» » partie » Strona 7

Po czterech latach milczenia, Camera Obscura powraca z piątym albumem. Praca nad nim rozpoczęła się w 2010 roku w mieszkaniu wokalistki Tracyanne Campbell. W grudniu zeszłego roku zespół przeniósł się z ich rodzinnego Glasgow do Portland, by razem z producentem Tuckerem Martinem (R.E.M., Spoon, My Morning Jacket) zarejestrować nowe utwory. Zadowoleni z efektów pracy, wrócili tam kilka miesięcy później, by dodać między innymi partie wokalne Neko Case i Jima Jamesa z My Morning Jacket. Camera Obscura to szkocka formacja, która powstała w 1996 roku. Po wydaniu kilku singli, w 2001 roku zadebiutowali albumem Biggest Bluest Hi Fi. Ich poprzednia płyta, My Maudlin Career ukazała się w 2009 roku i była pierwszą, która ukazała się nakładem 4AD.


  • Wykonawca Camera Obscura
  • Data premiery 2013-06-03
  • Nośnik CD
Więcej

Pianista, Giovanni Guidi (ur. 1985), to jeden z ciekawszych włoskich muzyków ostatnich lat. Pojawił się na płytach Enrica Ravy Tribe oraz On The Dancefloor. Rava chwalił jego chęć poszukiwań jako improwizatora, oraz ciągłe doskonalenie muzycznego gustu. Pianista wciąż udowadnia, że te dwie rzeczy się nie wykluczają. Jego pierwsza dla ECM płyta z własnym zespołem jest zbiorem autorskich kompozycji. Z jednej strony lider daje każdemu z muzyków dużo wolności, ale też kładzie silny nacisk na partie basisty, Thomasa Morgana, którego rola w Guidi Trio podobna jest do tej, jaką odgrywał Scott LaFaro w Evans Trio. Portugalski perkusista Joao Lobo dodatkowo poetycko wzbogacająca muzykę partiami wykonywanymi na cymbałach.Giovanni Guidi: fortepianThomas Morgan: kontrabasJoão Lobo: perkusja


  • Wykonawca Guidi Giovanni
  • Data premiery 2013-03-26
  • Nośnik CD
Więcej

Superabundance to długo oczekiwany następca fenomenalnego Voices Of Animals and Men. The Young Knives po raz kolejny przedstawiają pełen energii materiał, na który składają się ostre, a zarazem melodyjne riffy gitarowe, połamane rytmy, harmonia i przyprawiające o zawrót głowy partie wokalne.


  • Wykonawca The Young Knives
  • Data premiery 2008-04-14
  • Nośnik CD
Więcej

Balet w choreografii Jamesa Kudelki oparty jest na sławnej partyturze Vivaldiego. Opisuje cztery okresy w życiu człowieka - od młodzieńczego entuzjazmu w "Wiośnie" do rezygnacji i współczucia starości w "Zimie".Kudelka stworzył główą rolę w tym balecie, wykorzystując dramatyczną siłę Rexa Harringtona, głównego tancerza National Ballet of Canada. Muzyka wykonywana jest przez National Arts Centre Orchestra pod dyrekcją Pinchasa Zukermana, który wykonuje także partię solową.Obsada:Rex Harrington Wiosna - Chan Hon GohLato - Greta Hodgkinson Jesień: Martine Lamy Zima - Victoria BertramZima - mężczyzna: Jeremy Ransom The National Arts Centre OrchestraPinchas Zukerman - dyrygent, solo skrzypce Tracklista:Chapters1. Opening Credits2. Spring3. Summer4. Autumn5. Winter6. End Credits


  • Wykonawca National Ballet Of Canada , Harrington Rex
  • Data premiery 2016-04-15
  • Nośnik DVD
Więcej

Fenomenalny score autorstwa Hansa Zimmera do filmu „Inception” w reżyserii Christophera Nolana. Po „Batman Begins” i „The Dark Knights” to już trzeci obraz, przy którym współpracowali obaj panowie. Na płycie można usłyszeć brytyjskiego muzyka Johnny Marra, który zagrał na 12 strunowej gitarze partie przypominające nieco twórczość Ennio Morricone. 


