» » dużej » Strona 2

Chwilę po premierze “Trzeba było zostać dresiarzem” Tego Typa Mesa, Alkopoligamia prezentuje kolejnego artystę - Młodego rapera Kubę Knapa - i jego album. Album to 16 niespiesznie sunących utworów, muzycznie idealnie budujących klimat nietrzeźwego chillout-u. Dawka dobrej energii, która po długim, męczącym dniu zagwarantuje słuchaczom uśmiech, pomoże się odprężyć i odpowiednio nastroić w wakacyjne wieczory. Mimo wizerunku lesera, Kubie daleko do pisania czczych tekstów i nawet w najluźniejszych utworach, między wersami czai się wiele błyskotliwych obserwacji. Raper przy tym zachowuje dystans do siebie, unika ostentacji i górnolotnie brzmiących sloganów. Soczyste wokale i bity brzmią, jakby wynurzały się z kłębów dymu. Album uwodzi lekko i leniwie by odsuwać na dalszy plan problemy dnia codziennego, niewarte naszego rozdrażnienia. Mimo "leniwego" charakteru płyty, muzycznie można spodziewać się dużej różnorodności. Dwa bity wyprodukował sam gospodarz, za pozostałe kompozycje odpowiedzialni są Szogun, Surman, PTK, FEN, Mowglee, Eggison, Szejd, DFJ, SoDrumatic, Mr. Ed i Wrotas. Gościnnie na płycie pojawiają się 2cztery7, Ciech, Kuban, Mada, Ryfa Ri oraz Emil G. Cutami zajęli się reprezentanci Alkopoligamii - DJ Black Belt Greg i DJ Hubson.


  • Wykonawca Knap Kuba
  • Data premiery 2014-06-13
  • Nośnik CD
Więcej

26 stycznia 2018 ukazuje się album Machine Head, "Catharsis". Robb Flynn, lider zespołu, twierdzi, że krążek ma dla Machine Head szczególne znaczenie i ogromne szanse, żeby przeniknąć do mainstreamu. Na albumie fani znajdą aż 15 premierowych kompozycji, łącznie 75 minut muzyki. Obok charakterystycznych dla Machine Head tłustych i ostrych riffów, na krążku nie zabrakło nowych rozwiązań i przede wszystkim dużej dawki melodii, zwłaszcza jeśli chodzi o partie wokalne. Na osobną uwagę zasługuje warstwa tekstowa "Catharsis", gdyż jak twierdzi sam Flynn, tym razem opisuje rzeczywistość współczesnym, prostym, brutalnym, charakterystycznym dla środowisk hip hopowych językiem ulicy.


  • Wykonawca Machine Head
  • Data premiery 2018-01-26
  • Nośnik CD
Więcej

„Złoty Bączek jest nagrodą publiczności i tylko jej głos liczy się w tym plebiscycie. Zmieniona formuła zawęziła Złotego Bączka do dwóch kategorii: zespół polski i zagraniczny - bez względu na to, czy występ odbył się na Małej czy na Dużej Scenie. W 2018 roku Łydka Grubasa zaprezentowała się na Małej Scenie i ten koncert okazał się wielkim sukcesem kapeli, która od niepamiętnych już czasów przygrywa w niezwykle pozytywnym stylu. W obszarze zainteresowań tej muzyki jest nasze życie codzienne, nasze upodobania, a także wizja piękna, z którą chcielibyśmy mieć do czynienia. Kapela, w odróżnieniu ode mnie, nie jest karana za słowa niecenzuralne, dlatego chcę wziąć z nich przykład i moje wystąpienia firmować tytułem „Owsiak Band”. Koncert na Dużej Scenie w 2019 roku udowodnił, że Łydka Grubasa spięła się na maksa, dała potężny koncert i zaprezentowała absolutnie od początku do końca trzymające w napięciu rockowe show, które przejdzie do historii festiwalowego grania. Z obowiązku przypominam o niedopuszczaniu do słuchania tej płyty dzieci i młodzieży. Najlepiej wysłuchać materiał samemu i w odpowiednich momentach zakasłać, zrobić „pik”, gwizd, szum wymagany prawem od nas, dorosłych.” - Jurek Owsiak


  • Wykonawca Łydka Grubasa
  • Data premiery 2020-02-21
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej

