» Materiały dla Kwiecień 2019 rok » Strona 194

Siódma w karierze płyta jednego z najlepszych DJów na świecie, Davida Guetty. Na płycie znajdziemy zarówno nowe utwory jak i hity, które już doskonale znamy, m. in. "2U" feat. Justin Bieber, "Flames" feat. Sia, "Like I Do" feat. Martin Garrix oraz przebój “Don’t Leave Me Alone” nagrany z bijącą rekordy popularności Anne-Marie.W nowych utworach gościnnie pojawią się m. in. Bebe Rexha, G-Eazy, J.Balvin, Jason Derulo, Jess Glynne, Lil Uzi Vert, Madison Beer, czy też Nicki Minaj. Tracklista: CD 1 1. David Guetta - Don’t Leave Me Alone (feat. Anne-Marie) 2. David Guetta - Battle (feat. Faouzia) 3. David Guetta & Sia - Flames 4. David Guetta - Blame It On Love (feat. Madison Beer) 5. David Guetta, Bebe Rexha & J Balvin - Say My Name 6. Jason Derulo & David Guetta - Goodbye (feat. Nicki Minaj and Willy William) 7. David Guetta  - I'm That Bitch (feat. Saweetie) 8. David Guetta, Martin Garrix & Brooks - Like I Do 9. David Guetta - 2U (feat. Justin Bieber) 10. David Guetta  - She Knows How To Love Me (feat. Jess Glynne & Stefflon Don) 11. David Guetta & Steve Aoki - Motto (feat. Lil Uzi Vert, G-Eazy & Mally Mall) 12. Black Coffee & David Guetta - Drive (feat. Delilah Montagu) 13. David Guetta - Para que te quedes (feat. J Balvin) 14. David Guetta  - Let It Be Me (feat. Ava Max) 15. David Guetta & Sia - Light Headed CD 2 1.Ja ck Back - Reach For Me 2. David Guetta & Cece Rogers - Freedom 3. Jack Back - Grenade 4. Jack Back - Inferno 5. Jack Back - Overtone 6. Jack Back - Back and Forth 7. Jack Back - Pelican 8. Jack Back - Afterglow 9. Jack Back - Think Think Think 10. Jack Back - Orion 11. Jack Back - What 2 Say 12. David Guetta (feat. Chris Willis) - Just a Little More Love (Jack Back 2018 remix)  


