Jesienią 2013 roku Jimmy Page zapowiedział wznowienia trzech pierwszych albumów Led Zeppelin. Legendarny muzyk słowa dotrzyma na początku czerwca 2014 roku, bo właśnie wtedy płyty "Led Zeppelin", "II" i "III" ponownie trafią do sprzedaży. W nowym brzmieniu, z dodatkowymi utworami i w specjalnych wersjach!
Dwa wydawnictwa legendy progmetalu, amerykańskiej grupy Dream Theater, nagrane już bez współzałożyciela i przez ponad ćwierć wieku kluczowego członka zespołu, perkusisty Mike'a Portnoya, którego zastąpił jego imiennik, Mangini. "A Dramatic Turn Of Events" jest jedenastym dziełem Dream Theater, które ukazało się we wrześniu 2011 roku. Zespół jak zwykle nagrywał w studiu w Nowym Jorku, a o brzmienie zadbał gitarzysta formacji, John Petrucci. Płyta zadebiutowała na wysokim ósmym miejscu na "Billboardzie" (w Finlandii na szczycie notowania, a w Niemczech na pozycji trzeciej), ale ważniejsze jest to, że za singlowy utwór "On The Backs Of Angels" Amerykanie dostali pierwszą w karierze nominację do Grammy. Imienny materiał progmetalowców miał premierę w roku 2013. Nagrywano go oczywiście w zespołowych Cove City Sound Studios w Nowym Jorku, a za brzmienie odpowiadał John Petrucci. Na "Dream Theater" Mike Mangini był już w pełni zaangażowany w komponowanie. Płyta zameldowała się na siódmym miejscu na "Billboardzie", a za pochodzącą z niej kompozycję "The Enemy Inside" zespół otrzymał drugą nominację do Grammy. Album zdobył szczyt notowania w Japonii. Tracklista: CD 1 "Dream Theater"1. False Awakening Suite2. The Enemy Inside3. The Looking Glass4. Enigma Machine5. The Bigger Picture6. Behind The Veil7. Surrender To Reason8. Along For The Ride9. Illumination Theory CD 2 "A Dramatic Turn Of Events"1. On The Backs Of Angels2. Build Me Up, Break Me Down3. Lost Not Forgotten4. This Is The Life5. Bridges In The Sky6. Outcry7. Far From Heaven8. Breaking All Illusions9. Beneath The Surface
"Bitches Brew" to słynny album Milesa Davisa, który jak większość jego albumów przeszedł do historii muzyki. Album ten nagrany został między 19 a 21 sierpnia 1969 roku w Nowym Jorku.
Porches, projekt Aarona Maine, powrócił z nowym albumem "Ricky Music", kontynuacją "The House" z 2018 roku. Napisany i nagrany między mieszkaniem Maine"a w Nowym Jorku, a studiem Jacoba Portraita w Greenpoint, "Ricky Music" ukazuje Maine"a eksperymentującego z nowymi technikami produkcji, nadając bardziej amorficzne brzmienie, jednocześnie pracując w duchu współpracy, dzięki szerokiej gamie twórców i przyjaciół, takich jak: Zsela (wsparcie wokalne w "Fuck_3"), Dev Hynes (chórki w "rangerover" i "Fuck_3"), Peter Maine (chórki w "Wrote Some Songs"). Tworzę muzykę jako Porches od 2009 roku - mówi Aaron Maine. Jest to ciągłe badanie wszelkich dźwięków lub pomysłów, które uważam za interesujące w danym momencie. W miarę upływu czasu, te pozornie odmienne pomysły zostają ujednolicone w kontekście dorobku Porchesa. Coś jak dziennik publiczny. Jak każdy inny rodzaj pamiętnika, kiedy otworzysz stary, możesz poczuć różne rzeczy: dumę, zawstydzenie, podekscytowanie, upokorzenie, szaleństwo, inteligencję, idiotyczność. To wszystko czuję słuchając dorobku Porches. Czasami możesz połączyć ze sobą słowa, które nie mają sensu dosłownie, ale sentymentalnie nabiera to znaczenia. Wiesz, kiedy czuje się dobrze i wiesz, kiedy czuje się źle. Staram