Muzyka Żydów Sefardyjskich w wykonaniu hiszpańskich artystów specjalizujących się w stylowym wykonywaniu muzyki dawnej. Muzyka na płycie jest spuścizną kultury półwyspu Iberyjskiego XV wieku, przechowaną przez Żydów wygnanych z Hiszpanii w 1492 roku.
Jedno z ostatnich dzieł wielkiego włoskiego kompozytoraepoki renesansu Carla Gesualdo. Dzieło zostało skomponowne na uroczystości wielkiego tygodnia w 1611 roku. Wykonawcy to belgijski zespół Graindelavoix pod dyrekcją Björna Schmelzera. Zespół znany jest z nowatorskiego i niekonwencjonalnego podejśćia do muzyki dawnej co przysparza mu rzesze wielbicieli na całym świecie. Również w Polsce gdzie artyści występują bardzo często.
“Re: ECM” to wyjątkowe wydawnictwo zawierające interpretacje nagrań min. Christiana Wallumrøda, Alexandra Knaifela, Johna Abercrombie, Miroslava Vitousa, Louisa Sclavisa, Wolferta Brederodea, Paula Gigera, Arvo Pärta czy Bennie Maupina w wykonaniu dwóch artystów Ricardo Villalobosa i Maxa Loderbauera. Ricardo Villalobos to chilijski producent i DJ zafascynowany jazzem europejskim i od lat śledzący prace Manfreda Eichera Max Loderbauer to również producent i DJ znany głównie w kręgach muzyki techno i muzyki klubowej.„Re: ECM” to projekt bardzo oryginalny i odważny. Wydawać by się mogło, że łączy dwa odległe i zupełnie różne muzyczne światy . Efekty mogą jednak zaskoczyć niejednego melomana.Tracklista:CD 11. Reblop (ECM 2118 Fabula Suite Lugano)2. Recat (ECM 2005 The Zoo Is Far)3. Resvete (ECM 1763 Svete Tikhiy)4. Retimeless (ECM 1047 Timeless)5. Reemergence (ECM 1312 Emergence)6. Reblazhenstva (ECM 1957 Blazhenstva)7. Reannounce (ECM 1954 L'imperfait des langues)8. Recurrence (ECM 2004 Currents)9. Requote (ECM 2118 Fabula SuiteLugano)CD 21. Replob (ECM 2118 Fabula Suite Lugano)2. Reshadub (ECM 1681 Ignis)3. Rebird (ECM 1921 Tati)4. Retikhiy (ECM 1763 Svete Tikhiy)5. Rekondakion (ECM 1655/56 Kanon Pokajanen)6. Rensenada (ECM 1043 The Jewel In The Lotus)7. Resole (ECM 1763 Svete Tikhiy) & (ECM 1731 Amicta Sole)8. Redetach (ECM 2005 The Zoo Is Far)
Album “Spider-Man: Into the Spider-Verse (Original Score)” – polski tytuł filmu “Spider-man Uniwersum”. Miles Morales jest nastolatkiem, który odkrywa w sobie moce podobne do tych, jakimi posługuje się Spider-Man, podobnie zresztą jak on, jest superbohaterem, nazywany jest często Ultimate Spider-Man, działa w uniwersum zwanym Ziemia-1610. Jest nadzwyczajnie silny, potrafi wdrapywać się po ścianach, ma pajęczy zmysł i umiejętność paraliżowania wroga. Autorem muzyki do tego filmu jest Daniel Pemberton – brytyjski kompozytor, zdobywca Złotego Globu i nagrody BAFTA. Jest twórcą muzyki do filmów, m. in. „The Counselor”, „Cuban Fury”, „Steve Jobs”, "King Arthur: Legend Of The Sword", a także oprawy muzycznej wielu gier komputerowych.
Mieczysław Szcześniak i Krzysztof Herdzin wspólnie stworzyli wyjątkową płytę z kategorii „Great American Songbook”. Ten pierwszy zaśpiewał doskonale jak zawsze, ten drugi jest autorem stylowych i bezpretensjonalnych aranżacji. Muzycy zawiesili sobie poprzeczkę bardzo wysoko decydując się na utwory z repertuaru największych: Johna Lennona, Marvina Gaye’a czy Steviego Wondera. Na płycie znalazły się zarówno przeboje-sztandary, takie jak „Satisfaction”, „Yesterday” i „Tears In Heaven”, ale również piosenki dużo mniej oczywiste, których odkrywanie sprawia wielką przyjemność. Wykonania duetu Szcześniak-Herdzin często dalece odbiegają od oryginałów, ale za każdym razem do historii muzyki popularnej odnoszą się z wielkim szacunkiem. Płyta „Songs From Yesterday” to z jednej strony hołd złożony wykonawcom światowego formatu, z drugiej spotkanie dwóch znakomitych artystów, którym muzyka daje ogromną radość.Mieczysław Szcześniak to wokalista, którego polscy słuchacze kojarzą z licznych niezapomnianych duetów, m.in. z Edytą Górniak, Natalią Kukulską i Kayah. Nagrał siedem solowych płyt, na Festiwalu w Sopocie zdobył nagrodę Bursztynowego Słowika, odebrał aż trzy Fryderyki. Najmocniej związany jest z takimi gatunkami jak soul, funky oraz z muzyką gospel. Fani pokochali jego talent, niepowtarzalną barwę głosu i niespotykany wśród polskich solistów feeling. Swoją twórczością reprezentuje to, co w muzyce najbardziej finezyjne i wyszukane. Krzysztof Herdzin z kolei, jako jeden z nielicznych artystów z powodzeniem łączy działalność na polu muzyki klasycznej i jazzowej, filmowej oraz pop. Jest na tyle wszechstronny by współpracować z Anną Marią Jopek i Zbigniewem Wodeckim, a także koncertować u boku Richarda Bony. Nagrał aż dwieście płyt, z czego szesnaście „pokryło się złotem” a trzy „platyną”. Jest autorem nagrodzonej Oscarem orkiestracji muzyki Jana A.P. Kaczmarka do filmu „Finding Neverland”, a także laureatem Fryderyka w kategorii jazzowy kompozytor/aranżer roku. Mimo że osiągnął najwyższy poziom artystyczny, ciągle poszukuje nowych wyzwań.
