» » muzyki » Strona 187

“Ostatnią rzeczą, jaką chcielibyśmy usłyszeć od ludzi, to: Aaaa, już wiem, co oni robią. Oznaczałoby to, że połowę płyty dośpiewali sobie sami, co byłoby dowodem na przewidywalność muzyki” – mówi Elvis Costello.Dzięki współpracy Elvisa Costello z najlepszą grupą hiphopową na świecie, The Roots, powstała jedna z najbardziej zaskakujących płyt, jakie można sobie wyobrazić. Wise Up Ghost wyprzedza wszystkie oczekiwania, jakie słuchacz mógłby mieć względem niej. Muzykom nieobce są eksperymenty zarówno stylistyczne, jak i obsadowe – Costello występował już dotąd z Burtem Bacharachem, Paulem McCartneyem i Allen Toussaint, podczas gdy The Roots nagrywali z takimi gwiazdami, jak John Legend czy Jay-Z.„Nie znajduję żadnej nazwy dla tego typu muzyki” – mówi Costello. „To kocioł, w którym bulgoczą przeróżne mikstury. Dla mnie to po prostu rock and roll. Nie dbam zresztą o etykiety. Ważne jest dla mnie jedynie, czy ta muzyka daje nam radość i czy możemy takie połączenie znieść”.Perkusista The Roots i artystyczny mózg zespołu, Ahmir „Questlove” Thompson podkreśla, że Wise Up Ghost wyraźnie naznaczona jest wpływem naszych czasów. „Droga, na której znajduje się obecne społeczeństwo to droga bez wyraźnych granic. Ludzie łączą wszystko ze wszystkim, pozbywają się pętających dotąd więzów” – mówi.Droga do obecnego albumu zaczęła się w momencie, gdy Elvis Costello po raz pierwszy pojawił się w programie Late Show with Jimmy Fallon w 2009 r. „Wiedziałem, że jest fanem płyty Voodoo, którą nagrałem z D’Angelo. Zapytaliśmy go więc, czy nie miałby nic przeciwko, gdybyśmy sięgnęli po jego muzykę i po swojemu ją zremiksowali” – mówi Thompson. „Zgodził się, więc postanowiliśmy przerobić całkowicie jego High Fidelity i I Don’t Want to Go to Chelsea. Okazało się, że podoba mu się to, co robimy”.Pod koniec 2010 r. Costello pojawił się ponownie w telewizyjnym show i zagrał z The Roots, wykonując The Stations Of The Cross z jego płyty National Ransom. Spontanicznie dołączył wtedy do grona wirtuoz gitary, John McLaughlin, który był również zaproszony do studia.Po raz trzeci Elvis Costello wystąpił w programie w 2012 r. podczas tygodniowych obchodów jubileuszu Bruce’a Springsteena. Wykonał wówczas utwór Fire oparty na dwóch hitach tego artysty, Liquidator i Too Hot. Wtedy pomysł obecnej płyty zaczął nabierać realnych kształtów. „W tym momencie zacząłem myśleć o dłuższej współpracy” – wspomina Thompson. „Zacząłem jakoś natrętnie o tym napominać, bojąc się chyba zaproponować wprost: nagrajmy razem płytę”.Costello pamięta to nieco inaczej: „Wychodziliśmy ze studia po wykonaniu Brilliant Disguise i wtedy Quest [Thompson] rzucił tę kluczową frazę. Nie wiem, czy dokładnie powiedział, o jaki zespół mu chodzi i o jakiego wokalistę, ale od razu wiedziałem, co ma na myśli. Miałem przeczucie, że to może być świetna zabawa” – dodaje – „piękna perspektywa, by wystąpić ze świetnym zespołem o nietuzinkowym podejściu do muzyki”.The Roots przekopali swoją bazę piosenek i pomysłów i pewnego dnia w lecie 2012 r. koproducent, Steven Mandel, przesłał Elvisovi Costello fragment perkusyjny. Po kilku dniach grupa dostała gotowe demo. Po niej przyszło kilka kolejnych piosenek.