» » utwory » Strona 178

16 marca 2011 w Nowm Jorku  wokalistka i autorka piosenek, Madeleine Peyroux, zaprezentowała dwa utwory ze swojego zapowiadanego  albumu,Standin’ On The Rooftop,  który dostępny będzie w polskich sklepach od 10 czerwca. Dzięki producentowi albumu, Craigowi Streetowi (Norah Jones, k.d. Lang, Cassandra Wilson) i udziałowi Marka Ribota (gitara, banjo) i Me’shell  Ndegeocello (bas) Peyroux mogła zabrać swoich fanów w podróż do nowych brzmień jazzu i całkiem nowej wrażliwości.Album zawiera min. melancholijną wersję dawnego przeboju The Beatles Martha, My Dear oraz  nową kompozycję,  The Things I’ve Seen Today, która powstała we współpracy z piosenkarką i skrzypaczką, Jenny Scheinman. Oprócz udziału wyżej wspomnianych muzyków na płycie wystąpili ponadto: Charley Drayton (Neil Young, Johnny Cash) na perkusji i gitarzysta, Chris Bruce (Seal, John Legend).Kolejne utwory Peyroux zaprezentowała w kwietniu, a premiera całego albumu Standin’ on the Rooftop przewidziana jest na 7 czerwca 2011 przez wytwórnię Decca Records.W 2004 roku Peyroux wdarła się na listy przebojów dzięki albumowi Careless Love. Płyta błyskawicznie osiągnęła status złotej w Stanach Zjednoczonych. Sprzedała się w ponad 2 milionach egzemplarzy i znalazła się w ścisłej czołówce najlepszych albumów roku. Artystka od tamtej pory wyrobiła sobie wysoką pozycję jako świetna interpretatorka utworów od Boba Dylana do standardów jazzowych, a jej ostatni album, Bare Bones (2009) pokazał, że świetnie daje sobie radę także jako autorka tekstów i kompozytorka. 


  • Wykonawca Peyroux Madeleine
  • Data premiery 2011-06-10
  • Nośnik CD
Więcej

Podwójny album Daniela Hope'a zatytułowany „Belle Époque” łączy utwory popularne z mało znanym repertuarem klasycznym. Wszystkie utwory powstały w wielkich muzycznych centrach Europy w ciągu ponad czterech dekad od czasu Wojny francusko-pruskiej do wybuchu I Wojny Światowej. Na albumie znalazły się rzadko słyszane arcydzieła kompozytorów takich jak Arnold Schoenberg, Siergiej Rachmaninow i Edward Elgar obok klasycznych „hitów”: Méditation Masseneta, Rêverie Debussy'ego i Morgen Straussa. Po raz pierwszy pojawia się tu również Koncert na skrzypce, fortepian i kwartet smyczkowy Chaussona w wersji na orkiestrę. Tracklista: CD 1 1. Chausson: Concerto op. 21: Décidé – Calme – Animé 2. Chausson: Concerto op. 21: Sicilienne 3. Chausson: Concerto op. 21: Grave 4. Chausson: Concerto op. 21: Finale 5. Debussy: Rêverie 6. Massenet: Thaïs: Méditation 7. Strauss: Morgen! op. 27/4 8. Schoenberg: Notturno 9. Elgar: Chanson de matin op. 15/2 10. Elgar: Introduction and Allegro op. 47 CD 2 1. Rachmaninoff: Romance op. 6/1 2. Schoenberg: Piece in D minor 3. Zemlinsky: Serenade in A major: Mäßig 4. Koechlin: 4 Little Pieces op. 32: Andante 5. Koechlin: 4 Little Pieces op. 32: Très modéré 6. Koechlin: 4 Little Pieces op. 32: Allegretto quasi andantino 7. Koechlin: 4 Little Pieces op. 32: Scherzando 8. Fauré: Andante op. 75 9. Ravel: Sonate posthume 10. Berg: Schließe mir die Augen beide 11. Enescu: Impromptu concertant 12. Fauré: Morceau de lecture 13. Juon: Berceuse op. 28/3 14. Berg: Jugendlieder: Winter 15. Bridge: Miniatures: Valse russe 16. Debussy: Préludes: La Fille aux cheveux de lin 17. Kreisler: Alt-Wiener Tanzweisen: Liebesleid 18. Hahn: À Chloris 19. Debussy: Minstrels 20. Webern: 4 Pieces op. 7: Sehr langsam 21. Webern: 4 Pieces op. 7: Rasch 22. Webern: 4 Pieces op. 7: Sehr langsam 23. Webern: 4 Pieces op. 7: Bewegt


