„Pop & Roll” to drugi studyjny album Dawida Kwiatkowskiego, który jest największym odkryciem muzycznym ostatnich lat. Nazwa longplaya pochodzi od połączonych na płycie stylów muzycznych: popu z rockiem.Album charakteryzuje się bardzo pozytywnymi tekstami, których autorem jest sam Dawid oraz świetnymi aranżacjami utworów. Każdy numer został nagrany na żywych instrumentach przez muzyków na stałe współpracujących z wokalistą.Dawid o swojej płycie mówi: „Jest w stu procentach moja. Dokładnie taka, jaka miała być w zamierzeniu - wywołująca uśmiech i tupanie nogą. Pomieszaliśmy różne style, chcieliśmy żeby materiał z płyty był bardzo koncertowy. Taki też wyszedł, a ja myślę że ten album będzie blisko moich fanów, bo taki miał być. Szczery i pozytywny, tryskający nadzieją i mocą, która jest potrzebna każdemu”.„Pop & Roll” jest również pierwszym krokiem w zmianie wizerunku wokalisty. Producentem longplaya jest Patryk Tylza, a za mastering płyty odpowiadał Blake La Grange, który pracował z takimi zespołami jak Kiss, Kanye West czy P.O.D.Dawid Kwiatkowski jako pierwszy w historii polskiej branży muzycznej zdobył Złotą Płytę na 3 tygodnie przed jej premierą. W ciągu roku zagrał trasę liczącą 120 koncertów, z czego klubowe wyprzedane zostały w ilości 60 000 sztuk biletów.Artysta otrzymał również wiele nagród oraz nominacji, m.in. do Mtv Ema, Eska Music Awards. Zdobył statuetki m.in. za odkrycie roku, wokalistę roku czy światowej sławy nagrodę Nickelodeon Kids Choice Award. Dodatkowo zajął 3. miejsce w programie Taniec z Gwiazdami oraz pobił nieoficjalny rekord Guinessa w ilości komentarzy pod postem na facebooku, a jego profile w social media są bezkonkurencyjne w swojej popularności i aktywności fanów.  

• Wykonawca Kwiatkowski Dawid
• Data premiery 2014-11-19
• Nośnik CD

Kariera Adama Lamberta nabrała kosmicznego tempa od momentu zdobycia przez niego 2 miejsca w bijącym za oceanem rekordy oglądalności programie TV ‘American Idol’.Lambert, to obecnie najbardziej barwny wokalista na amerykańskiej scenie muzycznej, szykujący się do podboju rynku europejskiego. Inspirujący się glam rockiem (prekursorami tego gatunku muzycznego byli David Bowie i zespół T.Rex) Adam, za równo na scenie, jak i na swojej debiutanckiej płycie prezentuje jego odrestaurowaną odmianę AD 2010. Kolorowe, błyszczące stroje, przerysowany make-up, to rozpoznawcze atuty scenicznego wizerunku pochodzącego z Indianapolis, 28letniego wokalisty. Równie barwna jest muzyka zawarta na debiutanckim krążku Amerykanina – ‘For Your Entertainment’. Z efektu końcowego, jaki Polscy fani Adama będą mogli poznać już 24 maja zadowolony jest sam zainteresowany. Album prezentuje bardzo eklektyczny styl, muzyczny efekt jest dokładnie taki, o jakim Lambert marzył. Wśród 18 kompozycji znajdują się pop-rockowe hymny, utrzymane w szybkim tempie z mocnym beatem taneczne kawałki, jak i ballady okraszone mającymi głębszy sens tekstami. Ta płyta, jak twierdzi Adam jest sexy. Na promujący w europie singiel wybrano rockową balladę ‘Whataya Want From Me’, piosenkę dla obiecującego debiutanta napisała sama P!NK, album otwiera zaś kompozycja ‘Music Again’ w nagraniu której pomógł Adamowi Justin Hawkins- były lider popularnej kilka lat temu kapeli The Darkness. Na płycie nie zabraknie także głównego motywu muzycznego z kinowego przeboju-filmu ‘2010’, poruszającej ballady ‘Time For Miracles’. Taneczny kawałek ‘Fever’ dla Adama napisała sama Lady Gaga. Do współpracy nad ‘For Your Entertainment’, Adamowi udało się także pozyskać takie szacowne nazwiska w świecie muzyki jak: Max Martin, Dr. Luke, Ryan Tedder (One Republic), Kara DioGuardi, Matthew Bellami (Muse), Rob Cavallo, czy też Rivers Cuomo (Wezer).Debiutancki album ‘For Your Entertainment’ trafił do top 3 Amerykańskiego podsumowania najlepiej sprzedających się płyt Billboard Top 200 i rozszedł się do tej pory w ilości ponad 600.000 egzemplarzy.

