"Ani ja, ani Ty, nikt na świecie, nie uderza tak mocno, jak życie... Ale nie o to chodzi, jak mocno bijesz. Chodzi o to, ile ciosów jesteś w stanie wytrzymać, i iść cały czas do przodu. Tak powstaje zwycięstwo." - ten cytat Rocky’ego Balboa nieprzypadkowo znalazł się na okładce płyty.  "Runda 3" powstawała dosyć długo i wbrew wielu przeciwnościom. Zawiera 9 utworów, osiem autorskich i jeden cover. Muzycznie to mieszanka hardcore'u i metalu, ale zdecydowanie inna niż to, co można usłyszeć na obecnej scenie post metal-hardcore. Teksty w języku polskim poruszają problemy relacji damsko-męskich, a także traktują o jednostce uwikłanej w otaczający nas świat. Płyta nagrano w dwóch studiach. Wszystkie instrumenty zarejestrowano w JET Studios w Nowym Dworze pod Koronowem. Realizacją zajmował się Maciej Feddek. Natomiast wszystkie wokale nagrano w Rapido Studio pod okiem Macieja "Kieru" Kiersznickiego. O finalny mix i mastering zadbał Jacek Miłaszewski, osoba współpracująca m.in. z Acid Drinkers, Hunter, Flap Jack i wielu innych. Tracklista: 1. Intro 2. 13 3. Nanopikometr 4. (Kraina Bezprawia) 5. Przeciwko Wszystkim 6. Dobro 7. Nienawiść 8. Zupa Rozczarowań 9. Trucizna 10. So What (Pink Cover)  

• Wykonawca Nikt
• Data premiery 2018-01-12
• Nośnik CD

Po wydanej w 2014 roku płycie "After The End", grupa powróciła do rdzenia, który tworzą Carson Cox (śpiew, elektronika), Dave Vassalotti (gitary, elektronika) i Pat Brady (bas). Trio wybrało się do włoskiego miasta Rosa, na swoją pierwszą sesję w studiu nagrań. Jej owocem jest album "A Corpse Wired For Sound", na który trafiło dziewięć utworów częściowo nagranych w warunkach studyjnych, a częściowo w domowych, w Tampie oraz nowych miejscach Coxa w Nowym Jorku i Berlinie. Metaliczny tytuł albumu zainspirowało opowiadanie JG Ballarda. Tytuł ten podsumowuje obecny stan umysłu w jakim znajdują się muzycy. "Na potrzeby płyty "After The End" odrodziliśmy się jako zespół rockowy" - mówi Vassalotti. "A potem umarliśmy. To nie mogło trwać wiecznie." Zaś Cox dodaje: "chodzi o prawdę o dorastaniu. Nie możesz zabrać swoich przyjaciół czy kochanków ze sobą. Chodzi o znalezienie spokoju w tej samotności".

• Wykonawca Merchandise
• Data premiery 2016-09-23
• Nośnik Płyta Analogowa

Marina Diamandis, wcześniej występująca jako Marina And The Diamonds, teraz występuje jako Marina. "Love + Fear" to pierwsze pełnowymiarowe wydawnictwo artystki po prawie czteroletniej przerwie. Pierwszy singiel, który promuje album to bajeczny utówr "Handmade Heaven". To piękny, mocno balladowy popowy utwór autorstwa artystki, który wyprodukował laureat Grammy Joel Little (m.in. Lorde, Khalid, Sam Smith). Teledysk rozgrywa się w niezwykle magicznej zimowej atmosferze, za którego reżyserię odpowiada Sophie Muller. Marina podzieliła nadchodzący album na dwie części, z których każda zawiera osiem piosenek. Będą one dotyczyć strachu i miłości, dwóch zjawisk w życiu człowieka, które artystka uważa za najsilniejsze i najbardziej zmuszające do działania. Jeśli chodzi o tematykę tekstów, artystka porusza tematy nierówności płci i nadużywania władzy. Stylistycznie jej nowe dzieło to pop z wieloma ciekawymi dodatkami. Album "Love+Fear" to następcą "Froot" z 2015 roku, numeru 1 listy iTunes w USA, Argentynie, Grecji i Irlandii.

• Wykonawca Marina
• Data premiery 2019-04-26
• Nośnik CD

Czadowy zespół Jacka Blacka (aktora znanego z "Przebojów i podbojów” i "płytkiego Faceta”) i Kyle’a Glassa. Według artystów jest to Największy Zespół Świata. Czy chodzi o to, że oba mają nadwagę?! Cała płyta to gitarowa alternatywa z ostrrrym poczuciem humoru.