  • Wykonawca Hope Daniel
  • Data premiery 2020-02-07
  • Nośnik CD
Więcej

„Live At Home” to pierwszy koncertowy album prog-rockowego zespolu z Włocławka. Pierwsza płyta „Endless Lunatic” oscylowała w kierunku neo-progresywnego-rocka. Album z gościnnym udziałem Colin'a Bass'a i Jozef'a Skrzek'a znakomicie został przyjęty w kraju i za granicą, a w środowisku fanów prog-rocka został niezwykle wysoko oceniony. Drugi „Hideout” to płyta zdradzająca fascynacje młodych ludzi ostrzejszym graniem prog-rockowym.  „Live At Home” to trzecie wydawnictwo grupy After... Zespół po wielu sukcesach koncertowych w kraju i za granicą postanowił podsumować swoją działalność albumem nagranym na żywo. Zawiera on najlepsze utwory z obu studyjnych płyt. Prog-rockowa energia, a także, fascynacja legendami rocka sprzed lat (cover Balck Sabbath „Planet Caravan”) powoduje, że album wypada niezwykle energetycznie i przekonująco. Świetna produkcja – Zbyszek Florek z Quidam, oraz szata graficzna Rakala Paluszka – digi-pack plus 32 stronnicowa książeczka powoduje, że jest to jedno z najciekawszych wydawnictw przełomu lat 2010/2011 w roku progresywnym na świecie.    


  • Wykonawca After
  • Data premiery 2012-01-16
  • Nośnik CD
Więcej

CCS (Collective Consciousness Society) (Towarzystwo Zbiorowej Świadomości) to brytyjska grupa założona przez bluesmana Alexisa Kornera i duńskiego wokalistę Petera Thorupa oraz byłego gitarzystę Blue Mink Alana Parkera. Sam zespół składał się także z różnych muzyków sesyjnych studyjnych, takich jak Tony Carr (perkusja), Herbie Flowers (bas), Harold Beckett (trąbka), Harold McNair (woodwind) i Henry Lowther (trąbka). To nie wszystko, ponieważ chcieli uzyskać unikalny dźwięk, który rywalizowałby z najlepszymi rockowymi nagraniami zaprosili do siebie creme de la creme muzyków jazzowych z tamtych czasów, w tym Kenny'ego Wheelera, Less Condona, puzonistę Dona Lushera, Ronnie Rossa na barytonie, Danny'ego Mossa na tenorze i Ray'a Warleigha na flecie. Cała grupa będzie podlegała zmianom w historii zespołu, w zależności od dostępności personelu podczas nagrań. Krążek został wydany ponownie w 2018 roku przez wytwórnię "Music On CD". Dodano 2 niepublikowane wcześniej utwory. Tracklista: 1. Whole Lotta Love 2. Boom Boom 3. Walking 4. Salome 5. Taps Turns on the Water 6. Save the World 7. Brother 8. Mister What You Can't Have I Can Get 9. Sixteen Tons 10. This Is My Life 11. The Band Played the Boogie 12. Hang It on Me 13. Hurricane Coming 14. Dragster 15. Sunrise 16. Wade in the Water 17. Hundred Highways 18. Primitive Love 19. I Want You Back 20. Blues 21. If I Never Sing Another Song


  • Wykonawca CCS
  • Data premiery 2018-06-11
  • Nośnik CD
Więcej

Pochodzący z Czech artysta Leos Janacek to urodzony w 1854 roku w Hukvaldach, zmarły w 1928 roku w Ostrawie kompozytor. Artysta dzierżył również stanowisko dyrygenta filharmonii w Brnie, gdzie napisała kilka prac z zakresu teorii muzyki. Muzyk w swoim dorobku posiada takie utwory jak: opery czy utwory na fortepian i orkiestrę. Swoje inspiracje czerpał z muzyki ludowej Ziemi Laskiej. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1380).


