Przez ponad 30 lat, zespół Aerosmith tworzył definicję amerykańskiego rock’n’rolla. Nawet krótki rzut oka na ich osiągnięcia może przyprawić o zawrót głowy: ponad 100 milionów sprzedanych płyt, niezliczone nagrody (Grammy, American Music Awards, Billboard Awards, MTV Awards) i miliony oddanych i wiernych fanów na całym świecie.Ktoś mógłby zapytać – w jaki sposób tym odmieńcom udało się trafić do Super Bowl, i to dwukrotnie? Chyba najlepiej podsumował to Steven Tyler: „Kiedy zaczynaliśmy, nie byliśmy specjalnie ambitni. Chcieliśmy po prostu być największą rockową kapelą jaka kiedykolwiek stąpała po tej planecie. Chcieliśmy mieć wszystko.

• Wykonawca Aerosmith
• Data premiery 2006-02-05
• Nośnik CD

Teodor Currentzis i jego wyjątkowy zespół MusicAeterna zapraszają Państwa do wysłuchania kolejnego albumu poświęconego twórczości Piotra Czajkowskiego. Tym razem usłyszymy słynną Symfonię nr 6 „ Patetyczną” – utwór, powstały w 1893 roku. Kompozytor pisał o nim w liście do przyjaciela: „Całe lato spędziłem podróżując i miałem tylko tyle czasu, żeby móc zinstrumentować symfonię, którą skomponowałem w lecie... Sądzę, że udało mi się, a w każdym razie w żadne chyba inne dzieło nie włożyłem tyle miłości i oddania”. W interpretacji ekscentrycznego dyrygenta, jakim bez wątpienia jest Currentzis, utwór nabiera świeżości i nowatorskiego brzmienia.

• Wykonawca Currentzis Teodor
• Data premiery 2017-10-27
• Nośnik CD

"Hundred Acres" to trzeci studyjny album singer/songwritera z Wisconsin S. Careya. Utwory pisał dzieląc czas między koncertami a życiem rodzinnym z pomocą swoich stałych współpracowników oraz gości - Roba Moose'a (yMusic), Caseya Fouberta (Sufjan Stevens) i Sophie Payten (Gordi). Carey zdecydował się na ograniczone instrumentarium niż na poprzednich płytach, komponując głównie na gitarze zamiast fortepianu. Używając bardziej tradycyjnych struktur udało się mu znaleźć nową równowagę, która tworzy coś wyjątkowego. Rezultatem jest zbiór poetyckich, ale jednocześnie wyrazistych piosenek, które same w sobie są efektowne, a razem tworzą potężny album.

• Wykonawca S. Carey
• Data premiery 2018-02-23
• Nośnik CD

Płyta ze ścieżką dźwiękową do pierwszej części ekranizacji "Władcy Pierścieni". Autorem muzyki jest Howard Shore, któremu udało się stworzyć magiczną, niebywale sugestywną muzyczną wizję.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2001-01-01
• Nośnik CD

Winylowa edycja trzeciego albumu z 1996 r. nowojorskiej pieśniarki-autorki Chan Marshall, występującej pod pseudonimem Cat Power, poprzedzającego przełomowy w jej karierze "Moon Pix". Dwie wcześniejsze płyty, nagrane jakby jednym tchem, "Dear Sir" (1995) i "Myra Lee" (1996), wzbudziły raczej umiarkowane zainteresowanie. Dopiero występ Chan jako support sensacyjnej Liz Phair i nagranie pierwszej w barwach renomowanego Matadoru płyty, właśne tej - czyli "What Would The Community Think? - okazały się decydującymi w jej karierze momentami. Przede wszystkim udało się Chan wyśmienicie pogodzić i wyważyć proporcje między jej południowymi korzeniami a nowojorskim, postpunkowym niepokojem i alienacją. Utwory w rodzaju osadzonych w tradycji bluesa i country "They Tell Me" i "Taking People" nasycone zostały wielkomiejską intensywnością emocjonalną.