  • Wykonawca Guetta David
  • Data premiery 2018-09-14
  • Nośnik CD
Więcej

Do romantycznych chwil, kolacji przy świecach, spacerów nad brzegiem morza w blasku księżyca, pasuje tylko jeden określony gatunek muzyki. Nowy album Diany Krall "Quiet Nights", jak twierdzi sama artystka, wcale taki nie jest! Podstawą nowej muzyki wokalistki są inspiracje płynące z Brazylii a w tekstach wcale nie ma sugestii, żeby wyjść gdzieś wieczorem z bliską osobą... chodzi właśnie o to, żeby zostać w domu..."To nie są skromne i nieśmiałe piosenki jak "Peel Me A Grape". To raczej coś, co szepcze się do ucha kochankowi leżąc obok niego w łóżku..."To nie żarty! Począwszy od otwierającej album, znakomitej wersji "Where Or When" aż po końcową "You're My Thrill", nowa płyta Diany jest rozbrajająco intymna. Wszyscy, którym wydaje się, że dobrze znają Dianę Krall, że jej zmysłowy głos nie ma przed nimi tajemnic, będą zaskoczeni i zauroczeni. "Ta płyta jest zmysłowa, namiętna i erotyczna. Dokładnie taka jaka miała być...".Diana podkreśla, że spory udział w powstaniu tak niezwykłego albumu miał jej sprawdzony zespół współpracowników. Niezawodny quartet, producent Tommy LiPuma, inżynier nagrań Al. Schmitt i legendarny aranżer Claus Ogerman. To dzięki nim jej nowa płyta ma w sobie tę uwodzicielską moc. Nie bez znaczenia jest też ogromne muzyczne doświadczenie samej artystki. "Większość kompozycji nagraliśmy za pierwszym bądź drugim podejściem. "You my thrill" udało się za drugim podejściem, "Too Marvelous" za pierwszym...".Nawiązania do muzyki brazylijskiej na tej płycie wydają się być czymś absolutnie naturalnym. "Diana zawsze lubiła tę muzykę, potwierdza LiPuma, kiedy nagrywaliśmy "The Look Of Love" już wtedy bossa nova wydawała się najlepszym kierunkiem. "Quiet Nights" to w całości hołd dla tej muzyki. Diana zaśpiewała trzy brazylijskie kalsyki, cztery kolejne utwory dopasowaliśmy rytmicznie do tego gatunku, są też trzy niezwykłe ballady. W sumie na płycie jest dziesięć kompozycji, które są najprawdziwszymi bossa novami".Z pewnością duży wpływ miał na to Claus Ogerman, który współtworzył wiele pionierskich produkcji pierwszej fali bossa novy. Pracował z takimi artystami jak Jobim& Gilberto, Frank Sinatra, Stan Getz czy Bill Evans. Specjalnie dla Diany, wrócił z zasłużonej emerytury, to wiele mówi o jego stosunku do tej artystki. LiPuma: "Myślę, że Claus pokochał Dianę od pierwszego spotkania. Zrezygnował na jakiś czas ze wszystkich projektów, jednak wciąż powtarzał, że "The Look Of Love" to jeden z najlepszych albumów jakie współtworzył. On naprawdę wierzy w Dianę".Diana Krall najwyraźniej odpłaca mu takim samym zaufaniem. "Ufam Clausowi bez najmniejszych zastrzeżeń. Kiedy spotkaliśmy się w Nowym Jorku zagrałam mu jakieś dwadzieścia pięć kompozycji. Razem wybraliśmy z tego piętnaście. Napisał do nich aranżacje i już nie było żadnych poprawek a ni zmian".Zmysłowy? Erotyczny? Z pewnością ekscytujący!Utwory:1. Where Or When 2. Too Marvelous For Words 3. I've Grown Accustomed To Your Face 4. The Boy From Ipanema 5. Walk On By 6. Guess I'll Hang My Tears Out To Dry 7. Este Seu Olhar 8. So Nice 9. Quiet Nights 10. You're My Thrill


  • Wykonawca Krall Diana
  • Data premiery 2009-03-27
  • Nośnik CD
Więcej

Zespół Revolver! to nowy rock’n’rollowy strzał na polskim rynku muzycznym. Początki grupy sięgają końca lat 90-tych, kiedy została nagrana sekcja rytmiczna.  Niestety, jakiś czas po tym taśma… zaginęła. Jej odnalezienie spowodowało po pierwsze dokończenie nagrań, a po drugie powstanie trzech zupełnie nowych utworów. W sumie na debiutanckiej płycie zespołu Revolver! – „Retrolux” znalazło się 13 premierowych piosenek. Album zapowiadały 3 single; „Pomylony Świat”, „Jeden Gest”, „Kłopoty” oraz najnowszy pt.: ”Normalny” Single zyskały uznanie wśród słuchaczy Antyradia i zajmowały podium w notowaniu listy Turbo Top; „Klopoty” znalazły się na 2. miejscu i przez wiele tygodni utrzymywały się w głównym notowaniu, singiel „Jeden Gest” był na 3. miejscu zestawienia, a utwór „Normalny” jest w tym momencie w propozycjach do notowania w Antyradiu. Tracklista: 1. Twój dom 2. Za Ciebie 3. Pomylony świat 4. Jeden gest 5. Kłopoty 6. Kołysanka 7. Pokusy 8. Piękny plan 9. Powiedz mi 10. Dobry duch 11. Spaleni 12. Normalny 13. I Ty i Ja 14. Inny


