Płyta „Jesteś” Joanny Bejm to spacer po meandrach duszy Haliny Poświatowskiej. Wiersze tej wspaniałej poetki łączą się i przenikają z dźwiękami ciepłych, kojących utworów muzycznych, tworząc subtelną, wielowarstwową, spójną kompozycję. Joanna od wielu lat kroczy śladami Haliny Poświatowskiej, zgłębiając historię jej życia, podobnie kruchego i delikatnego jak słowa, w które poetka ubierała świat. Joanna, w albumie „Jesteś”, przede wszystkim tworzy przestrzeń dla słowa, dla interpretacji – subtelnej, kobiecej, bezpretensjonalnej, bez zbędnego zadęcia i patosu. Rafał Stępień, producent muzyczny albumu, barwi ją dodatkowo całą paletą doskonale dobranych muzycznych odcieni. Kompozycje Joanny Bejm, Marcina Skaby i Sebastiana Iwanowicza urzekają prostotą i subtelnością. Zbudowanie całego albumu na silnym jazzowym trio w składzie: Rafał Stępień – fortepian, Wojciech Pulcyn – kontrabas, Sebastian Frankiewicz – perkusja, sprawia, że słuchacz otrzymuje ciepłe, akustyczne brzmienie już w samej podstawie wszystkich utworów. Dodatkowego kolorytu nadaje płycie „Jesteś” wielu znakomitych muzyków. Wśród instrumentalistów pojawili się, między innymi: Robert Murakowski, którego trąbka nasyca kompozycje jazzująco – filmowym tchnieniem, czy Sebastian Iwanowicz i Andrzej Gondek, którzy miękkim brzmieniem swoich gitar nawiązują do Django Reinhatdta, czy Patha Methenego, tworząc piękne obrazy do subtelnych, niemalże efemerycznych tekstów Haliny Poświatowskiej. Brzmienie urozmaicają też sola skrzypcowe Marcina Skaby oraz perkusjonalia Bogusza Wekki. Album „Jesteś” snuje własną opowieść. O kobiecości, miłości, cierpieniu, umieraniu, szczęściu. Skłania do refleksji nad bytem „tu i teraz”, zadaje pytania dotyczące ludzkiej egzystencji. Muzycznie usłyszymy tu wiele gatunków. Począwszy od world music, poprzez jazz, smooth jazz, pop z dodatkiem elektroniki, skończywszy na folkowych inspiracjach. Album stworzony jest dla wszystkich wrażliwych na dobrą poezję i muzykę, którzy chcą oderwać się od codziennej bieganiny i pomyśleć o tym, co ważne. Przemijanie, miłość, piękno i to, co po nas zostaje. Po życiu. Może to słowo, dźwięk, gdy po prostu „jesteśmy”, tu na ziemi, gdy kochamy, gdy odchodzimy… Muzycy: Marcin Skaba - skrzypek, kompozytor, pedagog, współtworzący wiele projektów spod znaku folk-rock-jazz-electronic. Sideman łamiący utarte schematy podejścia do wiolinistyki. Współpracował m. in. z grupami: No To Co (folk-rock), Dom o Zielonych Progach (folk, poetic, world music), Kapela Hanki Wójciak (folk, world music, orient). Laureat m. in. I nagrody na VI Festiwalu Piosenki Poetyckiej im. Jacka Kaczmarskiego "Nadzieja" oraz II nagrody na krakowskim Festiwalu Twórczości "Korowód" 2011. Joanna Bejm - wokalistka, animatorka kultury, kompozytorka. Laureatka wielu festiwali i konkursów piosenki, m.in. programu telewizyjnego „Szansa na sukces” oraz konkursu „Debiuty’” na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu . Koncertuje w projektach związanych z piosenką poetycką oraz z zespołami jazzowymi, m. in. z Piotrem Rodowiczem, Bogdanem Hołownią, Robertem Murakowskim i Kazimierzem Jonkiszem w projekcie Krajewski Smooth Jazz. Rafał Stępień - pianista, producent muzyczny, aranżer, kompozytor. Laureat