Jeden z największych albumów lat 80-tych! Legenda muzyki popowej i elektronicznej. Album zawiera największe hity zespołu.
Ala Boratyn i Jakub Sikora to piosenkowa para, która łącząc tradycje rodzimego popu ze współczesnym r’n’b, lo-fi elektroniką i hip-hopem tworzy nową jakość w polskojęzycznej muzyce rozrywkowej. Ich entuzjastycznie przyjęty pierwszy singiel „Pilot” znalazł się w wielu podsumowaniach najlepszych polskich singli 2017 roku. Ala|Zastary byli też finalistami plebiscytu Gazety Wyborczej „Sanki”, w którym dziennikarze i przedstawiciele branży muzycznej wyłaniali najciekawsze nowe twarze w polskiej muzyce. Ala Boratyn od najmłodszych lat znana szerszej publiczności z zespołu Blog 27, Jakub Sikora to min. założyciel zespołu Crab Invasion. Oboje współtworzyli zespół New People. Ala|Zastary cenią sobie niezależność. Kilp do ostatniego singla przed premierą albumu („Stań”), nakręcili w czasie izolacji we własnym mieszkaniu. Wyczekiwany pierwszy album „Jutro?” ukazuje się nakładem ich własnej wytwórni Postaranie. Płyta składa się z elektronicznych piosenek wypełnionych popowymi melodiami i charakterystycznymi, harmonijnymi dwugłosami. Pobrzmiewają na niej również echa dźwiękowych eksperymentów. To podróż przez najróżniejsze odmiany muzyki syntezatorowej i bitowej. Począwszy od klasycznego synthpopu, poprzez r’n’b i hiphop, na ambiencie kończąc. W wersji tekstowej Ala|Zastary dzielą się swoimi obawami i przemyśleniami, skłaniając do refleksji. Wersja fizyczna płyty zawiera dwa bonusowe utwory. Tracklista: 1. Kto jeszcze? 2. Casanova 3. Może 4. Stań 5. Interludium (sims) 6. Ciemną Nocą 7. Nintendo 8. Makaron 9. Bibeloty 10. Jutro (jeden procent) 11. Więcej (Bonus Track) 12. Nie będzie gwiazd (Bonus Track)
Cezar i jego małpy uwikłane zostają w zbrojny konflikt z armią ludzi, na czele której stoi bezwzględny Pułkownik. Małpy ponoszą straszliwe straty, podczas gdy Cezar zmaga się z mrocznymi instynktami i wyrusza w drogę, by pomścić swych pobratymców. Gdy Cezar i Pułkownik stają twarzą w twarz, dochodzi do spektakularnej bitwy, w której stawką jest przyszłość obu gatunków i całej naszej planety. Autorem muzyki do filmu jest amerykański kompozytor muzyki filmowo – telewizyjnej Michael Giacchino. W jego dorobku odnajdziemy partytury do seriali Lost, Alias and Fringe oraz filmów: Mission Impossible III, The Incredibles, Star Trek Into Darkness, Ratatouille, Up, Super 8, Cars 2, a także Upadek Planety Małp. Jest również autorem muzyki do gier komputerowych Medal of Honor i Call of Duty. Giacchino jest laureatem licznych nagród, m.in. Emmy, kilkakrotnie Grammy, Golden Globe oraz Oscara.
Trzypłytowy przewodnik po letnich rave'owych festiwalac, w których udział biorą największe sławy muzyki klubowej, jak Creamfields, Global Gathering, SW4, Swedish House Mafia, David Guetta i Tiesto.
"Greatest Hits” to kompilacja 14 klasycznych już utworów Black Sabbath wybranych z pierwszych ośmiu albumów, włącznie z debiutanckim krążkiem z 1970 roku - "Never Say Die”. Album zawiera najlepsze i najbardziej inspirujące rockowe kawałki wszechczasów: "Paranoid”, "Iron Man”, "Sabbath Bloody Sabbath”, "War Pigs” czy "Changes”. "Greatest Hits” to najlepsze podsumowanie działalności Black Sabbath - grupy, która jest uznawana za prekursora muzyki metalowej.
Gershon Waiserfirer, multiinstrumentalista znany chociażby ze współpracy z Danielem Zamirem [twórcą formacji SATLAH] w projekcie Tizmoret to muzyk szalenie wszechstronny. Najlepszym na to dowodem jest najnowsza płyta duetu Gershona Waiserfirera i Noama Chena 'No ID'. Ci muzycy znają się już od dawna, sporo współnych koncertów, nagrań, by wymienic tylko grupę BALAKAN, gdzie muzyka klezmerska skrzy się bałkańskim wigorem. W formacji BALAKAN inspiracje muzyką Bułgarii, Turcji, dawnej Jugosławii czy Mołdawii w oryginalnej aranżacji były elementem dominującym. Płyta 'No ID' z kolei sięgając oczywiście to podobnych źródeł-więcej może tutaj elementów muzyki Bliskiego Wschodu, łączy brzmienie tradycyjnych instrumentów z nowoczesną aranżacją i elektroniką. Dla wszystkich fanów progresywnego etnicznego brzmienia płyta warta rekomendacji.autor: Krzysztof Szamot
Urodzony w 1984 r. w Łodzi Maciej Staszewski to wszechstronny artysta, potrafiący świadomie łączyć swoje kompozytorskie zainteresowania z karierą instrumentalisty. Staszewski studiował w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w klasach prof. Jerzego Nalepki (gitara klasyczna) oraz prof. Jerzego Bauera (kompozycja). Wielokrotnie występował na renomowanych festiwalach muzycznych, m. in: na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Współczesnej Warszawska Jesień oraz na Światowych Dniach Muzyki ISCM. Tytuł albumu pochodzi z najnowszego utworu Macieja Staszewskiego - napisanej w połowie 2018 roku miniatury „On The Trail”. Wieloznaczność tego sformułowania daje możliwość mnogich interpretacji. Ważnym motywem łączącym utwory z różnych lat są inspiracje polskimi górami, podobnie jak chropawy liryzm melodii, upodobanie do współ¬brzmień kwartowo-sekundowych i złożona tkanka rytmiczna, bogata w nieregularne rytmy, zmienne akcenty, synkopy i zabiegi polimetryczne.
