Album został nagrany w paryskim studiu Question Du Son, a nad jego post-produkcją w studiu The Bunker w Londynie czuwał Stephen Street – producent i wieloletni współpracownik zespołu. Na tym pełnym chwytliwych refrenów i niepozbawionym humoru nowym albumie Babyshambles usłyszymy jedne z najlepszych tekstów, jakie muzycy dotychczas stworzyli – znajdziemy tu zarówno czułe, liryczne kompozycje, jak i czysto przekomiczne kawałki. Pod względem muzycznym album już został okrzyknięty najbardziej dojrzałym i wielowymiarowym osiągnięciem w historii grupy.

• Wykonawca Babyshambles
• Data premiery 2013-09-16
• Nośnik CD

Płyta Żarcik à propos powstała jako studyjny zapis cieszącego się ogromnym zainteresowaniem publiczności recitalu Joanny Trzepiecińskiej, z którym zagościła w dziesiątkach miast w całej Polsce. Znalazły się na niej zarówno piosenki niezrównanego tandemu Jerzy Wasowski / Jeremi Przybora, jak również utwory do tekstów Marii Czubaszek, Jacka Dehnela, Anny Borowej czy Bronisława Broka. Nastrój płyty rozpięty jest pomiędzy subtelnym, kabaretowym żartem a  poruszającym liryzmem. Sama Joanna Trzepiecińska, z właściwym sobie talentem interpretacji, pokazuje zaś, jak z wdziękiem bawić się dźwiękiem!Na płycie i na koncertach Joannie Trzepiecińskiej towarzyszą czołowi muzycy polskiej sceny jazzowej: Bogdan Hołownia (fortepian), Paweł Pańta (kontrabas), Robert Murakowski (trąbka), Cezary Konrad (perkusja), co sprawia, że Żarcik à propos jest nie lada gratką zarówno dla miłośników teatru, jak i wybornej muzyki.

• Wykonawca Trzepiecińska Joanna
• Data premiery 2011-12-03
• Nośnik CD

Reedycja jednego z najważniejszych dzieł w historii polskiej muzyki rockowej, zatytułowanego po latach przez Niemena „Marionetki”, od tytułu utworu otwierającego drugą płytę, do słów Norwida. Album wydany był pierwotnie jako dwa oddzielne LP zatytułowane Niemen vol. 1 oraz Niemen vol. 2. Niniejsza reedycja kompaktowa zawiera dwa albumy. Płyty zostały nagrane w roku 1972 przez Grupę Niemen. W składzie tej supergrupy grali: Czesław Niemen i Helmut Nadolski oraz muzycy z zespołu SBB, czyli Józef Skrzek, Anthimos Apostolis, Jerzy Piotrowski oraz trębacz Andrzej Przybielski. Grupa grała ze sobą krótko, bo od końca 1971 do 1973 roku. W tym czasie muzycy zarejestrowali trzy płyty: Niemen vol. I i vol. II oraz „Strange Is This World”, wydaną na zachodzie. Niemen kolejny raz sięga do polskiej poezji: Cypriana Kamila Norwida, Jarosława Iwaszkiewicza, Marii Pawlikowskiej-Jasnorzewskiej, Bolesława Leśmiana oraz Leszka A. Moczulskiego. Podwójny albumy dostępny jest również w wersji analogowej. Tracklista: Niemen vol. 1 1. Requiem dla van Gogh’a 2. Sariusz 3. Inicjały Niemen vol. 2 1. Marionetki 2. Piosenka dla zmarłej 3. Z pierwszych ważniejszych odkryć 4. Ptaszek 5. Com uczynił

• Wykonawca Niemen Czesław , SBB
• Data premiery 2017-06-30
• Nośnik CD

Big Red Machine to projekt Justina Vernona oraz Aarona Dessnera. Płyta powstała we współpracy z platformą People. Album zatytułowany po prostu "Big Red Machine" trafia na półki sklepowe 31 sierpnia nakładem wytwórni Jagjaguwar. Na krążku znajdzie się 10 utworów. Za produkcję materiału odpowiedzialny jest Justin i Aaron oraz Brad Cook, a za miksy Jonathan Low. W 2008 r., zanim muzycy mieli okazję spotkać się osobiście, Aaron wysłał Justinowi wstępną wersję piosenki "Big Red Machine", która miała się znaleźć na albumie "Dark Was the Night". Po dziesięciu latach przyjaźni i współpracy powstało w sumie 10 utworów. Muzycy pracowali nad materiałem przez ostatnie dwa lata. Za podstawę posłużyły im improwizowane sety, które grali na żywo na festiwalu the Eaux Claires, Haven i Sounds from a Safe Harbour latem 2017 r. prezentując robocze wersje kompozycji. Artyści do nowego projektu zaprosili wiele osób z kolektywu People. "Nie sądzę, aby ta płyta powstała bez tych wszystkich ludzi, którzy przyłączyli się do tego projektu. Skomponowaliśmy z Justinem muzykę do pewnego momentu, a później rozesłaliśmy ją do naszych przyjaciół zachęcając ich do wniesienia swoich własnych pomysłów. Stworzyliśmy swoistego rodzaju społeczność. To dla nas nowe doświadczenie" - mówi Aaron. People to stale rosnąca grupa międzynarodowych artystów, którzy spotykają się, aby tworzyć i dzielić się swoją twórczością swobodnie, między sobą i z każdym. Zrodziła się z chęci stworzenia niezależnej przestrzeni, w której można by wykonywać wspólne, spontaniczne i ekspresyjne dzieła (głównie muzyczne). People utworzyli specjalną digitalową platformę, na której dzielą się swoimi projektami. Tracklista: 1. Deep Green 2. Gratitude 3. Lyla 4. Air Stryp 5. Hymnostic 6. Forest Green 7. OMDB 8. People Lullaby 9. I Won't Run From It 10. Melt

