Jennifer Lopez jest jedną z nielicznych gwiazd show-biznesu, które dowodzą, że aktorki poza wielkim ekranem mogą również śpiewać i odnosić w tym niemałe sukcesy. Aż trudno uwierzyć, że dopiero po sprzedaniu 70 milionów płyt, artystka zdecydowała się podsumować karierę wokalną albumem ze największymi przebojami. Kompilacja "Dance Again... The Hits" (premiera 24 lipca) zawiera wszystkie hity Lopez, które królowały w radiu i na parkietach od 1999 roku ("If You Had My Love", "Waiting For Tonight") do chwili obecnej: w zestawie nie mogło zabraknąć ubiegłorocznych megahitów "On The Floor (feat. Pitbull) ani "I'm Into You (feat. Lil Wayne)”. Część utworów z zestawu to remixy ("I’m Real (Murder Remix feat Ja Rule)", "Feelin’ So Good (Remix feat Big Pun & Fat Joe)") ale warto przypomnieć, że właśnie zremiksowane wersje przebojów Lopez z udziałem rozmaitych raperów zdobyły największą popularność wśród fanów (i dotychczas dostępne były tylko na reedycjach albo specjalnych, trudno dostępnych wersjach jej albumów). Są tu też dwie mocne nowości: niedostępne na żadnej wcześniejszej płycie kawałki "Goin' In (feat. Flo Rida) i największy taneczny przebój ostatnich miesięcy: nagrany wraz z Pitbullem "Dance Again"! Poza edycja standardową (13 przebojów w niskiej cenie!) na rynek trafi też edycja Deluxe - z 3 dodatkowymi hitami audio ("All I Have", "Que Hiciste" i "Lets Get Loud") oraz DVD z 11 teledyskami Jennifer Lopez, w tym niezapomnianymi "Love Don't Cost a Thing", "Get Right" czy "Jenny From the Block".


  • Wykonawca Lopez Jennifer
  • Data premiery 2012-07-24
  • Nośnik CD
Więcej

Płyta nagrywana Live w klubie Żak w Gdańsku, podczas Festiwalu Jazz Jantar. Festiwal ten znalazł się w grupie trzech najlepszych festiwali jazzowych wg czytelników Jazz Forum. Maciej Sikała mógłby być kimś w rodzaju wzorca z Sevres jazzowego saksofonisty. Zawsze pozostawał blisko zjawisk świeżych i kluczowych dla rozwoju sceny jazzowej w Trójmieście, której dzisiejszy obraz trudno byłoby sobie bez niego wyobrazić. Na Festiwal przygotował specjalny projekt (nowy zespół, nowe, własne kompozycje), a jego koncert został zarejestrowany i wydany na tej płycie.


  • Wykonawca Maciej Sikała Septet , Sikała Maciej
  • Data premiery 2017-11-03
  • Nośnik CD
Więcej

Wybitny bluesman pochodzący z Polski Jaromi (Jarosław Jaromi Drażewski), urodzony w 1961 roku w Poznaniu. Artysta był kompozytorem oraz gitarzystą jazzowym, bluesowym oraz rockowym. Swoja karierę muzyczną rozpoczął od współpracy z grupą muzyczną The Key.  Tracklista: 1. Kiedy byłem małym chłopcem 2. Szósta rano na trasie 3. Straight Blues 4. Blues córek naszych 5. W tym mieście trudno jest żyć 6. Miej nas w opiece św. McDonaldzie 7. Blues Kubusia Puchatka 8. Niech żyje wojna 9. Blues o skrzynce pocztowej 10. Jak się czujesz ze mną w łóżku 11. Double Trouble Blues 12. Idzie Dysc


  • Wykonawca Jaromi
  • Data premiery 2006-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

1. Córka grabarza2. Onuce3. Nędzna miłość4. Ostatnia posługa5. Zenkowa teściowa6. Pieśń IX7. Niestety8. Piosenka o Maruśce9. Trudno, jeśli nie można inaczej10. Sąsiadka11. Olaboga12. Upiorny twist13. W prosektorium14. U sąsiada15. Giełda16. Wampirek17. Wujek Staszek18. Zmory


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2011-04-08
  • Nośnik CD
Więcej

