Album grupy Toto zawierającego trzy nieznane dotąd utwory ("Spanish Sea", "Alone" i "Struck By Lightning") oraz zremasterowane największe przeboje zespołu. Członkowie Toto - Steve Lukather, David Paich, Steve Porcaro oraz Joseph Williams na początku tego roku weszli do studia, gdzie rozpoczęli pracę nad tym albumem. Przeszukując archiwa Sony zespół odnalazł kilka swoich niepublikowanych utworów – jednym z nich jest "Spanish Sea." "Ta piosenka pochodzi z sesji do albumu "Isolation" - powiedział Steve Lukather. "Ten utwór się nie udał, musieliśmy go ponownie napisać łącznie z nowym refrenem. To klasyczny kawałek Toto, w którym stare miesza się z nowym. To brzmi, jakby było zrobione dwa tygodnie a nie ponad trzydzieści lat temu." "Alone to zupełnie nowa piosenka" - mówi Lukather. "Napisana przez nasza czwórkę, ciemniejsza. Ale teraz jesteśmy starszymi facetami, którzy przeżyli życie. Jesteśmy dumni z tego kawałka". Trzeci utwór tym albumie to "Struck By Lightning." Przez wiele miesięcy miałem w głowie riff otwierający ten kawałek" - powiedział Paich. Joe i chłopaki pomogli to zrobić. Uwielbiam tę ciężką aranżację i solo Luke'a, które jest świetne". Niewiele zespołów w historii muzyki miało większy wpływ na popkulturę niż grupa Toto. Solowe dokonania członków grupy współpracujących z czołówką artystów na świecie można usłyszeć na ponad 5000 albumach, które sprzedały się w nakładzie przekraczającym pół miliarda egzemplarzy! Od czterdziestu lat Toto pozostaje jednym z najlepiej sprzedających albumy i koncerty zespołów na świecie. Członkowie grupy są wzorem i synonimem wiarygodności muzycznej, na którym wielu artystów opiera swoje brzmienie i produkcję. Toto to jeden z nielicznych zespołów z lat 70-tych, który do dziś posiada ogromną, wielopokoleniową rzeszę fanów.

• Wykonawca Toto
• Data premiery 2018-02-09
• Nośnik CD

Pierwsze oficjalne wydawnictwo prezentujące przekrojowo twórczość wirtuoza gitary, Micka Ronsona. Na "Beside Bowie: The Mick Ronson Story" trafiły zarówno solowe nagrania artysty, jak i utwory, które zrealizował wspólnie z Davidem Bowie, Eltonem Johnem, Ianem Hunterem, Queenem czy Michaelem Chapmanem. Niektóre z piosenek nie były nigdy wcześniej publikowane, jak na przykład cover "This Is For You". W środku znajduje się obszerny esej poświęcony Ronsonowi. Dziełu towarzyszy także film w reżyserii Jona Brewera, który ukaże się na DVD i Blu-rayu. Jednym z narratorów dokumentu jest sam David Bowie. "Jako duet rockmanów w niczym nie ustępowaliśmy Mickowi Jaggerowi i Keithowi Richardsowi albo Axlowi Rose i Slashowi. Ziggy Stardust i Mick Ronson byli idealnym ucieleśnieniem rockowego dualizmu" – David Bowie. Brak polskiej wersji językowej.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2018-07-06
• Nośnik DVD

Rigoletto - opera Giuseppe Verdi'ego – jedno z najpopularniejszych arcydzieł w historii opery! Dzięki historii o książecym błaźnie Rigoletto, Giuseppe Verdi zyskał światową sławę i stał się jednym z najlepiej opłacanych kompozytorów na całym świecie. Aria "La donna è mobile" to prawdopodobnie jedna z najbardziej znanych oper wszechczasów, a powyższe nagranie jest jednym z najlepszych: Teatr La Scala w Mediolanie, rok 1955, Tito Gobbi (Rigoletto) i Maria Callas (Gilda)! Wydanie zawiera 2 płyty CD, z około 144 minutami muzyki. Tracklista: CD 1 1. Prelude Act 1/Scene 1 2. Della Mia Bella Incognita Borghese Act 1/Scene 1 3. Questa O Quella Act 1/Scene 1 4. Gran Nuova! Gran Nuova! Act 1/Scene 1 5. Ch'io Gli Parli Act 1 / Scene 1 6. Quel Vecchio Maledivami? Act 1 / Scene 2 7. Pari Siamo! Act 1 / Scene 2 8. Figlia!...mio Padre! Act 1 / Scene 2 9. Ah! Veglia, O Donna Act 1 / Scene 2 10. Giovanna, Ho Dei Rimorsi Act 1 / Scene 2 11. E Il Sol Dell'anima Act 1 / Scene 2 12. Gualtier Malde ... Caro Nome Act 1 / Scene 2 13. Riedo! Perche? Act 1 / Scene 2 14. Zitti, Zitti Act 1 / Scene 2 CD 2 1. Ella Mi Fu Rapita!...parmi Veder Act 2 2. Duca, Duca! Act 2 3. Povero Rigoletto! Act 2 4. Cortigiani, Vil Razza Dannata Act 2 5. Mio Padre! Act 2 6. Tutte Le Feste Act 2 7. No, Vecchio T'inganni...si, Vendetta Act 2 8. E L'ami? Act 3 9. La Donna E Mobile Act 3 10. Un Di, Se Ben Rammentomi Act 3 11. Bella Figlia Dell'amore Act 3 12. Venti Scudi Act 3 13. E Amabile In Vero Act 3 14. Della Vendetta Act 3 15. Chi E Mai? Act 3 16. Lassu In Cielo Act 3