„Nie wiedzieliśmy, jaką formę powinny one przyjąć, czy powinna to być jedna piosenka, czy cała płyta, a może jeszcze coś innego. Ale pomysły zaczęły się rodzić i okazało się, że wszystko oscyluje wokół zjawisk rytmicznych i warstwy słownej” – mówi Costello.„Najmocniejsze w wyrazie utwory powinny brzmieć mocno” – mówi Thompson, który wcześniej produkował płyty takich artystów, jak Al Green czy Booker T. Jones. „Zaczynaliśmy więc od perkusji i fortepianu i, jeśli ten dwuosobowy zestaw brzmiał wystarczająco dobrze, przechodziliśmy do następnego etapu, obudowując ten szkielet brzmieniem kolejnych instrumentów”.Piosenki, jak wyjaśnia Costello, powstawały przede wszystkim na drodze wzajemnej wymiany. „Potrzebowaliśmy odmiennych perspektyw. Zależało nam na ciągłym tworzeniu. Jak pojawiały się nowe pomysły, wprowadzaliśmy je na kolejnym spotkaniu. Nie potrzebowaliśmy długo o tym dyskutować. Nigdy nie omawialiśmy tego, co próbujemy. Po prostu to robiliśmy. Graliśmy i z tego wyłaniał się jakiś obraz. Potem tylko dopracowywaliśmy szczegóły”.„Zarówno The Roots, jak i Elvis Costello znani są ze swoich eksperymentów – to pewne, że żadna grupa hiphopowa nie testowała tak granic cierpliwości i nie poszerzyła tak grona swoich odbiorców, jak my” – mówi Thompson.Teksty autorstwa Costello traktują o całkiem odmiennych sprawach. Album pełen jest literackich wizji chaosu, końca, kultury zazdrości i oszustwa. Motywy i obrazy przenikają się w kolejnych utworach. „Nie chciałem przedstawiać samych tylko ponurych spraw” – mówi autor – „ale nie można udawać, że się tego nie widzi. Kiedy wyglądam przez okno, włączam telewizor, czytam gazety, to wszystko się dzieje. Nie mówię nic, co nie działoby się naprawdę. Wychodzi na to, że akceptujemy świat, jakim jest, że nasze szczęście przychodzi zawsze kosztem innych ludzi. Tak się po prostu dzieje”.„Zastanawiałem się, czy Elvis będzie w stanie pisać tak gęsto, jak na swoich klasycznych albumach” – mówi Thompson. „Nawet romantyczne teksty w jego wydaniu są bogate w opisy. Już dawno nie pracowałem z wokalistą, który zwracałby moją uwagę na to, czego słucham, który nie tylko dbałby o zgodność rymów, ale przekraczał granice tekstu, jednocześnie zachowując ich przystępność”.Na płycie zdarzają się momenty czystego piękna, jak np. pełen napięcia, śpiewny utwór Tripwire („Nie mogę uwierzyć, że stałem się częścią tej piosenki” – mówi Thompson. „Jest piękna i słodka, jak kołysanka. To rzadkie dla mnie doświadczenie – tworzyć coś tak delikatnego”). Ale gdy perkusista usłyszał ostateczną wersję utworu, powiedział: „To najbardziej apokaliptyczna historia miłosna, jaką kiedykolwiek słyszałem!”.Sugerował, by niektóre utwory kończyły się jednak lżejszym wydźwiękiem. Costello odpowiedział na to pozostawiającym wiele otwartych pytań utworem If I Could Believe, wieńczącą cały album medytacją o zaufaniu.Twórcy Wise Up Ghost nie mają konkretnych oczekiwań co do odbioru tej płyty. „Kiedy robisz coś całkowicie odmiennego od tego, z czego jesteś znany, może to odbiorców zaskoczyć, ale może też spowodować, że się od ciebie odwrócą” – mówi Costello. „Ale nie tworzy się, kalkulując, kto może nie chcieć słuchać twojej muzyki. Po prostu podążasz za głosem wewnętrznym”.


