Marcin, Kamila i Kacper, czyli troje studentów Akademii Muzycznej w Krakowie. To właśnie na tej uczelni i w tym mieście się poznali, a swoją świadomość muzyczną budowali na wspólnych występach w krakowskich klubach jazzowych. Członkowie tercetu spotykali się również w innych zespołach, koncertując za granicą, czy zdobywając laury na konkursach, by wreszcie stworzyć autorską formację, która zadebiutowała podczas „Summer Jazz Festiwal” w Piwnicy pod Baranami. Muzyka grana przez trio to połączenie jazzu, folku i rockowej ofensywy. Zespół podkreślając swoje korzenie muzyczne, które niewątpliwie leżą w tradycji amerykańskiego jazzu, wzbogaca je o cechy nam bliskie, czyli polskie. Melodyjność wykonywanych utworów, oraz zespołowa spójność i jednomyślność - to wartości które zespół chce przekazać odbiorcy. Repertuar opiera się na kompozycjach kontrabasistki, Kamili Drabek. Członkowie zespołu: Marcin Konieczkowicz - saksofonista; urodził się w 1993 w Krakowie; studiuje w klasie saksofonu jazzowego w Akademii Muzycznej w Krakowie; swoje umiejętności kształtował również pod kątem muzyki klasycznej na krakowskiej Akademii. Jest laureatem wielu konkursów m.in. Blue Note Poznań Competition, Ogólnopolskiego Przeglądu Młodych Zespołów Jazzowych i Bluesowych Gdyńskiego Sax Clubu, RCK Pro Jazz Festival, czy Ogólnopolskiego Konkursu Instrumentów Dętych „Jupiter”. Prowadzi ożywioną działalność koncertową, głównie na deskach krakowskich klubów jazzowych m.in. z zespołem „Orchestra Dedicated” Wojciecha Groborza, „Kuba Banaszek Quartet” oraz własnymi formacjami. Kamila Drabek - kontrabasistka pochodząca z Bielska-Białej. Obecnie studentka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dr. Macieja Adamczaka. Współpracowała m. in. z Agą Zaryan, Jackiem Kochanem oraz zespołem Vladimirska. Brała udział w wielu festiwalach i konkursach tj. School and Jazz Festiwal w Lubaczowie, Azoty Jazz Contest, Ogólnopolski przegląd zespołów jazzowych i bluesowych klubu Ucho w Gdyni czy Bielska Zadymka Jazzowa. Koncertowała w wielu polskich miastach oraz za granicą: w Niemczech, Czechach, Indonezji, Malezji. Kacper Kaźmierski - Perkusja. Student Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie dra Łukasza Żyty. Zdobywca wielu nagród na festiwalach i konkursach muzyki jazzowej takich jak: III miejsce na międzynarodowym konkursie perkusyjnym „Jazz Drummers Competition”, Grand Prix X edycji „Tarnów Jazz Contest” z zespołem Entropia Ensemble, II nagroda X edycji „Tarnów Jazz Contest” wraz z zespołem Natalia Kordiak Quintet czy II nagroda na festiwalu „RCK PRO JAZZ” z zespołem Kuba Banaszek Quartet. Współpracował z takimi muzykami jak: Zbigniew Namysłowski, Marek Kądziela, Marcin Ślusarczyk, Wojciech Groborz, Franek Pospieszalski, Jacek Namysłowski i wielu innych. Realizacja nagrania była możliwa dzięki współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca w ramach programu "Jazzowy debiut fonograficzny". Tracklista: 1. Forever Late 2. Demolka 3. Góralski 4. Don't Get Atound Much Anymore 5. Kwaśny Walczyk 6. Dropsi 7. Świtezianka #1 8. Świtezianka #2 9. Świtezianka #3 10. Rokerka 11. Rokerka 2

• Wykonawca Tercet Kamili Drabek , Drabek Kamila
• Data premiery 2019-07-05
• Nośnik CD