wielu konkursów jazzowych m.in.: Jazz Juniors , Gdynia Summer Jazz Days competition, Klucz do Kariery - Pomorska Jesień Jazzowa, Jazz nad Odrą, Umbria Jazz, Chopin Festival – Luxemburg, Gardens - Paris, Kathania Jazz Festival - Sycylia. Koncertuje na całym świecie. Współpracuje m. in. z: Michałem Urbaniakiem, Lorą Szafran, Anną Serafińską, Wojciechem Karolakiem, Cezarym Konradem, Henrykiem Miśkiewiczem, Grażyną Łobaszewską i Andrea Bocelli. W 2018 r. wyprodukował ostatnią płytę Zbigniewa Wodeckiego, która uzyskała status platynowej. Wojciech Pulcyn - jeden z najbardziej cenionych polskich kontrabasistów. Współpracuje m. in. z Piotrem Baronem, Ewą Bem, Grażyną Auguścik, Michałem Urbaniakiem, Wojciechem Karolakiem, Pawłem Kaczmarczykiem, Kubą Stankiewiczem, Mariuszem Lubomskim, Bogdanem Hołownią i wieloma innymi artystami. W ciągu swej już ponad 20-letniej muzycznej kariery nagrał dziesiątki płyt. Ostatnia, wydana w 2017 r., nosi tytuł „Tribute to Charlie Haden”. Sebastian Iwanowicz - gitarzysta, kompozytor, aranżer, pedagog. Zakochany z muzyce gospel. Kierownik muzyczny i aranżer wielu koncertów muzyki chrześcijańskiej, m. in. w ramach ŚDM 2016 oraz corocznych koncertów „Uwielbienie” we Włocławku. Koncertował z: Vadimem Brodskim, Haliną Frąckowiak, Markiem Bałatą, Haliną Mlynkową, Wojciechem Karolakiem, Elżbietą Adamiak, Wojciechem Zielińskim i in. Sebastian Frankiewicz - perkusista, kompozytor, pedagog. Laureat konkursów Jazz nad Odrą we Wrocławiu, Festiwalu Standardów Jazzowych w Siedlcach, Złotego Krokusa w Jeleniej Górze i Bielskiej Zadymki Jazzowej. Współpracował m. in. z: Michałem Urbaniakiem, Lorą Szafran, Zbigniewem Namysłowskim, Mariuszem Lubomskim, Miką Urbaniak. Koncertuje również z Grzegorzem Karnasem, Agą Zaryan, Grażyną Auguścik, Urszulą Dudziak i Januszem Skowronem. Ma na swoim koncie złotą płytę za projekt"Pogadaj ze mną" z tekstami Wojciecha Młynarskiego i muzyką Włodzimierza Nahornego. Robert Murakowski - czołowy polski trębacz jazzowy. Ceniony i stale zapraszany do współpracy przez największe i najpopularniejsze osobowości polskiej sceny. Występuje m.in. : E. Bem, K. Prońko, L. Szafran, A. Dąbrowskim, A. Zaryan, A. M. Jopek, A. Dąbrowską, D. Miśkiewicz, J. Trzepiecińską, J. Muniakiem, W. Karolakiem, A. Jagodzińskim, Z. Namysłowskim, J. „Ptaszynem” Wróblewskim, H. Majewskim, B. Hołownią, J. Skowronem, K. Herdzinem, W. Pawlikiem, P. Kaczmarczykiem czy A. Sztabą. Bogusz Wekka - czołowy polski perkusjonalista. Koncertuje z najbardziej uznanymi artystami w kraju i zagranicą, m.in.: Anną Serafińska, Bernardem Maseli, Ryszardem Rynkowski, Grzegorzem Karnas, Anną Szarmach, Dorotą Miśkiewicz,Justyną Steczkowską, Edyta Górniak . Andrzej Gondek - ceniony gitarzysta jazzowy. Wielokrotnie zapraszany do współpracy przez czołowych polskich i zagranicznych muzyków jazzowych takich jak: Karren Edwards, Mark Preston, Liz Rosa, Eric Allen, Terence Blanchard, Joshua Crumbly, Dana Hawkins, John James, Josh Lawrence Jacques Sequin, Adam Bałdych, Anna Serafińska, Kinga Głyk, Olga Boczar, Krystyna Prońko, Danutą Błazejczyk, Sławek Uniatowski, Jnr Robinson Peter Francis. Realizacja nagrań, mix i mastering - Karol Mańkowski Kompozytor: Joanna Bejm, Marcin Skaba, Sebastian Iwanowicz

