"Oddaję w Państwa ręce album szczególnie mi bliski. Jest adresowany do wszystkich, ale przede wszystkim polecany tym, których przytłacza tempo naszego życia. Ma za zadanie wyciszyć i zneutralizować emocje, które codziennie każą nam pospiesznie przemykać przez kolejne obowiązki i nie pozwalają choć na chwilę się zatrzymać i dostrzec rzeczy naprawdę istotne.  Chciałbym przede wszystkim, aby mogli Państwo trochę zwolnić i po prostu oddać się muzyce, którą z wielką radością udało mi się wraz z kolegami stworzyć. Celowym zamysłem było także umieszczenie dwóch kompozycji nagranych w stroju pitagorejskim, co miało jeszcze bardziej spotęgować wrażenie powrotu do naturalnej harmonii życia. Płytę dedykuję mojej wspaniałej rodzinie." - Marcin Gawdzis

• Wykonawca Marcin Gawdzis Quintet
• Data premiery 2019-02-14
• Nośnik CD

Czy wiesz, co to jest chleb św. Antoniego?Czasem skarbonki z taką etykietą można znaleźć pod figurką św. Antoniego z Padwy. A związane jest to z pewną legendą. Antoni był pustelnikiem, człowiekiem bardzo mądrym, oczytanym i poważnym. Imponował swą wiedzą, a głęboką wiarę przekazywał podczas kazań, na które przychodziły tłumy. Wędrował po okolicy i czytał, bardzo dużo czytał. Pewnego dnia, gdy zatrzymał się niedaleko młyna, zauważył wokół wielki popłoch i rozpacz siedzącej nad brzegiem strumienia kobiety. Była to młynarzowa, której mały synek zaginął i już od wielu godzin nikt nie potrafił go znaleźć. Antoni zdecydował się pomóc, ale w zamian poprosił o cały wóz mąki, by z niej upiec chleb i obdarować nim wszystkich biednych w okolicy. Posłuchaj, czy mu się to udało… Św. Antoni to patron zagubionych – już wiesz dlaczego!   „Był sobie Święty...” to seria pięciu legend, pięciu płyt CD. Każda z opowieści wspaniale zinterpretowana przez Wojciecha Wysockiego - polskiego aktora teatralnego i filmowego, przykuwa uwagę słuchacza baśniowym klimatem i tajemniczą atmosferą podsycaną muzyką poważną dźwięczącą w tle, dźwiękami natury. Audiobook wydany w sztywnej oprawie wraz z książeczką z przepięknymi ilustracjami, zadaniami, kolorowankami, związanymi tematycznie z treścią. Ilustracje Marianna Jagoda Mioduszewska.

• Wykonawca Wysocki Wojciech
• Data premiery 2017-05-02
• Nośnik CD

Szósty recital nagrany dla firmy Naive przez Marie-Nicole Lemieux zawiera pieśni ostatniego dziesięciolecia XIX wieku, „tej wspaniałej epoki, niezwykle różnorodnej i bogatej – której obraz, mam nadzieję, udało mi się wiernie oddać” - mówi artystka.

• Wykonawca Lemieux Marie Nicole
• Data premiery 2015-03-10
• Nośnik CD

Druga płyta w serii Jazz Legends "Friday Night at the Village Vanguard” to nagranie koncertu live. Został on zarejestrowany w styczniu 1985 roku w Village Vanguard, jednym z najbardziej znanych i prestiżowych klubów jazzowych Nowego Jorku. W nagraniach udział wzięli wybitni muzycy: Ron Carter, Mike Gerber, Lenny White i Michał Urbaniak. Płyta zostały opatrzone niezwykle interesującym komentarzem znanego krytyka muzycznego – Mikea’a Hennesseya. Urbaniak wspomina te nagrania: "Zagranie w Village Vanguard jest jednym z największych marzeń każdego muzyka jazzowego. Mnie udało się zagrać tam kilka razy, na dodatek z najlepszą sekcją rytmiczną na świecie. Mam nadzieję, że nagrania z piątkowej i sobotniej nocy w Village, przyniosą wszystkim słuchaczom wiele pozytywnych emocji, jakie mi towarzyszyły podczas tamtych koncertów. Życzę miłego odbioru!".

