Po sześciu latach Myslovitz wracają z nowym materiałem. Album wyprodukowali wspólnie z Marcinem Borsem.Na początku 2010 roku zespół Myslovitz – po długiej przerwie – ponownie wszedł do studia, by rozpocząć rejestrację nowego albumu. Pierwsza sesja odbyła się na przełomie stycznia i lutego w Ustroniu. W tym celu została wynajęta modernistyczna willa (obecnie Dom Architekta). Później prace przeniosły się do nowoczesnego studia w Lubrzy a następnie do Wrocławia do studia Fonoplastykon. Na producenta i realizatora płyty wybrano Marcina Borsa.Sesje nagraniowe można było śledzić na specjalnie uruchomionym blogu, gdzie na bieżąco Myslovitz informowało swoich fanów o postępach w pracach nad nowym materiałem, dodając filmy ze studia, zdjęcia oraz wpisy członków zespołuJak mówią sami muzycy: „Jest to najbardziej twórczy czas w naszej karierze, skomponowaliśmy 18 utworów, z czego tylko cześć miała znaleźć się na albumie. Ku naszemu zaskoczeniu wszystkie piosenki okazały się na tyle ciekawe, że trudno było nam z jakąś się rozstać. Dlatego postanowiliśmy wydać dwie płyty rozłożone w czasie.”   1. SKAZA   2. ART. BRUT   3. PRZYPADEK HERMANA ROTHA   4. UKRYTE   5. OFIARY ZAPAŚCI TEATRU TELEWIZJI   6. EFEKT MOTYLA   7. SREBRNA NITKA CISZY   8. 21 GRAMÓW   9. BLOG FILATELISTÓW POLSKICH

• Wykonawca Myslovitz
• Data premiery 2011-05-31
• Nośnik CD

"Tubular Bells" Mike Oldfielda została wydana po raz pierwszy 37 lat temu i jest jedną z najważniejszych płyt w historii muzyki. Dzięki umieszczeniu jej fragmentu w ścieżce dźwiękowej "Egzorcysty" "Dzwony rurowe" stały się jednym z najbardziej rozpoznawalnych utworów muzycznych na świecie, a Oldfield zyskał światową sławę, którą cieszy się do dziś. "Tubular Bells 2009" to nie tylko reedycja w nowym opakowaniu. Album został w całości na nowo zremasterowany przez samego Oldfielda i ukaże się w kilku wersjach.

• Wykonawca Oldfield Mike
• Data premiery 2009-06-05
• Nośnik CD+DVD

Pochodzący z Rosji wybitny kompozytor Igor Fiodorowicz Strawinski, urodzony w 1882 roku w Oranienbaumie, zmarła w 1971 roku w Nowym Jorku. Prócz komponowaniem, był wirtuozem pianina, oraz trudnił się dyrygenturą. Komponował on muzykę poważną.

• Wykonawca Berliner Philharmoniker
• Data premiery 2006-01-01
• Nośnik CD

Wydany w 2005 roku siódmy studyjny album Richarda Melville'a Halla, którego od lat doskonale znamy jako Moby'ego. Tytuł "Hotel" nie jest przypadkowy. Amerykanin faktycznie w piosenkach zmierzył się z tematyką hotelową, a ściślej, z tym, jak dużą rolę hotele odgrywają w życiu ludzi. Brzmienie utworom nadał sam Moby, nagrywając je w Nowym Jorku, mieście swojego urodzenia, w którym wówczas mieszkał. Z tego albumu pochodzi wielki hit z pokaźnej kolekcji przebojów Amerykanina, "Lift Me Up". "Hotel" świetnie poradził sobie komercyjnie, w wielu krajach uzyskując status złotej płyty.

• Wykonawca Moby
• Data premiery 2006-01-01
• Nośnik CD

Bracia Joe (śpiew, gitara) i Mario Duplantier (perkusja), Christian Andreu (gitara) i Jean-Michel Labadie (gitara basowa), przygotowali na następcę pochodzącego z 2012 roku znakomitego albumu "L'Enfant Sauvage" 10 kompozycji. Zwiastunem całości jest utwór "Stranded". Nagrania piosenek na album "Magma" odbyły się w Nowym Jorku, gdzie Joe na co dzień mieszka, a od pewnego czasu ma również studio nagraniowe, Silver Cord Studio, znajdujące się w dzielnicy Queens. – Włożyliśmy w te piosenki serce i duszę. Wszystko, co mamy – zapewnia Francuz.

• Wykonawca Gojira
• Data premiery 2016-06-17
• Nośnik Płyta Analogowa

Tej formacji nie trzeba przedstawiać! Jedna z najbardziej wpływowych formacji hip-hopowych lat 90. – A Tribe Called Quest powraca po 18 latach z nowym albumem nagranym w oryginalnym składzie! 

• Wykonawca A Tribe Called Quest
• Data premiery 2016-12-02
• Nośnik CD

Reedycja albumu kultowego, urodzonego w Londynie, a stacjonującego w Nowym Jorku hiphopowca, którego prawdziwe personalia to Daniel Dumile.