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2010-08-02
  • Nośnik CD

"Płyta „Feelings”, sygnowana przez kompozytora i leadera Marka Jakubowicza, jest zbiorem dźwięków raczej odnalezionych niż poszukiwanych.I tak, rozpoczynające „Travel Memories”, opatrzone świetną frazą-tematem nieaksamitnego kontrabasu, rozpuszcza się niejako w emocjach kolejnych kilku utworów, i to chyba z autorską premedytacją, by powrócić z podobną emfazą w „Blue Rose” i w tytułowym „Feelings”, cudownie opatrzonym wzruszającą partią wokalną. To moment kulminacyjny całej płyty. Partie gitarowe są niepospieszne, trzymające na dystans pokusę wirtuozerii, w swej jednostajności niepokojące i upajające.Na poły sentymentalne, na poły nostalgiczne obrazy przenoszą słuchacza gdzieś na południe, na nieskonkretyzowany wyraźnymi odniesieniami muzycznymi – zachodnio-południowy kraniec Europy. Tam też zmienia się na chwilę nastrój podmiotu-wędrowca: wyczuwa się pewność w pokonywaniu nieznanych terenów, swoistego rodzaju spryt obserwatora, który uświadomił sobie, jak nazywać odczucia powtarzalności widoków („Behind the Scene”).Osiągniecie celu podróży nie jest przyozdobione szczęściem odnalezionego, co dobitnie można wyczuć w „Si Ceng Xiang Shi” (déja vu) – niewątpliwie wokalnej perełce zostawionej na przedostatni akord płyty. „Before You Were Born”, zostawione na sam koniec, jest trochę inne, smutne i proste, lecz poprowadzone z wyczuciem partie harfy z przeplotami gitary nie pozwalają zapomnieć dźwięków od razu, cisza nie jest głucha, bo wypełniają ją muśnięcia emocji, uzależnionych od wrażliwości każdego słuchacza z osobna. I niech tak zostanie..." (PF)utwory:1. Travel Memories2. Beyond Time3. Rain4. Feelings5. Italian Island6. Blue Rose7. On my way8. Bossanova 4 my wife9. Behind the scene10. Si Ceng Xiang Shi11. Before you were borngrają:Marek Jakubowicz: gitara & kompozycjeAnna Axmo: wokal & słowaMarcin Oleś: kontrabasCecylia Matysik-Ignyś: harfa


  • Wykonawca Jakubowicz Marek
  • Data premiery 2012-09-11
  • Nośnik CD
Więcej

„Carmen – Arias & Duets” to najnowsze wydawnictwo w dyskografii Andrei Boccellego - wybór arii i duetów z najsłynniejszej opery Bizeta. Bocelli śpiewa partie Don Jose, a towarzyszy mu gwiazdorska obsada – Marina Domashenko, w roli ognistej Carmen, Bryn Terfel, jako torreador Escamilo oraz sopranistka Eva Mei jako Micaela. Całością dyryguje Myung-Whan Chung.Andrea śpiewa rolę Don Jose z wielką pasją. Jego interpretacja jest szczera i wzruszająca. Na wyróżnienie zasłużyła również mezzo-sopranistka Domashenko, której partie The Prague Post skomentował słowami: „[Domashenko] zachwyciła publiczność swoim silnym, lekko gardłowym głosem. Była zarazem gniewna i cyniczna, a przy tym niezwykle uwodzicielska.” Kontrastem dla „ognistej” Carmen okazał się liryczny sopran Evy Mei, która z wielką wrażliwością zaśpiewała partie odtrąconej przez Don Jose Micaeli. Bryn Terfel jako Escamilo, rywal Don Jose o serce cyganki, może śmiało zmierzyć się z każdym bykiem, i każdym śpiewakiem wykonującym tę rolę.Lista utworów:1. Prelude2. L'amour Est un Oiseau Rebelle3. Carmen! Sur Tes Pas Nous Pressons Tous4. Parle-Moi de Mere!5. Que Son Fils La T'aime et La Venere6. Pres des Remparts de Saville7. Votre Toast, je Peux Vous le Rendre8. Halte-la! Qui va la?9. Je Vais Danser en Votre Honneur10. La Fleur Que tu M'avais Jete11. Non! Tu ne M'aimes Pas!12. Hola Carmen13. Je dis Que Rien ne M'epouvante14. Je Suis Escamillo15. Hola! Hola! Jose!16. Halte! Quelqu'un Est la Gabriel17. C'est Toi!


