» » płyty » Strona 135

Zestaw pięciu płyt, które stanowią dobry przegląd twórczości wybitnego artysty ze sceny soulowej, funkowej i R&B, Curtisa Mayfielda. Do kartonowego rękawka włożono zapakowane w kartoniki z replikami oryginalnych okładek płyty z lat 1970 – 74: studyjne "Curtis", "Roots", "Back To The World" i "Sweet Exorcist" oraz koncertówkę "Curtis/ Live!" z cudownym wykonaniem hymnu "People Get Ready".


  • Wykonawca Mayfield Curtis
  • Data premiery 2013-09-02
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta Davida Arnera nagrana została z doborowym towarzystwie - partnerują mu bowiem Michael Bisio na basie i Jay Rosen na perkusji. Muzyka tu zgromadzona, przy pierwszym przesłuchaniu, wydaje się być bliska współczesnej wolnej improwizacji. Przy każdym kolejnym jednak spotkaniu z tym nagraniem zaczynamy pojmować strukturę dzieła - starannie przemyślane kompozycje układają się w formę suity gdzie nie tyle napięcie narasta w ramach pojedynczej kompozycji, ale kumuluje się i wycisza w obrębie całej płyty. Momentami gra lidera przypomina dokonania tria Myry Melford - ale Arner nie unika harmonii w tym stopniu co ona, nie fascynują go tak mocno idee i dokonania Dona Pullena. Świetnie natomiast potrafi kumulować emocje i doskonale współpracuje z partnerami którzy na równi z nim współtworzą niezwykły, emocjonalny charakter tej płyty. Kolejna znakomita płyta w katalogu Not Two!Tracklista:1. Double Nature2. Swirl3. Mr. MB4. Intensities Opus 565. A Take On It All6. My Romance


  • Wykonawca Arner David Trio
  • Data premiery 2009-08-26
  • Nośnik CD
Więcej

Takiej edycji płyty Kwintetu Trzaskowskiego jeszcze nie było! Album został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze tak obszerne opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Album, przy zachowaniu oryginalnej okładki, został wzbogacony dwujęzyczną książeczką z tekstem Tomasza Szachowskiego. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Czwarta płyta serii Polish Jazz z nagraniami Kwintetu Andrzeja Trzaskowskiego jest jedną z najwybitniejszych pozycji zbioru. Nagrana w styczniu 1965 roku, stanowi obok „Astigmatic” Komedy manifest twórczy dla jazzu polskiego tamtych lat, a wpływu jej autora na rozwój tego gatunku muzyki w Polsce nie sposób przecenić. Wiernie oddaje kunszt kompozytorski lidera, jego styl improwizacyjny i charakterystyczną poetykę utworów. Wielką wartością płyty są partie solowe członków kwintetu. Błyskotliwy Tomasz Stańko, grający wówczas bardziej otwartym i pełnym dźwiękiem niż obecnie, poszukujący Janusz Muniak, rozdarty  między tradycją a jazzem free. Subtelna, zniuansowana, uważnie słuchająca lidera sekcja Jacek Ostaszewski - Adam Jędrzejowski podkreśla jazzowy charakter całości. No i pianistyka Andrzeja Trzaskowskiego, którą tak naprawdę odkrywamy na nowo po latach! Z jednej strony precyzyjna realizacja własnego zapisu partytury, z drugiej zrównoważone, swingujące partie solowe. Trzaskowski umiał łączyć odległe estetyki i adaptować je dla potrzeb własnych kompozycji, które cechował niepowtarzalny styl, stając się z czasem znakiem rozpoznawczym polskiej szkoły jazzu. I na tym m.in. polegała jego wielkość. Płyta dostępna jest również w wersji analogowej.   


  • Wykonawca Andrzej Trzaskowski Quintet
  • Data premiery 2016-07-29
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycja szóstego studyjnego albumu znakomitej popowo-rockowej formacji Mike And The Mechanics, którą w 1985 roku powołał do życia znany z Genesis gitarzysta Mike Rutheford."Rewired" ukazała się w 2004 roku i była to ostatnia płyta z Paulem Carrackiem w roli wokalisty oraz pierwsza bez zmarłego w 2000 roku drugiego wokalisty Paula Younga. Sporo było na albumie syntetycznych brzmień i więcej popu. Najwyżej z płyty oceniono piosenki "I Don't Want It All" i "One Left Standing".Wznowienie pojawia się zarówno z planowanych na 2017 rok koncertów Mike And The Mechanics, jak i nowego studyjnego albumu, który otrzymał tytuł "Let Me Fly".