• Wykonawca Tito Gobbi (Rigoletto) i Maria Callas (Gilda)
• Data premiery 2017-08-21
• Nośnik CD

Fryderyk Chopin był największym kompozytorem i pianistą XIX wieku. Na rok przed śmiercią, w 1848 roku, londyńskie „Daily News” pisały o nim: „Delikatność i łagodność emanujące z jego gry mogą zwieść słuchacza, który nawet nie podejrzewa, jaki ogrom cierpień stoi za tą anielską muzyką”. Pierwsze dwadzieścia lat życia spędził Chopin w Polsce, rozwijając swe zdolności, które pragnął później zaprezentować w Wiedniu. Wprawdzie na początku nie wszystko układało się tak, jak to zaplanował, to jednak szybkim czasie stał się gwiazdą paryskich salonów. Przyjazna kameralność muzycznego środowiska Paryża odpowiadała introwertycznej osobowości Chopina. Trema paraliżowała go przed wykonaniami przed dużą publicznością: „Czuję, jakby dusił mnie ich oddech, paraliżował ich oceniający wzrok, uciszały ich obce twarze” – pisał o audytorium przychodzącym na jego występy. Z czynnego koncertowania zrezygnował w 1832 roku, mając na koncie zaledwie trzydzieści recitali. Całe życie Fryderyka Chopina skoncentrowane było wokół fortepianu. Instrument ten stanowił swoiste medium, poprzez które polski geniusz przekazywał swe najskrytsze myśli i uczucia, sprawiając wrażenie, jakby to muzyka wybrała sobie Chopina, aby w dźwiękach fortepianu najpełniej wyraził jej piękno. Mawia się, że utwory Chopina to najwyższa forma, jaką przybrać mogła kiedykolwiek muzyka. Wśród setek kompozycji, które stworzył, poczynając od szeroko zakrojonych sonat i koncertów, a na najskromniejszych rozmiarów miniaturach kończąc, fortepian pozostaje głównym aktorem każdej z opowiedzianych przez C hopina historii. Nietypowe jest to, że Chopin jako jedyny prawdopodobnie kompozytor romantyczny nie napisał żadnej symfonii, żadnej opery, nie stworzył ani jednego kwartetu smyczkowego ani dużych form wokalnych. Powodowany jednak ciągłym dążeniem do „serca muzyki narodowej” (chociaż może bardziej była to podróż do wnętrza własnej duszy) był w stanie powiedzieć więcej w niespełna minutowej kompozycji niż współcześni mu twórcy, którzy potrzebowali do wyrażenia siebie większych form. Chopin był wyśmienitym improwizatorem, co sprawiało wrażenie, jakoby jego muzyka powstawała wyłącznie w chwilach twórczego uniesienia. On jednak, jak pisała George Sand, „mógłby siedzieć zamknięty w pokoju całymi dniami, pracując nad jednym, pojedynczym taktem”. Pianista i krytyk Karl Filtsch wyraził to jeszcze dobitniej: „Kiedy przychodziło do przeniesienia pomysłów na papier i przypomnienia sobie pierwotnego natchnienia, które pchnęło go do skomponowania konkretnych dźwięków, Chopin wpadał na wiele dni w napięcie graniczące z rozpaczą”. Najbardziej przejmująco ze wszystkich wypowiedzi Chopina brzmi porównanie komponowania mazurków do „wyszarpywania ich z boleśnie krwawiącego serca”. Dzięki tak osiągniętej przebogatej ekspresji swojej muzyki Chopin pozostaje jednym z najbardziej oryginalnych i wartościowych twórców muzycznych.

• Wykonawca Romaniuk Jerzy
• Data premiery 1995-01-01
• Nośnik CD

Sześciopłytowy box z firmy Brilliant Classics zawiera kompletną muzykę na instrumenty klawiszowe (klawesyn i organy) Jana Pieterszoona Sweelincka. Był on najbardziej znanym kompozytorem holenderskim. Żył na przełomie dwóch epok - renesansu i baroku. Kompozytor był organistą w jednym z kościołów w Amsterdamie przez 44 lata. Wykonawca to Daniele Boccaccio, jeden z czołowych włoskich muzyków specjalizujących się w grze na dawnych instrumenatch klawiszowych.