  • Wykonawca Costello Elvis , The Roots
  • Data premiery 2013-09-24
  • Nośnik CD
Więcej

Renesansowy Kraków to miejsce, w którym spotykały się różne religie, narodowości i kultury - katolicy rzymscy, prawosławni, Żydzi, Ormianie, Włosi, Francuzi, Anglicy, obywatele Rzeczpospolitej Obojga Narodów; miejsce, w którym przenikały się rozmaite kanony piękna, sposoby uprawiania muzyki, opowieści o rzeczach ważnych i zupełnie błahych. Ułożyliśmy naszą muzyczną opowieść w historię spotkania mieszkańców Krakowa i przybyszów z różnych stron w jednej z kamienic na Rynku. Zaczynają modlitwą, bo wierzą, że razem zebrał ich tu Pan - psalmy Dawidowe ukazują jedność w różnorodności, czynią modlitwę bliską każdemu. Potem rozmawiają o sprawach ważnych - o sławie, o bogactwie, o przemijaniu,  wspominają swoich wielkich bohaterów i ich czyny - Włoch zaśpiewa o rycerzu Scaramelli, który rusza w bój; Angielczyk o dzielnym Robin Hoodzie, którego legenda obiegła już całą Europę; Polak wysławiać będzie mądrość i szlachetność Zygmunta Starego oraz męstwo Zamojskiego. Potem zaśpiewają o miłości - tej szczęśliwej i spełnionej oraz takiej, która jest źródłem mąk i cierpień, o zdradzie i zbrodni, o nieczułych kochankach i rozstaniach na wieki. A ponieważ przy wieczerzy nie może zabraknąć szlachetnych trunków, a zwłaszcza wina - zgodnie pochwalą ich moc - bo przecież „wszystkie kłopoty ten trunek złoty bez pracy wykorzeni”. Na płycie oprócz śpiewów wielogłosowych znalazły się również utwory instrumentalne - grane na instrumentach z epoki, na violi da gamba i klawesynie. Do płyty dołączona jest książeczka 72 strony zawierająca teksty utworów i opowieści o muzycznym Złotym Wieku ( wersja polka i angielska) Wykonawca: Zespół Muzyki Dawnej Perfugium Tracklista: 1. Psalm 116. Alleluja Chwalcie Pana Boga - m. Wacław z Szamotuł (ok. 1524 - ok. 1560) 2. A round of three country dances in one - m. Thomas Ravenscrofte (ok. 1588 - 1635) 3. Pieśń nowa, o szczęśliwej potrzebie pod Byczynam - m. Anonim, Kraków, 1588, t. Joachim Bielski (ok. 1540 - 1599) 4. Scaramella - m. Josquin des Pres (ok. 1440 - 1521) 5. Chorea Polonica - m. Wojciech Długoraj (1557 lub 1558 - po 1619) 6. Pieśń o śmierci króla Sigmunda pierwszego - m. Anonim, Kraków, 1548 7. O Welt, ich muss dich lassen - m. Heinrich Issac (ok. 1450 - 1517) 8. Todos los bienes del mundo - m. Juan del Encina (1468 - 1534) 9. Ogn’un s’inganna - m. Franciszek Maffon (II poł. XVI w.) 10. Le content est riche en ce monde - m. Claudin de Sermisy (ok. 1490 - 1562) 11. Pollish Ayre - m. Tobias Hume (ok. 1569 - 1645) 12. Doulce memoire - m. Pierre Sandrin (ok. 1490 - po 1561) 13. Chi passa per‘sta strada - m. Filippo Azzaiolo (1530 - 1569) 14. Donna leggiadr’et bella - m. Philippe Verdelot (ok. 1480 - ok.1530) 15. Fata la parte - m. Juan del Encina 16. Mille regretz - m. Josquin des Pres 17. Quand’io penso al martir - Jacob Arcadelt (ok. 1505 - 1568) 18. Hayducki - m. Mikołaj z Krakowa (I poł. XVI w.) 19. A lieta vita /Chcemy li sobie - m. Giovanni Giacomo Gastoldi (ok. 1550 - 1609) 20. Tourdion - m. Anonim, druk Pierra Attaingnant, Paryż, 1530 21. Tanzen und springen - m. Hans Leo Hassler (1564 - 1612) 22. Rocal Fusa - m. Anonim, Tabulatura Jana z Lublina, XVI w. 23. Anchor che col partire - m. Cipriano de Rore (1512 - 1565) 24. Tant que vivrais - m. Claudin de Sermisy 25. Aleć nade mną Wenus - m. Francesco Patavino (ok. 1487 - 1556) / opr. Mikołaj z Krakowa 26. Hawa naszira szir halleluja - hebrajska melodia tradycyjna 27. Pochwalu prynesu sladkomu Isusu - m. Anonim, t. św. Dimitri Rostowski (1651 - 1709) 28. Psalm 148. Duchy prózne śmiertelności - m. Kancjonał z Petersburga 1680, t. Jan  Kochanowski (1530 - 1584), transkrypcja: I. Trybulec 29. Psalm 133. Jako rzecz piękna - m. Mikołaj Gomółka (ok. 1535 - po 1591), t. J. Kochanowski Czas łączny: 64:53  


