» » temu » Strona 10

Fado to niezwykła muzyka. Przenikające się kultury: afrykańska, arabska i europejska sprawiły, że jest w niej coś intrygującego, coś magicznego, coś niepowtarzalnego. Tak jak Cesaria Evora jest muzyczną królową Cape Verde, tak Amalia Rodrigues jest niekoronowaną muzyczną królową Portugalii. Portugalskie fado ma w Polsce duże grono fanów, często daje się słyszeć opinie, że wszystko to co zdarzyło się po Amalii to tylko jej imitacja. To chyba nie jest prawda, dzisiaj możemy cieszyć się kilkoma znakomitymi śpiewającymi pieśniarkami fado, wystarczy wymienić nazwiska: Cristina Branco, Mariza, Teresa Salguiero (wokalistka Madredeus). Dzięki temu wyjątkowemu DVD mamy okazję poznać Amalię Rodriguez - pierwszą damę fado, której pieśni stały się klasyką tego gatunku a ona sama jego legendą. DVD zawiera dziesięć utworów z jej najlepszego okresu, czas trwania 65 minut, Kolor, menu w językach angielskim i francuskim, napisy w językach hiszpańskim i portugalskim.


  • Wykonawca Rodrigues Amalia
  • Data premiery 2006-07-18
  • Nośnik DVD
Więcej

Gotan Project, trio założone przez Philippe'a Cohena Solala, Eduardo Makaroffa i Christpha H. Mullera, dokonało rzeczy w równym stopniu obrazoburczej dla ortodoksyjnych miłośników tanga, jak i przełomowej dla tego gatunku. Łącząc elektronikę z muzykę, która sto lat temu narodziła się w portowych spelunkach Buenos Aires, a z czasem wyszlachetniała i zadomowiła się na salonach (cokolwiek przy tym kostniejąc), Gotan Project nadali tangu nowoczesne brzmienie i wprowadzili je do najmodniejszych klubów na całym świecie, a tym samym - w XXI wiek. "La revancha del tango" (2000) stała się płytą przełomową w tym względzie i nie bez kozery w wielu sumujących ostatnią dekadę ankietach - np. w "The Guardian" - znalazła się w pierwszej setce najważniejszych płyt . Płyta brzmiała świeżo i porywająco i nic dziwnego, że wkrótce po jej ukazaniu się tango stało się dla młodzieży z przełomu wieków równie modne - i "cool" - jak dla ich dziadków ponad pół wieku temu.


  • Wykonawca Gotan Project
  • Data premiery 2010-05-12
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

To jest album, na którym The Horrors znaleźli swoje własne, niepowtarzalne brzmienie. Choć skojarzenia z Bowiem wydają się silne, zwłaszcza po wysłuchaniu pierwszego utworu "Changing The Rain", to jednak, w miarę słuchania płyty stają się one mniej oczywiste. Także - w odróżnieniu od "Primary Colours"- dawne konotacje z Joy Division czy The Birthday Party nie są już tak wyraziste, jak dawniej.  Oczywiście, w muzyce The Horrors fascynacja brytyjskim nowofalowym rockiem i synth-popem z końca lat 70 i początku lat 80, jest łatwa do wychwycenia - można by tu wymienić, tym razem, OMD czy Echo & The Bunnymen - ale konia z rzędem temu, który by wskazał wzorującego się na muzyce sprzed około 30 lat wykonawcę, który byłby jednocześnie tak stylowy i oryginalny. The Horrors - już jako kwintet w składzie Faris Badwan (voc), Tom Furse (kbds), Joshua Third (g), Rhys Webb (b, kbds), Coffin Joe (dr) - nie tylko proponują atrakcyjną, porywającą i klimatyczną muzykę, ale też przekroczyli brawu.  