" "Beat" może być koronnym dowodem na to, że Kirk to lider pełną gębą. To on programuje cały zespół, jest wytrawnym kompozytorem, swobodnie poruszającym się po przepastnych wodach epoki jazzu, który za sprawą dużych składów Duke'a Ellingtona, Arta Blakey'a czy Charlesa Mingusa był w latach 50, 60 na ustach wszystkich interesujących się muzyką w USA.  Do tego okresu odwołuje się Snorre Kirk w swoim modernistycznym combo. Dla Kirka kompozytora, nie ma granicy pomiędzy przeszłością a teraźniejszością. Nawet struktura jego płyt, z nieodłącznym utworem singlowym na każdej, wskazuje na szczególną sympatię, jaką Norweg darzy lata 50 i 60. Posłuchajcie filigranowego "Coco" z płyty "Blues Modernism", monkowskiego "Port Lights" z płyty "Drummer & Composer" albo melancholijnego "Portrait" z najnowszej płyty, aby to dostrzec. Jednak to, co odróżnia go od innych jazzmanów odwołujących się do tradycji jazzu, to autorska, autonomiczna koncepcja artystyczna, pozwalająca mu tworzyć oryginalne, jednorodne kompozycje, które mówią własnym głosem. Trudno nie ulec magii kunsztowności dźwiękowego obrazu tego artysty. Snorre Kirk należy do grupy artystów, którzy nie poszukują wzorców, ale starają się znaleźć własną drogę, własne brzmienie. Po płycie "Beat" jestem przekonany, że już na niej jest". Mateusz Krępski Muzycy: Tobias Wiklund: cornet Jan Harbeck: tenor saxophone Klas Lindquist: alto saxophone, clarinet Magnus Hjorth: piano Lasse Morck: double bass Snorre Kirk: drums


  • Wykonawca Kirk Snorre
  • Data premiery 2018-10-08
  • Nośnik CD
Więcej

Aż trudno uwierzyć, że Charming Hostess działają już od 12 lat. Co prawda skład zmienił się radykalnie (z oryginalnego pozostała tylko Jewlia Eisenberg) to siła oddziaływania ich muzyki jeszcze się zwiększyła. Zespół słynący z atomowej folk-rockowej energi i beatboxowych smaczków na swojej najnowszej płycie zderza ze sobą muzyczną tradycję judeo-babilońską z abstrakcyjnym amerykańskim folkiem, ekstatyczne wokale liderki z punkowo-rockowym czadem. Całość skrzy się wielkim luzem, urzekającymi i nieszablonowymi pomysłami, Frank Zappa i Captain Beefheart byliby wniebowzięci! 


  • Wykonawca Charming Hostess
  • Data premiery 2010-12-15
  • Nośnik CD
Więcej

Reedycja ścieżki dźwiękowej do kultowej, pasjonującej opowieści o cyborgu z przyszłości, mającego uśmiercić matkę lidera przyszłego ruchu oporu, który ma ocalić ludzkość przed maszynami. Cyborga genialnie sportretował Arnold Schwarzenegger. Matkę świetnie zagrała Linda Hamilton, zaś w Johna Connora wcielił się Michael Biehn. "Terminator" miał premierę w 1984 roku, a wyreżyserowany został przez późniejszego zdobywcę Oscarów, Jamesa Camerona ("Titatnic", "Avatar"). Wspaniale dźwiękiem ozdobił film Brad Friedel (m.in. "Prawdziwe kłamstwa"). Soundtrack przez wiele lat był bardzo trudno dostępny. Teraz pojawia się w zremasterowanej wersji z oryginalnych taśm zarówno na CD, jak i na płycie winylowej. Friedel genialnie uwypuklił spięcia fabuły połączeniem mocnych bębnów i elektroniki, choćby w scenach pościgu lub strzelanin w spowitym nocą Los Angeles.