• Wykonawca Urbaniak Michał
• Data premiery 2017-07-28
• Nośnik CD

"Wasteland” to pierwszy studyjny album skomponowany bez udziału tragicznie zmarłego w lutym 2016 roku współzałożyciela i gitarzysty zespołu Piotra Grudzińskiego. Tym razem Riverside zdecydował się nagrać płytę jako trio, przy udziale zaproszonych gości. Płyta porusza tematykę post-apo. Mariusz Duda, lider zespołu, komentuje: Tematyka "post-apokaliptyczna" chodziła za mną już od dawna - książki, filmy, gry video, opowieści o próbie przetrwania w świecie, który się skończył. Dopiero teraz jednak napisanie takiej historii nabrało sensu i znaczenia, kiedy to Riverside rozpoczyna swój nowy rozdział. "Wasteland" mówi przede wszystkim o tym, co dzieje się obecnie na świecie oraz nawiązuje do tragedii jaka wydarzyła się w zespole w 2016 roku. Muzycznie powróciliśmy do mroczniejszego grania, ale i stworzyliśmy nową jakość i charakter. To wciąż Riverside, ale znacznie głębsze i dojrzalsze w swojej wymowie. Wszyscy artyści podczas promocji nowych płyt mówią o tym, że stworzyli swoje najlepsze dzieło. Ja tego nie powiem, bo wszystko co udało nam się do tej pory napisać, było bardzo dobre, wyjątkowe i na poziomie. Jednak takiego ładunku emocjonalnego, jaki ma miejsce na najnowszym albumie, nie było jeszcze nigdy i najprawdopodobniej nigdy już nie będzie. "Wasteland" to duży, poetycki, wielowymiarowy i bardzo głęboki album. Taki, co to być może powstaje raz na całe życie. Tracklista: 1. The Day After 2. Acid Rain 3. Vale Of Tears 4. Guardian Angel 5. Lament 6. The Struggle For Survival 7. River Down Below 8. Wasteland 9. The Night Before

• Wykonawca Riverside
• Data premiery 2018-09-28
• Nośnik CD

Założony w 1981 roku zespół Sceptre był częścią kipiącej i kwitnącej wówczas sceny muzycznej w Birmingham. Całość obracała się wokół koncertów w lokalnych centrach społecznościowych, kampusach uniwersyteckich, pubach i nocnych klubach. Wiele z tych zespołów nigdy nie zostało nagranych, niektórym udało się wydać singla lub dwa. Na szczęście Spectre udało się wydać całą płytę, która ukazała się w 1984 roku.    

• Wykonawca Sceptre
• Data premiery 2018-01-10
• Nośnik CD

Historia tej płyty zaczęła się na zapleczu, po koncercie w Carnegie Hall, podczas trasy promującej 'Swing Lo Magellan' w 2013 roku. Występ w tym miejscu był życiowym osiągnięciem, jednak Dave Longstreth czuł, że to jest pyrrusowe zwycięstwo i powodowało poczucie rozczarowania. Jego związek zaczął się rozpadać. W muzyce ludzie odnajdują ukojenie, ale on, podczas tego występu, odnalazł w niej tylko niepokój i smutek. Trasa ciągnęła się przez kolejne miesiące, a kiedy dobiegła końca, nie był w stanie napisać nic nowego. "Byłem rozdarty, pogrążony w depresji" - mówi o tamtym czasie. W 2014 rok wszedł ze złamanym sercem, blokadą twórczą i kryzysem zaufania. Przyszłość zespołu jawiła się w czarnych barwach. Teraz, okazuje się, że te złe doświadczenia udało się przekuć w jedną z najbardziej interesujących płyt w dorobku Dirty Projectors.Tracklista:LP 1Side A1. Keep Your Name2. Death Spiral3. Up In HudsonSide B1. Work Together2. Little Bubble3. Winner Take NothingLP 2Side C1. Ascent Through Clouds2. Cool Your Heart3. I See You