  • Wykonawca The Horrors
  • Data premiery 2011-07-20
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Berliński duet Tarwater założony przez Bernda Jestrama i Ronalda Lippoka istnieje od 1995 roku. Przez te 16 lat zespół wydał 10 albumów studyjnych, wspomagał w nagraniach wielu artystów (m.in. Piano Magic, Tikiman, Tuxedomoon, B. Fleischmann), skomponował muzykę do niezliczonych spektakli teatralnych, filmów a nawet do opery "Tosca", wystawionej przez berlińską Volksbühne. W Polsce Tarwater zagrał kilka tras koncertowych i ma zagorzałą grupę fanów. Gusstaff Rec. wydał też na wyłączność dwa albumy duetu ("Not The Wheel" i "Donne Moi La Main"), a polska wersja płyty "Spider Smile" zawiera o jeden utwór więcej niż wydanie niemieckie...Ronald Lippok jest także perkusistą jednego z pionierów niemieckiego post-rocka, zespołu To Rococo Rot, współtworzy też grupę Dakota Days. Bernd Jestram jest natomiast uznanym berlińskim producentem muzycznym - w jego studiu nagrywało wiele gwiazd współczesnej muzyki niezależnej, od niedawna współtworzy także projekt Rats Live On No Evil Star (płyta wydana przez Gusstaff Rec.).Nowy album "Inside The Ships" zawiera 11 utworów, które odzwierciedlają różne oblicza dźwiękowego kosmosu Tarwatera: gęste dźwiękowe pejzaże, wytworzone przez subtelnie utkane ze sobą elektroniczne i analogowe dźwięki. Gdy Bernd i Ronald ponad dwa lata temu rozpoczęli pracę nad tą płytą, mieli pomysł na muzykę do opery. Z opery nic nie wyszło, ale był to bardzo inspirujący zaczyn i powstał dzięki temu album koncepcyjny. Tarwater od dawna irytował fanatyków porządku wśród analityków muzyki pop. Przy słuchaniu nowego albumu powstaje synestezja (tu: widzenie obcych światów za pomocą akustycznych szkiców), a efekt ten muzycy uzyskują w bardzo specyficzny dla siebie sposób: rezygnują z zimnych i pierwszoplanowych technoidalnych dźwięków. Użycie dęciaków (tuba, saksofon, róg, trąbka i puzon) i innych instrumentów jak np. cymbały podkreśla jeszcze bardziej tą "inność" Tarwatera. Utworów trzeba posłuchać kilka razy by rozpoznać poszczególne instrumenty: Kosmos dźwiękowy Tarwatera tworzy także z tymi niezwykłymi elementami organiczną całość, która porywa już przy pierwszym słuchaniu. Estetyka grupy od lat wymyka się wszelkim kategoriom, podczas gdy prasa niemiecka próbowała dopasować do nich łatkę "indietronics", to ich angielscy koledzy kojarzyli zespół raczej z tradycją sięgającą krautrocka. "Sato Sato" to pierwszy w historii grupy tekst śpiewany przez Ronalda po niemiecku. Nie jest to jednak zwykły cover słynnej formacji Deutsch-Amerikanische Freundschaft z 1981 roku. Tekst i jego brzmienie stają się tutaj dodatkowym instrumentem, a sam utwór został niemal na nowo skomponowany. Podobnie jest z "Do The OZ" Johna Lennona i Yoko Ono, który ukazał się pierwotnie w 1971 roku jako strona B singla "God Save Us" i był wyrazem solidarności z zagrożonym przez cenzurę magazynem undergroundowym "OZ".Podróż z Tarwaterem oznacza odkrywanie Nowego i intensyfikację tego, co znane. W każdym przypadku chodzi jednak o wielką przyjemność, która trwa...


  • Wykonawca Tarwater
  • Data premiery 2011-10-17
  • Nośnik CD
Więcej

Takich przebojów jak „Rock Me Amadeus”, „Jeanny” czy „Vienna Calling” nie sposób zapomnieć. Nieprzerwanie od 1985 roku hity austriackiego muzyka Falco rozbrzmiewają na parkietach wielkich klubów i podczas domowych imprez. Trzy dekady temu ukazała się najbardziej znana płyta tego artysty – „Falco 3”. Piosenki miedzy innymi z tego albumu znajdą się na płycie „The Collection” z największymi przebojami niezapomnianego Falco.


  • Wykonawca Falco
  • Data premiery 2015-06-09
  • Nośnik CD
Więcej

Wydanie na zielonym winylu z okazji jubileuszu 90-lecia wytwórni Decca. Album John Mayall’s Bluesbreakers z Erikiem Claptonem jest uważany przez wielu za najlepszy bluesowy album z Wysp. Krążek zdecydowanie wpłynął na wielu muzyków z tego gatunku w późnych latach 60. Ciepłe, bezpośrednie brzmienie jest tak samo świeże, jak w momencie premiery, czyli ponad pół wieku temu. Tracklista:  1. All Your Love 2. Hideaway 3. Little Girl 4. Another Man 5. Double Crossin' Time 6. What'd I Say 7. Key To Love 8. Parchman Farm 9. Have You Heard 10. Ramblin' On My Mind 11. Steppin' Out 12. It Ain't Right


  • Wykonawca John Mayall & The Bluesbreakers
  • Data premiery 2019-10-25
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

Najstarszy aktywnie działający DJ świata, człowiek-legenda który ‘wynalazł’ disco wydał nową płytę! Giorgio Moroder, zwany ‘ojcem chrzestnym muzyki tanecznej’ powrócił na usta wszystkich 3 lata temu dzięki płycie Daft Punk, na której (w utworze będącym wywiadem z samym sobą) opowiadał o początkach kultury klubowej. 


  • Wykonawca Moroder Giorgio
  • Data premiery 2015-06-16
  • Nośnik CD
Więcej

Wspaniały Kabaret Limo to nie tylko zwariowane skecze i zabawne teksty. Trzy lata temu, świat dowiedział się o mega zdolnym, przystojnym, czarującym, zapierającym kobietom dech w piersiach Mariushu.


  • Wykonawca Mariush
  • Data premiery 2014-10-11
  • Nośnik CD
Więcej

Zdobywca Grammy Award, dyrygent Charles Bruffy łączy swoje dwa chóry z Kansas City i Phoenix, aby wspólnymi siłami wykonać 'Nocne Czuwanie' Rachmaninova, które miało premierę dokładnie 100 lat temu. Dzieło to wieńczy złotą erę prawosławnej muzyki chóralnej, które wykracza poza ścisłe wymogi układu liturgicznego, przez co doskonale nadaje się do prezentacji w salach koncertowych.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-03-01
  • Nośnik SACD
Więcej