  • Wykonawca Fiedel Brad
  • Data premiery 2016-06-17
  • Nośnik CD

Jan Lisiecki, zaledwie 16 – letni, mieszkający na stałe w Kanadzie, pianista polskiego pochodzenia, ceniony jest na całym świecie za swój poetycki i dojrzały styl. Mimo młodego wieku ma na koncie kilka prestiżowych nagród, m.in. Révélations Radio-Canada Musique 2010 oraz Jeune Soliste des Radios Francophones 2011. Nazywany jest przez krytyków „unikalnym talentem”, „arystokratą fortepianu”. Wszyscy zgodnie podkreślają jego „zdumiewającą poetykę i pełne wyobraźni interpretacje”.Album z koncertami fortepianowymi Mozarta, nagrany z towarzyszeniem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks pod dyrekcją Christiana Zachariasa, to debiut Jana Lisieckiego dla Deutsche Grammophon. „Dwa koncerty fortepianowe Wolfganga Amadeusza Mozarta: d-moll KV 466 i C-dur KV 467 z jednej strony są do siebie zupełnie niepodobne, z drugiej jednak coś je ze sobą łączy” – uważa Jan Lisiecki. „Mozart często komponował w tym samym czasie skrajnie różne utwory. Z pozoru beztroski Koncert C-dur skrywa mroczne cechy Koncertu d-moll, który ma w sobie coś z lekkości tego pierwszego. Na pierwszy rzut oka trudno jest zauważyć te podobieństwa, jednakże one naprawdę istnieją. Dlatego też byłem niezwykle zadowolony z możliwości nagrania obydwu koncertów jednocześnie.”Dla dyrygenta i pianisty Christiana Zachariasa (wybitnego wykonawcy muzyki Mozarta) praca nad tą płyta była pierwszą okazją do spotkania z kanadyjskim pianistą. Dyrygent był zdumiony muzyczną wrażliwością młodego artysty: „Jest to muzyk nie tylko nieprawdopodobnie utalentowany, ale także otwarty i na luzie. Wie, co orkiestra może mu zaoferować, natychmiast na to reaguje i odpowiada.”Poprzedni album Jana Lisieckiego z zarejestrowanymi na żywo Koncertami Chopina z towarzyszeniem orkiestry Sinfonia Varsovia pod batutą Howarda Shelleya, wydany przez Narodowy Instytut Fryderyka Chopina, zdobył prestiżową nagrodę Diapason Decouverte (maj 2010). Diapazon nazwał wówczas Lisieckiego „prawdziwym wirtuozem, o wyrazistym, naturalnym stylu, któremu trudno się oprzeć”. BBC Magazine chwalił „dojrzałą muzykalność Lisieckiego” i jego „wrażliwą i pełną subtelności” interpretację koncertów, które zagrał z „błyskotliwą techniką”.Jan Lisiecki jest obecnie rozchwytywany przez międzynarodowe agencje koncertowe: we wrześniu 2011 r. otworzył sezon Orchestre de Paris, w marcu 2012 r. debiutuje z towarzyszeniem BBC Symphony Orchestra, a w grudniu wystąpi z Filharmonikami Nowojorskimi. Wystąpi także w Kanadzie,  w Niemczech, we Włoszech, w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Szwajcarii, Belgii, Chorwacji, Brazylii, a także  w Polsce.


  • Wykonawca Lisiecki Jan
  • Data premiery 2012-04-17
  • Nośnik CD
Więcej

 Reedycja drugiego studyjnego albumu formacji Kr’shna Brothers z 1995 roku. Ten polski zespół, grający muzykę grunge, został założony w Poznaniu i działał w składzie: Jacek Adamczyk (śpiew, gitara), Jarek "Shadok" Szydłowski (gitara), Witek Urbański (gitara basowa) oraz Tomasz Goehs (perkusja) znany także ze współpracy z Turbo, Wolf Spider, Creation of Death, Kult, Kazik Na Żywo czy 2Tm2,3. Album zdecydowanie bardziej osobisty niż debiut, który jednak w wyniku niesprzyjającego zbiegu okoliczności został wydany w symbolicznym nakładzie i przez wielu nie zauważony w tamtym czasie. Dla wielu fanów zespołu reedycja jest doskonałą okazją aby zapoznać się z tym trudno dostępnym wydawnictwem. Album dostępny jest w nowej remasterowanej wersji w wydaniu digipak. Polecamy! Lista utworów: 1. Jeżeli2. Iron Head (Danger!)3. I Feel You4. I Fok5. Visit Me6. I'm Safe With You7. Name Sake8. It Must Be A Mistake9. Burning To The Inside10. Shout! Shout!11. Pole zielone (Zakurzysz?)


  • Wykonawca Kr'Shna Brothers
  • Data premiery 2011-07-25
  • Nośnik CD
Więcej

Trudno wyobrazić sobie dzisiaj hip-hop bez Future’a. Z milionami sprzedanych płyt i singli, wyprzedanymi koncertami i miliardami streamów, ten jeden z najpopularniejszych raperów Ameryki wniósł muzykę trap na salony, otwierając tym samym drogę do popularności wielu artystom z południa Stanów Zjednoczonych.  Występował u Ellen DeGeneres, zachwycił występem na Coachelli, uświetnił okładki GQ, Rolling Stone’a, nagrał wiele mixtape’ów, którymi w równej mierze zachwycali się fani i media m.in. „What A Time To Be Alive” z Drake’m czy „Super Slimey” z Young Thugiem, (ten ostatni trafił nawet na 2 miejsce Billboard Top200). Ostatnie jego dokonanie to właśnie mixtape „Wrld On Drugs” z Juice Wrld z października ubiegłego roku a największym hitem singlowym artysty pozostaje utwór „Mask Off” z 2017 roku.  „The Wizrd” to nowy rozdział w karierze Future’a – siódma płyta studyjna zawierająca 20 nagrań, w tym udostępnione już single „Crushed Up” i „Jumpin On A Jet” a także duety z Travisem Scottem („First Off”) i Young Thugiem („Unicorn Purp”). Płycie towarzyszy film dokumentalny „The Wizrd” ukazujący artystę z nieznanej dotąd strony, zgłębiając się w proces kreatywny towarzyszący nagrywaniu nowego materiału.


  • Wykonawca Future
  • Data premiery 2019-02-22
  • Nośnik CD
Więcej