• Wykonawca Cat Power
• Data premiery 2010-03-22
• Nośnik Płyta Analogowa

Zwykle na hasło AC/DC natychmiast pojawiają się skojarzenia: "Highway To Hell" i "Back In Black". I nie ma w tym nic dziwnego. Te płyty zasłużenie stały się najbardziej wybornymi, najdoskonalszymi wizytówkami tego zespołu. Jednak AC/DC mimo, że ich muzyka w zasadzie uległa na przestrzeni lat niewielkiej odmianie, mieli w swojej karierze okres poszukiwań i muzycznych eksperymentów. Było to właśnie w latach 80. Po arcykomercyjnym albumie "For Those About To Rock" Malcolm i Angus Young postanowili zrezygnować z usług pana "Mutt" Lange i nagrać materiał bardziej osobisty i brzmiący spontanicznie. Dlatego też sami podjęli się produkcji. I ten cel udało się osiągnąć częściowo już na albumie "Flick Of The Switch", natomiast w pełni został uzyskany dopiero na "Fly On The Wall". Materiał wydaje się na pozór niedbały i zbyt ciężki jak na AC/DC. Rzeczywiście, już otwierający album utwór tytułowy to mocarne, niemal metalowe uderzenie.

• Wykonawca AC/DC
• Data premiery 2003-07-03
• Nośnik CD

Oddając cześć legendarnemu muzykowi, jakim był Nat King Cole, artystka sięga po romantyczny repertuar hiszpańskich twórców. To pierwszy hiszpańskojęzyczny album Natalie Cole. Z jednej strony artystka zainspirowała się nagraniami swojego ojca, z drugiej przekonał ją do tego pierwiastek romantyzmu drzemiący niezmiennie w tych utworach. Wyprodukowany przez Rudy’ego Pereza (wg „Billboard” Producent Dekady w kategorii muzyki latynoamerykańskiej) Natalie Cole en Español wprowadzi nowych odbiorców w świat nieodpartego piękna tej muzyki. Obecne na nim nowe interpretacje hiszpańskojęzycznych standardów nagrane zostały wcześniej przez Nata King Cole’a. Autorski wybór Natalie Cole podyktował osobisty stosunek artystki do niektórych tekstów, jak i słabość do ich warstwy muzycznej. Dzięki temu powstał osobisty, autorski album. Równowagę pomiędzy starymi i nowymi utworami świetnie oddaje współpraca Natalie Cole z towarzyszącym jej na płycie Juanem Luisem Guerrą (Bachata Rosa) czy Andreą Bocellim (Besame mucho). Bez wątpienia jednak najbardziej poruszający duet na tej płycie to Natalie Cole śpiewająca ze swym ojcem w utworze Asercate Mas (zastosowano tu tę samą technikę jak na nagrodzonej wielokrotnie płycie Unforgettable).Natalie Cole, wzrastając w cieniu kariery swego ojca, wchłonęła również jego miłość do muzyki hiszpańskiej. Na swoim nowym albumie wydanym po okresie rekonwalescencji wynikającym z przebytej operacji przeszczepu nerki (wspomnienia z tego okresu zawarła w wydanym w 2010 r. pamiętniku Love Brought Me Back: A Journey of Loss and Gain) postanowiła zwrócić się w tę samą stronę, w którą patrzył jej ojciec. Powodowana zarówno rodzinnymi tradycjami, jak i hiszpańskimi korzeniami dawcy, którego nerkę jej przeszczepiono, Natalie Cole wydaje obecnie album Natalie Cole en Español, na który złożyły się największe przeboje i standardy muzyki latynoskiej.Z historycznej perspektywy trudno jest przecenić wkład Nata King Cole’a do tradycji i kultury, nie tylko biorąc pod uwagę jego osiągnięcia jako światowej klasy wokalisty czy utalentowanego pianisty, lecz także jako adwersarza równości rasowej. Nat był w swoim czasie najlepiej zarabiającym artystą wytwórni Capitol Records. Dzięki wielkiej klasie tworzonej przez niego muzyki zdobył uznanie wśród wszystkich klas społecznych ówczesnej Ameryki. W latach 40. Cole był pierwszym czarnoskórym wykonawcą posiadającym własny regularnie nadawany program radiowy, po którym przyszedł program telewizyjny pt. The Nat King Cole Show (wystartował na antenie NBC w 1956 r.). Ale mimo wielkiego sukcesu, jaki udało mu się odnieść, artysta kontynuował swoją walkę z segregacją rasową zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i poza ich granicami (doświadczył tego podczas koncertu na Kubie, gdzie mógł wprawdzie wystąpić w słynnym Hotelu Nacional, ale nie mógł już się tam zatrzymać). Pomimo tego incydentu Nat King Cole zachwycił się tamtejszą muzyką. Podczas współpracy z kubańskim artystą, Bebo Valdesem, wpadł na pomysł, by nagrać album w całości złożony z utworów śpiewanych po hiszpańsku. Udało mu się przekonać  managera i niebawem Nat King Cole został pierwszym amerykańskim artystą, który tego dokonał. Nagrana częściowo na Kubie i po części w Los Angeles płyta wyszła w 1958 r. Cole Español szybko odniosła sukces międzynarodowy, a Nat King Cole zyskał rzesze fanów wdzięcznych mu za nagranie płyty w ich własnym języku. Oddźwięk był tak duży, że szybko przyszły dodatkowe sesje nagraniowe w Rio de Janeiro czy w Mexico City. Owocem tych nagrań są kolejne płyty zaśpiewane po hiszpańsku – A Mis Amigos (1959) i More Cole Español (1962). Dziś, ponad 50 lat po premierze, Nat King Cole wciąż uchodzi za ikonę muzyki latynoskiej, znany jest w całej Ameryce Łacińskiej i nadal uważany za wielkiego ambasadora tej kultury na świecie.Tracklista:1. Frenesi2. Voy a Apagar La Luz/Contigo Aprendí3. Acércate Más (w/ Nat King Cole)4. Mañana De Carnaval5. Bésame Mucho (w/ Andrea Bocelli)6. Quizás, Quizás, Quizás7. Solamente Una Vez8. Oye Como Va (Medley)9. Yo Lo Amo (And I Love Him)10. El Día Que Me Quieras11. Bachata Rosa (w/ Juan Luis Guerra)12. Amapola