Flet poprzeczny, jaki dzisiaj znamy, funkcjonuje w muzyce europejskiej od początku XVIII wieku. Zastąpił on wcześniej istniejące inne rodzaje fletu - flauto dolce oraz flet prosty. Jego większe możliwości tonalne i dynamiczne zapewniły dużą popularność. Był używany jako instrument solowy, a także powszechnie występował w orkiestrze i muzyce kameralnej. Niniejsza edycja firmy Brilliant Classics przedstawia utwory ze "złotego wieku" francuskiej muzyki na flet poprzeczny. Są to kompozytorzy tacy jak Blavet, Boismortier, Braun, F. Couperin, D´Anglebert, Hotteterre, Montéclair, P.D. Philidor i de Visée. Wykonawcy to czołowi współcześni wirtuozi tego instrumentu - Jed Wentz i jego Musica ad Rhenum, Manuel Staropoli, Guillermo Penalver, Frank Theuns, Marc Hantaï i inni.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2020-01-17
• Nośnik CD

Seria Red Line, to przewodnik po świecie muzyki klasycznej zawierający najważniejsze nagrania z katalogu EMI.Album zawiera nagrania wybranych kompozycji Fryderyka Chopina w wykonaniu jednego z najciekawszych współcześnie koncertujących pianistów – Nelsona Goernera.Nelson Goerner, argentyński pianista urodzony w 1969 r. w San Pedro. Jego płyta z muzyką Fryderyka Chopina nagrana dla EMI, stała się sensacją na rynku fonograficznym. Jest uznawany za jednego z najwybitniejszych pianistów swojej generacji. Studiował w Konserwatorium w Buenos Aires. Zdobył I nagrodę na Konkursie Pianistycznym im. F. Liszta w Buenos Aires oraz I nagrodę na konkursie w Genewie. Dzięki wsparciu Marthy Argerich, która dostrzegła jego niezwykły potencjał, otrzymał stypendium CIMAE – Art and Sciense Foundation oraz Mozarteum Argentino i rozpoczął studia w Genewie, które ukończył z najwyższym wyróżnieniem w klasie Marii Tipo w 1990 r.Goerner występował z największymi orkiestrami, w tym m.in. London Philharmonic Orchestra, czy Los Angeles Philharmonic Orchestra.W sierpniu 2003 zadebiutował na słynnych koncertach promenadowych w Londynie.Jako jeden z nielicznych wirtuozów Goerner wykonuje w jednym programie oba koncerty fortepianowe Johannesa Brahmsa. Do jego szczególnych osiągnięć należą wielkie kreacje Chopina i Liszta. Artysta jest równocześnie znakomitym kameralistą. Współpracuje z kwartetem smyczkowym Takács Quartet, wiolonczelistą Stevenem Isserlisem oraz skrzypkiem Vadimem Repinem.Więcej o Red LineRepertuar Red Line obejmuje dzieła pokazujące przekrój najważniejszych utworów w historii. Znajdziemy w niej kompozycje Bacha i Gershwina, Handla i Orffa, Mozarta i Ravela. Najciekawsze, najbardziej znane i podziwiane kompozycje w ponadczasowych interpretacjach największych wykonawców muzyki klasycznej.Każda płyta stanowi kamień milowy w historii interpretacji muzyki klasycznej. W Red Line znajdziemy m.in. koncerty fortepianowe Liszta w wykonaniu Georgesa Cziffry, pierwsze w historii żeńskie nagranie Winterreise Schuberta w wykonaniu Brigitte Fassbaender, jazzującą muzykę Gershwina prezentowaną przez jeden z najbardziej znanych duetów fortepianowych świata – siostry Labèque, Muzykę na Wodzie Handla w interpretacji Sir Neville’a Marriner’a, nagrania oper Verdiego ze słynnej La Scala pod batutą Ricardo Muti’ego, a także symfonie Beethovena pod dyrekcją Rudolfa Kempe. Red Line, to także nazwiska takie jak: Anne-Sophie Mutter wraz z jej niezapomnianym wykonaniem muzyki Vivaldiego pod batutą samego Herberta von Karajana. Muzyka Chopina, Bacha, Saint-Seansa i wielu innych twórców w wykonaniach dawnych i najnowszych.Red Line, to wyłącznie najlepsze nagrania, które odcisnęły ślad na historii muzyki klasycznej.