• Wykonawca Lambert Adam
• Data premiery 2010-05-24
• Nośnik CD

Pochodzący z Australii zespół ma na swoim koncie występy na największych festiwalach w rodzaju Download, Graspop, Hellfest, czy Summer Breeze a także trasy koncertowe w charakterze suportu Killswitch Engage, Parkway Drive, Architects a nawet Slayer. "Human Target" to już piąty album w historii grupy, która nadal z powodzeniem penetruje muzyczne obszary nowoczesnego melodyjnego death metalu.

• Wykonawca Thy Art Is Murder
• Data premiery 2019-08-09
• Nośnik CD

"Duński pianista Carsten Dahl proponuje album "Painting Music" swojego projektu Trinity tworzonego wraz z basistą Nilsem Bo Davidsenem i perkusistą Stefanem Pasborgiem. Obu muzyków znać możemy z albumów Marca Bernsteina, a Davidsena także z formacji Tomasza Dąbrowskiego Tom Trio. Na nagranej w prestiżowym Rainbow Studio w Oslo albumie znajdziemy tak znane standardy jak "All The Things You Are”, "Somewhere Over The Rainbow", "Solar", "Blue In Green" czy "Autumn Leaves", ale też własne kompozycje całego tria i jazzowe opracowanie duńskiej melodii ludowej "Jeg gik mig ud en sommerdag". 52-letni dziś Carsten Dahl odniósł duży sukces ze swoimi własnymi projektami, nie tylko grając z głównymi postaciami skandynawskiego jazzu, takimi jak Arild Andersen, Jon Christensen czy Cacilie Norby, ale także z międzynarodowymi gwiazdami, takimi jak Didier Lockwood, Dave Liebman i Wynton Marsalis. W ciągu ponad 25 lat kariery Dahl grał na ponad 250 płytach i wyprodukował ponad 30 własnych. Dziś jest jednym z najbardziej uniwersalnych i niezwykłych artystów europejskiej sceny jazzowej, zachwycając zarówno jako solista, jak band leader i muzyk współpracujący z orkiestrami. Pianista dysponuje bardzo rozpoznawalnym stylem, w którym odnajdziemy wpływy nie tylko wielkich klasyków jazzowej klawiatury, ale też J.S.Bacha i bardzo bliskiego jego sercu muzycznego folkloru Danii. Na omawianej w tym miejscu płycie artysta przedstawia bardzo osobiste wersje swych ukochanych utworów ilustrując je własnymi obrazami zdobiącymi okładkę. Mimo iż w większości mamy do czynienia z powszechnie znanymi tematami, w wielu przypadkach trudno oprzeć się wrażeniu iż słyszymy je pierwszy raz. Klasyka Jerome Kerna, Harolda Arlena, Josepha Kosmy i tematy Milesa Davisa, Carsten Dahl przedstawia za pośrednictwem swego osobistego, wypracowanego od lat języka muzycznego. Zachwycając nadzwyczajną zwinnością wirtuozerską (np. w trakcie "Bluesy In Different Ways") i szerokim zmysłem improwizacyjnym ("Solar", "You And The Night And The Music"), potrafi też wytworzyć ciepły, liryczny klimat ("Be My Love"). Towarzyszący mu Nils Bo Davidsen i Stefan Pasborg, tworzą nie tylko nadzwyczaj sprawną i intuicyjną sekcję, ale też zdają się na równych prawach współtworzyć z pianistą pełne zachwycających barw muzyczne obrazy wypełniające album. Nic dziwnego, wszak z obydwoma muzykami Carsten Dahl współpracuje już od lat w ramach swej większej formacji Experience. Od początku do końca przyśpiewujący sobie nad klawiaturą Carsten Dahl, często porównywany jest do wielkiego Keitha Jarretta, jednak jego podejście do fortepianu i fantazyjny styl gry, definiuje jego własny i niepowtarzalny muzyczny fason i koloryt. Znakomity album!" - Robert Ratajczak Muzycy: Carsten Dahl: fortepian Nils Bo Davidsen: kontrabas Stefan Pasborg: perkusja Tracklista: 1. Sailing With No Wind 2. All The Things You Are 3. Somewhere Over The Rainbow 4. Jeg gik mig ud en sommerdag 5. Bluesy In Different Ways 6. Solar 7. Be My Love 8. You And The Night And The Music 9. Blue In Green 10. Autumn Leaves

