stop Forever (Instrumental)4. High Jazz5. Isis Voyage7. Space-a-nova6. High Jazz Reprise9. Things Can Not Stop Forever (Al Kent Version)8. Odwalla10. High Jazz (Al Kent Version)
Tracklista: 1. Feeling Like A Dream2. I May Be Wrong3. Jump Joe4. Arab Dance5. I Want to Rock6. Dance of the Reed Flutes7. Because of You8. Sahara9. Nobody Knows the Trouble I've Seen10. Taboo11. Rockin' Chair12. Camptown Races13. Do You Call That a Buddy14. Abercrombie Had a Zombie15. Estrellita16. The Night We Met In Honumu17. Smiles18. Jazz Me Blues19. You Started Something20. Comin' Thru the Rye21. Let Me Off Uptown22. Tenement Symphony23. Worried Mind24. That Solid Old Man
Wydawnictwo zawiera 2 płyty cd z muzyką pop & jazz z lat 50 i 60.
W dzisiejszych czasach jazz to nie tylko odgrywanie standardów. Jazz to również, a może przede wszystkim poszukiwanie różnorodnych inspiracji i przekładanie ich na język improwizacji. Trio Silberman and Three of a Perfect Pair zawiera w swojej muzyce całą paletę różnorodnych wpływów, jednocześnie kreatywnością znacznie przewyższając większość trzyosobowych składów jazzowych.Wydany nakładem firmy Audio Cave najnowszy album zespołu zawiera sześć kompozycji – wciągających i nieszablonowych. Muzyka Silberman and Three of a Perfect Pair oscyluje wokół dokonań czołówki współczesnego jazzu łącząc je z fascynacją operą (adaptacja arii „La Mamma Morta” z III aktu opery „Andrea Chénier” autorstwa Umberto Giordano) i muzyką rockową („Dedicated to Starman” to hołd muzyków dla zmarłego niedawno Davida Bowiego). Całości dopełniają wiersze laureatki wielu prestiżowych nagród literackich – Krystyny Miłobędzkiej - w znakomitej interpretacji aktora Jana Peszka.Muzycy:Mateusz Gawęda - fortepian, syntezatoryJakub Mielcarek - kontrabasŁukasz Stworzewicz - perkusja / lidergość specjalny:Jan Peszek
Chronologically, this programme of music for wind ensemble is framed by Darius Milhaud’s La création du monde, a ballet score from 1923, and the composer Anders Emilsson’s Salute the band, commissioned for the 2006 centenary of the Swedish Wind Ensemble. The remaining four compositions are all concertante works, featuring the French saxophone virtuoso Claude Delangle. The disc opens with Catch Me If You Can, based on a film score by John Williams, inspired by the progressive jazz movement of the 1960s. Jazz was an important source of inspiration for Milhaud as well, but in the case of La création – a retelling of an African creational myth – it was the kind of jazz that he heard in Harlem during a visit to New York in the early 1920’s. Also included on the disc is a substantial concerto composed in 1941 by Williams’ fellow-American Paul Creston, and a Divertimento by the French composer Roger Boutry, who re-orchestrated his 1961 original – scored for strings – for the purpose of this recording.The disc closes with an arrangement of Ástor Piazzolla’s Escualo, a celebration in music of the composer’s favourite hobby, shark fishing. A most varied programme, thus, performed by ‘the mellowest, most subtle, liquid, and dreamy saxophonist’, to quote the American Record Guide, and the thirty-odd members of Sweden’s foremost wind ensemble, conducted by Christian Lindberg.
Pierwsza część zapowiadanej na kilka woluminów serii "Jazz Lounge" przedtsawia nagrania jazzowych tuzów.
