"Money Monster" to popularny program telewizyjny, którego gwiazda, Lee Gates (George Clooney), zwany "guru Wall Street", doradza widzom, jak i w co inwestować pieniądze. Kiedy słuchający jego finansowych wskazówek Kyle Budwell (Jack O'Connell) traci wszystkie oszczędności, terroryzuje ekipę show i na planie, podczas programu na żywo, grozi Lee śmiercią, jeśli ten nie sprawi, że akcje, w które zainwestował, nie pójdą do góry w ciągu doby. Publiczność telewizyjna zamiera w przerażeniu, oglądalność show rośnie w rekordowym tempie. Ile warte jest życie człowieka?Autorem muzyki jest klasycznie wykształcony kompozytor muzyki filmowej Henry Jackman, znany z takich produkcji jak: "Captain Phillips", "X-Men: First Class", "Henri 4", "Wreck-It Ralph", "Puss In Boots", "Kick Ass", "Turbo", "G.I. Joe: Retaliation", "Abraham Lincoln Vampire Hunter", "Man On A Ledge", "Kubuś Puchatek", "Podróże Gulivera", "Monsters and Aliens" i "Piąta fala".

• Wykonawca Jackman Henry
• Data premiery 2016-05-20
• Nośnik CD

Album Various Artists - The Best Of Blue Note jest wydany w ramach obchodów 75 lat istnienia Blue Note - kultowego wydawnictwa jazzowego. The Best Of Blue Note zawiera 22 wybitne utwory, które ukazują w sposób reprezentatywny 75 lat historii jazzu. The Best Of Blue Note zawiera utwory gwiazd jazzowych takiego kalibru jak John Coltrane, Wayne Shorter i Herbie Hancock, aż po współczesnych artystów takich jak Robert Glasper czy nagrodzony ostatnio Grammy Award Gregory Porter. Album The Best Of Blue Note jest obowiązkową pozycją dla każdego miłośnika jazzu.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2014-04-08
• Nośnik CD

Nils Økland: fidelePer Steinar Lie: gitaryØrjan Haaland: perkusja Lumen Drones to fascynujący i pełen mocy album powstały dzięki współpracy Nilsa Øklanda grającego na skrzypcach hardanager, Pera Stainera Lie i Ørjana Haalanda grających na gitarze i perkusji z norweską postrockową grupą The Low Frequency In Stereo. Uczestnicy projektu określają się jako psychodeliczny zespół grający muzykę drone, ale styl albumu jest o wiele bardziej szeroki i poruszający i budzi różne muzyczne skojarzenia. Możemy tu zauważyć wpływy takich zespołów jak the Doors, Sonic Youth, Durutti Column oraz “jazz z zestawu Dave'a Pike'a”, ale zespół Lumen Drones zapożycza także ze sfery muzyki modalnej, ambientu, multi-folku, klimatów minimalistycznych i związanych z muzyką noise, cały czas tworząc ekscytującą materię muzyczną.

• Wykonawca Okland Nils , Haaland Orjan , Lie Per Steinar
• Data premiery 2014-11-04
• Nośnik CD

