Album przynosi nam porcję free jazzu w purystycznym, dosadnym i dosłownym tego słowa znaczeniu. Album poraża wręcz mnogością muzycznych pomysłów, wielowątkowością i maestrią. Kwartet Soko Steidle, Oliver Steidle, Rudi Maral, Jan Roder, Henryk Walsdorff, bawi się stylami, muzycznymi tematami, tempami i rytmami w tylko sobie właściwy sposób. Co istotne muzyka kwartetu cały czas trzyma słuchacza w napięciu i niepewności co stanie się za chwilę. Swoisty wzorzec współczesnego free jazzu.

• Wykonawca Soko Steidle
• Data premiery 2017-03-03
• Nośnik CD

Tracklista:1. Несе галя воду (Nese Galia wodu)2. Ніч яка місячна (Nicz jaka misiaczna)3. Ой чий то кінь стоїть (Oj czyj to kin stojit)4. Ой чорна я си чорна (Oj czorna ja sy czorna)5. Розпрягайте хлопці коней (Rozpriagajte hlopci konej)6. Ти ж мене підманула (Ty z mene pidmanula)7. Черемшина(Czeremszyna)8. Чом ти не прийшов(Czom ty ne pryjszow)9. Чорнобривці(Czornobrywci)10. Сіла птаха (Sila ptacha)11. Цвіте терен (Cwite teren)12. Пісня лунає (Autorska Pisnia lunaje)13. Рідна мати моя (Ridna maty moja)14. Два кольори (Dwa koliory)15. Під облачком (Pid oblachkom)Ivan Koziupa - urodzony 9 lutego 1989roku w Krzywym Rogu na Ukrainie. Od piątego roku życia uczęszczał do szkoły muzycznej I stopnia w klasie bajana. Jauż jako dziecko interesował się muzyką, w trakcie swych lat młodzieńczych śpiewał w zespolu narodowym ''Gorlica''. W wieku 25 lat wyjechał do Polski i tam zaczął swoją przygodą z podróżą i muzyką. Przez rok zwiedził i występował w siedemnastu miastach Polski.

• Wykonawca Koziupa Ivan , Dowbenko Nathaliya
• Data premiery 2016-07-27
• Nośnik CD

Grający na elektronicznym puzonie Sebastian Smolyn i obsługujący elektronikę jego brat, Artur, na swoje artystycznej ścieżce wybrali kierunek muzyki improwizowanej. Ich osobiste doświadczenia złożyły się na matrycę dla takiej muzyki, która rządzi się swoimi własnymi prawami i używa wszystkich możliwych środków, by osiągnąć swój cel. Nie ma dla nich stylistyk awangardy, których by nie eksplorowali – ich twórczość jest zainspirowana przez free jazz, nu jazz, noise czy hardcore w wielu różnych postaciach.Po kilku latach wspólnych poszukiwań, do ich dźwiękowych wypraw dołączył wyjątkowy perkusista jazzowy Oliver Steidle – tak powstało trio o nazwie Defibrillator, niezwykle energetyczna formacja, której brzmienie silnie zakotwiczone jest w estetykach grindcore i noise. Kolejnym krokiem w ich karierze stało się zaproszenie do współpracy muzyka, który od lat stanowił dla nich ważną inspirację – Petera Brötzmanna, jednego z najważniejszych przedstawicieli światowego free jazzu i muzyki improwizowanej. Młodość i energia w zestawieniu z wieloletnim doświadczeniem na gruncie eksperymentalnych dźwięków, ale i ciągłą potrzebą eksperymentowania na gruncie mocnych , bezkompromisowych brzmień Petera Brötzmanna - tak właśnie zestawiony został ten projekt.[...] płyta ma mocny, fizyczny charakter i zdecydowanie zaliczyć ją można do wagi ciężkiej, to jednak jest także niezwykle w swej fizyczności pociągająca. Plątanina i gęstość, noise i ściana hałasu o którą rozbija się tu nasza percepcja, to niezwykłe doznanie, o którym można by powiedzieć, że jest "jak dotknięcie wulkanu podczas erupcji". To muzyka, więc nas nie spopieli, ale na pewno będzie to doznanie, o którym zapomnieć się nie da. Koniecznie!(Marek Zając) Muzycy:Sebastian Smolyn: e-tromboneArtur Smolyn: electronicsOliver Steidle: drumsPeter Brötzmann: reeds Tracklista: 1. Anthropozoophilia2. Good Intentions3. The Man With One Ball4. Fuckir5. Uterine Prolapse6. Cellulite Guru