  • Wykonawca Revolver
  • Data premiery 2018-02-02
  • Nośnik CD
Więcej

Skomponowane na klawesyn Wariacje Goldbergowskie zawierają w sobie potencjał, który różnym instrumentalistom pozwala odkrywać w nich zupełnie nowe wartości brzmieniowe i wyrazowe. Najchętniej grane są na fortepianie, ale istnieją aranżacje na organy, harfę, gitarę, orkiestrę, trio jazzowe... Każde z opracowań spotykało się początkowo ze sceptycyzmem, by z czasem zyskać sobie grono entuzjastów. Geniusz Wariacji Goldbergowskich polega bowiem i na tym, że utwór funkcjonuje w swoim własnym uniwersum, a każda z nowych interpretacji czy aranżacji odkrywa tu coś innego. Wersję dla tria smyczkowego opracował w 1984 roku znany rosyjski skrzypek Dymitr Sitkowiecki, pracując, jak przyznaje, pod silnym wpływem słynnej interpretacji Glenna Goulda. Tracklista: CD 1: Johann Sebastian Bach (1685-1750) 1. Aria      2. Variation 1     3. Variation 2     4. Variation 3 – Canone all’ Unisono 5. Variation 4    6.  Variation 5     7. Variation 6 – Canone alla Seconda 8. Variation 7 – Al tempo di Giga     9. Variation 8     10. Variation 9 – Canone alla Terza   11. Variation 10 – Fughetta      12. Variation 11       13. Variation 12 – Canone alla Quarta   14. Variation 13    15. Variation 14     16. Variation 15 – Canone alla Quinta in moto contrario CD 2: Johann Sebastian Bach (1685-1750) 1. Variation 16 – Ouverture   2. Variation 17    3. Variation 18 –  Canone alla Sesta   4. Variation 19      5. Variation 20    6. Variation 21 – Canone alla Settima   7. Variation 22 – Alla breve   8. Variation 23     9. Variation 24 – Canone all’Ottava    10. Variation 25 – Adagio    11. Variation 26     12. Variation 27 – Canone alla Nona   13. Variation 28      14. Variation 29    15. Variation 30 – Quodlibet     16. Aria    


  • Wykonawca Kling-Fender Magdalena , Mrożek-Loska Elżbieta , Fender Robert
  • Data premiery 2018-08-09
  • Nośnik CD
Więcej

Tracklista:1. Vitamins2. Oreo3. Harry Gato4. Up & Down5. Mechanical6. Gum Fighter7. Wabbit8. Invasion9. Best Coat10. Drool11. Hippy12. Sea Stunt13. Daredevil14. Math15. Mentos16. Boo!17. Our Way18. Electric Man19. Supersong20. Close Encounters


  • Wykonawca Supernova
  • Data premiery 2019-01-04
  • Nośnik CD
Więcej

Wybitny kompozytor pochodzący z Wielkiej Brytanii Sir William Turner Walton, urodzony w 1902 roku w Oldham (Anglia), zmarł w 1983 roku w Ischii (Włochy). Artysta w swoim dorobku posiada takie kompozycje jak: muzyka poważna, filmowa, opery, balety, symfonie, czy muzyka wokalno-orkiestrowa. Autor starał się utrzymywać tradycyjne formy gatunków.  Tracklista: 1. Scene 1: Outside The House Of Archimago 2. Scene 2: Near The Palace Of Pride 3. Scene 3: The Palace Of Pride: Opening Scene 4. Scene 3: The Seven Deadly Sins: Variations 1 - 7 5. Scene 3: The Palace Of Pride: Concluding Scene 6. Scene 4: Near The Palace Of Pride 7. Scene 5: The House Of Holiness 8. Siesta 9. What God Hath Done Is Rightly Done (Cantata 199) 10. Lord, Hear My Longing (Chorale Prelude, 'Herzlich Tut Mich') 11. See What His Love Can Do (Cantata 85) 12. Ah! How Ephemeral (Cantata 26) 13. Sheep May Safely Graze (Cantata 208) 14. Praise Be To God (Cantata 129)