• Wykonawca Bejm Joanna
• Data premiery 2019-10-11
• Nośnik CD

Wybitny kompozytor austriacki Gustav Mahler, urodzony w 1860 roku w Kaliste (Cesarstwo Austriackie), zmarł w 1911 w Wiedniu, był on również wspaniałym dyrygentem. Artystę zrodziła epoka neoromantyzmu i przez wielu jest uważany za najlepszego symfonistę. W swoich czasach był doceniany bardziej jako dyrygent niż kompozytor. Wzrost popularności jego twórczością przypada na II połowę XX wieku.  Tracklista: 1. Erinnerung 2. Scheiden Und Meiden (From Des Knaben Wunderhorn) 3. Nicht Wiedersehen! (From Des Knaben Wunderhorn) 4. Ich Ging Mit Lust Durch Einen Grunen Wald (From Des Knaben Wunderhorn) 5. Ablosung Im Sommer (From Des Knaben Wunderhorn) 6. Hans Und Grete 7. Fruhlingsmorgen 8. Starke Einbildungskraft (From Des Knaben Wunderhorn) 9. Part I: Trauermarsch. In Gemessenem Schritt. Streng. Wie Ein Kondukt 10. Part I: Sturmisch Bewegt. Mit Grosster Vehemenz 11. Part II: Scherzo. Kraftig, Nicht Zu Schnell 12. Part III: Adagietto. Sehr Langsam 13. Part III: Rondo - Finale. Allegro

• Wykonawca Bruno Walter
• Data premiery 2003-01-01
• Nośnik CD

Gitarzysta Łukasz Borowicki prezentuje album "Morbidezza Of Decadence". Płyta ukazuje się w oficynie wydawniczej Multikulti Project. W połowie polski, w połowie duński sekstet prezentuje odważną, otwartą na inne gatunki muzyczne formę, poddaną wielkiej dyscyplinie instrumentalnej. Album wypełniają wyłącznie kompozycje lidera, pieczołowicie zarejestrowane w kwietniu 2017 roku w duńskim Odense. Łukasz Borowicki, napędzany interdyscyplinarną energią, to muzyk kompletny, zarówno jako oryginalny kompozytor, jak i wytrawny gitarzysta. Jak sam mówi w wywiadach „(...) moja muzyka wychodzi poza kanon jazzowego grania, z jednej strony czerpię inspirację z dorobku współczesnej i XX-wiecznej kameralistyki, z drugiej – z surowości i bezkompromisowości muzyki rockowej (...)”. Prowadzi cztery formacje, Łukasz Borowicki Trio, Łukasz Borowicki Quartet, Lynchpin (tutaj występuje wyłącznie jako kompozytor na siedmio-osobowy skład instrumentalny - flute, clarinet/bass clarinet, violin, cello, piano, vibraphone, percussions/glockenspiel) i Łukasz Borowicki Sextet.  Współpracował jako kompozytor z malarzem Markiem Niemirskim, pisząc muzykę ilustrującą cykl jego obrazów „Fingerprints”, które były wystawiane wraz z jego muzyką, między innymi w Berlinie i w słynnej Saatchi Gallery w Londynie. Muzycy: Łukasz Borowicki: acoustic & electric guitars Mads la Cour: flugelhorn Bartłomiej Wawryniuk: alto saxophone Soren Gemmer: piano Mariusz Praśniewski: double bass Anders Mogensen: drums

• Wykonawca Łukasz Borowicki Sextet
• Data premiery 2018-09-26
• Nośnik CD

Pochodzący z Rosji wybitny kompozytor Siergiej Siergiejewicz Prokofjew urodzony w 1891 w Soncowce, zmarł w 1953 roku w Moskwie. Artysta był również wybitnym dyrygentem oraz wirtuozem pianina. Prekursor neoklasycyzmu w muzyce. Kompozytor znany jest z rozpowszechnienia awangardy XX wieku między innymi takie nurty modernizmu jak: futuryzm, ekspresjonizm, prymitywizm i neoklasycyzm.  Album został wydany przez wytwórnię Audite (Audite 97754). Wydawnictwo zostało wyróżnione nagrodami: ICMA Award Nomination (International Classical Music Award, 11-2018); MusicWeb Recording of the Month (MusicWeb International, 12-2018); Diapason 5 (Diapason, 03-2018); Fono Forum 5 (Fono Forum, 04-2018) Tracklista: 1. Prelude 2. The Philosophers 3. Interlude  

• Wykonawca Ernst Senff Chor Berlin , Staatskapelle Weimar
• Data premiery 2017-11-01
• Nośnik CD

Kenneth Donald Rogers – amerykański aktor, piosenkarz, kompozytor, autor tekstów piosenek, a także fotograf krajobrazów.