• Wykonawca Dirty Projectors
• Data premiery 2017-02-24
• Nośnik Płyta Analogowa

"Po CO TO, po co ta "Druga" płyta?. Ponieważ pierwsza się po prostu sprzedała. Dlatego, że uzbierało mi się kilka ładnych riffów, melodii, słów, czyli właściwie piosenek. Bo jak spotykaliśmy się na kolejnym męskim graniu, odnajdywaliśmy nowe świetne dźwięki instrumentów, które jakby od zawsze były stąd. A potem ja zacząłem słyszeć głosy i pojawiły się chórki i inne słyszalności, a Kris na koniec to wszystko pogodnie i szlachetnie oszlifował i poumieszczał w świeżej, nowej ciszy jak trzeba najlepiej. Bo nasza, arcywyrafinowana, ultrakulturalna i wrażliwa publiczność pytała: kiedy? A teraz mogę odpowiedzieć, dzisiaj, teraz. Bo nagrywanie płyty jest niezwykle przyjemne, elektryzujące, podniecające i miłe, a szczególnie w świetnym towarzystwie wybitnych muzyków, kolegów, osób niebanalnych, dowcipnych i nienudnych, ludzi mających zawsze coś mądrego do powiedzenia słowem czy dźwiękiem. Bo w ten sposób mogłem bezpiecznie wrócić do mojej przerwanej, niedokończonej chłopięcości. Ponieważ ja jestem człowiekiem z widowni, jestem słuchaczem sprzed odbiorników radiowych, a mam to szczególne szczęście, że udało mi się przejść, przeniknąć na tę drugą stronę rzeczywistości, na scenę i grać pięknie z artystami z najwyższej półki, więc po wtóre, ta płyta jest po to, bo chcę grać, pisać dźwięki i słowa. To jest bardziej wciągające niż cyklon, codzienna prasa i telewizja razem wzięte. Płyta ma nowy charakter, jest elektryczna, dynamiczna i romantyczna, można nas poznać z innej perspektywy, no i można nas na stałe mieć w domu, kto chce….drogie Panie i Panowie? " mówi artysta.  Płyta jest wydana w formie digipacka wielkości DVD z dołączonym flipbookiem.

• Wykonawca Paśko i Zespół Co to
• Data premiery 2018-11-09
• Nośnik CD

W okresie tworzenia albumu do składu wrócił Jarek Szlagowski, a pozostałe instrumenty przejęli Piotr Urbanek i Kostek Joriadis. Właśnie z tymi muzykami Borysewicz i Panasewicz nagrali krążek „Zawsze tam gdzie Ty”. Był on kontynuacją i rozwinięciem zmian zapoczątkowanych na „Tacy sami”.  Rozwinięcie polegało głównie na wzmocnieniu brzmienia, które szczególnie w warstwie perkusji i basu zrobiło się nad wyraz mocne. Poza podbiciem ogólnego efektu rockowym testosteronem, udało się tu uzyskać jeszcze jedną, nie mniej ważną rzecz – bardzo dobre kompozycje. Te kawałki znalazły się na reedycji albumu lecz tym razem wydaniu winylowym. Tracklista: 1. Dopóki da czas 2. Przerwa w trasie 3. Co mnie to obchodzi 4. Jak igła 5. Nie omijaj mnie 6. Niedokończona ulica 7. Nie wpychaj mnie w to dno 8. Zawsze tam gdzie ty 9. Zapłacę każdą cenę 10. Wiara we wroga

• Wykonawca Lady Pank
• Data premiery 2018-11-23
• Nośnik Płyta Analogowa

Projekt Smoke & Jackal to efekt współpracy Jareda Followilla (basista Kings of Leon) i Nick Brown (Mona). Ich pierwszy zaprezentowany światu singiel p.t. “No Tell” miał premierę w sierpniu w programie Zane’a Lowe w BBC Radio 1, kiedy to prowadzący od razu okreslił go ‘najgorętszym utworem na świecie’. Teraz cała EP-ka z 6 utworami Smoke & Jackal trafi do sprzedaży 17 października.Followill i Brown rozpoczęli sesje nagraniowe na początku tego roku, zainspirowani kilkoma butelkami wina, podobnymi fascynacjami muzycznymi i apetytem na nową muzyczną przygodę. Pracę rozpoczęli w domowym studiu Browna w Nashville i już pierwszego wieczoru powstała pierwotna wersja „No Tell” i psychodelicznego „Fall Around”. Obaj muzycy w mig pojęli, że udało im się stworzyć coś wyjątkowego i wystarczył tydzień, aby powstała kolekcja sześciu utworów, ukazujących się teraz pod szyldem „EP No. 01”. Charakterystyczna linia basu Followilla i ekspresyjny wokal Browna w takich kawałkach jak „Road Side” i „Safe Face” podkreślają świetne melodie i wpadające w ucho refreny. „EP No. 01” to zatem muzyczna podróż dwóch przyjaciół w miejsca, których nikt by się po nich nie spodziewał. Followill: „Nasza współpraca wypaliła, bo podeszliśmy do niej na luzie, nie było tarć ego. Dużo rozmawialiśmy, niczyje uczucia nie zostały skrzywdzone. Po prostu wszystko zagrało jak powinno.” Brown: „Udało nam się uchwycić nastrój zabawy i brzmienie tamtej chwili.”. Wszystkie utwory z “EP No. 01” wyprodukowane i napisane zostały przez Smoke & Jackal.

• Wykonawca Smoke & Jackal
• Data premiery 2012-10-16
• Nośnik CD