się trzymać to co robię, blisko domu. Czasami ten dom jest fantazją, czasem jest to autobiograficzne, ale zawsze jest sposobem na interpretację moich doświadczeń w sposób, który jest mi bliski. Moim celem jest popłynięcie w głąb siebie i znalezienie najpiękniejszych i najdziwniejszych rzeczy, jakie mogę zaoferować. Porches to mój romans z muzyką i romans ze światem. Muzyka utrzymuje mnie przy życiu i mam nadzieję, że te piosenki będą służyć także ludziom, którzy ich słuchają. Mój nowy album, "Ricky Music", został napisany i nagrany między grudniem 2017 roku, a wiosną 2019 roku. Głównie w Nowym Jorku w moim mieszkaniu, ale trochę w Chicago, Los Angeles i różnych miastach podczas tras koncertowych po Europie. Ten zapis jest relacją piękna, zamieszania, gniewu, radości i smutku, których doświadczyłem w tym czasie. Myślę, że byłem tak zagubiony, jak szalenie zakochany. W tych piosenkach słyszę, jak czasami desperacko szukam jasności, a innym razem mam wystarczająco dużo perspektywy, by śmiać się z siebie w najciemniejszych chwilach. Właśnie o tym jest ten album. Mam nadzieję, że ci się spodoba. "Ricky Music" został napisany przez Aarona Maine, z jednym wyjątkiem, którym jest "Patience", skomponowany przez Maine"a i Devaulta. Album został wyprodukowany przez Maine, we współpracy z Jake"em Portraitem, z Maine"m i Portraitem za konsoletą. Portriat Miksował także album, z wyjątkiem "rangerover" i "Do U Wanna", które zmiksował James Krausse. Za mastering całości odpowiada Heba Kadry. Tracklista: 1. Patience 2. Do U Wanna 3. Lipstick Song 4. PFB 5. I Wanna Ride 6. Madonna 7. I Can"t Even Think 8. Hair 9. Fuck_3 10. Wrote Some Songs
3 Doors Down powracają z nowym albumem! „Us And The Night” to już szósta studyjna płyta autorów hitu „Kryptonite”. „Kiedy nagrywasz kolejne albumy, wszystko powstaje bardziej mechanicznie, bo zaczynasz traktować to zbyt poważnie. Tym razem jednak, podczas prac w studio wszyscy po prostu chcieli się dobrze bawić. To stworzyło świetny klimat. Nie przypominam sobie żebyśmy kiedykolwiek czuli się tak zjednoczeni, jako zespół” – wspomina prace nad płytą Brad Arnold, wokalista 3 Doors Down. Album powstawał w Rivergate Studios w Nahsville w atmosferze wzajemnej współpracy – wszyscy członkowie zespołu z podobnym entuzjazmem zaangażowali się w proces twórczy. W rezultacie brzmienie zespołu wyszło daleko poza to, do którego przywykli fani 3 Doors Down. Do prac nad produkcją płyty zespół zaprosił Matta Wallace’a znanego ze współpracy z Maroon 5, Train, czy Faith No More. „Nie chcieliśmy, żeby to była po prostu kolejna płyta 3 Doors Down. Postanowiliśmy stworzyć album, którego ludzie będą musieli posłuchać” – tłumaczy Brad Arnold. Zmiany w podejściu do muzyki słychać już w pierwszym zwiastunie płyty – singlu „In The Dark”, który pokazuje nowe, zaskakujące oblicze zespołu. „Nigdy przedtem nie mieliśmy sexy piosenki” – mówi o nowym singlu Brad. 3 Doors Down zadebiutowali w 2000r. Sześciokrotnie platynowa płyta zwierała wielki hit „Kryptonite”, który zapoczątkował globalną karierę zespołu. Następnym wydawnictwami były „Away from the Sun” z 2002r. (potrójnie platynowy), „Seventeen Days” z 2005r. (platyna) oraz „3 Doors Down” z 2008r., a także „Time of My Life” z 2011r. 3 Doors Down mają ponadto na swoim koncie 3 statuetki Grammy, 2 American Music Awards i 5 BMI Pop Awards.