"A co gdyby pozwolić muzyce po prostu zaistnieć, oddać jej przestrzeń i czekać na to, co się wydarzy?" To pytanie postawił Wacław Zimpel, założyciel zespołu Hera. Ich głównym celem jest wejście w muzyczny trans, który przełamie bariery między sceną, a widownią i pozwoli na spontaniczną wymianę. Dlatego Hera jest zespołem koncertowym. Ich muzyka przechodzi wciąż nowe transformacje, wymykając się kolejnym określeniom czy klasyfikacjom.Trzecia płyta zespołu, która właśnie się ukazuje, to wynik niezwykłej współpracy pomiędzy członkami zespołu z amerykańskim perkusista – Hamidem Drakiem, o którym nie bez przyczyny mówi się, jako o jednym z najciekawszych perkusistów, którego gra w dużej mierze opiera się wszelkim porównaniom. Sięga zarówno po środki znane z zespołów free jazzowych oraz po rytmy i instrumenty etniczne.Tracklista:1. Sounds Of Balochistan2. Roofs Of Kyoto3. Temples Of Tibet4. Afterimages5. Recalling Ring


  • Wykonawca Hera , Zimpel Wacław , Drake Hamid , Rogiński Raphael
  • Data premiery 2013-08-08
  • Nośnik CD
Więcej

Wydawnictwo RecArt przedstawia album Marka Nahajowskiego z jego autorską interpretacją 12 Fantazji Georga Philippa Telemanna (TWV 40:2-13). Doskonałe kompozycje zagrane na flecie prostym przez Marka Nahajowskiego nabierają nowego kształtu poprzez złożenie bardzo świadomego historycznie wykonawstwa, dużej swobody i inwencji interpretacyjnej oraz ciekawej przestrzeni nagrania.


  • Wykonawca Nahajowski Marek
  • Data premiery 2014-07-04
  • Nośnik CD
Więcej

Leopold Godowski, urodzony w 1870 r. w miejscowości Żośle koło Wilna, spędził większość życia w USA odbywając podróże koncertowe na wszystkich kontynentach świata. Co zaskakujące, ten znakomity wirtuoz fortepianu nigdy nie pobierał systematycznych lekcji gry i, wyjąwszy krótkie studia w Paryżu (pod kierunkiem Saint-Saëns’a) i Berlinie, był muzycznym samoukiem. Prezentowana na płycie twórczość Godowskiego w dużej mierze składa się z transkrypcji i bardzo wymagających studiów techniki fortepianowej biorących za punk wyjścia dzieła innych kompozytorów. Łukasz Kwiatkowski radzi sobie jednak znakomicie ze wszystkimi wykonawczymi trudnościami pozwalając słuchaczom cieszyć się twórczością mało znanego kompozytora.