• Wykonawca Carsten Dahl Trinity
• Data premiery 2019-09-27
• Nośnik CD

Album „Intruder” to długo oczekiwany debiut synth-popowego duetu „Sexy Suicide”.Ich muzyka jest mocno osadzona w stylistyce lat 80tych. Łączy w sobie ducha dekady klasycznego, zimno falowego electro, alternatywne industrialne brzmienia, z taneczną nowo romantyczną melancholią. Zespół tworzy charyzmatyczna i piękna Marika Tomczyk (wokal, teksty, linie, chórki) i mroczny, tajemniczy mistrz drugiego planu – Bartłomiej „Poldek” Salamon (muzyka, syntezatory, sampling, programowanie). Są oryginalni i bardzo zdeterminowani, aby muzyka electro wyszła poza ramy zamkniętych imprez i mrocznych klubów.

• Wykonawca Sexy Suicide
• Data premiery 2016-06-24
• Nośnik CD

Piąty album studyjny Taylor Swift, który swoją nazwę zawdzięcza dacie urodzenia artystki. Płyta przyniosła mnóstwo przebojów, w tym m.in. „Shake It Off”, „Blank Space”, „Bad Blood”, „Wildest Dreams” czy „New Romantics”. Krążek był najlepiej sprzedającym się albumem 2014 roku w USA. Swft otrzymała za „1989” szereg prestiżowych wyróżnień, w tym nagrodę Grammy w kategorii Album Roku.

• Wykonawca Swift Taylor
• Data premiery 2018-12-28
• Nośnik Płyta Analogowa

Album z 13 utworami Jennifer Rush wydany w 1991 roku, w okresie powtórnego szczytu popularności amerykańskiej artystki wykonującej muzykę pop.

• Wykonawca Rush Jennifer
• Data premiery 2006-03-07
• Nośnik CD

Pearl – album Janis Joplin, wydany 1 lutego 1971, cztery miesiące po jej śmierci. Jest to jej czwarty album i pierwszy nagrany z Full Tilt Boogie. Ma bardziej staranny, gładki feeling, niż albumy nagrane z Big Brother & the Holding Company, lub z The Kozmic Blues Band, co jest zasługą producenta Paula A. Rothchilda oraz jej nowych muzyków.

• Wykonawca Joplin Janis
• Data premiery 2008-08-15
• Nośnik CD

Klasyczny album jazzowy nagrany przez legendarnego saksofonistę Eddie “Lockjaw” Davisa w 1958 dla wytwórni Prestige razem z organistą Shirleyem Scottem i flecistą Jerome Richardsonem. Album osiągnął taki sukces, że Davis musiał nagrać kolejne dwie “książki kucharskie”. Nowe winylowe wydanie tego albumu to pozycja obowiązkowa dla każdego kolekcjonera jazzu.

• Wykonawca Davis Eddie Lockjaw
• Data premiery 2014-05-27
• Nośnik Płyta Analogowa

Czwarty solowy album Tego Typa Mesa jest najlżejszy w jego dorobku. Zmęczony patosem artysta stawia na proste historie.  „T.B.Z.D.” to najbardziej pozytywna płyta rapera – mniej na niej załamywania rąk nad współczesnością, więcej chęci „przytulenia” przedstawicieli wszystkich warstw społecznych. Ósmy, a czwarty solowy album Mesa to najbardziej pozytywna i muzycznie różnorodna płyta rapera. Tytuł odnosi się do początków kariery Piotra Szmidta vel Mesa: co by było, gdyby na pierwszym teledysku, którym ubrany w szeleszczący dres Mes wkroczył w świat zawodowych muzyków, skończyła się jego przygoda z estradą ?? I czy dresiarz służy „porządnemu” społeczeństwu tylko za tło, na którym można błyszczeć „porządnym” życiem i dobrym gustem, czy też ma wyjątkowe dresiarskie cechy, z których warto czerpać? Ten Typ nie wierzy w kryzys, który podobno trawi Polskę od upadku amerykańskich banków i redefiniuje folklor. Na najnowszej płycie kryzysem nazywa lata ’90, w których się wychował, a dresiarzy i „Januszy” mianuje nowymi „kierpcami i zespołem Mazowsze”. Stereotypy na temat tego, o czym warto mówić poważnie i z czym nie wolno się utożsamiać wzmacniają gościnne udziały artystów z planet odległych od Mesa i jego wytwórni Alkopoligamia. Przy "Trzeba było zostać dresiarzem" pracowało wielu uznanych muzyków, na co dzień nie kojarzonych w żaden sposób z hip hopem - między innymi Olaf Deriglasoff czy Andrzej Dąbrowski.

• Wykonawca Ten Typ Mes
• Data premiery 2018-03-16
• Nośnik CD