• Wykonawca Defibrillator , Brotzmann Peter
• Data premiery 2016-06-18
• Nośnik CD

Muzyka baletowa meksykańskiego kompozytora z pierwszej połowy dwudziestego wieku oparta na rodzimym folklorze w wykonaniu orkiestry Santa Barbara Symphony pod dyrekcją Gisèle Ben-Dor.

• Wykonawca Ben-Dor Gisele
• Data premiery 2010-01-01
• Nośnik CD

Muzyka folkowego zespołu Kamerunga wywodzi się z tradycyjnej, z celtyckimi wpływami, australijskiej muzyki ludowej. Zawiera mnóstwo elementów rocka, reggae, jazzu i bluesa. Muzycy tworzą eklektyczne wersje, pełne wtrętów i cytatów ze znakomicie rozpoznawalnych przebojów. W książeczce rozszerzona informacja o zespole i każdej z piosenek.

• Wykonawca Kamerunga
• Data premiery 2014-10-17
• Nośnik CD

Nie tylko nastrój, lecz także rozmaite nawiązania podpowiadają, że muzyka Wajnberga – również VIII, IX i X Kwartet smyczkowy – zrodziła się w wyobraźni człowieka cierpiącego z powodu tragedii najbliższych i odczuwającego nostalgię za utraconą ojczyzną, gdzie spędził "najlepszy i najszczęśliwszy okres" swego życia, jak wyznał po latach rozmówcy z Polski. Te trzy opusy – 66, 80 i 85 – powstawały w latach, gdy żył wspomnieniami, na co jednoznacznie wskazuje dobór tekstów w ówczesnych utworach wokalnych. W VI Symfonii (op. 79) wykorzystał żydowskie i rosyjskie wiersze o wojnie. Komponując Dziennik miłości (op. 87), sięgnął do wierszy Stanisława Wygodzkiego opłakującego córkę zamordowaną w Auschwitz. Symfonię "Kwiaty polskie" (op. 83) zainspirował poemat Juliana Tuwima przepełniony tęsknotą za utraconą ojczyzną. Wajnberg czekał ponadto – jak już wyżej wspomniano – na libretto Pasażerki, której bohaterów mógł utożsamiać z własną rodziną. Nic zatem dziwnego, że wszystkie kwartety zamieszczone na tej płycie zostały napisane w tonacjach molowych: c-moll (VIII), fis- moll (IX) i a-moll (X). Najważniejsze i najdłuższe są w nich części powolne. Lamentacyjna i melancholijna muzyka rozpoczyna, przypomina się w środkowym epizodzie i kończy VIII Kwartet smyczkowy. W Dziewiątym wypełnia część trzecią, nabierając wyraźnych tonów dramatycznych. W Dziesiątym pojawia się jako Adagio na początku, a potem jako trzecie, przedostatnie ogniwo.

• Wykonawca Kwartet Śląski
• Data premiery 2018-01-19
• Nośnik CD

Muzyka kameralna na skrzypce i fortepian rzadko nagrywanego kompozytora rosyjskiego.

