» » album » Strona 391

Drugi solowy album Dellé – wokalisty niemieckiej gwiazdy reggae - zespołu Seeed! Artysta zadebiutował solowo 7 lat temu doskonałym, bardzo osobistym albumem „Before I Grow Old". „NEO” to bardzo zróżnicowany i złożony muzycznie album, pokazujący niezwykły rozwój artystyczny jaki przeszedł Dellé. Album jest niejako pamiętnikiem muzyka, pełnym kontemplacji, przeżyć i autorefleksji. A to wszystko podane w doskonałym rytmie reggae i dancehall. Płyta już dotarł do iTunes TOP 10 w Niemczech! Dellé wystąpi podczas tegorocznej edycji Ostróda Reggae Festival.


  • Wykonawca Delle
  • Data premiery 2016-08-26
  • Nośnik CD
Więcej

Studyjny album RJD2 „Dame Fortune” kontynuuje poszukiwania dźwięków rozpoczęte w 2002 roku, gdy artysta debiutował albumem „Deadringer”.Na płycie w całości wyprodukowanej przez RJD2 pojawiają się znakomici goście: Blueprint, Son Little (vel Aaron Livingston, druga połowa duetu Icebird), Phonte Coleman i Jordan Brown i młody, nowy talent - Josh Krajcík (finalista X-Factor 2011). Zawsze uduchowiony, wiecznie psychodeliczny... Ten album znalazł zagubione wątki łączące Aloe Blacc, Tangerine Dream i King Crimson. Utwory takie jak „A New Theory” i „The Sheboygan Left”, czy przejmujący „Peace, Of What” i vWe Come Alive”, utwierdzają mocną pozycję RJD2 na światowej scenie muzycznej.


  • Wykonawca RJD2
  • Data premiery 2016-04-15
  • Nośnik CD
Więcej

Album znakomitego islandzkiego pianisty Víkingura Ólafssona! To już trzecia album artysty dla Deutsche Grammophon, tym razem z utworami Jean-Philippe’a Rameau and Claude’a Debussy’ego. Tracklista: Claude Debussy (1862–1918) 1. La Damoiselle Élue L. 62: Prélude Jean-Philippe Rameau (1683–1764) Pièces De Clavecin, 1724 2. Le Rappel Des Oiseaux 3. Rigaudons I, II & Double 4. Musette En Rondeau 5. Tambourin 6. La Villageoise. Rondeau 7. Gigues En Rondeau I & II Debussy 8. Estampes L.100: 3. Jardins Sous La Pluie Children’s Corner 9. 3. Serenade For The Doll 10. 4. The Snow Is Dancing Rameau Pièces De Clavecin, 1724 11. Les Tendres Plaintes. Rondeau 12. Les Tourbillons. Rondeau 13. L’entretien Des Muses Debussy 14. Préludes, Book 1, L. 117: Des Pas Sur La Neige Rameau Pièces De Clavecin, 1724 15. La Joyeuse. Rondeau 16. Les Cyclopes. Rondeau Rameau / Ólafsson 17. The Arts And The Hours Debussy 18. Préludes, Book 1: La Fille Aux Cheveux De Lin. Très Calme Et Doucement Expressif 19. Préludes, Book 2, L. 123: Ondine. Scherzando Rameau Pièces De Clavecin En Concerts, 1741 20 Cinquième Concert (Fifth Concert): La Cupis Quatrième Concert (Fourth Concert): 21. L’indiscrète 22. La Rameau Nouvelles Suites De Pièces De Clavecin, 1726/27 23. La Poule 24. L’Enharmonique. Gracieusement 25. Menuets I & II 26. Les Sauvages 27. L’Égyptienne Debussy 28. Images, Book 1, L. 110: Hommage À Rameau


  • Wykonawca Olafsson Vikingur
  • Data premiery 2020-03-27
  • Nośnik CD
Więcej

Album muzyczny „Sax & Sex What about...” to instrumentalna interpretacja znanych przebojów. Płyta nagrana przez zespół „The Smooth Ballroom Band” w składzie: Cykun Siergiej — instrumenty klawiszowe i Bogacy Edward — saxsofon altowy. Tracklista: 1. Silhouette 2. Lily Was Here 3. La Isla Bonita 4. The Shadow of Your Smile 5. Acapulco 6. Smooth Operator 7. Champs Elysees 8. Another Day In Paradise 9. Without You 10. Orfeo Negro 11. El Bimbo 12. Love Story 13. L'ete Indien 14. Moliendo Cafe 15. Unchained Melody 16. Emmanuelle 17. Autumn Leaves 18. Sax&Sex