  • Wykonawca Zespół Muzyki Dawnej Perfugium
  • Data premiery 2018-12-01
  • Nośnik CD
Więcej

Most Records - nowa niezależna wytwórnia stworzona pod skrzydłami Prosto, które wychodzi poza ramy hip-hopu i wraca do swoich korzeni czyli nowoczesnej muzyki miejskiej, przedstawia swoje pierwsze wydawnictwo "The Beginning" to kompilacja jedenastu utworów od czołowych, polskich producentów muzyki elektronicznej. Udział w tworzeniu składanki Most "The Beginning" wzięło dziewięciu producentów: Hatti Vatti – znany z projektu HV/NOON, The Phantom znany jako Bartosz Kruczyński – połowa duetu Ptaki, Eltron John, SLG, Klaves, Matat Professionals znany także jako Newborn Jr., Good Paul, Botanica – nowe wcielenie GAAP KVLT oraz Richu M – muzyczne odkrycie wytwórni. Praca nad albumem rozpoczęła się podczas sesji wyjazdowej. Artyści zamienili dom w lesie w tymczasowe studio. W gąszczu kabli i sprzętów oraz instrumentów narodziło się wiele muzycznych pomysłów i nowe kolaboracje. Zderzenie tak bujnych i doświadczonych producenckich osobowości nie mogło przynieść innego rezultatu niż brzmieniowa mieszanka wybuchowa najnowocześniejszej muzyki na najwyższym poziomie produkcyjnym.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2016-04-22
  • Nośnik CD
Więcej

Świat usłyszał o Susan Boyle w 2009 roku, kiedy nieśmiała Szkotka wzięła udział w programie „Mam Talent”. Pięć miesięcy po jej fenomenalnym występie ukazał się debiutancki album Boyle „I Dreamed A Dream”. Płyta stała się najlepiej sprzedającym krążkiem ostatniego dziesięciolecia! Artystka powraca z nowym wydawnictwem – „Hope”. Na CD znalazło się 10 popularnych utworów, stanowiących klasykę muzyki pop, m.in.: „Imagine” (Johnn Lenon), „Wish You Were Here” (Pink Floyd) czy „Bridge Over Troubled Water” (Simon & Garfunkel), których nowe, niepowtarzalnej interpretacji podjęła się Susan.


