Charyzma i poczucie humoru. Na te cechy twórczości bostońskiej formacji Lake Street Dive wskazał prestiżowy magazyn "Rolling Stone". Obecne są także na szóstej studyjnej płycie kwartetu "Free Yourself Up". Na niej muzycy, uczący się kiedyś w New England Conservatory of Music w Bostonie, połączyli z niezwykłą inteligencją, chociażby southern rock, indie pop, folk, jazz oraz soulowe patenty rodem z wytwórni Motown. Nad 10 piosenkami pracował cały zespół Lake Street Dive, czyli: Michael Calabrese (perkusja), basistka Bridget Kearney, Rachael Price (wokal) i Michael "McDuck" Olson (gitara, trąbka). Muzycy odpowiadają też za brzmienie utworów, które nadano w Goosehead Palace Studios w Nashville, z pomocą inżyniera dźwięku Dana Knoblera. Do współpracy w studiu zaproszono też wspierającego grupę na koncertach klawiszowca Akiego Bermissa. Utwory są bogato zaaranżowane, mają wiele warstw i imponują harmoniami. Z tekstów piosenek płynie przekaz, mówiący o wierze w siebie i swoją wewnętrzną siłę oraz o tym, aby mieć śmiałość robić krok naprzód, bez względu na to, jak źle by się nam powodziło.

• Wykonawca Lake Street Dive
• Data premiery 2018-05-04
• Nośnik CD

Kwartet Belcea powstał w 1994 roku w Royal College of Music w Londynie. Zespół może się szczycić imponującą dyskografią, nagrał między innymi komplet kwartetów Beethovena (ALPHA262). Tym razem muzycy na swoją płytę wybrali trzy kwartety klasyków XX wieku - Leoša Janáčka i György Ligetiego.

• Wykonawca Belcea Quartet
• Data premiery 2019-05-17
• Nośnik CD

Marc Ribot to dzisiaj najciekawszy gitarzysta kojarzony z jazzem. To co jednak najbardziej interesujące w Ribotowej estetyce to jego systematyczne wykraczanie poza idiom jazzu. Pierwsze lekcje gry na instrumencie odbierał od Franza Casseusa - haitańskiego gitarzysty i kompozytora. Już jako nastolatek, przybywszy do mekki postmoderny - Nowego Jorku trafił do zespołów klasyków gatunku: Wilsona Picketta i Jacka McDuffa. W 1984 r. dołączył do jednego z najważniejszych składów nowojorskiej sceny down-town: Lounge Lizards Johna Luriego. Nie przez przypadek stał się ulubionym gitarzystą Toma Waitsa, poza licznymi koncertami można go usłyszeć m.in. na płytach 'Rain Dogs" i 'Mule Variations", 'Real Gone". Staje się jednym z bardziej rozchwytywanych muzyków, spotkamy go m.in. na płytach 'Blazing Away" Marianne Faithful; 'Spike", 'Mighty Like a Rose" i 'Kojak Variety" Elvisa Costello. Arto Lindsay, Don Byron, Anthony Coleman, T-Bone Burnett, the Jazz Passengers, Evan Lurie, the Sun Ra Arkestra, Chocolate Genius, Bill Frisell, Medeski Martin & Wood, John Zorn - to tylko niektórzy muzycy, z którymi współpracuje. Jako lider dwóch formacji: Shofar i Cukunft realizuje swoje fascynacje kulturą żydowską. Z formacjami Shrek oraz Rootless Cosmopolitans włączył się w nurt down-town soul. W 1996 roku ukazał się jego solowy album: Don't Blame Me, na którym dokonuje reinterpretacji amerykańskich standardów. W 1998, nakładem Atlantic Records do sklepów trafił album: Marc Ribot Y Los Cuban Postizos, na którym gitarzysta zmierzył się z twórczością wielkiego kubańskiego pieśniarza Arsenio Rodrigueza. W 200o roku została wydana kontynuacja tego znakomitego albumu 'Muy Divertido!". Jest stałym członkiem jednej z najwspanialszych grup ostatnich lat - Electric Masady, Johna Zorna. Płyta "Asmodeus" ukazuje się w cyklu 'Księgi Aniołów", w której różni muzycy z kręgów wytwórni TZADIK przedstawiają własne wersje kompozycji Johna Zorna. Trzech z najbardziej żywiołowych muzyków na naszej planecie spotyka się w jednej z najbardziej wybuchowych i przebojowych grup. Szczególnie Marc Ribot jako członek rodziny Masada od samego jej powstania wydaje się być predestynowany do wykonania reinterpretacji The Book of Angels w ramach tego rockowego trio. Wspólnie z wszechstronnym Trevorem Dunnem (Fantomas, Moonchild) na basie i legendarnym G. Calvinem Westonem (Ornette Coleman, James Blood Ulmer) na perkusji Marc gra jak nigdy przedtem, cytując Jimiego Hendrixa, Sonny Sharrocka, Johna McLaughlina, Jamesa Blooda Ulmera i wielu innych. Muzyka Masady nabiera w ich wykonaniu całkowicie nowego wymiaru. Powstał album pełen pasji i potęgi, jeden z najbardziej przekonujących wydań w całej serii Masady. Marc Ribot pokazał tu niejednokrotnie swe najbardziej nieokiełznane i najlepsze granie. Ten album Cię po prostu zahipnotyzuje. Muzycy: John Zorn: Composer, Conductor Trevor Dunn: Bass Marc Ribot: Guitar G. Calvin Weston: Drums Tracklista: 1. Kalmiya 2. Yezriel 3. Kezef 4. Mufgar 5. Armaros 6. Cabriel 7. Zakun 8. Raziel 9. Dagiel 10. Sensenya