  • Wykonawca Bocelli Andrea , Domashenko Marina , Mei Eva , Terfel Bryn
  • Data premiery 2010-08-13
  • Nośnik CD
Więcej

Chyba po raz pierwszy, Ars Antiqua Austria pod przewodem Gunara Letzbora mierzy się z muzyką Johanna Josepha Fuxa, kapelmistrza trzech austriackich cesarzy - Leopolda I, Józefa I oraz Karola VI - i od razu porwał się za uchodzące za nadzwyczaj trudne Partity. Wirtuozerski styl gry Letzbora predestynuje zresztą austriackiego skrzypka do interpretacji tego typu kompozycji. Rozmiłowany w technice instrumentalista uwielbia szybkie partie i w tych tempach utrzymane kompozycje w jego wykonaniu potrafią olśnić słuchaczy. Tak jest tutaj - Alllegro czy Passacaglia z Partity ex g K 320 zauroczą nas od pierwszej zagranej nutki. Ale tutaj Letzbor pokazuje, że potrafi znacznie więcej. Na mnie bowiem największe wrażenie robi niezwykle skomplikowana metrycznie Partita ex d K 332 gdzie niezwykłe partie [Uwertura czy absolutnie szalona Siciljana] gra w duecie z Ilją Korolem. Ars Antiqua Austria imponuje jednak nie tylko pewnością czy techniczną maestrią i wirtuozerskim opanowaniem instrumentarium. Muzyka Fuxa w ich interpretacji jest nie tylko bardzo zdyscyplinowana - nawet wtedy, gdy przydają mu nieco szaleństwa, ale też bardzo silnie nasycona emocjami, co do tej pory, mam wrażenie, nie stanowi bardzo silnej strony interpretacji Letzbora. Tutaj wszystko skrzy się uczuciem i ekspresją od pierwszego dźwięku. W tym nagraniu pokazuje, że jako muzyk i dyrygent naprawdę nie ma słabych stron.


  • Wykonawca Ars Antiqua Austria , Letzbor Gunar
  • Data premiery 2011-05-16
  • Nośnik CD
Więcej

Album został wydany przez wytwórnię Tacet (TACET 216). Wydawnictwo otrzymało nagrodę Pizzicato Supersonic (Pizzicato, 06-2015). Tracklista: 1. Trois Pièces Faciles Pour Piano À Trois Mains 2. Tango 3. Trois Pièces Pour Quatuor À Cordes Arrangées Pour Piano À Quatre Mains Par Le Compositeur Le Sacre Du Printemps. Première Partie: 4. L’adoration De La Terre Le Sacre Du Printemps. Seconde Partie: 5. Le Sacrific 6. Cinq Pièces Facile Pour Piano À Quatre Mains 7. Piano-Rag-Music For Piano Solo


  • Wykonawca Duo Koroliov
  • Data premiery 2015-06-01
  • Nośnik CD

Takiej edycji płyty Kwintetu Trzaskowskiego jeszcze nie było! Album został wznowiony przez Polskie Nagrania w ekskluzywnej reedycji kultowej serii Polish Jazz, znanej fanom polskiej muzyki jazzowej od lat 60. To pierwsze tak obszerne opracowanie w historii tej znakomitej płyty. Album, przy zachowaniu oryginalnej okładki, został wzbogacony dwujęzyczną książeczką z tekstem Tomasza Szachowskiego. Autorem odświeżonego brzmienia jest wybitny reżyser dźwięku - Jacek Gawłowski. Czwarta płyta serii Polish Jazz z nagraniami Kwintetu Andrzeja Trzaskowskiego jest jedną z najwybitniejszych pozycji zbioru. Nagrana w styczniu 1965 roku, stanowi obok „Astigmatic” Komedy manifest twórczy dla jazzu polskiego tamtych lat, a wpływu jej autora na rozwój tego gatunku muzyki w Polsce nie sposób przecenić. Wiernie oddaje kunszt kompozytorski lidera, jego styl improwizacyjny i charakterystyczną poetykę utworów. Wielką wartością płyty są partie solowe członków kwintetu. Błyskotliwy Tomasz Stańko, grający wówczas bardziej otwartym i pełnym dźwiękiem niż obecnie, poszukujący Janusz Muniak, rozdarty  między tradycją a jazzem free. Subtelna, zniuansowana, uważnie słuchająca lidera sekcja Jacek Ostaszewski - Adam Jędrzejowski podkreśla jazzowy charakter całości. No i pianistyka Andrzeja Trzaskowskiego, którą tak naprawdę odkrywamy na nowo po latach! Z jednej strony precyzyjna realizacja własnego zapisu partytury, z drugiej zrównoważone, swingujące partie solowe. Trzaskowski umiał łączyć odległe estetyki i adaptować je dla potrzeb własnych kompozycji, które cechował niepowtarzalny styl, stając się z czasem znakiem rozpoznawczym polskiej szkoły jazzu. I na tym m.in. polegała jego wielkość. Płyta dostępna jest również w wersji analogowej.   


  • Wykonawca Andrzej Trzaskowski Quintet
  • Data premiery 2016-07-29
  • Nośnik CD
Więcej