W końcu Warszawa otrzymała to co wytańczyła milionami kroków. Nowoczesne podejście do tanga. “Warszawskie Tango Elektryczne” to wypadkowa miłości do tanga w jego najpiękniejszych tradycyjnych odsłonach i otwartości na nowoczesne gatunki muzyczne. Na płycie znajdują się utwory o mocno tanecznym charakterze, w którym ujawnia się warszawski klimat. Całość dopełniają nastrojowe ballady w językach polskim i hiszpańskim. Urszula Borkowska swobodnie czerpiąc z estetyki muzyki elektronicznej i popowej prezentuje współczesne podejście do muzyki tangowej, nadając jej niepowtarzalny, nowy wymiar. Warszawskich kamienic, zaułków ulic po obydwu stronach Wisły i zapisanych w ich przestrzeniach historii. Urszula Borkowska, autorka płyty, jedna z najbardziej liczących się postaci na polskim rynku muzyki tangowej, połączyła globalne i lokalne inspiracje z doświadczeniami zebranymi podczas prac nad poprzednimi płytami – Tangomania oraz wydaną przez Warner Music – Tango Va Banque - Tanga Filmowe z Anną Dereszowską jako solistką. W rezultacie na polski rynek trafia polska odpowiedz na fusion tango. Młody, zdobywający coraz większą popularność gatunek łączący muzykę akustyczną z elektroniczną a tradycyjne tango z muzyką rozrywkową. Do tego projektu Urszula Borkowska zaprosiła obdarzoną niezwykłym głosem aktorkę i wokalistkę Katarzynę Dąbrowską. Ta znakomita aktorka jest okrzyknięta osobowością sceniczną. Jej głos i interpretacje porywają, chwytają za serce i na długo zapadają w pamięć. Jest aktorką Teatru Współczesnego w Warszawie, gdzie można Ją oglądać m.in. w Hamlecie W. Szekspira. Szerokiej publiczności jest znana z seriali „Belfer”, „Na dobre i na złe” oraz „Czas honoru” a także z kilku hitów kinowych jak film „Niewinne” nagradzany na wielu festiwalach filmowych także zagranicą czy najnowsza produkcja kinowa „Po prostu przyjaźń”. W skład zespołu wchodzą znakomici warszawscy muzycy: Klaudiusz Baran – bandoneon Urszula Borkowska – fortepian, instrumenty programowane Marcin Świderski – saksofony, ewi Marcin Słomiński - perkusja Michał Przybyła – gitara basowa
Najlepsze hity dla Ciebie vol. 6 to kolejna część składanki z serii trzy płytowych wydawnictw, które noszą wspólny tytuł – „Najlepsze hity dla Ciebie”. Tym razem na 3CD znajdują się utwory, które przez ostatnie tygodnie i miesiące stały się ogromnymi przebojami. Wyjątkowe 60 utworów, które zawierają Najlepsze Hity przygotowane specjalnie dla Ciebie. Na 3CD „Najlepsze hity dla Ciebie. Volume 5” znajduje się 60 przebojów muzyki popularnej od najnowszej propozycji Shawna Mendesa, LP, Margaret, Bastille, BeMy, Tove Lo, Ewy Farnej po znane i lubione hity Filatov & Karas, Natalii Nykiel, Imany, Ariany Grande, Kungs, Reni Jusis czy Justina Biebera. Polecamy!
Ketil Bjornstad ( ur. 1952) to uznany norweski pianista jazzowy (ale także pisarz i poeta) od wielu lat związany z wytwórnia ECM. Jego muzyka bardzo często wykorzystywana była w filmach min. Jean Luc – Godard’a (“Notre Musique”, “The Old Place”, “Histoire(s) du Cinéma”, “Forever Mozart” czy “Eloge de L’amour”)W Polsce Bjornstad znany jest głownie jako autor muzyki wykorzystanej w ekranizacji słynnego bestsellera Janusza L.Wiśniewskiego „Samotność w Sieci” . Najnowszy album „Remembrance” nagrany został w składzie: Ketil Bjornstad ( fortepian), Tore Brunborg ( saxofony) oraz Jon Christensen (perkusja).