Lider projektu, Brad Barrett, tak opisuje pracę nad płytą "Cowboy Transfiguration": "Muzyka w tym nagraniu jest całkowicie improwizowana, chociaż nie jest pozbawiona konkretnej metodologii.[...] Wraz z rozwojem kompozycji każdy muzyk stale ocenia ich wydajność w odniesieniu do ogólnej tekstury dźwięku. Zmieniające się relacje między muzykami stwarzają niezliczone możliwości dźwiękowe. Ta struktura kompozycyjna zapewnia muzykom podstawę do wspólnego podejmowania decyzji, która definiuje wyraźne podziały formalne i zachęca gracza do maksymalizacji ich twórczej wolności i działania w ramach danej struktury.[...]  Ta muzyka jest jednocześnie delikatna i energiczna, spokojna i chaotyczna. Pomimo pointylizmu i kanciastości muzyki na tym nagraniu, wciąż słyszę przebłyski bluesa. Blues jest częścią dźwiękowego krajobrazu, z którego pochodzę; część mojego muzycznego DNA. Słyszę blues pierwotnej zupy. Słyszę bluesa sprzed 265 milionów lat, kiedy Teksas był morzem śródlądowym. Słyszę abstrakcje znanego języka muzycznego - refrakcje bluesa - zderzenie przebłysków brzydkiego, pięknego i nieprzewidywalności miejsc, w których powstał blues. " Muzycy: Brad Barrett: double bass, cello Joe Morris: guitar Tyshawn Sorey: drums, percussion

• Wykonawca Barrett Brad , Morris Joe , Sorey Tyshawn
• Data premiery 2019-04-10
• Nośnik CD

Członkowie grupy etnicznej Gnawa są potomkami przybyszów z rejonu Sahelu, z subsaharyjskiej Afryki, z terenów obecnej Mauretanii, Senegalu, Gambii, Burkina Faso i Mali. Przyjmując islam, ludność Gnawa zachowała swoje tradycyjne rytuały, jednym, z których są ich tradycyjne tańce przy akompaniamencie muzyki wykonywanej przez głównego artystę i jego zespół. Hipnotyczna muzyka wykonywana przez lud Gnawa, będąca mieszanką rytmów Afryki subsaharyjskiej, berberyjskich i arabskich, nierozerwalnie związana jest z tańcem, towarzyszą jej niemalże akrobatyczne figury (taniec pełen na pozór nieskoordynowanych ruchów głową i podskoków). Wierzy się, że muzyka wykonywana przez Gnawa ma właściwości lecznicze. W tradycji i kulturze marokańskiej muzycy Gnawa są postrzegani, jako mistrzowie w magicznym usuwaniu skutków zatrucia jadem skorpiona i specjaliści leczeniu chorób o podłożu psychicznym.

• Wykonawca Lagnawi Simo
• Data premiery 2015-01-23
• Nośnik CD

Tradycyjna muzyka religijna chrześcijan z bliskiego wschodu z Libanu w wykonaniu siostry Marii Keyrouz i zesołu L'ensemble de la Paix.

• Wykonawca Keyrouz Marie , L'ensemble de la Paix
• Data premiery 2011-02-02
• Nośnik CD

Andrzej Smolik wyrósł nam na szarą eminencję polskiego rynku muzycznego. Miał swój wpływ na ostateczny kształt około dwudziestu albumów (współpracował między innymi z Wilkami, Kasią Nosowską i Myslovitzem). Jego debiutancka, solowa płyta zatytułowana po prostu Smolik przynosi porcję solidnej, "nieinwazyjnej", retro-chilloutowej muzyki elektronicznej. "Nieinwazyjnej", ponieważ produkcje Smolika doskonale sprawdzają się, jako muzyka tła. W końcu - jak możemy wyczytać w oficjalnych materiałach wytwórni - jest to muzyka dla tańczących inaczej... Odnieść można również wrażenie, że poszczególne kompozycje Smolik tworzył pod zaproszonych do ich wykonania gości. A goście to przedni, choć może poza Arturem Rojkiem z Myslovitz, nieposiadający w naszym kraju statusu gwiazdy.Usłyszeć możemy, więc między innymi: Kasię Nowicką (Futro), Bogdana Kondrackiego (Kobong), irańskiego wokalistę Jahiara Azina Trani i Larry'ego Okey Ugwu (niezapomnianego wykonawcę nieziemskich hitów z repertuaru zespołów Kury i Leszcze). W sumie powstała dobra, zróżnicowana płyta. W 2015 roku płyta ukazuje się w wyjątkowej analogowej wersji Limited Edition.Tracklista:Side A1. Gru2. 50 Tysiecy 8813. Attitude4. Junction5. ZendegiSide B1. T. Time2. Med.3. Robot Dance4. Vok5. Alili