  • Wykonawca Mike and The Mechanics
  • Data premiery 2017-07-28
  • Nośnik CD
Więcej

Specjalne wydanie 22 studyjnego albumu jednej z największych legend heavy metalu istniejącej od 1977 roku brytyjskiej grupy Saxon. "Thunderbolt" ukazał się w lutym 2018 roku i znakomicie poradził sobie na listach. W Niemczech dotarł do bardzo wysokiego piątego miejsca. Brzmienie płycie nadał świetny producent i gitarzysta Andy Sneap.   Prezentowane wydanie "Thunderbolt" jest bogatsze od oryginalnego o dwie kompozycje z płyty w wersjach koncertowych. Utwór tytułowy dodano w postaci zarejestrowanej 2 marca 2018 roku we Frankfurcie, a piosenkę "Nosferatu (The Vampire's Waltz)" nagrano live w Los Angeles 22 kwietnia 2018. Dodatkowym prezentem dla fanów jest plakat koncertowy Saxon o wymiarach 10 na 10 cali.


  • Wykonawca Saxon
  • Data premiery 2018-09-07
  • Nośnik CD
Więcej

Pierwsze koncertowe DVD Olivera Wakemana, znakomitego instrumentalisty i kompozytora znanego na scenie prog rockowej między innymi ze swojej współpracy z Clivem Nolanem (Pendragon, Arena, Neo, Caamora), której owocem były kultowe albumy "Jabberwocky” oraz "The Hound of the Baskervilles”. Doskonałe połączenie progresywnego i symfonicznego rocka przyprawione intrygującymi brzmieniami! Wirtuozeria i iście rockowa charyzma muzyków! Tracklista, na którą składają się głównie utwory z ostatniej znakomitej płyty The Oliver Wakeman Band "Mother’s Ruin”, wzbogacona o kompozycje z "Jabberwocky” oraz "The Hound of the Baskervilles”. DVD zawiera także wywiad z Oliverem Wakemanem, galerię zdjęć, dźwięk Dolby Digital 5.1 Surround i inne dodatki.


  • Wykonawca Wakeman Oliver
  • Data premiery 2008-04-30
  • Nośnik DVD
Więcej

Winylowa reedycja 7. i chyba najbardziej zaskakującej płyty w dyskografii pieśniarki-autorki Chan Marshall, występującej pod pseudonimem Cat Power. Cat Power w ciągu swej kariery stała się jedną z najbardziej kochanych artystek na niezależnej scenie Nowego Jorku za kameralne ballady o małych i dużych życiowych katastrofach, nieudanych związkach i złamanych sercach. Tym razem jednak zdecydowała się ona wrócić do swych południowych korzeni (Chan urodziła się w Atlancie, w stanie Georgia) i efektem owego powrotu jest nagrany w Memphis album, na którym towarzyszą jej m.in. muzycy, którzy przed laty brali udział w sesjach Ala Greena czy Arethy Franklin i uważani są za współtwórców legendarnego 'Memphis sound`. Bogate aranżacje na sekcje dęte, smyczki, pedal-steel i mellotron sprawiają, że "The Greatest" zyskał zaszczytne porównania do klasycznej płyty "Dusty In Memphis" Dusty Springfield z 1969 roku.


  • Wykonawca Cat Power
  • Data premiery 2014-08-04
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Za pośrednictwem Metal Blade Records, 24 kwietnia 2020 roku ukażą się klasyczne albumy Kinga Diamonda,  „Abigail” oraz „Fatal Portrait”.  Nagrane przez mistrzów produkcji z zachowaniem oryginalnej dynamiki, która została uchwycona w tym czasie.  Dodatkowo płyty CD zostały wydane w wyjątkowej twardej oprawie wraz z małym plakatem. Tracklista: 1. The Candle  2. The Jonah  3. The Portrait  4. Dressed in White  5. Charon  6. Lurking in the Dark  7. Halloween  8. Voices from the Past  9. Haunted