• Wykonawca Tenacious D
• Data premiery 2002-06-13
• Nośnik CD

Muzyki nie powinno się analizować, lecz ją czuć - w trzewiach. Taka właśnie jest muzyka, którą proponują Tom Allan & The Strangest. Surowa, najeżona, gitarowa, w której pobrzmiewają echa dawnych bohaterów. Po prostu dwóch facetów przeciwko całemu światu, bardziej przyjaciele niż koledzy po fachu, odziani w skóry, uzbrojeni w gitary, świetne piosenki i to coś, czego brakuje współczesnej muzyce rockowej - szczerość. "Little Did They Know" to ich druga płyta, która dowodzi, że muzyka gitarowa jeszcze się nie skończyła. Wręcz przeciwnie, może na nowo się zaczyna. To głośny, dziki, niepohamowany, delikatnie chaotyczny, bezpośredni rock, pełen zaangażowania, pasji i z elementem zaskoczenia, który kiedyś były czymś powszechnym na rockowych albumach. „Spójrzcie na starych bluesmanów, scenę punkową, grunge” - wyjaśnia Tom Allan. „W tej muzyce zawsze jest charakter i przesłanie. Większości dzisiejszych gitarowych krążków tego brakuje. Im chodzi tylko o to, by się podobać.”          Tracklista: 1. Over & Over 2. Around This Town 3. Great Divide 4. Femme Fatale 5. So High 6. Lost Myself Again 7. We Come Running 8. Coming Out To Play 9. Gommi's Just About 10. Beautiful Lies 11. What Is Wrong With You 12. Death Is Not The End 13. Set Yourself Free 14. Far Far Far  

• Wykonawca Allan Tom & The Strangest
• Data premiery 2020-03-20
• Nośnik CD

Natalie Prass miała skomponowane utwory, zespół gotowy do pracy oraz zarezerwowane studio nagraniowe i w tym newralgicznym momencie odbyły się wybory w 2016 r. Z rozpaczy i rozczarowania pojawił się impuls, którego nie mogła zignorować. By oddać kłębiące się w niej emocje, Prass napisała płytę na nowo. W taki sposób powstał krążek "The Future and The Past", który trafi do sprzedaży 1 czerwca nakładem wytwórni ATO Records. "Album był właściwie gotowy kiedy odbyły się wybory. Byłam zdruzgotana ich wynikiem. Zaczęłam się zastanawiać, co oznacza być kobietą w Ameryce. Czy to co udało się osiągnąć do tej pory to tylko iluzja? Kim jestem i w co wierzę? Wiedziałam, że będę zła na siebie jeśli nie zabiorę głosu i nie opowiem o tym, co jest dla mnie ważne. Dlatego zdecydowałam, że napiszę cały album od początku. Chciałam, aby utwory, które skomponuję podniosły ludzi na duchu. O to w końcu chodzi w muzyce" – mówi Natalie. Materiał został zarejestrowany w Richmond w Spacebomb Studios. Do współpracy nad albumem artystka zaprosiła Matthew E. White’a, Blue (Solange’s "A Seat At The Table", Blood Orange, Carly Rae Jepsen) oraz Michaela Brauera (Elle King and James Bay).

• Wykonawca Natalie Prass
• Data premiery 2018-06-01
• Nośnik CD

"Dust Bowl” to tytuł kolejnego studyjnego albumu Joe Bonamassy. „Dust Bowl” to już dwunasta solowa płyta w dorobku artysty, na której znalazło się dwanaście kompozycji.„Dust Bowl” był nagrywany w studiach Black Rock na Santorini, Ben’s Studio w Nashville, The Cave w Malibu i The Village w Los Angeles. Gościnnie na płycie pojawiają się John Hiatt, Vince Gill oraz Glenn Hughes, z którym Bonamassa współtworzy formację Black Country Communion.To najlepszy album jaki kiedykolwiek nagrałem – mówi artysta. Zdecydowanie lepiej pisze mi się teraz fajne kawałki i opowiada ciekawe historie niż wcześniej. Chce robić utwory, które opowiadają o czymś więcej niż tylko kwestiach w stylu „rzuciła mnie dziewczyna”. Lubię płyty, które powstają uczciwie i brzmią organicznie, które poszerzają pewne granice i brzmią jakby nagrywał je najlepszy zespół na świecie grający na żywo w jednym pokoju. O to chodzi na „Dust Bowl”.Tracklista:1. Slow Train                                   2. Dust Bowl                                    3. Tennessee Plates (feat. John Hiatt)4. The Meaning Of The Blues            5. Black Lung Heartache                  6. You Better Watch Yourself7. The Last Matador Of Bayonne            8. Heartbreaker (feat. Glenn Hughes)9. No Love On The Street                         10. The Whale That Swallowed Jonah11. Sweet Rowena (feat. Vince Gill)12. Prisoner