• Wykonawca Smolik Andrzej
• Data premiery 2015-11-20
• Nośnik Płyta Analogowa

"Gnawa to zarówno grupa etniczna, jak religijne bractwo Sufi w Maroku. Gnawa to potomkowie niewolników z Afryki Subsaharyjskiej, którzy przybyli w karawanach handlowych przemierzających Saharę. Muzyka gnawa jest hipnotyczna i transowa, mająca na celu przywołanie duchów świętych przodków, które odpędzą zło. Właśnie do takiej stylistyki odnosi się muzyka wypełniająca album firmowany nazwą Majid Bekkas Magic Spirit Quartet, formacji prowadzonej przez grającego na guembri, oud, ale też popularnej gitarze elektrycznej kompozytora, multiinstrumentalistę i wokalistę Majida Bekkasa. Artyście towarzyszy tradycyjne instrumentarium jazzowe (trąbka, fortepian, perkusja), tworzące wraz z mistycznymi wokalizami i egzotycznym brzmieniem, muzyczny pomost pomiędzy Afryką Północną, a Skandynawią, oddając tym samym ducha multikulturowego jazzu w XXI wieku." Robert Ratajczak Muzycy: Majid Bekkas: wokal, guembri, oud, gitara Goran Kajfeš: trąbki, instr.perkusyjne Jesper Nordenström: instr.klawiszowe, syntezator Stefan Pasborg: perkusja, instr.perkusyjne, gongi Tracklista: 1. Aicha 2. Hassania 3. Bania 4. Chahia Taiba 5. Mrhaba 6. Annabi 7. MSQ

• Wykonawca Bekkas Majid
• Data premiery 2020-01-31
• Nośnik CD

Sakralna muzyka na sopran Antonio Vivaldiego oraz koncerty instrumentalne w wykonaniu zespołu Florilegium i Elin Manahan Thomas - sopran.

• Wykonawca Florilegium , Thomas Elin Manahan
• Data premiery 2012-02-06
• Nośnik SACD