• Wykonawca Big Red Machine
• Data premiery 2018-08-31
• Nośnik Płyta Analogowa

„Nienormalny świat” to pierwsza oficjalna płyta CD Śmierci Klinicznej, która ukazuje się ponad trzydzieści pięć lat po jej utworzeniu. Na płycie znalazło się osiem studyjnych utworów z lat 82-84 i osiem piosenek koncertowych. Nagrania są bardzo dobrej jakości i dobrze dokumentują muzyczną drogę zespołu. Śmierć Kliniczna działała w Gliwicach w latach 1982-85. Trzon zespołu stanowili: Darek Dusza, Wojtek Jaczyczko, Marek Czapelski, Jerzy Mercik i Jacek Szafir. Z zespołem występowali również: Ziut Gralak, Mateusz Pospieszalski, Piotr Malak i Leszek Biolik. Grupa rozpoczęła karierę na festiwalu Jarocin 82, potem zagrała w kraju cykl koncertów klubowych. Od roku 1983 występowała na wszystkich liczących się festiwalach rockowych w Polsce (Jarocin, FAMA, Opole, Rockowisko, Rock Arena). O zespole powstał film dokumentalny, a piosenka "Paciorek" została wykorzystana w filmie fabularnym "To tylko rock". Muzycy nagrali dwa single, jeden z utworów ("Nienormalny świat") przez długie miesiące gościł na Liście Przebojów Trójki. Niestety następną piosenkę zdjęła cenzura. Zespół nie miał w tamtych czasach możliwości nagrania płyty, co było jednym z powodów zaprzestania działalności. Siłą Śmierci Klinicznej było oryginalne i nowatorskie łączenie stylów: punka, nowej fali, reggae czy ska. Muzycy nie bali się też eksperymentów i improwizacji. Słuchaczy przyciągały również intrygujące teksty piosenek, znacznie odbiegające od punkowych schematów. Tracklista:1. Jestem ziarnkiem piasku2. ASP 3. Psychopata4. Nasza edukacja5. Nienormalny świat6. Mój pierwszy pogrzeb7. Paciorek8. Zarąbałem Cię siekierą9. Nie przepraszaj, że istniejesz10. Brzemienny cmentarz11. W potylicę12. ASP13. Psychopata14. Koniec homokracji15. Paciorek16. Nienormalny świat