Znakiem rozpoznawczym The Bad Plus stały się śmiałe przeróbki kompozycji zaczerpniętych z muzyki popowej, rockowej i klasycznej. Trio „zdekonstruowało” między innymi „Smells Like Teen Spirit” Nirvany (zanim ze swoim triem zrobił to Leszek Możdżer), „Heart Of Glass” Blondie, „Film” Aphex Twina, „Velourię” Pixies, „Iron Man” Black Sabbath, „Everybody Wants To Rule The World” Tears For Fears, „Life On Mars?” Davida Bowie oraz „Tom Sawyer” grupy Rush. Poprzedni album - „For All I Care” nagrany z rockową wokalistką Wendy Lewis - wypełniły własne wersje rockowych klasyków oraz interpretacje muzyki współczesnych kompozytorów muzyki poważnej – Ligetiego, Strawińskiego i Babbitta.Nowy album jest przeciwieństwem swojego poprzednika. „Never Stop” zawiera dziesięć autorskich kompozycji, co jest ewenementem w dyskografii zespołu.„ Dziesięć wspólnie spędzonych lat to cała epoka. „Postanowiliśmy to uczcić przygotowując płytę, którą wypełnią nasze własne kompozycje” - wyjaśnia Iverson. Płyta została zarejestrowana tak, jak nagrywało się w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych. „Rozstawiłem perkusję w tym samym pomieszczeniu, co Ethan, by jak najbardziej ograniczyć separację instrumentów w studio. Udało nam się odtworzyć atmosferę swobody, tak jakbyśmy grali na żywo” - mówi King. Utwory wypełniające krążek są różnorodne, delikatne i gwałtowne, melodyjne i atonalne. Płytę rozpoczyna rozpędzony, brawurowy „The Radio Tower Has A Beating Heart”. Utwór tytułowy nawiązuje do muzyki techno z lat 80-tych („Jest pełen cukierkowej słodyczy. Granie takich kawałków jest dla nas równie naturalne jak wykonywanie kompozycji Strawińskiego” - wyjaśnia Anderson). „People Like You” jest romantyczną balladą zaś „Beryl Loves To Dance” jest jednocześnie atonalny i przystępny. „Bill Hickman At Home” to hołd Iversona złożony kaskaderowi występującemu w filmach zawierających sceny pościgów samochodowych (takich jak „Bullitt” czy „Francuski łącznik”). Muzyka stara się ilustrować spokojne, być może samotnicze życie, jakie kaskader taki jak Hickman mógł prowadzić poza ekranem. Zamykający płytę „Super America” został zaimprowizowany w studio nagraniowym.Ethan Iverson tak podsumowuje dziesięcioletnią historię grupy: „Zawsze wierzyliśmy we własne pomysły, zawsze wierzyliśmy w muzykę, którą graliśmy i zawsze wierzyliśmy, że znajdziemy dla niej odbiorców.”Tracklista:1. The Radio Tower Has A Beating Heart2. Never Stop3. You Are4. My Friend Metatron5. People Like You6. Beryl Loves To Dance7. Snowball8. 2 P.M.9. Bill Hackman At Home10. Super America

• Wykonawca The Bad Plus
• Data premiery 2010-09-24
• Nośnik CD

Tune to pochodzący z Łodzi zespół grający szeroko pojętego rocka alternatywnego. Założony w 2011 roku zespół posiada na swoim koncie dwa gorąco przyjęte w Polsce i za granicą albumy studyjne "Lucid Moments" oraz "Identity". 1-go grudnia ukazuje się trzecia płyta zespołu nazwana po prostu "3". Tune zaskakuje na każdej płycie zmieniając i rozwijając brzmienie. Tak jest i tym razem. Sięgając po ten krążek można spodziewać się innowacyjnych połączeń takich stylów muzycznych jak: Rock Alternatywny - Pop - Psychodelic - Electro. W efekcie Tune ponownie tworzy swój własny unikalny konstrukt muzyczny zwieńczony ekspresyjnymi Morrison’owskimi partiami wokalnymi. Obok "3" nie da się przejść obojętnie.

• Wykonawca Tune
• Data premiery 2017-12-01
• Nośnik CD

„Ten materiał był naturalną i nieuniknioną reakcją na apatię i zrezygnowanie, które ogarnęło Polaków w drugiej połowie lat 80- tych". Tak podsumowuje okoliczności powstania drugiej płyty Paweł Kukiz. Uważny słuchacz z pewnością odnajdzie na tym krążku echa twórczości takich zespołów jak Depeche Mode i Pink Floyd. Niedoceniana choć wyśmienita płyta.

• Wykonawca Aya Rl
• Data premiery 1989-01-01
• Nośnik CD

Deutsche Harmonia Mundi zaprasza do wysłuchania kolejnego albumu niemieckiej gwiazdy fletu prostego Dorothe Oberlinger. Artystka należy aktualnie do najbardziej znanych przedstawicieli swego instrumentu. Zadebiutowała w 1997 roku zdobywając pierwsze miejsce w międzynarodowym konkursie SRP/Moeck UK w Londynie w Wigmore Hall. Pociągnęło to za sobą liczne zaproszenia na koncerty i festiwale w całej Europie, Ameryce i Azji.  Nadeszły zaproszenia do takich sal koncertowych jak Grand Théatre Bordeaux, Teatro Colón Buenos Aires, Grand Théâtre de Genčve, Laeiszhalle Hamburg, KKL Luzern, Tonhalle Zürich, itd., jak również na festiwale jak Resonanzen w Wiedniu, Festiwal Yehudi Menuhina Festival Gstaad, Festiwal Muzyczny Schleswig Holstein, Festiwal London Lufthansa, Festiwal Muzyczny w Rheingau, Festiwal Beethovena w Warszawie, czy Festiwal Beethovena w Bonn.  Jako solistka występuje z założonym przez siebie w 2002 roku Ensemble 1700, jak również z uznanymi zespołami barokowymi i orkiestrami jak Sonatori de la Gioiosa Marca, Musica Antiqua Köln, Akademie für Alte Musik Berlin, Academy of Ancient Music, London Baroque, Melante, Zefiro und L´arte del mondo. Tym razem wraz z towarzyszeniem zespołu The Sonatori de la Gioiosa Marca artystka wykona utwory inspirowane „nocą” takich kompozytorów jak: Vivaldi, Lully, Gerardo, Monk i inni.Tracklista: Anonymous (Sephardic Song)