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 1999-07-01
  • Nośnik CD
Więcej

Po blisko trzech latach oczekiwania wraca z nowymi nagraniami GEORGE DORN SCREAMS, jedna z najpopularniejszych grup polskiej sceny niezależnej. Na pierwszy singiel promujący „Go Cry On Somebody Else’s Shoulder” został wybrany utwór “Alpha Coma”. Premiera piosenki miała miejsce w radiowej Trójce. Niezwykle popularni wśród fanów muzyki gitarowej autorzy rewelacyjnego poprzednika “O’Malleys’s Bar”, wydali album jeszcze doskonalszy od swego poprzednika. Wydawnictwo George’ów pokazuje zespół od bardziej piosenkowej strony, choć bydgoszczanie nadal zachwycają intensywnością muzycznej ekspresji. Kapitalne partie wokalne Magdy Powalisz tym razem z większą niż do tej pory dawką liryzmu. To po prostu fantastyczne piosenki, które rozpatrywać należy nie tylko w kategoriach rodzimej sceny. GEORGE DORN SCREAMS cały czas potrafią zaskoczyć a nowy album jest świadectwem ich ciągłego rozwoju.Let Yourself GoGo, BlindSilence’S Gettin’ BiggerAlpha ComaAddicted To The Night TimeBlue Or GreenThe Hour Of GhostsWater Under Bridges Rise


  • Wykonawca George Dorn Screams
  • Data premiery 2011-10-31
  • Nośnik CD
Więcej

Trzeci album fenomenalnej Joan Wasser aka JOAN AS POLICEWOMAN. Kilka lat temu dała się poznać ze współpracy z LOU REEDEM, ANTONY HEGARTYM, SCISSOR SISTERS. Jednak już po wydaniu debiutanckiego „Real Life” stało się jasne że mamy do czynienia z jednym z najbardziej charyzmatycznych, nowych kobiecych głosów. Sama swoją muzykę określała jako punkową wersję r&b, choć w jej nagraniach zdecydowanie wiecej popowego, ale jednak zadziornego serca. Nowy album prezentuje sie jako najbardziej dojrzała pozycja w jej dotychczasowej karierze. W nowych nagraniach mamy więcej ciepłych, płynących klimatów. Neo soulowa wrażliwość w połączeniu z nutą trad rockowej harmoni. Piękno głosu Wasser ma jak zwykle znaczenie decydujące, ale warto zwrócić uwagę na fenomenalny akompaniament towarzyszących artystce muzyków, szczególnie w partich dęciaków i groovie sekcji rytmicznej. Intymna, kobieca, popowo – soulowa muzyka. Brytyjski The Sun pisze o nowym albumie że to doskonałe połączenie JONI MITCHELL i BILLIE HOLIDAY i jest w tym wiele racji.1. Nervous2. The Magic3. Action Man4. Flash5. Run For Love6. Human Condition7. Kiss The Specifics8. Chemmie9. Forever And A Year10. I Was Everyone


  • Wykonawca Joan As Police Woman
  • Data premiery 2011-02-07
  • Nośnik CD
Więcej

Album oryginalnie wydany w 1994 roku i okrzyknięty jednym z największych dzieł Godflesh! Poprzez scalenie metalowych riffów z przemysłowym programowaniem perkusji, Justin Broadrick i Christian Green ustanowili punkt odniesienia niemal dla wszystkich dzieł Godflesh.


  • Wykonawca Fela Kuti-Anikulapo & Africa 70
  • Data premiery 2018-01-13
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

