» » płyty » Strona 134

Amerykański saksofonista Scott Hamilton od początku swojej muzycznej kariery związany jest z głównym nurtem jazzu, często porównywany jest do Bena Webstera, Colemana Hawkinsa, Zoota Simsa czy Dona Byasa. Od swojego debiutu płytowego w 1977 roku związany z wytwórnią Concord, dla której to wytwórni nagrał większość z blisko pięćdziesięciu autorskich albumów. Najsłynniejsze z nich to "Soft Lights & Sweet Music" nagrany razem z Gerry"m Mulligan"em [1986], "Scott Hamilton Plays Ballads" [1989], "Scott Hamilton with Strings" [1992], nagrany z pianistą Alanem Broadbentem, który także aranżował materiał do płyty, "After Hours" [1997],"Red Door: Remember Zoot Sims" [1998], "Scott Hamilton meets Jesper Thilo" [2011] i "Swedish Ballads... & More" [2013]. Jego najnowsza płyta nagrana została w skandynawskim kwartecie, z którym Hamilton nagrywa i koncertuje od kilku już lat. Zaproszenie do współpracy przyjęła wielka Karin Krog. Efekt tej sesji jest po prostu wspaniały! Scott Hamilton i Karin Krog to wielcy mistrzowie, przynależący raczej do minionej epoki, ze wszelkimi zapomnianymi jej walorami, z drugiej, są ciągle otwarci i nadal rozwijający się. Najlepszym tego dowodem jest dobór repertuaru do ich wspólnej płyty, zawiedzie sie ten, kto szuka znanych standardów. Scott Hamilton z Karin Krog i owszem, sięgają do przebogatej skarbnicy jazzowych szlagierów, ale raczej tych niedocenianych, pomijanych przez jazzowych wyjadaczy. Płyta "The Best Things In Life" zalicza się do środka jazzu, wokół którego narosło wiele negatywnych stereotypów (fala przesłodzonych lub konwencjonalnych nagrań zalała rynek, niezasłużenie topiąc dobre imię gatunku). Należy jednak uprzedzić tych, którzy chcieliby skreślić ją z powodu gatunkowych uprzedzeń, że tym samym ryzykują przegapienie jednej z najpiękniejszych jazzowych płyt, jakie przyniósł 2015 rok. Scott Hamilton i Karin Krog imponują znakomitą techniką, a jednocześnie nie rażą mechaniczną, pustą wirtuozerią. Saksofonista wydobywa z tych utworów cały ich potencjał kolorystyczny. Norweska wokalistka zaśpiewała jazzowe pieśni w sposób bezpretensjonalny i ujmujący prostotą. Karin Krog nie wymyśla w nich prochu, ale też nie wyważa otwartych drzwi. Dzięki temu znajduje idealny balans między melancholią a bezpretensjonalną prostotą, nie popadając przy tym w tanią ilustracyjność. Dzięki znakomitej reżyserii dźwięku. która charakteryzuje duńską oficynę wydawniczą Stunt Records (płyty z tą nazwą charakteryzują się najwyższą troską o jakość dźwięku) otrzymujemy nagranie, w którym można się rozkochać bez reszty. (Andrzej Majak) Muzycy: Scott Hamilton - tenor sax Karin Krog - vocal Jan Lundgren -piano Hans Backenroth - double bass Kristian Leth - drums


  • Wykonawca Hamilton Scott , Krog Karin
  • Data premiery 2016-02-15
  • Nośnik CD
Więcej

Na płycie nagrania muzyka bluesowego Lead Belly'ego. Płyta wydana w serii Blues Characters firmy Le Chant du Monde przedstawiająca wykonawców z historii muzyki bluesowej od Bessie Smith do B.B. Kinga. Płyty są zremasterowane przy użyciu najnowocześniejszej techniki.


  • Wykonawca Leadbelly
  • Data premiery 2016-03-18
  • Nośnik CD
Więcej

Wybuchowy free-jazz w najlepszym wykonaniu. Full Blast było wybuchowym tercetem, który na albumie "Sketch & Ballads" rozrósł się do sześciu osób. Band narodził się dzięki Michaelowi Wertmullerowi (współpracował wcześniej z Pliakasem i Brotzmannem) i w swej muzyce czerpie z mocnych odmian muzyki rockowej jak i awangardy jazzowej, tworząc skrajnie improwizowane i bezkompromisowe zjawisko z partiami prawie nie do zagrania. Dwie perkusje i jazgoczące dęciaki wytwarzają trudne do ogarnięcia już od początku płyty kaskady, łamią metrum, tonacje i wszystko to na co liczyliby konserwatywni miłośnicy jazzu. Materiał został nagrany na żywo w Donaueschinger Musiktage, 16.10.2010 i uwieczniony jako trzydzieści osiem minut jazdy na nieprzewidywalnej karuzeli. Mniej więcej w tym samym czasie Full Blast koncertował w Polsce.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2012-12-03
  • Nośnik CD
Więcej