Płyta zespołu Michała Urbaniaka "Constellation in Concert" została zarejestrowana podczas koncertu w Filharmonii Narodowej w Warszawie w maju 1973 roku i wydana tego samego roku z numerem 36 w serii Polish Jazz. To drugi i ostatni album Urbaniaka w tej serii. "Constellation In Concert". Jest to płyta wyjątkowa, zarówno od strony zaprezentowanych kompozycji, składu instrumentalistów (m.in. dwóch wybitnych polskich keyboardzistów: Adama Makowicza i Wojciecha Karolaka) oraz brzmienia. "Constellation: In Concert" to jedna z tych płyt, o których powiedzieć można, iż wyprzedzały swój czas. Stąd bierze się jej dzisiejsza aktualność. To, co najbardziej wyróżnia Constellation, to duet jego głównych solistów – śpiewu i skrzypiec. Dudziak i Urbaniak - trudno o lepiej dobraną parę, skrzypce Michała i głos Uli pod względem skali i ruchliwości nie mają sobie równych poza sobą nawzajem. Świetnie brzmią razem unisono, a jeszcze lepiej w dialogach. Ta płyta to kulminacja niezwykle kreatywnego okresu w historii tego zespołu i jego członków. Album został wydany przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. Płyta dostępna jest na CD i LP.
„Polska nostalgia” – jubileuszowa kolekcja płyt z okazji 90-lecia Polskiego Radia. Historia polskiej piosenki, utrwalona w studiach i na taśmach Polskiego Radia. Piosenki, które wytrzymały próbę czasu. Siódma płyta z serii „Polska nostalgia” poświęcona jest jazzowi. Jazzowi z okresu polodowcowej odwilży, małej stabilizacji i otwarcia okna na świat. Z czasów, kiedy na czele przewodniej siły narodu stał tow. Gomułka, a później tow. Gierek. Nie ma tu żadnych awangardowych eksperymentów, a w każdym z nagrań słychać nastrój i klimat epoki niewinnych czarodziejów. Epoki klubów studenckich gdzie królował jazz i epoki pierwszych festiwali Jazz Jamboree. Epoki pustych, szerokich ulicy i beztroskiego, młodzieżowego, socjalistycznego życia. Są tu piękne i absolutnie ponadczasowe kompozycje Komedy i Kurylewicza oraz trochę zapomniane kompozycje Piotra Figla i Bernarda Kawki. Są nagrania zespołów radiowych prowadzonych przez Kurylewicza i Ptaszyna Wróblewskiego. Są też takie nagrania, które chyba już nigdy (gdyby nie nasza seria) nie miałyby szansy ukazania się na płycie, bo są tak głęboko schowane w archiwum, a przecież to historia i Polskiego Radia, i polskiego jazzu. Wszystkich tych nagrań słucha się bardzo dobrze. Jest to jazz, przy, którym można odpocząć. Wygodnie usiąść z lampką wina i w gronie przyjaciół przypomnieć sobie jak kiedyś, na wszystko miało się czas. Jest to jazz sprzed półwiecza. Z zadymionych klubów, gdzie zespoły grały dla pięknych kobiet i łobuziaków z dobrych domów. Jest to jazz z czasów, kiedy saxofon był królem, a trąbka królową. Jest to jazz z czasów, które już nie wrócą. I znowu szkoda, ale to jest właśnie nostalgia.
Pochodząca z Ameryki wokalistka Sarah Lois Vaughan, urodzona w 1924 w Newark, zmarła w 1990 w Hidden Hills. Śpiewa muzykę z gatunku jazz. Była aktywna na scenie w latach 1942-1989. W roku zakończenia kariery otrzymała nagrodę NEA Jazz Masters Award. Tracklista: 1. Nature Boy 2. Ain't Misbehavin' 3. Summertime 4. April in Paris 5. Sometimes I Feel Like a Motherless Child 6. It Might As Well Be Spring 7. September Song 8. I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself a Lett 9. What More Can a Woman Do? 10. I Get a Kick out of You 11. I Cried for You 12. Spring Will Be a Little Late This Year 13. The One I Love Belongs to Somebody else 14. You Go to My Head 15. While You Are Gone 16. Give Me a Song with a Beautiful Melody 17. A Hundred Years from Today 18. All Too Soon 19. Black Coffee 20. Black coffee
"Heaven, Earth & Beyond" to kompilacyjny album Lisy Ekdahl - szwedzkiej wokalistki jazz popowej.