• Wykonawca Goerner Nelson
• Data premiery 2012-08-20
• Nośnik CD

Sami Baha jest młodym producentem ze Stambułu, który ma korzenie w tureckiej scenie hiphopowej, który ukradkiem przeprowadził się do Londynu. EP'ka Mavericks to zdekonstruowane i pięknie wykonane brzmienie trapu, wykorzystujące dramatyczne poczucie przestrzeni i melodii, które nadaje EP epickiej atmosfery oraz uwagę na szczegóły dźwiękowe, które sprawiają, że utwory poruszają się jak żywe, unikając wszystkich stereotypów . Tytuł i okładka (opracowana i sfotografowana przez Beyza Ucak) pięknie odzwierciedlają sprzeczności muzyki Sami, który twierdzii, że "Free For All" odzwierciedla jego muzyczne tło w połączeniu z nowoczesnymi gatunkami.  Graffitowa okładka pochodzi z okolic Sami, gdzie codziennie chodzi na spacer. Mówi: "Czasem wydaje mi się, że jestem jedyną osobą w pobliżu".   

• Wykonawca Baha Sami
• Data premiery 2018-01-23
• Nośnik CD

Score do drugiej serii popularnego także w Polsce serialu "Wikingowie". Muzykę do serialu skomponował Trevor Morris, kanadyjski kompozytor muzyki orkiestrowej, producent i twórca muzyki elektronicznej, dotąd najbardziej znany z tworzenia muzyki do programów telewizyjnych takich jak: Tudorowie, Filary Ziemi i Rodzina Borgiów. Był nominowany do nagrody Emmy za Najlepszą oryginalną muzykę za ścieżkę do Borgiów i do nagrody Emmy w kategorii Najlepsza muzyka do miniserialu/filmu/programu specjalnego za muzykę do Filarów Ziemi.

• Wykonawca Morris Trevor
• Data premiery 2014-06-17
• Nośnik CD

W Wielkiej Brytanii, Katherine Jenkins sprzedała w ciągu ostatnich trzech lat ponad półtora miliona płyt. Jej ostatni album, "Serenade”, doszedł do piątej pozycji na UK Album Chart. Na pozór nie byłoby w tym nic dziwnego, gdyby nie fakt, że repertuar Katharine to… muzyka poważna. Na czym polega jej fenomen? Najprostsza odpowiedź, to "popowa” oprawa jej twórczości. Przecież nie każdy wie, jak piękna i w istocie przebojowa może być muzyka klasyczna, kiedy niewprawiony słuchacz przestanie się jej bać. Katherine porusza się w podobnej konwencji co Andrea Bocelli, śpiewa poważnie, ale za razem lekko. To przekonuje do jej twórczości i słuchaczy klasycznych i fanów muzyki pop.Nie bez znaczenia, jest także niezwykła uroda Katherine. Dzięki niej, wokalistka została wybrana twarzą firmy Mont Blanc i pojawiła się na billboardach reklamowych w siedemdziesięciu krajach na całym świecie! Najlepsi klienci firmy Mont Blanc, otrzymali także specjalny prezent - poprzedni album Katherine "Living In A Dream”.Jest całkowicie oczywiste, że Katherine Jenkins stoi u progu wielkiej, światowej kariery. Nowy album, "From The Heart” został przygotowany tak, aby stać się sensacją już w dniu premiery. Kilka elementów tej magicznej oprawy, widać w niesamowitym teledysku do utworu "Nella Fantasta”. To video zapiera dech w piersi!Kiedy płyta trafi już w Państwa ręce, Katherine będzie promować ją koncertami z The Royal Scottish National Orchestra, The Serendipity Choir, The National Symphony Orchestra z Anthonym Inglisem.Jeżeli ktoś jeszcze ma wątpliwości, co do klasy i pozycji Katherine Jenkins, wystarczy aby poznał dwa fakty z jej kariery: to właśnie ona podpisała najdroższy kontrakt w historii muzyki klasycznej i to właśnie jej albumy wykazują największą sprzedaż od czasów Marii Callas. Sama Katherine czuje się z tym wszystkim jak w bajce: "Zawsze miałam trzy marzenia. Wystąpić na Millennium Stadium, w Sydney Opera House, i być na pierwszym miejscu listy bestsellerów klasycznych. Teraz nie mogę uwierzyć, że udało mi się osiągnąć wszystkie te trzy rzeczy.”