• Wykonawca Rogers Kenny
• Data premiery 2016-01-29
• Nośnik CD

Amerykański pianista Garrick Ohlsson – laureat I nagrody VIII Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego z 1970 roku, ceniony jest szczególnie za świetne interpretacje muzyki Chopina, Liszta, Skriabina, nacechowane wirtuozerią i rozmachem. W Polsce Garrick Ohlsson występuje z recitalami i jako solista koncertów symfonicznych. Należy do ulubionych artystów publiczności polskiej, pianista uprawia kameralistykę, współpracując ze śpiewaczkami Ewą Podleś i Jessie Norman, skrzypaczką Hilary Hahn i kwartetami smyczkowymi (Cleveland Quartet, Emerson Quartet, Guarneri Quartet i Takacs Quartet). Wraz ze skrzypkiem Jorja Fleezanisem i wiolonczelistą Michaelem Grebanierem założył w San Francisco FOG Trio. Jego najnowsza płyta, wydana właśnie przez amerykańską Bridge Records przynosi znakomite odczytania fortepianowych dzieł Skriabina. Charakter dorobku fortepianowego Skriabina wymaga szczególnego podejścia do niego. Jako doskonale wyczulony na barwę, harmonię, konstrukcję formalną, polifoniczna fakturę kompozytor, Skriabin wyczuwał tę potrzebę stając się jedynym w swoim rodzaju artystą przecierającym nowe ścieżki pianistycznej sztuki wykonawczej początku XX wieku. Dlatego też nie zawsze był zrozumiany i jako kompozytor, i jako pianista. Tracklista: CD 1 1. Op. 6 - I. Allegro con fuoco Sonata for Piano No.1 in F minor 2. Op. 6 - II. Adagio Sonata for Piano No.1 in F minor 3. Op. 6 - III. Presto Sonata for Piano No.1 in F minor 4. Op. 6 - IV. Funebre Sonata for Piano No.1 in F minor 5. Op. 19 "Sonata Fantasy" - I. Andante Sonata for Piano No. 2 in G sharp minor 6. Op. 19 "Sonata Fantasy" - II. Presto Sonata for Piano No. 2 in G sharp minor 7. Op. 23 - I. Drammatico Sonata for Piano No. 3 in F sharp minor 8. Op. 23 - II. Allegretto Sonata for Piano No. 3 in F sharp minor 9. Op. 23 - III. Andante Sonata for Piano No. 3 in F sharp minor 10. Op. 23 - IV. Presto con fuoco Sonata for Piano No. 3 in F sharp minor 11. Op. 30 - I. Andante Sonata for Piano No. 4 in F sharp major 12. Op. 30 - II. Prestissimo volando Sonata for Piano No. 4 in F sharp major 13. Op. 53 - Sonata for Piano No. 5 in F sharp major CD 2 1. Op. 62 - Sonata for Piano No. 6 2. Op. 64 - "White Mass" Sonata for Piano No. 7 in F sharp major 3. Op. 66 - Sonata for Piano No. 8 4. Op. 68 - "Black Mass" Sonata for Piano No. 9 5. Op. 70 - Sonata for Piano No. 10 6. Op. 28 - Fantasy for Piano in B minor

• Wykonawca Ohlsson Garrick
• Data premiery 2017-03-10
• Nośnik CD

Pochodzący z Niemiec wybitny kompozytor Robert Schumann, urodzony w 1810 roku w Zwickau, zmarł w 1856 w Enenich, tworzył w epoce romantyzmu i należał do najwybitniejszych prekursorów owej ery. Lata 1832-39 były dla artysty „Rokiem pieśni”, gdzie kompozytor tworzył głównie utwory na fortepian solo i pieśni. Kompozycje orkiestrowe i kameralne przypadają na rok 1841, stworzył on wtedy wiele różnorakich kompozycji: uwertury, koncerty i sonaty. Album został wydany przez wytwórnię Alto (ALC 1136).  