• Wykonawca Śmierć Kliniczna
• Data premiery 2017-06-09
• Nośnik CD

Ostatnie dwadzieścia lat w historii jazzu obfitowały w triowe składy, które zyskały nadzwyczaj dużą popularność jak na jazzowe zespoły. Wystarczy wymienić trzy - Esbjorn Svensson Trio, iTingvall Trio i The Bad Plus. Formacje te stworzyły nowy rozdział w jazzowym języku, nie bojąc się mocnego, wręcz rockowego brzmienia, miarowej, transowej, rytmiczne skonstruowanej narracji. Dla fanów Billa Evansa, Errolla Garnera, Oscara Petersona czy Keitha Jarretta to odejście od jazzowego idiomu. Pojawiło się całkiem sporo epigonów, chcących zdyskontować ich popularność. Jednak tylko niektórzy wybijają się na niezależność. Fiński pianista, w swoim czasie zauważony przez Tomasza Stańko, który zaprosił go do nordyckiego kwintetu, z którym dla ECM nagrał płytę "Dark Eyes", z pewnością należy do tego wąskiego grona. Trzy lata po nagraniu znakomitej płyty "Seven Hills" Alexi Tuomarila sprawia przyjemność swoim fanom. W barwach audiofilskiego wydawnictwa Edition Records ukazuje się bowiem najnowszy album tria Alexi Tuomarila / Mats Eilertsen / Olavi Louhivuori. Płytę "Kingdom" wypełniają pełne finezji i niezrównanej inwencji kompozycje o wielkich walorach technicznych, będące jednocześnie esencją skandynawskiego jazzu. Muzycy tria znają się z wielu składów, w trio współpracują od kilku już lat i dali wiele koncertów, doskonale się rozumieją, wiedzą, jak połączyć nowoczesne brzmienie z charakterystycznym chłodnym pulsem skandynawskiego jazzu. Powstają w ten sposób swoiste opowieści nasycone soczystymi emocjami, z niespiesznych fraz, co rusz przebija się pojedynczy dźwięk poszczególnych muzyków. Całość pomimo mroku i melancholii jednak daje promyk nadziei, jakieś nieziemskie światło. Na podziw zasługuje mądra pianistyka Tuomarili. Osobną pochwałę trzeba dać całej trójce za kolektywną grę zespołu, równomierne zaangażowanie we wspólne dzieło wszystkich jego członków. Kontrabasista Mats Eilertsen (Tord Gustavsen, Trio Mediaeval, Food, Evan Parker, Herb Robertson, Wolfert Brederode) i perkusista Olavi Louhivuori (Oddarrang, Tomasz Stańko, Lee Konitz, Anthony Braxton, Marilyn Crispell, Susanne Abbuehl), wychodzą o wiele dalej niż odgrywanie jedynie roli tła dla niepohamowanej ekspresji pianisty. Muzycy konsekwentnie budują klimat płyty, który do samego końca pozostawia nas w tajemniczym, ciepłym nastroju. Mateusz Matyjak Muzycy: Alexi Tuomarila: piano Mats Eilertsen: double bass Olavi Louhivuori: drums

• Wykonawca Alexi Tuomarila Trio
• Data premiery 2017-05-05
• Nośnik CD

Muzycy zespołu Il Gardellino pod dyrekcją Marcela Ponseele stworzyli bardzo interesujący cykl płytowo-kantatowy. Każdy album posiada przewodni temat „teologiczny”. Tym razem mamy do czynienia z muzycznym zmaganiem się z tematem śmierci w kantatach trzech barokowych mistrzów: Johanna Sebastiana Bacha (BWV 27, 55, 159), Georga Philippa Telemanna (TWV 4:17) oraz mniej znanego obecnie Georga Melchiora Hoffmanna (1679-1715), którego tytuł kantaty stał się tytułem całej płyty. Dla wierzących śmierć jest jedynie przejściem do szczęśliwego życia wiecznego - i z pewnością muzyka i tekst zawarte w tych kantatach niosą z sobą takie przesłanie. Piękne, stylowe granie muzyków doświadczonych i profesjonalnych, które w pełni oddaje afektywną moc zawartą w słowach i dźwiękach tych wzruszających kompozycji.

• Wykonawca Il Gardellino
• Data premiery 2015-01-01
• Nośnik CD

Utwory na instrumenty klawiszowe na 4 ręce Wolfganga Amadeusza Mozarta. Wykonawcy to muzycy cenieni za stylowe wykonawstwo muzyki dawnej na autentycznych instrumentach z epoki - Aline Zylberajch i Martin Gester.

• Wykonawca Zylberajch Aline , Gester Martin
• Data premiery 2014-04-11
• Nośnik CD

Dixon37 to nie tylko jeden z najważniejszych zespołów w ulicznym nurcie polskiego Hip-Hopu. To ekipa z krwi i kości, którą tworzą ludzie z całej Warszawy, nie tylko raperzy. "Od Zawsze Na Zawsze" to wyczekiwany od 5 lat album Dixonów z premierowymi nagraniami, na których warszawską ekipę wsparli tacy muzycy jak O.S.T.R, Sokół, Jamal, Hemp Gru, Paluch, Ero czy RPK. Płyta "O.Z.N.Z" to jedna z najważniejszych premier wydawniczych w Step Records w 2013 roku.

• Wykonawca Dixon 37
• Data premiery 2013-12-06
• Nośnik CD

"Jeśli jeszcze nie słuchałeś tej płyty, zrób to teraz i przestań czytać. Wiesz lepiej niż ktokolwiek, że muzykę można wytłumaczyć tylko przez muzykę (słowa, tak konkretne i funkcjonalne, nigdy nie wystarczą); instrumenty i techniki to tylko instrumenty i techniki; a muzycy ćwiczą swoje zmysły, aby magicznie reagować na dźwięk." ...cały ten emocjonalny tekst, jako wstęp do płyty, zamieszczono na okładce. Natomiast nagranie improwizowanej sesji sprzed 20 lat odnalazła i dodała do swojego katalogu wydawniczego na rok 2019 Fundacja Słuchaj! Muzycy: Agustí Fernández: piano William Parker: bass Susie Ibarra: drums

• Wykonawca Agusti Fernandez Trio , Parker William , Ibarra Susie
• Data premiery 2019-06-03
• Nośnik CD