• Wykonawca Jenkins Katherine
• Data premiery 2007-03-26
• Nośnik CD

Re-edycja klasyka polskiej muzyki miejskiej z 2003 r. Albumik instrumentalny, pełen zaskakującej jak na dotychczasową twórczość tego artysty, szybkiej, parkietowej muzyki elektronicznej. Klimaty zbliżone do electro a także do UK_Garage/2Step i innych nowoczesnych rytmów klubowych. Wszystko zrobione z silnym i charakterystycznym dotykiem Noona.Od autora: "Gry studyjne" to kolaż prawie 400 urywków muzycznych pozyskanych wyłacznie ze starych płyt analogowych, w zdecydowanej większości polskich. To również mix klasycznych, hip-hopowych technik tworzenia dźwięków z nowoczesną, swobodnie interpertowaną rytmiką. "Gry studyjne" to przede wszystkim mix emocji, z jednej strony destrukcyjnych, ponurych i biograficznych a z drugiej prostych i dobrych. Mix rozpaczy i nadzieji, w ambitnych założeniach muzyka totalna."1. Intro2. Other Times (Inne Czasy)3. Full Level4. Studio Games (Gry Studyjne)5. The Art (Sztuka)6. Satori7. Emotion Capture8. Tales Of Ordinary Madness9. Basic Destruction10. Outro/Navigator+ Video do Studio Games

• Wykonawca Noon
• Data premiery 2012-02-21
• Nośnik CD

Muzyka cygańska "spotyka" tango. Piosenki w jezykach rumuńskim i rosyjskim, ogniste utwory instrumentalne. Euforia muzyki cygańskiej miesza się z melancholią i nostalgią tanga argentyńskiego. W książeczce informacje po angielsku i niemiecku.

• Wykonawca Zingaros
• Data premiery 2013-08-15
• Nośnik CD

"Kenneth Knudsen z Oliverem Hoinessem, przy udziale trębacza Pale'go Mikkelborga, Petera Kyeda na live electronics/perkusji i jazzowego drummera Ole'go Streenberga wyprawiają się w podróż w nieznane, poprzez zdecydowanie rzadko uczęszczane rejony dźwiękowe. Eksperyment z czasem, brzmieniowa synergia pełna dyskretnie dozowanych elektronicznych szumów, zdecydowanie daleka od konfrontacyjności sceny noise, na tych elementach ufundowana jest ta muzyka, opatrzona wiele mówiącym tytułem "Listopadowe Tango".  Ścieżki poszczególnych instrumentów przenikają się, współtworząc bardzo klimatyczną i w sumie bardzo delikatną muzykę. Instynktowne improwizacje, wywiedzione raczej ze świata akcyjnej współczesnej muzyki koncertowej niż z free improve, to już meta muzyka, która może powstać w głowach artystów z wielką świadomością historii muzyki współczesnej, tej traktowanej holistycznie, ponadgatunkowo. Muzycy z wielką swobodą poruszają się po peryferiach abstrakcji, nigdy jednak nie gubiąc spoistości narracyjnej. "November Tango" to wydarzenie na scenie współczesnej muzyki, w którym słuchacz nie jest pozostawiony sam sobie. Mamy poczucie jakiejś artystycznej ciągłości, udanej ewolucji muzycznego języka do bardzo współczesnego środowiska dźwiękowego. To być może największe osiągnięcie Kennetha Knudsena i Olivera Hoinessa". Witek Leśniak Muzycy: Kenneth Knudsen: keybord, piano, electronics, mm. Oliver Hoiness: guitar, percusion, mm Pale Mikkelborg: trumpet, flugelhorn Peter Kyed: electronics, drums, sequencer Ole Streenberg: drums Tracklista: 1. Mysterious Dancer 2. Billy Childish 3. Dreamtime  4. Short Piece / Conversations 5. Ze Birdz 6. November Tango 7. Corrections  8. Silver Roundabout

• Wykonawca Knudsen Kenneth , Hoiness Oliver
• Data premiery 2018-04-06
• Nośnik CD

Po 3 latach prób i pracy twórczej  oraz zdobyciu z jednej strony doświadczenia a z drugiej świadomości na co się właściwie porywamy,  zespół The Djangos zdecydował się wydać swój pierwszy autorski album długogrający. The Djangos to zespół dziesięciu pasjonatów którzy spotkali się z potrzeby serca, a może nawet i duszy, a przede wszystkim z bezwarunkowej miłości do muzyki, co za tym idzie ogromne znaczenie ma dla nas kultura reggae, ale też szeroko pojęta muzyka światowa ( z pewnymi wszak gatunkowymi wyjątkami ) Wierzymy, że muzyka może zmienić świat na lepsze i ta właśnie wiara połączyła nas w jeden zespół.

• Wykonawca The Django's
• Data premiery 2017-09-08
• Nośnik CD