• Wykonawca Bonamassa Joe
• Data premiery 2011-03-21
• Nośnik CD

WCSK do kolaboracja od palaczy dla palaczy. Każdy z nas jako artysta solowy idzie swoim własnym torem i dlatego postanowiliśmy złamać konwencje i zrobić coś całkowicie odmiennego. Wiesz Co Się Kruszy na pewno nie zadowoli ludzi którzy nie sympatyzują z marihuaną ponieważ projekt WCSK jest monotematyczny jeśli chodzi o przekaz i znajdziecie na nim różne spojrzenia na tematy powiązane z marihuaną. 

• Wykonawca Ganja Mafia
• Data premiery 2014-06-26
• Nośnik CD

Warszawski Skowyt długo kazał czekać na następcę wybuchowego debiutu „Achtung, Polen!” z 2012 roku. „Corrida”, czyli album pełen emocji, wychodzący z trzewi muzyków – dokładnie taki, jaki powinien być krążek z niepokorną muzyką rockową. Bezkompromisowy.Jeśli ktoś myślał, że na drugiej płycie Skowyt złagodnieje lub wejdzie gładko w tryby polskiego rynku muzycznego, to był w błędzie. Muzyka i teksty na „Corridzie” to wyraz buntu i niezgody na zastaną rzeczywistość. Zespół konsekwentnie uderza, mocno i celnie atakując świat biznesu, korporacji oraz polityki. Pojawia się też wyraźny atak na środowiska artystyczne.Skowyt reprezentuje nową falę polskiego rocka. Tę, która brzydzi się telewizyjnymi programami dla „talentów”, układami i śpiewaniem o niczym. Zespołowi bliżej jest treściowo do hip hopowych nawijaczy niż zblazowanych rockmenów. Takie są właśnie teksty i wokal Ługiego – to pełne pasji opowieści o ludziach, miejscach i uczuciach.W porównaniu do debiutu pojawia się na „Corridzie” bardzo wiele nowych dźwięków, które sprawiają, że zespół wychodzi poza utarty szlak punkowo-rockowy. Psychodeliczny blues, odjazdy grunge’owe, a nawet „ballada” (choć nie o miłości!). To wszystko sprawia, że drugi album jest artystycznie dużym krokiem do przodu i znakiem rozwoju zespołu. Skowyt nie stoi w miejscu. Przepycha się łokciami w drodze do pierwszej ligi polskiej muzyki rockowej zarówno, jeśli chodzi o muzykę jak i inteligentny przekaz w tekstach. Od czasu „potęg” polskiego rocka (Kult, Pidżama Porno, Lao Che) nie pojawił się w Polsce równie zdecydowany głos na rockowym poletku.Tracklista:1. Rób rewolucję2. Tandeta3. Pokój chatom, wojna pałacom!4. Antypiosenka5. Boję się Ciebie, Polsko6. Zło złem zwyciężaj7. Tylko na tyle Cię stać?8. Celebryta9. Playboy10. La Puta Grande11. Muzyka Przeciwko Rasizmowi12. Terrorysta miłości13. Bez kontroli Bonus Track:14. Więcej

• Wykonawca Skowyt
• Data premiery 2015-06-12
• Nośnik CD

19 sierpnia 2016 roku Marius Lauber AKA Roosevelt, wydał swój debiutancki album, który ukazał się nakładem wytwórni City Slang. Płyta została skomponowana, nagrana i wyprodukowana przez Laubera na przestrzeni dwóch lat. 'Roosevelt' wypełniają delikatne, halucynogenne, senne pejzaże, wywołujące poczucie melancholii, a dźwięki wznoszą się i opadają niczym fale. Album ukazuje Laubera jako dojrzałego, rozwijającego się artystę, z niezwykłym darem do instynktownego łączenia różnych dźwiękowych pejzaży. To jest płyta pokazująca silną fascynację światową muzyką taneczną, zamkniętą w wyrafinowanych strukturach klasycznej piosenki. Jeśli chodzi o inspiracje, te pochodzą z różnych miejsc i różnych dekad. Od francuskiej muzyki pop, yacht rocka z Los Angeles, hipnotycznej muzyki niemieckich pionierów spod znaku Ash Ra Tempel/Manuela Göttschinga i grupy Neu!, do klasycznej muzyki pop z lat osiemdziesiątych w wykonaniu Chic, Talk Talk czy New Order.

• Wykonawca Roosevelt
• Data premiery 2016-08-19
• Nośnik CD