Eleni (Eleni Tzoka) jest jedną z najpopularniejszych - polską piosenkarką greckiego pochodzenia. Urodziła się w 1956 roku w Bielawie koło Wrocławia. Pochodzi z rodziny o tradycjach artystycznych, a z muzyką zetknęła się już w dzieciństwie. W wieku dziewiętnastu lat rozpoczęła występy z zespołem Prometheus. Zaczęła też nagrywać w Polskim Radiu oraz brać udział w programach telewizyjnych. W 1980 roku Polskie Nagrania wydały jej pierwszy longplay SX1986 „Ty - jak nie bo, ja – jak obłok”. W nagraniu tych jedenastu piosenek towarzyszy Eleni duża orkiestra, a nie zespół Prometheus, który grał muzykę opartą na folklorze greckim. Mimo tej stylistycznej zmiany, w kierunku bardziej uniwersalnym, piosenki Eleni, jak zawsze zachowują klimat muzyki i w ogóle kultury śródziemnomorskiej. Przy realizacji następnych nagrań piosenkarce towarzyszą już zespoły uprawiające styl wywiedziony z ducha muzyki greckiej, z charakterystycznym brzmieniem greckiego instrumentu strunowego (szarpanego) – buzuki.Piosenkarska kariera Eleni trwa o owych początkowych lat – do dziś, i co ważne, jest poświadczona wieloma sukcesami nie tylko na krajowych, ale także na estradach zagranicznych. Jej dyskografia - to dziś już ok. dwudziestu pozycji. Artystka cały czas uprawia styl związany z muzyką i kulturą grecką, choć z równie doskonałym skutkiem wykonuje repertuar światowy. Jej albumy wielokrotnie zyskiwały status Złotej Płyty. Tracklista:CD 1Ty - jak niebo, Ja - jak obłok1. Chcę kochać2. Ty - jak niebo, ja - jak obłok3. Po słonecznej stronie życia4. Chłopiec i orchidea5. Marzenie i wiosna6. Wieczni Odyseusze7. Nie omiń mnie8. Najpiękniejsza jest Hellada9. Co każe nam?10. Czas bez powrotu11. Gniazdo na chmurze  Morze snu12. Pewnie nie uwierzysz mi13. Nie lubię płakać nocą14. Ballado, hej!15. Przed nadejściem snu16. Słoneczna ziemia17. Nie bój się smutków18. Palmowe reggae19. Morze snu20. Talent w rękach21. Nieba smak22. Zimowy słowik23. Łagodne sny CD 2Miłość jak wino1. Karnawał dla Ciebie2. To co wiem3. Choć tak mało ciebie znam4. Miłość jak wino5. Co jutro może się stać6. Wiosno - to ja7. Uśmiech to lekarstwo8. Dyskoteka jak ze snu9. Ślady łez zmyje deszcz10. Życie z uśmiechem11. Zatoczymy wielki krąg12. Świat sprzed lat Nic miłości nie pokona13. Nic miłości nie pokona14. Ave Maria15. Radość ze szkła16. Tylko w Twoich dłoniach17. Coś z Odysa

• Wykonawca Eleni
• Data premiery 2014-12-05
• Nośnik CD

Zespół Blade Loki powstał w 1992 roku we Wrocławiu. Od początku działalności wykonywał melodyjna odmianę punk-rocka, jednocześnie łącząc ją z Hard Core, Reggae i Ska. W 1995 roku grupa nagrała swój debiutancki album "Młodzież olewa", zyskując pochlebne recenzje odbiorców. W tym samym roku zespół wystąpił na Festiwalu Odjazdy ’95, po którym prasa muzyczna pisała: "Wielkie zamieszanie spowodował występ Bladych Loków, Żywi muzycy, żywa muzyka, żywe słowa, przednie widowisko. Nic dziwnego, że nawet po bisach publiczność długo wywoływała zespół." Po kilku latach przerwy związanej z roszadami personalnymi, jeden z utworów znajduje się na składance "Muzyka Przeciwko Rasizmowi", a w tym czasie do Bladych dochodzi sekcja dęta (trąbka i puzon). W 2000 roku zespół nagrywa i wydaje kolejną płytę "Blada Płyta". W 2002 roku zespół rejestruje album "Psy i Koty" który w limitowanym nakładzie ukazuje się na rynku muzycznym i tak naprawdę dopiero teraz po niewątpliwym sukcesie ubiegłorocznego "No Pasaran” następuje premiera jednego z najlepszych albumów grupy "Psy i Koty”Od początku istnienia zespół zdradzał ciągotki z jednej strony do silniejszego osadzania swoich dźwięków w punkowej tradycji, zaś z drugiej do ubarwiania formuły stylami Ska, Reggae, Hard Core co w połączeniu ze wstawkami granymi na instrumentach dętych i sceniczną charyzmą daje mieszankę energetycznej i porywającej muzyki.

• Wykonawca Blade Loki
• Data premiery 2007-01-01
• Nośnik CD

Album "Męskie Granie 2013" zawiera obszerny zapis dwóch pierwszych koncertów tegorocznej trasy. Odbyły się one w Krakowie i w Chorzowie. Znakomite występy Artystów dowodzą, że dyrektorzy artystyczni tegorocznej edycji - Katarzyna Nosowska i Adam Ostrowski - dokonali wspaniałych wyborów, zapraszając na scenę wiodące postaci polskiej muzyki rozrywkowej, a także młodych, ambitnych twórców. Bardzo ważnym elementem koncertów była wspaniała publiczność, której wrażliwość i reakcje uczyniły te dwa długie spotkania z muzyką niezapomnianymi spektaklami. Gośćmi specjalnymi tegorocznego wydarzenia bylim.in.: Grażyna Łobaszewska i Stanisław Sojka, a na potrzeby koncertów powstał nawet specjalny zespół - Small SynthOrchestra. Album "Męskie Granie 2013"tworzy piękną, międzypokoleniową muzyczną mozaikę. Polecamy i zapraszamy do słuchania. 