Kawaler Orderu Imperium Brytyjskiego za zasługi dla kultury, nominowany do Oscara, Złotego Globu i Grammy za napisaną wspólnie z Diane Warren piosenkę "Nothing's Gonna Stop Us Now" (nagraną przez zespół Starship, popową mutację legendarnych Jefferson Airplane), a także ojciec znanego ze słynnej rockowej grupy The Strokes Alberta Hammonda Jr. To krótka prezentacja urodzonego w Londynie Alberta Hammonda.Obraz ten uzupełnia prezentowana 12-utworowa kompilacja najsłynniejszych nagrań artysty. Są na niej między innymi wspomniana kompozycja "Nothing's Gonna Stop Us Now", nagrodzona Emmy "One Moment In Time", którą znamy z niezapomnianego wykonania Whitney Houston, czy "It Never Rains In Southern California". Wszystkie piosenki śpiewa Albert Hammond, a zarejestrował je wraz z orkiestrą i chórem w legendarnych Abbey Road Studios z producentem i aranżerem Robem Mathesem za konsoletą. Przeboje zostały odświeżone, przearanżowane i lśnią nowym blaskiem oraz niezmiennie czarują elegancją plus wielką emocjonalną siłą.Tracklista:Side A1. It Never Rains In Southern California2. I'm A Train3. When I Need You4. Give A Little Love5. Alejate Albert Hammond6. To All The Girls I Loved BeforeSide B1. Estrellita2. When You Tell Me That You Love Me / One Moment In Time3. Nothing´S Gonna Stop Us Now4. Don't Turn Around5. The Free Electric Band6. The Air That I Breathe
"They Want My Soul" to ósmy studyjny album pochodzącej z Texasu amerykańskiej, indie-rockowej formacji Spoon. Jest to zarazem pierwszy album nagrany z nowym klawiszowcem i gitarzystą Alexem Fischelem. Po kilku latach, które upłynęły od ukazania się albumu Transference z 2010 roku, a które muzycy spędzili na realizacji własnych projektów, we wrześniu 2013 roku spotkali się z producentem Joe`em Chiccarellim, by rozpocząć pracę nad nowym materiałem. Czuliśmy, jakbyśmy w pewnym stopniu wrócili do istoty Spoon, mając zabawę z grania, szukając nowych sposobów na wyrażenie tego, co robiliśmy do tej pory - mówi wokalista i gitarzysta zespołu Britt Daniel. Z kolei w styczniu tego roku muzycy zamknęli się w mieszczącym się we Fredoni w stanie Nowy Jork studiu Dave`a Fridmanna. Nad wszystkim unosi się jego brzmienie - mówi o wkładzie Fridmanna Daniel. On miał naprawdę unikalny sposób, patrzył z fajnej perspektywy. Nigdy wcześniej nie pracowaliśmy z kimś, kto ma tak mocne poczucie własnego stylu.
Niedawno obchodzili 30-lecie, jednak w ich przypadku nie ma mowy o odcinaniu kuponów. Każdy album to otwarcie kolejnego etapu, niezmiennie patrzą w przyszłość. Jak żartuje Wojciech Waglewski: „Postanowiliśmy jeszcze raz zrobić płytę, której nikt nie będzie chciał kupić…”. To założenie w przypadku wydanego w 2014 roku ostatniego albumu „Dobry wieczór” spowodowało skutek odwrotny – album uzyskał status Złotej Płyty, a piosenka „Gdybym” z udziałem azerskiego pieśniarza Alima Qasimova, długie tygodnie zajmowała pierwsze miejsce listy przebojów radiowej Trójki. Tym razem kluczem do nowej płyty jest czas i jego nieustanny upływ. Na nowym albumie Voo Voo znajdzie się zaledwie siedem, za to długich utworów, a każdy z nich będzie zatytułowany od kolejnych dni tygodnia. To wpłynie również na koncerty promujące nową płytę, a przecież takie spotkania z muzyką tego zespołu mają swoją niepowtarzalną atmosferę. „Każdy koncert będzie miał inną dramaturgię, bo będziemy zaczynać w poniedziałek od „Poniedziałku”, we wtorki od „Wtorku” itd. Lubię takie wyzwania, choć nie wiem, co z tego wyniknie.” – dodaje Waglewski. Wojciech Waglewski jest kompozytorem i autorem wszystkich utworów na nowym albumie zespołu, który współtworzą: perkusista Michał Bryndal, basista Karim Martusewicz oraz saksofonista i wokalista Mateusz Pospieszalski. Płyta powstawała w grudniu 2016 i styczniu 2017 roku w Studiu S-4, a także w trójkowym Studiu im. Agnieszki Osieckiej. Za realizację dźwięku odpowiadał Jacek Gładkowski. Piotr „Emade” Waglewski materiał zmiksował i współpracował przy jego produkcji.
Winylowa, 180-gramowa, audiofilska (HQ), limitowana, kolekcjonerska edycja kultowego albumu Johna Coltrana - "Giant Steps". Materiał zarejestrowano w 1959 roku w Nowym Jorku.
15 września 2011 roku Andrea Bocelli wystąpił w nowojorskim Central Parku. Na scenie towarzyszyli mu m.in.: Céline Dion, Tony Bennett, Nicola Benedetti, Chris Botti, David Foster, Andrea Griminelli i Ana Marĺa Martĺnez. Było to bez wątpienia największe wydarzenie muzyczne tej jesieni w Nowym Jorku. Materiał ten zostanie wydany na płytach CD (17 utworów) i DVD (cały koncert - 25 utworów + dokument o przygotowaniu koncertu), edycję specjalną: Box CD + DVD (w ekskluzywnym opakowaniu) oraz Blu-Ray (cały koncert - 25 utworów + dokument o przygotowaniu koncertu).