• Wykonawca Ribot Marc
• Data premiery 2007-06-12
• Nośnik CD

Na drugim albumie We Draw A nie gonią mody i nie powielają rozwiązań znanych z debiutu. „Ghosts” to osiem premierowych kompozycji zawierających esencję twórczości zespołu i na swój sposób próbujących zmierzyć się z tematem śmierci i końca, po których zostają już tylko tytułowe duchy. Półtora roku po wydaniu debiutanckiego „Moments" muzycy są już w innym punkcie swojego muzycznego życiorysu. Debiut zebrał doskonałe recenzje, zyskał fanów, którzy odnaleźli na płycie coś więcej niż tylko electro pop i zagrał dwie duże trasy promujące wydawnictwo. To właśnie na koncertach muzyka WDA nabierała nowego charakteru. 

• Wykonawca We Draw A
• Data premiery 2016-05-13
• Nośnik CD

Po wydanej w 2014 roku płycie "After The End", grupa powróciła do rdzenia, który tworzą Carson Cox (śpiew, elektronika), Dave Vassalotti (gitary, elektronika) i Pat Brady (bas). Trio wybrało się do włoskiego miasta Rosa, na swoją pierwszą sesję w studiu nagrań. Jej owocem jest album "A Corpse Wired For Sound", na który trafiło dziewięć utworów częściowo nagranych w warunkach studyjnych, a częściowo w domowych, w Tampie oraz nowych miejscach Coxa w Nowym Jorku i Berlinie. Metaliczny tytuł albumu zainspirowało opowiadanie JG Ballarda. Tytuł ten podsumowuje obecny stan umysłu w jakim znajdują się muzycy. "Na potrzeby płyty "After The End" odrodziliśmy się jako zespół rockowy" - mówi Vassalotti. "A potem umarliśmy. To nie mogło trwać wiecznie." Zaś Cox dodaje: "chodzi o prawdę o dorastaniu. Nie możesz zabrać swoich przyjaciół czy kochanków ze sobą. Chodzi o znalezienie spokoju w tej samotności".

• Wykonawca Merchandise
• Data premiery 2016-09-23
• Nośnik Płyta Analogowa

Pełny album w niskiej cenie! Ósme studyjne dzieło niemieckiego kwintetu z Weimaru, który śpiewa wyłącznie po niemiecku, zaś w swojej twórczości zawiera elementy rocka, thrashu, folku, death metalu, klasycznego heavy metalu. Całość promuje teledysk do kawałka "Dr. Pest". Die Apokalyptischen Reiter zdobyli popularność także poza ojczyzną. Zagrali między innymi na prestiżowym Download Festival, koncertowali w Rosji, Czechach, Rumunii i na Węgrzech. Poprzedni krążek "Licht" zameldował się w pierwszej 30. niemieckiej listy i został również wydany w USA. Płyta "Moral & Wahnsinn" została nagrana w Principal Studios w Münster. Brzmienie piosenkom nadali muzycy do spółki ze swoim dobrym znajomym Vincentem Sorgiem.CD: 1. Die Boten2. Gib dich hin3. Hammer oder Amboss4. Dir gehört nichts5. Dr. Pest6. Moral & Wahnsinn7. Erwache8. Heimkehr9. Wir reiten10. Hört auf11. Ein liebes Lied