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2005-01-01
• Nośnik CD

Prezentujemy jedenastą płytę z cyklu „Jan Kanty Pawluśkiewicz, Antologia”.Jan Kanty Pawluśkiewicz jest jednym z najbardziej znanych kompozytorów muzyki filmowej w Polsce. W ostatniej części Antologii tego wybitnego kompozytora przedstawiamy fragmenty muzyki do filmów m.in. Kazimierza Kutza „Pułkownik Kwiatkowski”, Tomasza Zygadły „Ćma” i „Odwet”, Feliksa Falka „Idol” i „Bohater roku”, Agnieszki Holland „Kobieta samotna”. Album rozpoczynają dwa motywy z filmu „Papusza” Joanny Kos-Krauze i Krzysztofa Krauze. Za muzykę do tego filmu kompozytor otrzymał nagrodę za najlepszą muzykę podczas 38. Festiwalu Filmowego w Gdyni oraz nagrodę „Orła”.Jan Kanty Pawluśkiewicz karierę artystyczną rozpoczął w 1966 roku jako jeden ze współzałożycieli kabaretu Anawa, który z czasem przerodził się w zespół muzyczny, z wokalistą Markiem Grechutą, a potem z Andrzejem Zauchą. J.K. Pawluśkiewicz jest autorem muzyki do wielu znanych piosenek z repertuaru Marka Grechuty, Andrzeja Zauchy oraz Grzegorza Turnaua, czasem również sam śpiewa. Artysta jest kompozytorem wielu form muzycznych, między innymi: „Opery żebraczej”, oratorium „Nieszpory Ludźmierskie”, poematu symfonicznego „Harfy Papuszy” oraz, wspólnie z Markiem Grechutą, musicalu „Szalona lokomotywa”.Wojtek Kocołowski napisał w dołączonej do wydawnictwa książeczce: „(…) Jeśli muzyka filmowa jest dobra, to jest jej w filmie zazwyczaj niedużo. To, że ona brzmi widzowi w uszach jeszcze długo po seansie, to nie kwestia jej ilości, tylko jakości. (…) Dobra muzyka filmowa zazwyczaj opiera się na jednym, najwyżej dwóch motywach, różnie aranżowanych, i czasem jeszcze na piosence skomponowanej na potrzeby fabuły. Do zbudowania i utrzymania nastroju w filmie po prostu nie potrzeba więcej. Bo przecież muzyka filmowa do tego głównie służy. (…) Dobry kompozytor filmowy to rzadkie połączenie talentu i odpowiedniej osobowości. Talent przydaje się nie tylko do komponowania tych właściwych nut, ale i do wpasowania się w zawiły proces powstawania filmu (…) Odpowiednia osobowość, będąca harmonijnym połączeniem pokory, cierpliwości i właściwie wyregulowanego ego jest zaś niezbędna, by umieć się dopasować do wizji reżysera. I zgasić własne oczekiwania. Bo to reżyser tu decyduje, a muzyka pełni rolę służebną. (…) A Jan Kanty Pawluśkiewicz i jego muzyka do filmów? Spełniają wszystkie powyższe reguły (…)”.A Jan Nowicki napisał o kompozytorze zdanie, które bardzo dobrze podsumowuje całą twórczość artysty: „Myślę, że nie tylko z powodu muzyki, która uratowała niejeden film – nazwisko Jan Kanty Pawluśkiewicz oznacza po prostu… nieśmiertelność!”.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2015-07-10
• Nośnik CD

Georg Philipp Telemann – niemiecki kompozytor okresu baroku.

• Wykonawca Das Kleine Konzert
• Data premiery 2017-03-17
• Nośnik CD

Płyta zawiera utwory kameralne dwóch mistrzów baroku - francuskiego kompozytora Jean-François Dandrieu i Arcangelo Corellego. Oczywiście włoski kompozytor jest obecnie bardziej znany. Sonaty Dandrieu ukazują wyraźny wpływ Corellego. Wykonawcy to młody zespół Le Consort.  

• Wykonawca Taylor Justin
• Data premiery 2019-09-13
• Nośnik CD