» » kwartet » Strona 5

Historyczny zapis koncertu amerykańskiego kwartetu Charlesa Lloyda zarejestrowany podczas Montreux Jazz Festival 1967. Doskonałą jakość dźwięku zapewnili realizatorzy szwajcarskiego radia. "Kwartet, który istniał zaledwie trzy lata na trwałe zapisał się w historii muzyki. Warto dodać, że w tym samym roku ten sam kwartet zawitał do Polski. Ich sensacyjny koncert na Jazz Jamboree ’67 był prawdziwym objawieniem, wpisał się, jako jedno z największych wydarzeń w historii tego festiwalu. W Kwartecie legendarnego saksofonisty grali Keith Jarrett i Jack DeJohnette, natchnienie, wirtuozeria, jaką prezentowali, stopień zespołowego porozumienia wydawały się niedoścignione. Emocje tamtego koncertu wspominane są do dziś. Blisko dwie godziny frenetycznego grania, o którym Lloyd mówi "muzyka wolności i zachwytu". Muzycy byli wtedy w wyśmienitej formie. Charles Lloyd, w którym wielu jazz fanów widziało kontynuatora Johna Coltrane’a szybko zapracował na oryginalność. Coraz częściej sięgał również po flet, który przestał być w jego rękach jedynie brzmieniową ciekawostką." - Multikulti Muzycy: Charles Lloyd: tenor sax, flute Keith Jarrett: piano Ron Mcclure: bass Jack DeJohnette: drums Tracklista: CD 1 1. Days And Nights Waiting 06:39 2. Lady Gabor 12:03 3. Sweet Georgia Bright 31:58 CD 2 1. Love Ship 09:38 2. Love Song To A Baby 12:22 3. Forest Flower 27:36


  • Wykonawca Charles Lloyd Quartet
  • Data premiery 2019-10-25
  • Nośnik CD
Więcej

Na scenie skupiony, trochę tajemniczy, w rzeczywistości serdeczny i naturalny. W filmie V.I.P. Juliusza Machulskiego był bandziorem Fuksem, w musicalu Pan Twardowski zagrał tytułowego szlachcica, ale gdy zasiądzie przy fortepianie wyśpiewuje liryczne wyznania. Który Rynkowski jest prawdziwy? Ten, kto zna go z estrady? A może ten, kto miał okazję spotkać go poza nią? Prawda jest taka: RR jest jeden, tylko przybiera „różne pozy”. Raz jest piosenkarzem, raz kompozytorem, a innym razem pianistą. Często pojawia się też w trzech postaciach jednocześnie, i tylko wtedy, gdy nie jest aktorem.W dzieciństwie uczył się gry na fortepianie, z zapałem uprawiał boks i łyżwiarstwo. Muzykował w amatorskich zespołach rodzinnego Elbląga, prowadził licealny kabaret Tak To Bywa. W wojsku był akompaniatorem baletu, w cywilu miał zostać nauczycielem śpiewu. Wszystko? Ależ skąd. Jego droga do piosenki była wyjątkowo długa.W czasie studiów w Wyższej Szkole Pedagogicznej w Olsztynie wystąpił z grupą El na tamtejszym Festiwalu Kultury Studenckiej. Zdobyta tam nagroda dała mu okazję do udziału w Warsztatach Jazzowych w Chodzieży. Okazało się niebawem, że do Warszawy jest stamtąd całkiem blisko. Ale do śpiewania wciąż daleko.Nowe życie w stolicy zaczął od Operetki Warszawskiej i Teatru na Targówku. I tu, i tam był korepetytorem i akompaniatorem. Wkrótce objawił się w jeszcze Rynkowski kompozytor. Zaczęli go śpiewać aktorzy TnT, a pierwsze nagranie płytowe jego piosenki W tańcu zaczyna się miłość pojawiło się na płycie Wielki romans Waldemara Koconia. To był rok 1977. Pożegnał wtedy teatry muzyczne na rzecz grupy bluesowej Gramine. Pierwsza okazja śpiewania nadarzyła się wtedy, gdy w zespole Victoria Singers zastąpił Grzegorza Markowskiego. I tak na gruzach Victorii narodził się Vox.Powstały w 1928 roku brytyjski kwartet The Revellers, nawet nie przypuszczał, że zapoczątkuje trwającą nieprzerwanie światową modę na męskie grupy wokalne. Pierwszą w Polsce był Chór Dana, drugą Vox, Kozioł–Paszt–Słota–Rynkowski. Pod kierownictwem Marka Skolarskiego kwartet eks-Singersów udowodnił niebawem, że perfekcyjne śpiewanie wielogłosowe jest możliwe, że daje się połączyć z atrakcyjnym ruchem, że polscy rewelersi mogą liczyć na wielką popularność nie tylko w kraju. Pod czujnym okiem znawców sceny, choreografa, kostiumologa, lektora języka angielskiego, aranżera i reżysera, Vox zadebiutował w 1979 roku na Międzynarodowej Wiośnie Estradowej. Po poznańskim starcie zachwytom nie było końca. Krytycy prześcigali się w komplementach, zachwycając się – i słusznie – zgraniem głosów, bezbłędną intonacją, dykcją, utanecznieniem i estradowym wdziękiem. Rychło jednak „życie przerosło kabaret”. Coraz mniej było okazji do radości, za to więcej żalu, że nie udał się podbój rynku niemieckiego, że nie było czasu na komponowanie i nagrywanie płyt. W 1987 roku Rynkowski rozstał się z Voxem. W zgodzie? W zgodzie tak, ale pożegnanie było dalekie od dżentelmeneri.Początki samodzielności były trudne. Przez długi czas ciągnął się za nim mit twardziela, z czasem jednak jego śpiewanie zaczęło nabierać artystycznej ogłady. Szczególnie wtedy, gdy powstał duet kompozytorsko-autorski z poetą Jackiem Cyganem. Z każdym rokiem pozostawiali obaj ślad na „jawie”. Od początku tego stulecia obdarzają swoją publiczność i słuchaczy „darami losu”, raz „intymnie”, albo z „zachwytem”. Bo „ten typ tak ma”.