Luciano Pavarotti to najbardziej uwielbiany tenor świata i najbardziej popularny artysta muzyki klasycznej. Wciąż zajmuje czołowe miejsce zarówno na listach przebojów zarówno muzyki klasycznej jak i muzyki pop. Dzięki imponującemu katalogowi doskonałych nagrań dokonanych dla wytwórni Decca, a także za sprawą występów w telewizji oraz regularnie wyprzedanych koncertów artysta przyciągnął do świata opery wielu nowych melomanów.
Nowy album nagrany pod szyldem Archiv Production z udziałem jednej z największych gwiazd-wykonawców muzyki barokowej. Pomimo ogromnej popularności kompozycji takich jak Cztery pory roku czy La Stravaganza wiele spośród 250 koncertów skrzypcowych Vivaldiego pozostaje nadal zupełnie nieznana. Nowe nagranie koncertów RV 187 i 281 opiera się na oryginalnych rękopisach Vivaldiego. Koncert RV 283 zawiera ponadto niewydaną wcześniej kadencję zapisaną w notatniku protegowanej kompozytora, Anny Marii. Nagranie zrealizowano w lecie w kościele w Bagnacavallo (Ravenna). Giuliano Carmignola, jako prawdziwy człowiek XXI wieku, łączy swoją pasję dla muzyki barokowej z miłością do motocykli, o czym z chęcią opowiada, uzasadniając tytuł płyty: „Vivaldi con moto – ruch i emocje ze szczególną dedykacją od MOTOcyklisty-muzyka”.Artyście towarzyszy znany na całym świecie klawesynista i dyrygent opery barokowej, Ottavio Dantone, który prowadził orkiestrę Accademia Bizantina.
Milan Records zaprasza do wysłuchania albumu „The Roads Not Taken (Original Motion Picture Soundtrack)”. Film opowiada historię tracącego kontakt z rzeczywistością pisarza wędrującego samotnie po krętych ścieżkach własnego umysłu. W nim bowiem ukryły się te najważniejsze epizody z życia – wspomnienie pierwszej, wielkiej miłości (w tym wątku pojawia się Salma Hayek), nieodłącznie powiązanej z nią tragedii, najważniejsze, literackie wyzwania oraz rozczarowania i zaniechania. Autorką muzyki do tego obrazu jest jego reżyserka, brytyjska scenarzystka filmowa i reżyserka, również kompozytorka i wokalistka Sally Potter. Tracklista: 1. Thinking 2. Walking 3. Another Road 4. Notebook 5. Mother’s Day 6. The Call 7. Rough Dancing 8. Slow Gone 9. Dry Blue 10. A Slower Waltz 11. On This Day 12. Tomorrow
Mahler: Lieder eines fahrenden Gesellen, Kindertotenlieder - 5 Lieder (seria Red Line)Seria Red Line, to przewodnik po świecie muzyki klasycznej zawierający najważniejsze nagrania z katalogu EMI.Album z muzyką GUSTAVA MAHLERA zawiera kilka cykli jego pieśni: Lieder eines fahrenden Gesellen (Pieśni wędrującego czeladnika), Kindertotenlieder (Pieśni na śmierć dzieci) oraz 5 Rűckert-Lieder (Pięć pieśni do słów Friedricha Ruckerta). Pieśni Mahlera są właściwie miniaturowymi, emocjonalnymi dramatami, przywołującymi jednocześnie ducha niemieckiej muzyki ludowej. Na płycie znajdują się nagrania Christy Ludwig, znakomitej, niemieckiej mezzo-sopranistki, której towarzyszy Philharmonia Orchestra pod batutą trzech dyrygentów światowej sławy: Sir Adriana Boulta, André Vandernoota oraz Otto Klemperera.
Wybitny kompozytor pochodzący z Rosji Piotr Iljicz Czajkowski, urodzony w 1840 roku w Wotkińsku, zmarł w 1893 roku w Petersburgu. Był on prekursorem późniejszej muzyki rosyjskiej. Nauki pobierał pod baczny okiem Antona Rubinsteina i N.I. Zaremby, skończywszy konserwatorium w Petersburgu w 1866 roku, został teoretykiem muzyki w konserwatorium w Moskwie i piastował to stanowisko przez 11 lat. Przewodnimi kompozycjami artysty były symfonie i opery. Jego muzyka jest połączeniem muzyki romantycznej, która pozostaje jednak w klasycznej formie.