Szesnaście kwartetów napisanych przez Beethovena należy do najwspanialszych dzieł muzyki kameralnej. Magazyn Stereophile określił je mianem „Himalajów muzyki”, oceniając wykonanie całego cyklu przez Emerson String Quartet jako „wspaniałe”. Recenzent New York Timesa podkreślił „świeżość interpretacji, witalność i wirtuozerię”, a Grammophone zaznaczył, że Emerson String Quartet „ukazuje tę wyjątkową muzykę w nowym świetle. Nie wypada nie znać tych interpretacji.”Pierwsze kwartety Beethoven skomponował w 1798 roku – nad ostatnimi pracował tuż przed śmiercią. Wczesne sześć nosi jeszcze cechy stylu Mozarta i Haydna, w środkowych (w tym trzech napisanych dla księcia Razumowskiego), wykorzystał doświadczenia czerpane z muzyki symfonicznej. Cykl pięciu późnych kwartetów (oraz Wielka Fuga op. 133, pierwotnie finał kwartetu op. 130) powstałych pod koniec życia (1825-1826) nasycił sumą swojego doświadczenia kompozytorskiego, przełamując schematy typowe dla gatunku, zrywając z czteroczęściową formą cykliczną. 6 String Quartets op. 18CD 1 72:261 - 4 no. 3 in D major5 - 8 no. 1 in F major9 - 12 no. 2 in G majorCD 2 73:171 - 4 no. 4 in C minor5 - 8 no. 5 in A major9 - 12 no. 6 in B flat majorCD 3 71:463 String Quartets op. 59 "Razumovsky"1 - 4 no. 1 in F major5 - 8 no. 2 in E minorCD 4 77:511 - 4 no. 3 in C major5 - 8 Quartet in E flat major op. 74 "Harp"9 - 12 Quartet in F minor op. 95CD 5 72:011 - 4 Quartet in E flat major pp. 1275 - 11 Quartet in C sharp minor op. 1341CD 6 67:381 - 5 Quartet in A minor op. 1326 - 9 Quartet in F major op. 135CD 7 57:131 - 7 Quartet in B flat major op. 130 (including Grosse Fuge op. 133)

• Wykonawca Emerson String Quartet
• Data premiery 2010-12-03
• Nośnik CD

Utwory zarejestrowane na płycie są hołdem, który współczesny polski kompozytor Zygmunt Krauze złożył plastykowi Władysławowi Strzemińskiemu. Strzemiński był malarzem i teoretykiem sztuki, twórcą koncepcji unizmu zakładającej eliminację zasady kontrastu z dzieła malarskiego. Koncepcje Strzemińskiego wywarły wielkie wrażenie na młodym Zygmuncie Krauze, który w całej swojej twórczości kompozytorskiej konsekwentnie starał się przenieść je na grunt muzyki. Doprowadziło to do powstania utworów niezwykle jednolitych formalnie, które, według założeń kompozytora, już w pierwszych taktach ujawniają całość swojej muzycznej myśli. Obcowanie z tą niecodzienną estetyką jest przeżyciem niezapomnianym.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2015-03-09
• Nośnik CD

Niemiecki DJ, producent i showman o międzynarodowej sławie proponuje swój autorski, undergroundowy mix ostrej, podszytej funkiem muzyki house, która się stała jego znakiem firmowym. 

• Wykonawca Novy Tom
• Data premiery 2010-11-15
• Nośnik CD

Miejsce Green River w historii amerykańskiej muzyki jest bezsprzeczne. Zespół uważa się za prekursorów muzyki grunge, legendarna dziś scena „Seattle” zaczęła się właśnie od Green River. Jeff Ament (bas), Mark Arm (gitara/wokal), Bruce Fairweather (gitara), Stone Gossard (gitara) i Alex Shumway (perkusja) połączyli siły w 1984 roku, by w 1987 i 1988 roku wydać odpowiednio EP-kę „Dry As Bone” oraz jedyny jak dotąd studyjny album „Rehab Doll”. W 1988 zespół zakończył działalność, a członkowie grupy dali początek takim grupom jak Mudhoney czy Mother Bone Love. Nowe wydanie „Dry As Bone” zostało wzbogacone o niepublikowane wcześniej nagrania oraz utwory z kompilacji „Deep Six”. Tracklista: 1. This Town 2. PCC 3. Ozzie 4. One More Stitch 5. Unwind 6. Baby Takes 7. Searchin’ 8. Hangin’ Tree 9. Together We’ll Never 10. Ain’t Nothin’ To Do 11. Bleeding Sheep 12. Bazaar 13. Thrown Up 14. This Little Boy 15. 10000 Things 16. Your Own Best Friend (Deep Six)  