• Wykonawca Peshkov Ivan , Solovieva Olga
• Data premiery 2009-01-01
• Nośnik CD

Pierwszy winyl dla kolekcjonerów słynnej serii płytowej Siesta tworzonej od lat przez Marcina Kydryńskiego. Płyta "Boleriosa" zawiera unikatowe nagrania bolera w znakomitych wykonanych, które stworzą niezapomniany siestowy klimat. Tak o wydawnictwie pisze sam Marcin Kydryński: "Bolero to samo życie." – mówi bohater "Rzeczy o moich smutnych dziwkach Márqueza". Jest już stary, życie zna. W tle jego ostatnich miłosnych uniesień śpiewa z archiwalnych płyt gramofonowych Pedro Vargas. Historia, jak pamiętacie, dzieje się w Kolumbii, Vargas był Meksykaninem, ale bolero powstało na Kubie. Stamtąd, u progu dwudziestego stulecia ogarnęło całą Amerykę Łacińską. Przywołamy tu, obok kubańskich klasyków najpiękniejsze głosy i melodie z Meksyku, Chile, z Brazylii i Portugalii a nawet z Argentyny, tak silnie związanej z tangiem. Myślę, że bolero dzieli od tanga to, co różni fado od flamenco. Jest w nim łagodność i czułość zamiast zniecierpliwienia i gniewu. Nikt nie tupie nogą w podłogę lecz po niej bezszelestnie sunie. Jest nostalgia, nie ma rozpaczy. Szept raczej niż krzyk. Jedno szczególne tango wszelako na końcu umieszczę, bo dla mnie zawsze miało więcej cech bolera. Podobnie zresztą zrozumiał je wielki Gonzalo Rubalcaba. Nie ma bolero nic wspólnego ze starym hiszpańskim tańcem, który tak uszlachetnił Ravel, ani też nie trzeba grać tej muzyki w charakterystycznym krótkim żakieciku. Bolero, które w Sieście od dawna mąci nam w głowach to wpisana w zmysłowy, leniwy puls nie kończąca się opowieść o miłości. Długo marzyłem, by podzielić się z Wami tą muzyką, ale zdobycie praw do oryginalnych starych taśm moich mistrzów zajęło lata. Dopiero dziś jestem gotów. Jeśli dotknie Państwa ta szczególna przypadłość zwana „boleriozą” uspokajam: nie boli. A człowiek staje się w niej jakby trochę lepszy. Marcin Kydryński, Tychy, 7 października 2017 Tracklista: Side A 1. Marcin Kydryński: Siesta Theme saxophone solo 2. Pedro Vargas: Espérame En El Cielo 3. Antonio Machín: Dos Gardenias 4. Lucho Gatica: Encadenados 5. Blanca Rosa Gil: Sombras 6. Nat King Cole: Nadie Me Ama 7. Tristão da Silva: Desejo Alguém Side B 1. Beny More: Fiebre De Ti 2. Pedro Vargas & Libertad Lamarque: Quiereme Mucho 3. Lucho Gatica: Somos 4. Gloria Lasso: Aquellos Ojos Verdes 5. Max: Tomar 6. Omara Portuondo: Noche Cubana

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2017-12-08
• Nośnik Płyta Analogowa

Forellenquintett (Trout Quintet) to popularna nazwa Kwintetu fortepianowego A-dur D67, skomponowanego przez Franza Schuberta w wieku 22 lat, który jednak został opublikowany dopiero w rok po śmierci kompozytora. Kwintet jest napisany nietypowo, bo na fortepian, skrzypce, altówkę, wiolonczelę i kontrabas. Wanderer Fantasy C-dur op. 15 (Fantasia), czteroczęściowa fantazja na fortepian solo, powszechnie jest uznawana za najbardziej technicznie wymagającą kompozycję Schuberta na fortepian. Sam kompozytor przyznawał, że nie udało mu się wykonać właściwie tego utworu. Na płycie z budżetowej serii z muzyką klasyczną wytwórni ZYX , wyzwanie zagrania Fantazji podjął pianista Hugo Steurer. Tracklista: Forellenquintett A-Dur Op. 114 D 667 (Trout Quintet) 1. Allegro Vivace 2. Andante 3. Scherzo: Presto 4. Thema Con Variazioni: Andantino - Allegretto 5. Finale: Allegro Giusto 6. Wanderer Phantasie (Fantasia) In C, Op. 15

• Wykonawca Caspar da Salo Quartett , Steurer Hugo
• Data premiery 2001-04-14
• Nośnik CD

Ta słoneczna kolekcja zabiera nas na muzyczną wycieczkę po wyspach Morza Karaibskiego. Odwiedzimy Kubę, Trynidad, Martynikę, Haiti, Republikę Dominikany, a nawet Kostarykę, Kolumbię i Wenezuelę, które dzielą linię brzegową i muzyczne dziedzictwo z regionem karaibskim. W książeczce znajdują się informacje o albumach, z których muzyka zawarta na tej płycie pochodzi.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2015-11-20
• Nośnik CD