  • Wykonawca Rynkowski Ryszard
  • Data premiery 2012-12-04
  • Nośnik CD
Więcej

Mutations to pierwszy album dla wytwórni ECM. w którym Vijay Iyer występuje jako lider zespołu a jednocześnie jest to nagranie, które znacznie rozszerza percepcję pracy tego pianisty i kompozytora. Centralną pozycję zajmuje tu utwór Mutations I-X napisany na kwartet smyczkowy, fortepian i elektronikę. Główny utwór jest zbudowany z małych komórek i fragmentów, przechodzimy tu przez różne klimaty, są tu momenty energetyczne, kojące, liryczne, pełne światła i dziwnego piękna. 


  • Wykonawca Iyer Vijay
  • Data premiery 2014-03-04
  • Nośnik CD
Więcej

45 lat po debiutanckim nagraniu „9 Symfonii” Beethovena dla firmy Phillips, Seiji Ozawa powraca do tego wielkiego dzieła.  W skład Mito Chamber Orchestra, którą dyryguje, wchodzi wielu znakomitych muzyków o międzynarodowej sławie, m.in.: Radek Baborák (róg), Ricardo Morales (klarnet) i Philippe Tondre (obój).  Markus Eiche – niemiecki baryton - prowadzi kwartet wybitnych japońskich solistów, którym towarzyszy chór Tokyo Opera Singers.


  • Wykonawca Ozawa Seiji
  • Data premiery 2019-01-18
  • Nośnik CD

High Definition Quartet to jeden z najciekawszych i najbardziej utytułowanych polskich zespołów jazzowych młodego pokolenia. Jego oryginalność i muzyczna świeżość zostały docenione w kraju i za granicą – kwartet zdobył szereg najwyższych laurów na prestiżowych festiwalach i konkursach jazzowych, w tym najcenniejszą – I nagrodę na Jazz Hoeilaart 2011 w Belgii. Muzycy zespołu są też laureatami konkursów indywidualnych, m.in. Montreux Jazz Solo Piano Competition 2011 w Szwajcarii (Piotr Orzechowski) czy Bass2012 Copenhagen w Danii (Alan Wykpisz). Kwartet ma na koncie współpracę z gigantem jazzowej trąbki Randym Breckerem, w ramach której odbył tournée po Polsce (2012) i krajach Zatoki Perskiej (2013).