Zespół Quo Vadis istnieje od 1988 roku. Jest jednym z czołowych przedstawicieli polskiej sceny metalowej uznanym i docenianym w kraju i za granicą. Wystąpił na wielu festiwalach m.in. Metalmania '94, '95, Jarocin '89, '92, Przystanek Woodstock '95, '96, '97, '99 a także w Kopenhadze na "It's Alive '94", gdzie był jedynym gościem zaproszonym z zagranicy. Muzycy mają także na koncie koncerty m.in. w USA, Niemczech, Anglii i Irlandii oraz regularne trasy koncertowe po Polsce podtrzymujące ich niezmiennie mocną pozycje na rodzimej scenie. Quo Vadis ma na swoim koncie osiem płyt długogrających: "Quo Vadis", "Politics", "Test Draizea", "Uran", "Po", "Król", "Babel" oraz "Infernal Chaos" które sprzedały się w łącznej liczbie około 100 tysięcy egzemplarzy i otrzymały wiele pochlebnych recenzji w muzycznej prasie w Polsce i zagranicą. Na płycie "Uran" gościnnie wystąpiła Mira Kubasińska - legenda polskiego bitu i bluesa... Ten album "Quo Vadis" to trzecia płyta, która trafia do katalogu wytwórni Jimmy Jazz Rekord, z którą Quo Vadis współpracuje z przerwami od wielu lat. W pierwszej połowie 2017 roku album "Born To Die" wydany został własnym sumptem zespołu. Pierwszy nakład "Born To Die" niemal błyskawicznie sprzedał się na koncertach, ale nigdy nie trafiła do oficjalnej sieci sprzedaży a wielu fanów nie miało możliwości zdobycia płyty . Za sprawą Jimmy Jazz Records płyta oficjalnie trafia do sklepów muzycznych 3 listopada 2017 r. Z tej okazji zawartość albumu "Born To Die", na który składa się 10 utworów, wzbogacona została o utwór bonusowy pt. "Rzeźnik 2016". Niezmiennie od lat Quo Vadis podążają ta sama drogą. Thrash, death, hardcore metal jak i metal progresywny odciskają swoje piętno także na utworach zawartych na "Born To Die" gdzie agresywne brzmienie, doskonała produkcja i jak zwykle teksty sięgające do wielu tematów związanych z otaczająca nas rzeczywistością to niezmienny od lat znak rozpoznawczy Quo Vadis. Dodatkowym atutem płyty jest obecność sporego grona zaproszonych gości (w tym 5 wokalistek) oraz pojawianie się dość nietypowego dla metalu instrumentarium w postaci wiolonczeli i skrzypiec oraz, nieobecnych na co dzień w instrumentarium zespołu, klawiszy. Siła, moc i metalowy, rockowy czad nie tylko dla fanów gatunku.


  • Wykonawca Quo Vadis
  • Data premiery 2017-11-17
  • Nośnik CD
Więcej

Jest to zapis niesamowitego koncertu zespołu gwiazd jazzu i muzyki rhythm and bluesowej Jarka Śmietany z udziałem wybitnego i charyzmatycznego wokalisty z Australii, Billa Neala. Po olbrzymim sukcesie studyjnej płyty Śmietany "I love the Blues" , Jarek zdecydował się na wydanie płyty z koncertu z całą wspaniałą atmosferą i magią jaka towarzyszy nagraniom koncertowym. Dobór repertuaru to powszechnie znane i niezapomniane przeboje rhythm and bluesowe zespołów The Animals, Fleetwood Mac, Ray Charlesa czy Jimi Hendrixa z lat 60 tych w nowych ekscytujących aranżacjach wykonanych przez supergrupę gwiazd polskiej ale tez światowej sceny muzyki z pogranicza bluesa , soulu i jazzu. Muzycy tacy jak Jarek Śmietana, Wojciech Karolak czy Adam Czerwiński to artyści wielkiego formatu wnoszący w te muzykę, inspirującego progresywnego ducha. Koncerty zespołu Śmietany z tym repertuarem wzbudzają ogromny aplauz słuchaczy i są dowodem na to ze taka muzyka jest wciąż bardzo popularna i potrzebna olbrzymiej rzeszy fanów. Wirtuozeria muzyków nabiera jeszcze lepszego wyrazu w oprawie koncertu live, przez co płyta brzmi soczyście i prawdziwie czym wyróżnia się bardzo pozytywnie w natłoku innych współczesnych plastikowych produkcji.


  • Wykonawca Śmietana Jarosław , Neal Bill
  • Data premiery 2012-07-19
  • Nośnik CD
Więcej

Oryginalność tej płyty polega na połączeniu rytmów latynoskich i afrykańskich po silnym wpływem amerykańskiego jazzu i rhythm an blues'a. Piorunująca kombinacja!


  • Wykonawca Santamaria Mongo
  • Data premiery 1996-02-20
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta grupy Blue Oyster Cult, w której zespół podąża za swoim graniem z płyty Mirrors. Jest to próba powrotu do ich wcześniejszych hardrockowych klimatów. Tekst piosenki "Black Blade" został napisany przez pisarza science-fiction Michael Moorcock.


  • Wykonawca Blue Oyster Cult
  • Data premiery 2003-05-02
  • Nośnik CD
Więcej

"Więcej niż nic" to drugi studyjny album rapera Mumina wydany pod szyldem Szpadyzor Records. Za warstwę muzyczną odpowiada poznański producent ceha, któremu zawdzięczamy klasyczne hip-hopowe brzmienie płyty. Za wszystkie scratche na albumie odpowiedzialny jest DJ Wojna. Mumin swoim albumem "Więcej niż nic" pokazuje, że rap o klasycznym dla gatunku brzmieniu nie umarł, co więcej ma się bardzo dobrze i znajduje w dalszym ciągu liczne grono odbiorców!


  • Wykonawca Mumin
  • Data premiery 2015-11-13
  • Nośnik CD
Więcej