  • Wykonawca Kwiatkowski Łukasz
  • Data premiery 2018-03-27
  • Nośnik CD
Więcej

Ten muzyczny spektakl to najlepszy dowód na to, że Przystanek Woodstock zmienia się z roku na rok – nie tylko pod kątem muzycznym, ale i topograficznym. Wiele lat temu założeniem Małej Sceny było pokazanie twórczości artystów „polowych”, mocno identyfikujących się z woodstockową publicznością. Potem postawiliśmy na twórczość folkową. Wtedy scenę z dużą werwą i artystyczną wyobraźnią prowadzili nasi przyjaciele z zespołu Carrantuohill. Aż przyszedł moment, w którym podjęliśmy decyzję, że Mała Scena powinna stać się wyrazistym uzupełnieniem grania Dużej Sceny. Dlaczego? Ponieważ wysoki poziom eliminacji przeprowadzanych przed festiwalem sprawiał, że mieliśmy ogromny problem, żeby wybrać tylko kilka zespołów. Było ich po prostu bardzo dużo. Stad pomysł, aby wyróżnienie woodstockowe podzielić na dwie sceny. Mała Scena gra od tej pory wszystkimi stylami, a swoją moc czerpie także z nowego, wygodnego dla publiczności miejsca (zjechała bowiem ze Wzgórza ASP). Festiwal w 2015 roku pokazał, że to co dzieje się na Małej Scenie może być konkurencją dla Dużej Scen i na koncerty przyciągać wielotysięczną publiczność.Spotkanie z Grubsonem było właśnie taką chwilą, podczas której każdy fan muzyki, który dopiero pojawiłby się na naszym festiwalu - byłby święcie przekonany, że bawi się pod Dużą Sceną. Doskonałe nagłośnienie, moc światła, dekorów i oczywiście artysta nadawały wielkoformatowy ton w bardzo wielu koncertach. Grubson i jego specjalnie powołana na ten koncert ekipa pokazali wielkoformatowe show. Doskonała umiejętność kontaktu z publicznością, co w przypadku spotkania z rapem jest rzeczą pierwszorzędną, przez Grubsona i jego załogę zostało wykorzystane w 101%. Do tego przekaz, który daleko, bardzo daleko wykracza poza standardowe i wyświechtane raperskie tematy o nieprzystosowaniu, biedzie, chłodzie i wszystkich złych tego świata, pozwolił oddać się fantastycznej zabawie podkręcanej dodatkowo dzięki byciu częścią tego wielkiego, radosnego tłumu. Jesteśmy pełni podziwu, że ten rozbawiony tłum nie tyle podśpiewywał z wokalistą płynny refrenu, ale odśpiewał całą grubsonową publicystykę, pełną humoru, abstrakcji i dystansu do świata. Ten koncert miał pomysł na ten dzień, na to spotkanie, na tę scenę i na ten festiwal. Wystarczy włączyć, aby to sprawdzić i przy okazji świetnie się bawić, tak jak to czyni artysta, publiczność i my - wydawcy tej płyty.Jurek OwsiakTracklista CD/DVD:1. Intro – horyzonty2. Sanepid3. Nowa fala4. Ruffneck5. Uniwersalny język6. Jedna z planet7. Skacz8. Śpiesz się powoli (Remix)9. Naprawimy to10. Yhyhyhy / Zróbmy 3ode11. Dziennikarze12. Zacieszacz13. Wakacje14. Łap kurę (Skit)15. La Brass Banda16. Nie ma to jak17. Malina solo18. Nie jestem19. Na szczycie20. Wyrywacz21. Sigma & Mr. Happy22. W imię czegoDodatki DVD:1. Slideshow2. Making Of Woodstock


  • Wykonawca Grubson
  • Data premiery 2015-12-17
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Trzecie wydanie Dźwiękowego Projektu Kristjana Järviego - „Parallel Tones” ukazuje dwa kultowe dzieła związane z Nowym Jorkiem. „Sinfonia Domestica” Richarda Straussa, której prawykonanie miało miejsce w Carnegie Hall z użyciem czterech saksofonów, co pokazuje jak kompozytor rozumiał „amerykańskie brzmienie”, oraz „Harlem Ellingtona” – utwór skomponowany na big band, inspirowany w dużej mierze kompozycją Straussa. Te dwa „równoległe brzmienia” - jedno prowadzące z Europy do Ameryki drugie z Ameryki z powrotem do Europy, mieszają też XIX - wieczny język muzyki europejskiej z XX-wiecznym amerykańskim, a ich ścieżki przecinają się w Nowym Jorku.


  • Wykonawca Jarvi Kristjan
  • Data premiery 2015-08-21
  • Nośnik CD
Więcej

Agata Passent o książce: "Rozweselająca, energetyzująca, antydepresyjna płyta dla dzieci od trzech do trzystu lat. Znakomite teksty mistrzów poetyckich takich jak Jeremi Przybora rozczulą rodziców, a latorośl zarażą zabawą językiem polskim. Piosenki zaaranżowane są rzecz jasna w stylistyce musicalowej, więc trzeba polubić tę kolorową „pompę”. Jest szansa, że brzmienie chórów i dużej orkiestry zachęci młodych melomanów do przygody z klasycznymi symfoniami, a całe rodziny do wizyty w Teatrze Roma. Tam każdy ma prawo być Piotrusiem Panem."W książce, do której dołączona jest płyta obszerny wywiad z dyrektorem Teatru Roma  Wojciechem Kępczyńskim oraz teksty piosenek.


  • Wykonawca Zespół Teatru Roma
  • Data premiery 2011-11-25
Więcej

Debiut Mirae Arts jest nazywany modlitwą nad jeziorem, wyprodukowaną przez Seraphim Rytm z siedzibą w Belgii. Epka składa się z czterech utworów o dużej mocy i uroczystym zakończeniu. Materiał zmasterowany został przez James Plotkin.


  • Wykonawca Seraphim Rytm
  • Data premiery 2018-01-23
  • Nośnik Płyta Analogowa
Więcej