• Wykonawca Die Apokalyptischen Reiter
• Data premiery 2011-02-28
• Nośnik CD

Album ten jest wynikiem współpracy Zubina Mehty z Australian World Orchestra, w której skład wchodzą najwybitniejsi muzycy Australii. Dwa wybrane przez nich utwory stanowią niewątpliwe arcydzieła epoki romantyzmu, które w wykonaniu AWO nabierają wyjątkowego wymiaru.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2014-11-01
• Nośnik CD

"Never Odd Or Even", czyli … palindrom, zdanie dające się czytać wspak. A czy muzykę można słuchać wspak? Albo słuchać jej od drugiej, bliżej nieokreślonej strony? Czy w ogóle jest jakaś druga strona, jakaś rzeczywistość po tamtej stronie, w doorsowskim rozumieniu drzwi do podświadomości? Czy dźwięk ma swój odpowiednik palindromu? Czy przewijanie taśmy magnetofonowej od końca zbliża nas do szatańskiej muzyki? Skoro za boskie uważamy dźwięki wysokie, łagodne i piękne (cokolwiek rozumiemy przez ten pokraczny eufemizm), tonalne i mające strukturę melodyczną. "Ta opowieść zaczyna się w taki mniej więcej sposób… Drżący kontrabas, brzmiący równie delikatnie jak gitara klasyczna, której doprawiono ołowiane struny. Perkusja, która w ogóle nie jest perkusją, a jedynie armią dzwonków i innych drobnych przedmiotów, wydających tajemnicze dźwięki. Saksofon wreszcie, to jakby same dysze, które szeleszczą, szumią, szukają zagubionego dźwięku na samym dnie tuby. Oto skupiona zadziorność, dramaturgiczna precyzja, muzyka, którą konstytuuje niezgoda na proste rozwiązania, która oddycha powietrzem czystej improwizacji. Tworzona w duchu prawdziwej demokracji, poprzez kolektywną zabawę w trójgłową jedność, bez wychodzenia przed szereg, albowiem wartościowy jest jedynie efekt wspólnej pracy. Oto muzycy, którzy wolą tańczyć wokół ciszy, gdyż hałas nie jest ich naturalnym środowiskiem. Szukają sensu każdego dźwięku, jego drugiej, metafizycznej strony. Jakby mimochodem budują wielkie królestwo konstruktywnej preparacji. Nie masz innego wyjścia, musisz poznać ciąg dalszy." Andrzej Nowak Trybuna Muzyki Spontanicznej Płyta ukazała się w limitowanej ilości 300 egzemplarzy. Muzycy: Ricardo Tejero: saxophone Johannes Nästesjö: double bass Vasco Trilla: drums Tracklista: 1. Rats Live On No Evil Star 2. Step On No Pets 3. Decaf And DNA Faced 4. Desserts, I Stressed! 5. Doom Mood 6. In Word, Drown I 7. Loops At A Spool

• Wykonawca TNT (Tejero , Nastesjo , Trilla)
• Data premiery 2020-01-30
• Nośnik CD

Album po raz pierwszy wydany w 1997 roku. Wydanie w serii Touchstones z okazji 50 lecia wytwórni ECM Records. Muzycy: Bobo Stenson: fortepian;  Anders Jormin: kontrabas;  Jon Christensen: perkusja

• Wykonawca Bobo Stenson Trio
• Data premiery 2019-01-18
• Nośnik CD

Muzycy Boguslaw Furtok - double bass Ewa Warykiewicz - piano Tracklista: 1. La Wally - Catalani 2. Spanish Serenade - Glazunow 3. Phidyle - Duparc 4. Liebeslied - Kreisler 5. Nana - De Falla 6. Salut d'amour, op.12 - Elgar 7. Apres un reve - Faure 8. Nocturne in E flat major, op. 9 No2 - Chopin 9. Asturiana - De Falla 10. Polo - De Falla 11. Piece en forme de habanera - Ravel 12. Meditations from "Thais" - Massenet 13. Kol Nidrei - Bruch 14. Elegia in D - Bottesini 15. Elegia in E minor - Debussy  

• Wykonawca Furtok Bogusław , Warykiewicz Ewa
• Data premiery 2001-12-01
• Nośnik CD