  • Wykonawca King Diamond
  • Data premiery 2020-04-24
  • Nośnik CD
Więcej

Przedstawiamy, siódmą już płytę Mietka Szcześniaka pt. „Signs”, która jest pierwszym anglojęzycznym albumem artysty (z wyjątkiem piosenki „Rzeczy zmieniają się” - ukłon w kierunku polskiej publiczności). Album powstawał przez ostatnie cztery lata w studiach polskich i w Los Angeles, z muzykami polskimi i amerykańskimi. To odsłona w twórczości Szcześniaka, muzyka gitarowa, akustyczna, bogata stylistycznie. Wreszcie można delektować się niezwykłymi umiejętnościami i barwą głosu Mietka, dozowanymi dojrzale i wrażliwie. Artysta opowiada historie, które wciągają wysublimowaną prostotą. I chociaż po angielsku- opowiedziane są językiem rozumianym wszędzie- językiem duszy. Każdy muzyk marzy o swobodzie tworzenia, łatwości przetwarzania pomysłów na gotowe utwory, sypania -jak z rękawa -pomysłami na dobre teksty, grania w przyjaznej atmosferze z bracią muzyczną z innych krajów, nagrywania w komforcie i w poczuciu totalnej akceptacji jako muzyk i człowiek.  Mietek zafascynowany amerykańskimi muzykami spotkał Wendy Waldman, która znalazła -jak sama mówi- genialnych polskich muzyków. Spotkanie dwóch kultur, dwóch rodzin muzycznych: polskiej i amerykańskiej, które znalazły prawdziwą fascynację i szacunek dla swoich talentów. Atmosfera spotkań i nagrań była unikalna, właściwie rodzinna - można tę przyjazną przestrzeń usłyszeć. Ta płyta, to hołd Szcześniaka dla amerykańskiej kultury muzycznej i wyraz fascynacji wielkimi postaciami jak np. Joni Mitchell, Bob Dylan. Kolejną muzyczną fascynacją Mietka jest amerykański folk, którego wpływy dzięki zaproszeniu amerykańskich artystów można będzie- czarno na białym- usłyszeć na płycie. Na gitarach grają: Kenny Edwards, Brent Rowan, Rob Hoffman, Wendy Waldman, Jeff King, Cindy Bullens, Abraham Parker; na bębnach i perkusjonaliach: Aaron Sterling i Scott Babcock; na instrumentach klawiszowych : Paweł Zarecki i Piotr Kominek; na basach: Marcin Pospieszalski i Debra Holland; kwartet smyczkowy nagrywał pod batutą Krzysztofa Herdzina. Autorami muzyki do piosenki „Rzeczy zmieniają się” są: Wendy Waldman, Gary Baker i Matt Johnson , a tekstu - Mietek. W kilku piosenkach towarzyszy artyście afroamerykański chór „Life Choir” z Los Angeles pod dyrekcją legendarnego, pracującego ostatnio z Arethą Franklin, HB Burnum'a. Całość zrealizował i zmiksował w Los Angeles Rob Hoffman, który jest współtwórcą sukcesu pierwszej płyty Christiny Aguilery, a współpracował m.in. z Quincy Jones'em. Zagościli też wokaliści: w duetach z Mietkiem zaśpiewają Wendy Waldman ( „Never Be The Same”) i Basia Trzetrzelewska w nowo zaaranżowanym hicie z lat 90-tych „Save The Best For Rest” (autorstwa m.in. Wendy Waldman, wylansowanego na świecie przez Vanessa Williams). Wendy, która jest główną producentką płyty, miała prostą koncepcje brzmieniową : wyeksponować urodę wokalu Szcześniaka, obudować to stylowo i oldskulowo brzmiącymi aranżacjami, doprawionymi smacznie, a znikomo elektroniką. Artyści wiele pracowali nad tekstami, pisząc je wspólnie, podobnie jak większość kompozycji. Słowa, opowieści świadomie wpisane są w styl muzyczny, na wzór tradycyjnych cech gatunku .Macie w rękach zapis unikalnego i nieograniczanego oczekiwaniami , merkantylnością, czasem , dyktatem mody i innych takich - spotkania artystów z różnych światów, którzy w muzyce, tekstach i życiu szukają Znaków („Signs”) . Możecie je odkrywać z nimi.  


  • Wykonawca Szcześniak Mietek
  • Data premiery 2011-11-14
  • Nośnik CD
Więcej