• Wykonawca Green River
• Data premiery 2019-01-25
• Nośnik Płyta Analogowa

„…Pracujemy w bardzo nieformalnej atmosferze, jak rodzina. Nie ma tu żadnego snobizmu. Nawet najwięksi wykonawcy zapominają tu o swoim statusie. Jesteśmy tu po prostu dla muzyki. To niezwykle stymulujące...” Martha Argerich – wywiad udzielony Madalenie Soveral

• Wykonawca Argerich Martha , Kremer Gidon , Rivera Daniel , Mogilevsky Alexander , Piemontesi Francesco , Capucon Gautier , Clottu Dagmar , Montero Gabriela , Zhao Jing , Romanoff-Schwarzberg Nora , Hosszu-Legocky Geza , Baranov Andrey , Gerzenberg Daniel , Gerzenberg Anton , Zilberstein Lilya , Sakai Akane , Drobinsky Mark , Guttman Michael , Hubert Eduardo , Maisky Mischa , Orchestra della Svizzera Italiana , Archerich Martha
• Data premiery 2015-05-11
• Nośnik CD

"Nie było lata" - płyta Wojciecha Majewskiego to połączenie jazzu, piosenki, muzyki współczesnej i poezji. Na album składa się Suita pod tym samym tytułem skomponowana przez Wojciecha Majewskiego na motywach poezji Stanisława Grochowiaka. Do współpracy przy projekcie artysta zaprosił znakomitych muzyków i aktorów. Wojciech Majewski należy do nielicznego grona artystów, których kompetencje muzyczne oraz wszechstronność pozwalają na tworzenie i wykonywanie zarówno jazzu jak i muzyki klasycznej. Światowej sławy skrzypek Nigel Kennedy nazwał muzyka poetą fortepianu i najważniejszym polskim pianistą naszych czasów. Suita "Nie było lata" składa się z dwóch części z Prologiem i Epilogiem. Teksty ułożone są w sposób tworzący poetycką opowieść z miłością jako motywem przewodnim. Wiersze dobrane przez kompozytora zaskakują liryzmem i tradycyjnym widzeniem piękna, kontrastując ze stereotypowym postrzeganiem Grochowiaka jako piewcy brzydoty i rozkładu. Oprócz muzyki instrumentalnej (także elektronicznej) i wokalnej na płycie znajdują się aktorskie wykonania aż 8 utworów poetyckich. Jako narrator recytujący 7 wierszy wystąpił Wiesław Komasa, a dla kontrastu Magdalena Różczka recytuje utwór "Ars poetica". Piosenki śpiewają: Magda Umer, Stanisław Soyka, Zbigniew Zamachowski, Marcin Przybylski, Janusz Szrom i Krzysztof Napiórkowski. Grają jazzmani: Henryk Miśkiewicz, Sławomir Kurkiewicz, Michał Miśkiewicz, Robert Murakowski. To znakomite grono artystów uzupełniają wirtuozi muzyki klasycznej (kwartet smyczkowy i instrumenty dęte).

• Wykonawca Majewski Wojciech , Komasa Wiesław , Szrom Janusz , Soyka Stanisław , Pospieszalska Barbara , Majewski Wojciech , Umer Magda , Różczka Magdalena , Miśkiewicz Henryk , Napiórkowski Krzysztof , Zamachowski Zbigniew , Miśkiewicz Michał , Kurkiewicz Sławomir
• Data premiery 2017-10-09
• Nośnik CD

Muzyka rewelacyjna do ćwiczeń fitness i aktywnego ruchu. Polecamy przede wszystkim placówkom poszukującym muzyki do ćwiczeń, ale także osobom prywatnym do regularnych ćwiczeń gdyż materiał to kompozycje będące idealnym tłem muzycznym stylu dance, produkt jest efektem badań nad najbardziej motywującym połączeniem ćwiczeń i muzyki.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2016-01-04
• Nośnik CD