  • Wykonawca Boyle Susan
  • Data premiery 2014-11-25
  • Nośnik CD
Więcej

Wybitny kompozytor pochodzący z Rosji Piotr Iljicz Czajkowski, urodzony w 1840 roku w Wotkińsku, zmarł w 1893 roku w Petersburgu. Był on prekursorem późniejszej muzyki rosyjskiej. Nauki pobierał pod baczny okiem Antona Rubinsteina i N.I. Zaremby, skończywszy konserwatorium w Petersburgu w 1866 roku, został teoretykiem muzyki w konserwatorium w Moskwie i piastował to stanowisko przez 11 lat.  Przewodnimi kompozycjami artysty były symfonie i opery. Jego muzyka jest połączeniem muzyki romantycznej, która pozostaje jednak w klasycznej formie.  Tracklista: CD 1 1. Andante Sostenuto 2. Andantino 3. Scherzo - Allegro Molto - Trio 4. Allegro Con Fuoco 5. Andante - Allegro Con Anima 6. Andante Cantabile, Con Alcuna Licenza - Moderato Con Anima - Andante Mosso - Allegro Non Troppo - Tempo I CD 2 1. Valse - Allegro moderato 2. Finale - Andante maestoso - Allegro vivace - Molto vivace - Moderato assai e molto maeestoso - Presto 3. Adagio - Allegro Non Troppo 4. Allegro Con Grazia 5. Allegro Molto Vivace 6. Finale - Adagio lamentoso


  • Wykonawca Mravinsky Evgeny
  • Data premiery 2006-03-01
  • Nośnik CD

Turbo to historia ślimaka ogrodowego, który marzy o tym, aby zostać najszybszym ślimakiem na świecie! Jego obsesja na punkcie szybkości odsuwa go od przyjaciół, którzy nie rozumieją jego pragnień. Turbo próbuje rozpaczliwie uciec od swojego monotonnego życia… Muzykę do filmu skomponował brytyjski kompozytor Henry Jackman (X-Men: First Class, Kot w butach, Podróże Guliwera, Kick - Ass). Efekt okazał się zaskakujący!  Nie jest to kolejna orkiestrowa ścieżka dźwiękowa. Jackman stworzył kawał modnej i nowoczesnej muzyki, którą śmiało porównać można z tym, co robi Skrillex.  Ścieżka zwiera również premierowe piosenki, na czele z przebojowym Let The Bass Go Snoop Dogga.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-09-24
  • Nośnik CD

Oprócz najbardziej znanego cyklu koncertów „Cztery pory roku” skomponowanego przez Antonio Vivaldiego, także Giuseppe Verdi napisał muzykę do baletu pod tym samym tytułem. Wykonawcą jest znany skrzypek z nurtu historycznego wykonawstwa muzyki dawnej Riccardo Minasi i Orchestra La Scintilla mająca siedzibę w Opernhaus Zürich.


  • Wykonawca Minasi Riccardo
  • Data premiery 2020-05-15
  • Nośnik CD
Więcej

Debiutancka płyta Amon Tobina. Najbardziej świeża i nieprzewidywalna w całej dyskografii jednej z największych postaci współczesnej muzyki. Drum'n'bass w gorącym skrzyżowaniu z rodzącym się wówczas nowym jazz. Wraz ze Squarepusherem - Tobin stworzył podstawy nowego gatunku. Absolutny kanon nowych brzmień i współczesnej elektroniki. Tak rodziła się legenda brazylijskiego mistrza. Obowiązkowa pozycja dla każdego fana nowej muzyki i okazja do uzupełnienia dyskografii TOBINA. KANON!! Tym razem w fantastycznej cenie!!Lista utworów:   1. Stoney Street   2. Easy Muffin   3. Yasawas   4. Creatures   5. Chomp Samba   6. New York Editor   7. Defocus   8. The Nasty   9. Bitter & Twisted  10. Wires & Snakes  11. One Day In My Garden  12. Dream Sequence  13. One Small Step  14. Mission


  • Wykonawca Tobin Amon
  • Data premiery 2011-08-01
  • Nośnik CD
Więcej