• Wykonawca Doom
• Data premiery 2016-01-15
• Nośnik Płyta Analogowa

Po odważnym, eksperymentalnym krążku "Bang!" sprzed dwóch lat, który zebrał wiele pozytywnych recenzji i zgarnął „Fryderyka” w kategorii muzyka elektroniczna, Reni Jusis powraca z ultra tanecznym nowym albumem zatytułowanym "Ćma", będącym kontynuacją jej dotychczasowej klubowej twórczości. Podobnie jak na poprzedniej płycie, za produkcję muzyczną odpowiada Stendek, znany również jako założyciel trójmiejskiego projektu LASY. Sama artystka przyznaje, że oboje ze Stendkiem byli zainspirowani brzmieniami z pogranicza lat 80-tych i 90-tych, a po muzycznych poszukiwaniach na "BANG!" postanowili tym razem nawiązać do klasycznych form, przestrzennych harmonii i stricte dyskotekowych i housowych beatów.  Pierwszy singiel zapowiadający nowy album to elektro popowa kompozycja "Tyyyle miłości”, która jest przykładem produkcji muzycznej na najwyższym poziomie, z której Reni Jusis słynie od początku swojej kariery. Stendek w aranżu dopracowanym w najmniejszym detalu, nawiązuje do brzmień z lat 80-tych i doskonale steruje dynamiką i dozuje napięcia. Utwór ilustruje poetycki teledysk, opowiadający historię samotnego chłopca, szukającego schronienia i oparcia w sztuce, próbującego zwrócić na siebie uwagę malując m.in. gigantyczny mural. Drugim singlem promującym "Ćmę" jest tytułowa kompozycja, która udanie łączy parkietowy puls i popową przebojowość z wyrafinowaną warstwą kompozycyjną i chwytliwą melodią. Jak opowiada artystka, to "historia o dziewczynie, nocnym motylu, którego przyciąga blask nocnych świateł miasta”.   Najbardziej poruszającą kompozycją na płycie jest utwór "Bez filtra". To jedyna ballada na płycie. Z resztą tak melancholijne i dramatyczne w swej wymowie kawałki to rzadkość w twórczości Reni. Tym bardziej robi wrażenie i zapada w pamięć osobisty tekst, przejmująca melodia i minimalistyczny, przestrzenny aranż. Zaproszenie do udziału w płycie przyjęło dwóch niezwykle ciekawych i oryginalnych polskich artystów, związanych nie tylko z muzyką, ale również i z filmem. W utworze "So Far" zaśpiewał gościnnie przedstawiciel trójmiejskiej sceny alternatywnej MajLo. Zaś w transowej kompozycji "Jeżeli porcelana to wyłącznie taka" słynny wiersz Stanisława Barańczaka recytuje jeden z najzdolniejszych polskich aktorów młodego pokolenia, Jakub Gierszał. Ta nowoczesna adaptacja poezji to kontynuacja literackiego wątku, zapoczątkowanego w muzycznym opowiadaniu "Biletu wstępu" na płycie "Bang!”. Wiernych fanów z pewnością ucieszy wiadomość, że na nowym albumie Reni wraca do korzeni, czyli muzyki tanecznej w najlepszym wydaniu. Już w pierwszych dwóch singlach z nowej płyty publiczność odnajduje echa jej poprzednich, bardzo ważnych w jej karierze płyt: "Trans Misji” czy "Elektreniki”.  Ikona polskiej sceny klubowej powraca z kolejną dynamiczną i dyskotekową płytą, której będzie towarzyszyła jesienna trasa koncertowa, w oprawie i z kostiumami zaprojektowanymi przez duet Paprocki & Brzozowski.

• Wykonawca Jusis Reni
• Data premiery 2018-09-21
• Nośnik CD

Muzyka Krzysztofa Komedy w nowym świetle, z nowym blaskiem, iskrząca. Prowadzona lekko, czasem niemal tanecznie, uwolniona od muzealnych konwencji, choć jej kompozytor bezdyskusyjnie zasługuje na godne miejsce w muzeum. To inny Komeda niż ten, którego znamy, choć nie mniej głęboki, nie mniej poruszający. Adam Pierończyk doskonale rozumie, że zbliżyć się do Komedy można tylko wówczas, kiedy nie próbuje się go imitować. Płyta „The Innocent Sorcerer” wpisuje się w wielką historię polskiego jazzu, który objawił się w latach pięćdziesiątych, po wyjściu z katakumb, przynosząc takie dzieła jak album Komedy „Astigmatic”, a po nim wiele ważnych, poświęconych Komedzie dedykacji. Wkrótce po przedwczesnej tragicznej śmierci tego pianisty, kompozytora i lidera  jazzowego, Tomasz Stańko nagrał płytę „Music for K” (1970). Na płycie „Litania”, wydanej pod koniec lat dziewięćdziesiątych, Stańko powrócił do tematów Komedy.

• Wykonawca Pierończyk Adam
• Data premiery 2010-11-06
• Nośnik CD

22 września ukaże się nowy album Erasure, zatytułowany „The Violet Flame”. Nadchodzący krążek będzie szesnastym albumem zespołu. Nowe utwory to niesamowity, naładowany emocjami electro-pop, przepełniony melodiami syntezatorów, które zapadają w pamięć. Od pierwszych dźwięków „The Violet Flame" wciąga słuchacza w niesamowity optymizm, którym emanuje ERASURE. Album nagrany w Nowym Jorku i Londynie, wyprodukowany przez Richarda X, jest następcą wydanej w 2013 i docenionej przez krytyków płyty „Snow Globe”. 

• Wykonawca Erasure
• Data premiery 2014-09-22
• Nośnik CD