  • Wykonawca Pro Arte Orchestra , Czech Philharmonic Orchestra
  • Data premiery 2019-04-01
  • Nośnik CD

Eric Lu znany polskiej publiczności od 2015 r. jako zdobywca IV nagrody w XVII Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym im. Fryderyka Chopina w Warszawie oraz zwycięzca Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego w Leeds z 2018 roku proponuje nam interpretację 24 Preludiów op. 28 Fryderyka Chopina. Przypomnijmy, że to właśnie cały cykl Preludiów usłyszeliśmy podczas III etapu Konkursu w Warszawie, co przyczyniło się do werdyktu jury, które wysoko oceniło wykonanie 17-letniego wówczas Erica Lu. Na płycie – drugiej wydanej pod sztandarami wytwórni Warner Classics - cykl Preludiów uzupełniają późne utwory Brahmsa - Intermezzo op. 117 nr 1 oraz Schumanna Ghost variations – ostatni utwór napisany przez kompozytora.    Tracklista:      Frédéric Chopin (1810 – 1849) 24 Preludes, Op.28  


  • Wykonawca Lu Eric
  • Data premiery 2020-02-28
  • Nośnik CD
Więcej

„Singing To Strangers” jest to piąty album studyjny artysty. Do stworzenia tego niezwykle romantycznego krążka przyczynili się Bob Dylan i Kylie Minogue, którzy byli autorami utworów w nim zawartych, natomiast produkcji podjął się Cam Blackwood. Tradycyjne lata 50 i 60 to główny temat w którym utrzymują się utwory. Artysta kładzie nacisk na poszukiwaniu równowagi wewnętrznej co ma odzwierciedlenie w muzyce. Album został nagrany w studiu nagraniowym samego Ennio Morricone.


  • Wykonawca Savoretti Jack
  • Data premiery 2019-03-15
  • Nośnik CD
Więcej

 Zespół Rabastabarbar powstał w 2004 roku we Wrocławiu i… nikt nie wie od czego pochodzi nazwa – po prostu jest. Stworzony przez Andrzeja Plutę – Łobacza oraz Marka Grzycha wypracowywał swój styl sięgając po różnorodne inspiracje wszystkich muzyków. Z tego tygla powstała niepowtarzalna mieszanka pop-rockowej muzyki, z elementami poezji śpiewanej i reggae. Słychać również elementy soulowe i funkowe. Debiutancka płyta zespołu zawiera utwory, które tworzone były od początku istnienia zespołu. Podczas pracy nad płytą muzyka powstawała do napisanych wcześniej tekstów – to właściwie tekst determinował powstanie pewnej historii muzycznej. Na albumie znalazł się też jeden utwór do słów Bolesława Leśmiana: „W innym sadzie, w innym lesie”Naturalnie nie zabrakło utworu singlowego „Fioletowe słońce”, który zdobył sporą popularność w wśród słuchaczy wielu rozgłośni, często trafiając na szczytowe pozycje list przebojów. Ogromną szansę na powtórzenie sukcesu pierwszego singla mają utwory „Biegnij” oraz „Spacer niesamotny”. Na płycie nie zabrakło też krótkich, energetycznych utworów opartych o proste riffy i melodie np. „Kobieto” i „O dziewczynie”. Ostatni utwór na płycie „Nikt nie liczy już gwiazd” jest wyciszeniem… z instrumentalnym zakończeniem.. Płyta jest zdecydowanie zróżnicowana brzmieniowo, jednak spójna jako całość.


  • Wykonawca Rabastabarbar
  • Data premiery 2011-09-26
  • Nośnik CD
Więcej