• Wykonawca Boccaccio Daniele
• Data premiery 2020-04-17
• Nośnik CD

Edycja albumu Andrzeja Piasecznego zatytułowanego „Jednym Tchem”, którego premiera miała miejsce we wrześniu 2005 roku. Ta czwarta solowa płyta wokalisty skierowana jest do słuchaczy, którzy cenią sobie bardziej wyciszone i spokojniejsze oblicze artysty. Z tego albumu pochodzą dwa wielkie przeboje Andrzeja: „Z głębi duszy” (Nagroda Bursztynowego Słowika na festiwalu w Sopocie) oraz „Jednym tchem” – przebój opolskiego festiwalu. Miłego słuchania!

• Wykonawca Piaseczny Andrzej
• Data premiery 2017-06-30
• Nośnik CD

Jak mówi jego tytuł, album składa się wyłącznie z interpretacji utworów argentyńskich tang wybitnego kompozytora Astora Piazzolli, który jest najbardziej znany z pionierskiego stylu "tango nuevo" (który zawierał ślady zarówno jazzu i muzyki klasycznej). Di Meola nie ma z tym problemu, oferując znakomity hołd Piazzolli, zwłaszcza w takich utworach jak "Campero" i "Romantico". Di Meola jest jednym z najbardziej znanych oraz technicznie uzdolnionych gitarzystów i udowadnia raz na zawsze, że jest również jednym z najbardziej wszechstronnych muzyków. Al Di Meola – guitar, handclapping, djembe, Hernan Romero – handclapping, djembe.

• Wykonawca Di Meola Al
• Data premiery 2007-01-01
• Nośnik CD

Remember Records fantastycznie skompletował kompilację składającą się z jedenastu z nagrań z 1965 roku i siedmiu utworów z albumu Donovana z 1984 roku "Lady Of The Stars". Donovan Phillips Leitch pseud. Donovan (ur. 10 maja 1946 w Glasgow) – szkocki wokalista i gitarzysta. Śpiewa w stylu pop. Współpracował m.in. z The Beatles, pisząc m.in. część piosenki "Yellow Submarine". 11 razy znalazł się na brytyjskiej liście przebojów, a najwyższe, drugie miejsce, osiągnął piosenką "Sunshine Superman" Był jednym z najpopularniejszych artystów lat sześćdziesiątych. Tracklista:  1. Catch The Wind 2. Colours 3. Sunshine Superman 4. Turquoise 5. Oh Deed I Do 6. Belated Forgiveness Plea 7. Remember The Alamo 8. The War Drags On 9. Ramblin' Boy 10. To Try For The Sun 11. The Ballad Of The Crystal Man 12. Hey Gyp 13. Lady Of The Stars 14. Season Of The Witch 15. Living For The Love Light 16. Every Reason 17. Boy For Every Girl 18. Till I See You Again

• Wykonawca Donovan
• Data premiery 2018-11-12
• Nośnik CD

Największe przeboje zespołu zebrane na jednym krążku. Znajdziemy tu takie utwory jak: „Fryzjer na plaży” czy „Serce jak ogień”.

• Wykonawca Daab
• Data premiery 2018-11-30
• Nośnik CD

Chris Isaak wraca do początków rock and rolla. Dosłownie. Amerykańska gwiazda muzyki, telewizji i kina zdecydowała się na zinterpretowanie niezapomnianych piosenek w tym gatunku, oddać hołd tym, którzy stanowili dla niej największą inspirację. Chris nie tylko sięgnął po piosenki między innymi Elvisa Presleya, Johnny'ego Casha, Roya Orbisona, Carla Perkinsa, Jerry'ego Lee Lewisa, i innych wielkich. Artysta wybrał się do Memphis i tamtejszych legendarnych Sun Studios, aby swoje interpretacje zarejestrować! A natchnął go do tego nie kto inny, jak sam wielki Sam Phillips, pod którego kuratelą wszyscy z wymienionych wielkich rozpoczynali wspaniałe kariery. Phillips powiedział bowiem w jednym z wywiadów, udzielonych na kilka lat przed swoją śmiercią w 2003 roku, że jednym z nielicznych współczesnych artystów, których lubi słuchać, jest właśnie Chris Isaak. Oprócz znakomitych przeróbek Chris zawarł również na krążku parę autorskich piosenek, zainspirowanych twórczością jego idoli, choćby wybraną na promujący singel "Live It Up". Isaak sam wyprodukował płytę, a w nagraniach wspomogli go wypróbowani współpracownicy: basista Rowland Salley, perkusista Kenney Dale Johnson, gitarzysta Hershel Yatovitz, pianista Scott Plunkett oraz perkusjonista Rafael Padilla. Gościnnie na krążku pojawia się również legenda sceny Memphis - 80-letni "Cowboy" Jack Clement. "Beyond The Sun" to podróż w czasie do wielkich i pięknych dni narodzin rock and rolla

• Wykonawca Isaak Chris
• Data premiery 2012-01-23
• Nośnik CD