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2013-09-09
• Nośnik CD

Czy rzeczywiście nadchodzi epoka maszyn do rządzenia decydujących o tym, czego człowiekowi potrzeba do szczęścia, a nawet o czym powinien myśleć dziś i co robić jutro? Czy istotnie pozostanie mu tylko prawo wyboru jednego z nielicznych „wariantów” postępowania, określanych programem „mózgu elektronowego”? Już w roku 1969 uznany autor piosenek Andrzej Tylczyński oraz Krzysztof Boruń, jeden z najważniejszych pisarzy fantastyczno-naukowych w Polsce, przewidzieli ten szalony rozwój informatyzacji społeczeństw i zamknęli swoje idee w formie – nieco prześmiewczego - libretta musicalu „Wygnanie z Raju”, którego akcja toczy się na planecie Raj oraz na Ziemi, w pierwszym dniu pobytu na niej człowieka. Piosenki do musicalu skomponował Jerzy Abratowski, zaś napisanie muzyki baletowej powierzono Krzysztofowi Komedzie. Widzowie mogli obejrzeć musical - niestety - już po śmierci kompozytora, premiera odbyła się 13 lipca 1969 roku w Teatrze Muzycznym w Gdyni. Musical nie został jednak zarejestrowany w żadnej formie. Co więcej, do niedawana wydawało się, że muzyka Komedy bezpowrotnie przepadła. Pełny zapis nutowy musicalu odnalazł szczęśliwie Piotr Tylczyński, porządkując archiwum ojca. Na podstawie tego materiału źródłowego, nie zmieniając dramaturgii muzycznej Komedy, autorską suitę stworzył Leszek Żądło. Przy współpracy Matthiasa Preißingera, przetworzył aranże na orkiestrę do składu kwartetu jazzowego, uwalniając przestrzeń dla indywidualnych improwizacji na tematy źródłowe Komedy. Suita w całości została wydana na CD przez oficynę For Tune w marcu br. - jest to album Leszek Żądło Quartet „Komeda. Wygnanie z Raju”. Niniejszy winyl, wydany na okoliczność 50 rocznicy śmierci Krzysztofa Komedy, zawiera wybrane jej fragmenty. Saksofoniście partnerują wybitni muzycy polskiej sceny jazzowej - Leszek Kułakowski, Piotr Kułakowski oraz Jacek Pelc. W powstałych na początku lat sześćdziesiątych utworach Komedy wyraźnie słychać muzyczny nastrój tamtych lat, prawdziwie urzekające balladowe klimaty. Muzycy nadali im nową, znakomitą jakość... odchodząc momentami w obszary późnego Coltrane’owskiego jazzu – i są to najwspanialsze chwile suity. Skład: Leszek Żądło – soprano & tenor saxophones Leszek Kułakowski – piano Piotr Kułakowski – double bass Jacek Pelc – drums Tracklist: Side A 1. Exile From Paradise – Part 1 06:56 2. Exile From Paradise – Part 3 04:33 3. Exile From Paradise – Part 4 05:34 4. Exile From Paradise – Part 5 05:26 Side B 1. Exile From Paradise – Part 8 06:56 2. Exile From Paradise – Part 10 03:28 3. Exile From Paradise – Part 11 04:24 4. Rosemary’s Baby 08:16 Muzyka Krzysztof Komeda, aranżacja Leszek Żądło & Matthias Preißinger, B.4 – aranżacja Leszek Żądło.

• Wykonawca Leszek Żądło Quartet
• Data premiery 2019-08-30
• Nośnik Płyta Analogowa