W dziewięciu zwięzłych, w większości instrumentalnych popowych utworach, producent / instrumentalista Ian Chang przywołuje osobisty kosmos, wypełniający jego debiutancki album “属 Belonging”, który ukazał nakładem City Slang. Na „属 Belonging” jego muzyka łączy powagę ze zwodniczą prostotą. Melodie na tym albumie są intymne, rytmy wyróżniające się, a brzmienie innowacyjne. Czerpiąc z tradycji Bjork, Burial i Flying Lotus, Chang tchnie w elektronikę nowy rodzaj ludzkiej wrażliwości. Kiedy Chang opisuje swój proces twórczy, ciągle pojawia się wyrażenie „trzecia kultura”. Chang urodził się w Hong Kongu w 1988 roku, później prowadząc koczowniczy tryb życia. Przez 10 lat stacjonował w Nowym Jorku, gdzie zebrał imponującą bazę współpracowników takich jak: Moses Sumney, Joan As Policewoman i Matthew Dear, występując na arenie międzynarodowej i nagrywając jako członek Son Lux i Landlady.  Teraz przeniósł się do Dallas w Teksasie, gdzie Chang odkrył pewność siebie, która może pochodzić tylko z nowo odkrytej izolacji. Pomiędzy trasami koncertowymi poświęcił się rozwijaniu swojego międzynarodowego języka muzycznego, co było możliwe dzięki domowemu studiu i rozwijającym się relacjom. Magia Changa zaczyna się od jego metody: od improwizacji opartej na próbkach perkusji, zmierzającą w stronę wrodzonej logiki muzycznej rozmowy, pozwalając na ujawnienie się jego formom kompozytorskim. Jeśli chodzi o wkład wokalny - w osobach: Kazu (Blonde Redhead), Kiah Victoria i Hanna Benn - nie był planowany na początku projektu. Zrodził się z przyjaźni i ciągłej gotowości do eksperymentów Changa. Podczas gdy na swoim EP „Spiritual Leader” (2017) Chang ograniczył się do rejestrowania niezredagowanych występów bez dogrywania, na tym wydawnictwie perkusista rozszerza swoje zainteresowania, zagłębiając się w warstwową, symfoniczną podświadomość.  W rezultacie, widoczny jest ogromny wzrost umiejętności Changa jako producenta. Odzwierciedlając oddolną konstrukcję tego albumu, jego muzyka przekazuje intuicyjne poczucie całości, niosąc eksperymentalny etos bez udawania. Powstały album rozwija się niczym eksploracja spowiedzi, komplikując granice między rytmem a melodią, nowoczesnością i przeszłoscią, entuzjazmem i medytacją. „属 Belonging” daje poczucie, że nic nie jest jeszcze zaplanowane, wszystko wpasowuje się w swoje miejsce, pozwalając nam ponownie przemyśleć, czego naprawdę potrzebujemy, aby „należeć”. „属 Belonging’ wprowadza muzyczną sprzeczność: kompletną, ale wciąż ewoluującą, sąsiedzką, ale globalną, precyzyjną, ale instynktowną, znaną, ale innowacyjną. Debiut Iana Changa zarówno spełnia, jak i rzuca wyzwanie współczesnym oczekiwaniom chwytliwej elektroniki. Ian Chang o utworze „Audacious feat. Kazu”: „To był jeden z pierwszych utworów, który powstał, gdy nie miałem jeszcze żadnego pojęcia jak będzie brzmiał album. Byłem sfrustrowany starając się uszczegółowić harmonię dla zupełnie innego pomysłu, gdy nagle ten krystalicznie czysty arpeggiator rozwiał tę mgłę. Reszta instrumentów dookoła pojawiła się bardzo szybko, ale nie czułem, że to jest już skończone. Czułem jakby to była scena, ale bez głównego bohatera. I wtedy zrozumiałem, że to będzie idealne dla Kazu. Jest coś w tej melodii i sposobie prezentacji, które paradoksalnie są melancholijne i zabawne, poważne i nonszalanckie. Wtedy spotkaliśmy się i zaczęliśmy pracować nad jej solowym albumem „Adult Baby”. Wcześniej byłem fanem Blonde Redhead, więc byłem podekscytowany, gdy zgodziła się wziąć udział w tej piosence”.  