• Wykonawca Oberlinger Dorothee , Sonatori de la Gioiosa Marca
• Data premiery 2019-04-05
• Nośnik CD

Album ulubieńca polskiej publiczności – trębacza jazzowego Chrisa Bottiego. Najnowsza produkcja nosi tytuł „Impressions” i zawiera 13 nowych utworów, które zostały nagrane min. z gościnnym udziałem takich gwiazd jak Andrea Bocelli, Mark Knopfler, Vince Gill czy Herbie Hancock.

• Wykonawca Botti Chris , Bocelli Andrea , Knopfler Mark , Gill Vince , Hancock Herbie
• Data premiery 2012-05-29
• Nośnik CD

„Cała ja” to debiutancki album polskiej artystki Kasi Nowak, która po przejściu muzycznej transformacji, rozwinięciu muzycznych skrzydeł i „przeistoczeniu w motyla”, podsumowuje pewien etap jej życia. Płyta wypełnia pewnego rodzaju lukę w polskiej muzyce RnB. Album zawiera 16 utworów utrzymanych w różnych klimatach stylu RnB z domieszką wpadającego w ucho Popu. Sama artystka jest autorką wszystkich tekstów na płycie przez co staje się on jeszcze bardziej osobisty. Za stronę muzyczną odpowiada Marcu, muzyk będący również producentem wszystkich utworów na płycie. Ten album jest idealną propozycją nie tylko dla fanów muzyki RnB, ale również takich, którzy w muzyce szanują otwartość, szczerość i nowoczesność, połączone z chwytliwą linią wokalu. O swoim albumie Kasia Nowak mówi: „Ta płyta to Cała ja, mój kolorowy świat zalany dźwiękiem, wyraźny bit, jak trzepot skrzydeł na wietrze, muzyka bez żadnych ograniczeń, jak wolność w przestworzach, jak motyl”

• Wykonawca Nowak Kasia
• Data premiery 2019-06-14
• Nośnik CD

slowthai znał tytuł swojego albumu na długo przed tym, zanim napisał jakąkolwiek piosenkę. Wiedział, że na płycie chce w możliwie jak najbardziej otwarty sposób opowiedzieć o swoim dorastaniu w Northampton. Jego celem było przemówienie w imieniu całej społeczności. Trzy lata po przełomowym dla artysty kawałku „Jiggle”, Tyron Frampton (bo tak naprawdę nazywa się artysta) prezentuje światu „Nothing Great About Britain”. „Nothing Great About Britain” w dużej mierze zostało nagrane w 2018 roku we wschodnim Londynie. Za produkcję odpowiada Kwes Darko. W zainspirowanym twórczością Tarantino „Inglorious” gościnnie pojawia się Skepta. „Dead Leaves” to opowieść o walce z toksycznymi związkami. Nostalgiczne „Toaster” porusza temat konstrukcji brytyjskiego społeczeństwa. W „Grow Up” słyszymy MC z Birmingham, Jaykae. Fani, którzy kojarzą wcześniejsze kawałki slowthaia, będą zaskoczeni małą obecnością takich tematów jak Brexit czy Theresa May na płycie. Wynika to z faktu, że slowthaiowi zależy, by album był możliwie jak najbardziej uniwersalny – „aby przemawiał do ludzi 40 lat po premierze”. „Muzyka jest najlepszym łącznikiem między ludźmi. Nieważne, z którego kręgu społecznego pochodzisz, dzięki muzyce możesz dogadać się z kimś, z kim z pozoru nie masz nic wspólnego. Dlatego właśnie robię to, co robię: aby budować mosty i sprawiać, by ludzie się jednoczyli” podsumowuje slowthai.

• Wykonawca slowthai
• Data premiery 2019-05-24
• Nośnik CD