Klejnot wokalny. Niepowtarzalny głos, którego najdelikatniejsze niuanse zdradzają przestrzeń gotyckiej katedry, oplatany bogatymi aranżacjami orkiestry w repertuarze, który - choć zalicza się do kanonu muzyki popularnej - zawsze zdradza najwyższe ambicje w zakresie łączenia niekonwencjonalnej muzyki z poetyckim tekstem. Ale Stan Borys (wł. Stan Borys), urodził się w 1941 roku i nie byłby dzieckiem swojego pokolenia, gdyby - na drodze do pieśni artystycznej, która wypełnić miała jego twórczość solową - nie zaliczył ostrej szkoły rhythm & bluesa i rock`n`rolla. 

• Wykonawca Borys Stan
• Data premiery 2002-10-19
• Nośnik CD

Sensacja wokalna, o której mówią ostatnio wszyscy. Rosyjska sopranistka, Julia Lezhneva, wydaje swój pierwszy album pod szyldem Decca Classics, na którym znajdą się motety Vivaldiego, Haendla, Porpory i Mozarta. Na płycie partneruje artystce jeden z czołowych zespołów muzyki dawnej, Il Giardino Armonico, pod batutą Giovanniego Antoniniego.

• Wykonawca Il Giardino Armonico
• Data premiery 2013-03-19
• Nośnik CD

Płyta jest jednym z efektów niecodziennej współpracy pomiędzy Penguin Random House i Warner Classics.Album towarzyszy książce, która opowiada życiu Kym - o tym, że była cudownym dzieckiem, najmłodszym uczniem w Purcell School of Music typowanym na gwiazdę, dopóki ktoś jej nie ukradł skrzypiec - bezcennego Stradivariusa z 1696 roku. Książka Gone zostanie wydana w kwietniu 2017 roku przez Viking UK i Crown USA pod egidą Penguin Random House.Aby wzbogacić słowa Min Kym o ilustrację muzyczną, Warner Classics wydaje oddzielny album złożony z oryginalnych nagrań jej występów w różnych okresach życia. I tak Gone: Album zawiera nagrania młodej wirtuoz wykonującej koncert skrzypcowy Brahmsa z Philharmonia Orchestra pod batutą Maestro Sir Andrew Davisa czy Symfonię Hiszpańską Lalo nagraną wraz z London Symphony Orchestra w słynnej Abbey Road Studios. Min Kym na nagraniach gra właśnie na tych skrzypcach, które zostały jej później tak okrutnie skradzione.Na płycie znajdziemy również nagrania muzyki kameralnej (Prokofiev, Saint-Saëns) oraz pochodzące z prywatnej kolekcji Min Kym, gdy jeszcze figurowała jako gwiazda Royal College of Music. Większość muzyki z tego albumu nigdy wcześniej nie została wydana, a jako całość tworzy niezwykle interesującą propozycję dla słuchaczy, którzy chcą mieć szerszy wgląd w talent, pasję i miłość do muzyki, którą Min Kim od zawsze wyrażała grając na skrzypcach. Co jednak może i ważniejsze, dla czytelników książki płyta może stanowić ciekawą ilustrację do czytanej historii, zwłaszcza, że utwory zostaną też specjalnie oznaczone na stronach bądź jako linki w e-booku.Sama Min Kym przyznaje, że jest bardzo podekscytowana planami wydawniczymi Warner Classics i Penguina. Wybrane utwory stanowią dla niej bardzo osobisty zapis jej rozwoju muzycznego od 11 –go roku życia: Niektóre nagrania zostały zarejestrowane podczas lekcji (gdybym wtedy wiedziała, że zostaną kiedyś wydane, ćwiczyłabym znacznie więcej!). Jej rzeczywistością była muzyka i pozostaje dumna ze sztuki, jaką tworzyła na swoim skradzionym Stradivariusie: Ten album jest w pewnym sensie przeszłością zakodowaną w muzyce, podobnie jak książka stanowi literacki zapis moich wspomnień.

• Wykonawca Kym Min
• Data premiery 2017-05-05
• Nośnik CD