• Wykonawca Cole Natalie
• Data premiery 2013-06-25
• Nośnik CD

Wybór 11 najpiękniejszych polskich kolęd, opracowanych specjalnie na wyjątkowy mezzosopran Izabeli Kopeć z towarzyszeniem utytułowanych polskich chórów. To pierwsze w ostatnich latach tego typu wykonanie świątecznych pieśni. Izabela Kopeć, najpopularniejsza polska mezzosopranistka liryczna i jedna z pierwszych przedstawicielem classical-crossover, która zaprosiła do wspólnego muzykowania przy tym projekcie tradycyjne chóry. Wybór nie był przypadkowy, w utworach towarzyszą jej chóry pochodzące z regionu w którym się wychowała i kształciła – Ziemi Cieszyńskiej. Na albumie usłyszymy więc Canzonettę – chór dziecięcy ze Strumienia oraz Chór Uniwersytetu Śląskiego Harmonia z Cieszyna. "Jestem bardzo szczęśliwa, że udało mi się nagrać płytę z muzykami pochodzącymi z najbardziej rozśpiewanego regionu polski – Śląska Cieszyńskiego. Jestem dumna, że przez wiele lat byłam solistką chóru Canzonetta. I mam nadzieję, że nasze świąteczne muzykowanie przyniesie dużo świątecznej radości polskim domom" – mówi Izabela Kopeć.

• Wykonawca Kopeć Izabela
• Data premiery 2018-11-16
• Nośnik CD

LP „Międzyzdroje” zespołu Lady Pank to album solidny, spójny, dobrze napisany i nagrany. Na co warto zwrócić uwagę słuchając tej płyty? Poza standardowo świetnymi kompozycjami Borysewicza, odnotować należy fakt, że jest to pierwszy w dyskografii zespołu album, na którym wszystkie teksty napisał Janusz Panasewicz. Ten album był dla niego pierwszą okazją, żeby zaprezentować swój talent w pełnej odsłonie. Jak mu się udało? Zaskakująco dobrze. Sprawdźcie sami. Tracklista: 1. Czy czujesz jak 2. Wolności głos 3. Nikt nie umie tak jak ty 4. Piąta rano 5. Hotel Polska 6. Nie chcę litości 7. Taka wyspa 8. Odjeżdżałem z nią 9. Idą złodzieje 10. Międzyzdroje

• Wykonawca Lady Pank
• Data premiery 2018-11-16
• Nośnik Płyta Analogowa

Zespół Rust istnieje i tworzy od ponad dekady. Pierwszym poważnym przełomem było nagranie EP "... leaves the Message" wiosną 2011. Pochodzący z tego wydawnictwa utwór "That's All You've Got" błyskawicznie sprawił, że zespół zaistniał w świadomości odbiorców w całej Polsce. Wydana rok później "EP II" także okazała się sporym sukcesem i powiększyła grono fanów. Niedługo później, Rust udało się wygrać Festiwal w Jarocinie, dojść do finału Przystanku Woodstock i zagrać na jednej scenie z takimi zespołami, jak Rival Sons, Debbie Davis, Oedipus, Dog Eat Dog, The Brew, Luxtorpeda, Acid Drinkers oraz nieżyjącym już Jarosławem Śmietaną podczas Tribute to Hendrix i wieloma innymi. 

• Wykonawca Rust
• Data premiery 2014-11-12
• Nośnik CD