  • Wykonawca Lloyd Jones David
  • Data premiery 2002-01-01
  • Nośnik CD
Więcej

Do perkusji zasiadł namówiony przez ojca, tajniki gry na saksofonie i harmonijce ustnej zgłębił samodzielnie,śpiewać nie uczył się wcale, bo śpiewać umiał od zawsze.Był jedną z barwniejszych postaci polskiej estrady,  ale w pamięci zapisał się jako wyśmienity wokalista obdarzony przez los talentami – niezwykłą barwą i skalą głosu, imponującą muzykalnością, wspaniałym poczuciem rytmu, estradowym wdziękiem i umiejętnością szybkiego nawiązywania kontaktu z publicznością. Gdyby od piosenki Czarny Ali-Baba przyszło mu zaczynać karierę piosenkarską, szybko stałby się ulubieńcem tłumów. Ale właśnie wtedy obchodził jubileusz dwudziestolecia pracy estradowej. Podczas jubileuszowej fety w teatrze STU przypomniano mu amatorskich Czartów, a także Beatmenów i Telstar, przygrywających rówieśnikom do tańca, krakowskich dixielandowców z Old Metropolitan Band i Beale Street Band, rockmanów z Kwadratu i Grupy Doktora Q,  a nawet kabaretowe trio Sam, czyli Sikorowski, Piasecki i Zaucha. Śpiewać zaczął w Dżamblach od standardów bluesowych i rockowych. Ale w ówczesnych realiach drogę do radia i telewizji otwierały banalne piosenki. Z pomocą Strzeleckiego kurka złożył daninę ekranową, by już nieskrępowanie – jak pisali o nim i Dżamblach krytycy – wyprzedzać czas i „zasypywać przepaść dzielącą modne i wciąż mocne uderzenie i trudny jazz”.Tę muzykę ktoś słusznie nazwał wkrótce jazz-rockiem.Kariera Dżambli, choć krótka, wyznaczyła Andrzejowi Zausze stałe miejsce na polskiej scenie muzycznej. Pierwsza płyta prekursorów polskiego jazz-rocka okazała się jednak ostatnią. Andrzej Zaucha trafił do Anawy, opuszczonej przez Marka Grechutę. Współpraca z nią zaowocowała nowymi doświadczeniami, w których bardziej niż jazzowe frazowanie, liczyła się interpretacja tekstu, walor słowa wyartykułowanego z wyśmienitą dykcją. Ale i ta przygoda muzyczna Zauchy trwała krótko. Ślad na szczęście pozostał, a Andrzej Zaucha stał się artystą rozpoznawalnym. Zanim jednak znalazł swoje miejsce w muzyce, spędził za granicą sześć lat, grając i śpiewając w zespole rozrywkowym Mini Max. Powrócił na estradę w 1980 roku. I wtedy okazało się, jak bardzo jest potrzebny polskiej piosence. „Trzeba robić to, co się lubi i wtedy robi się to dobrze”. Mówił tak, gdy trenował kajakarstwo i odnosił sukcesy sportowe. Tej samej zasadzie hołdował, gdy zauroczyła go muzyka. Kolejne doświadczenia systematycznie wyzwalały drzemiące w nim zdolności artystyczne. Wystąpił w spektaklach muzycznych. Pojawił się też w epizodycznych rolach filmowych. „To świetny aktor, który gra piosenkarza” – powiedział kiedyś o nim profesor Bardini. Zaucha jazzman korzystał z każdej okazji, by pokazać, co tak naprawdę jest jego „serca biciem”. „Bo – jak mówił w jednym z wywiadów – jazzowe kawałki to po prostu ładne piosenki. Wszystko zależy tylko od tego, jak się je poda”. Swoboda we frazowaniu, wyczucie swingu, nieco chropawy głęboki głos o „czarnej” barwie były znakiem firmowym jego jazzowej wokalistyki. Jego najlepsze dni miały dopiero nadejść. Dożywał czasów, gdy mogły się spełnić marzenia każdego artysty. Stało się jednak inaczej. Zginął 10 października 1991 roku, zastrzelony wraz z towarzyszącą mu aktorką Zuzanną Leśniak. Zabójcą był jej mąż, francuski reżyser Ives G.Co po nim zostało?Trochę rozwichrzonego dorobku, którego nikt wcześniej nie porządkował.Kilkanaście wywiadów prasowych, recenzje płyt, kilkadziesiąt teledysków i setki artykułów omawiających sensacyjne okoliczności jego śmierci.


  • Wykonawca Zaucha Andrzej
  • Data premiery 2013-06-25
  • Nośnik CD
Więcej