  • Wykonawca High Definition Quartet
  • Data premiery 2013-08-27
  • Nośnik CD
Więcej

Minęło ponad trzydzieści lat odkąd Tomasz Stańko po raz pierwszy wystąpił w barwach słynnej ECM Records. Dzisiaj, wraz wydaniem płyty "Lontano” koło historii zatacza swoisty obieg. Pośród zamieszczonych na dysku kompozycji obok reinterpretacji słynnej komedowskiej Katorny, nowych utworów własnych utrzymanych w poetyce Milesa Davisa i Cheta Bakera znajduje się także "Tale” kompozycja znana ze słynnej "Balladyny”, w nagraniu, której grupę Stańki wspomagali: Dave Holland, Edvard Vesala i młodziutki Tomasz Szukalski."Lontano” to także kwartet, ale nie taki jak tamten sprzed lat. Dzisiejszy zespół Stańki to nie okazjonalnie zebrany team, lecz działający od dawna working band stanowiący wymarzony wehikuł instrumentalno - osobowy dla jego muzycznych wizji. Przez ostatnich pięć lat, tyle bowiem czasu minęło odkąd wspólnie wydają płyty w firmie Manfreda Eichera, kwartet z Marcinem Wasilewskim - fortepian, Sławomirem Kurkiewiczem - kontrabas i Michałem Miśkiewiczem - perkusja stał się jednym z najbardziej wyrazistych bandów europejskiej sceny jazzowej, a jego lider wiodącą na niej figurą, której prestiż i sława daleko wykroczyły poza granice Starego Kontytnentu. Nie przypadkiem, zatem, w dwa miesiące po ukazaniu się najnowszej płyty (11 września 2006), Stańko wyruszy w liczącą ponad 20 koncertów trasę promocyjną po kolebce jazzu - USA. Teraz jednak nie pojedzie tam jako artysta na nowo odkryty czy zasługujący na szersze uznanie. Stany Zjednoczone przyjęły muzykę Stańki gorąco jeszcze w czasach płyty Soul of Things i aplauz jaki do tej pory nieustannie trwa jest najlepszym dowodem na uniwersalność artystycznych działań trębacza i niesłabnące zapotrzebowanie na jego sztukę. Dzisiaj otworem stoją przed nim najsłynniejsze kluby od nowojorskich Village Vanguard i Birdland, po chicagowski Yoshi’s, a prestiżowe sale koncertowe na długo przed planowanymi koncertami wyprzedają komplety biletów. Można być niemal pewnym, że nagrana rok temu w Studio La Buisonne w południowej Francji, tuż po azjatyckiej trasie koncertowej płyta "Lontano” odniesie co najmniej taki sam sukces jak dwie poprzedniczki. Można być tego pewnym, ponieważ będzie to płyta jednego z najwspanialszych zespołów dzisiejszego jazzu.


  • Wykonawca Stańko Tomasz
  • Data premiery 2006-09-11
  • Nośnik CD
Więcej

Ernst Reijseger gra na pięciostrunowej wiolonczeli, która została skonstruowana specjalnie na jego potrzeby. Holender trzyma ją standardowo w pionie, a także w poziomie – niczym gitarę. Na pytania, dotyczące jego wizji współczesnej muzyki odpowiada zawsze konsekwnetnie: "musi być bezpośrednia i szczera". Ernst Reijserger potrafi jednak improwizować, jak mało który wiolonczelista. Dał temu świadectwo w swoich pierwszych, eksperymentalnych składach, wykonujących muzykę współczesną, w latach 80. XX.wieku: Guus Janssen Septet, The Amsterdam String Trio. Ale najważniejszą współpracą dla rozwoju stylu improwizacji Ernsta była współpraca z amerykańskim perkusistą - Gerrym Hemingwayem (trio, kwartet, kwintet).


  • Wykonawca Reijseger Ernst
  • Data premiery 2004-12-09
  • Nośnik CD
Więcej

Joel Harrison - gitarzysta, kompozytor, band leader, aranżer – najnowszym album zadedykował słynnemu perkusiście Paulowi Motian zmarłemu w listopadzie 2011.  W nagraniach udział wzięli obok Harrisona gitarzysta Liberty Ellman oraz kwartet smyczkowy  w składzie:  Christiana Howes i  Sam Bardfeld, (skrzypce) Mat Maneri i Peter Ugrin (altówka) oraz  Dana Leong (wiolonczela).


  • Wykonawca Harrison Joel
  • Data premiery 2012-03-23
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista: 1. I. Andante  4:42 2. II. Scherzo  6:05 3. III. Finale  13:23 Gustaw Mahler Kwartet fortepianowy a-moll 4. Kwartet fortepianowy a-moll / Piano Quartet in A minor (1876)  11:57 Dymitr Szostakowicz Kwintet fortepianowy g-moll op. 57 5. I. Prelude  4:02 6. II. Fugue  10:08 7. III. Scherzo  3:28 8. IV. Intermezzo  7:27 9. V. Finale  7:39


  • Wykonawca Camerata Quartet
  • Data premiery 2008-04-17
  • Nośnik CD
Więcej