Kazu dodaje: „Ta piosenka była zainspirowana wieczorem, gdy razem graliśmy w Le Poisson Rouge w Nowym Jorku (Blonde Redhead i Rafika Bhatia). Ian zagrał na mojej płycie, a ja rozglądałam się za kontraktem płytowym. Grał wtedy z triem Rafiqa Bhatii i zrobili na mnie wrażenie, jak są odważni. Zespół grający ryzykownie, ale równocześnie tak czysto… Pamiętam, że po koncercie było chłodno, a ja pożyczyłam mu moją bluzę... I nadal nie byłam świadoma, że możemy zrobić dużo więcej muzyki razem, ale czułam się dumna, że stoimy na jednej scenie. Ta piosenka wywodzi się z wrażenia, które zrobił na mnie tamtej nocy”. Po utworach „Audacious” i „舞狮 Lion Dance”, Chang podzielił się „Comfort Me”, nagranym we współpracy z wokalistką Kiah Victorią. W utworze zagrał także Jackson Hill na basie, z którym Chang współpracował przy projekcie Rafika Bhatii I Son Lux. Jest też były współlokator Changa, Kendrick Lo, który jest odpowiedzialny za senną grę na gitarze. „Dwa lata temu opuściłem swój twórczy teren, Brooklyn, aby zamieszkać w Dallas, mieście, w którym nie znałem prawie nikogo.  Dla mnie ta piosenka stanowi zmianę w kierunku kultywowania bardziej odosobnionego istnienia i twórczych praktyk. Oczywiście ironiczną rzeczą jest to, że ta piosenka jest owocem największej współpracy. Kiah Victoria i ja byliśmy znajomymi przez dekadę, ale nigdy tak naprawdę nie nawiązaliśmy współpracy, dopóki nie skontaktowała się ze mną, aby zrobić remiks do „Valet” z jej niesamowitego albumu „Memo”. Słuchałem wtedy jej muzyki wiele razy, więc remiksowanie jej było bardzo inspirującym procesem. Musiało mi to utkwić głeboko w głowie, ponieważ wkrótce zacząłem pracować nad „Comfort Me”, a kiedy skończyłem grać na instrumentach, zdałem sobie sprawę, że głos Kiah byłby tu niesamowity”.  „Zoetrope” przynosi zgrzytające rytmy Changa połączone z sugestywnymi wizualizacjami Luigiego Honorata. Wykorzystując formy wizualne zaprogramowane tak, aby były uruchamiane przez oryginalne ścieżki piosenki, wideo ujawnia nawiedzającą obecność sztucznej inteligencji, która migocze z niezliczoną ilością warstw w złożonej pracy produkcyjnej Changa. Honorat wyjaśnia: Kiedy pierwszy raz słuchałem całego albumu, „Zoetrope” urzekło mnie szczególnie i wiedziałem, że właśnie do tego chciałbym nakręcić ten teledysk. Tekstury piosenki są tak bogate, że przyszło mi do głowy wiele pomysłów na formy i ruch. Próbowałem łączyć pomysły, które pojawiły się instynktownie podczas słuchania, z koncepcjami opartymi bezpośrednio na prawdziwym zoetrope (urządzenie wykorzystujące efekt stroboskopowy, opatentowane w 1834 roku przez Williama George'a Hornera). I dodaje: „Chodziło o to, aby mieć formę, która buduje się w taki sam sposób, w jaki rozwija się obraz zoetropa, gdy maszyna przyspiesza.”   Tarcklista: 1. 舞狮 Lion Dance  2. Comfort Me (Feat. Kiah Victoria)  3. Teem  4. Swarm  5. Audacious (Feat. Kazu)  6. Food Court  7. 雀舌 Bird's Tongue (Feat. Hanna Benn)  8. Zoetrope  9. 醉罗汉 Drunken Fist  


  • Wykonawca Chang Ian
  • Data premiery 2020-07-06
  • Nośnik CD
Więcej

Nowy album holenderskiego DJ-a! Tiësto to jeden z pionierów tanecznej muzyki elektronicznej i jednocześnie prawdziwa ikona gatunku. „A Town Called Paradise” to następny rozdział w wyjątkowej karierze Tiësto. Płyta jest kolejnym popisem precyzyjnej produkcji DJ-a, ale też eksploruje nowe terytoria, jak choćby w singlu „Wasted” feat. Matthew Koma, który prezentuje bardziej popowe oblicze, ale też niepozbawione euforycznej energii znanej z jego cięższych klubowych nagrań. Na płycie pojawia się wielu współpracowników – m. in Hardwell, Sultan & Ned Shepard, Firebeatz, MOTi oraz Dzeko & Torres. Wokalnego wsparcia natomiast udzielili Icona Pop, Matthew Koma, Ladyhawke, Zac Barnett z American Authors i Krewella. Album promują hity „Wasted” i „Red Lights”. 


  • Wykonawca Tiesto
  • Data premiery 2014-06-17
  • Nośnik CD
Więcej