Najbardziej utalentowany pianista holenderski Bert Van Den Brink i basista nr 1 w Europie Hein Van De Geyn prezentują nagrania na żywo z 2007 roku z świątyni muzycznej w Amsterdamie! (Recorded at Muziekgebouw aan het IJ, Amsterdam, on 23 October 2007). Pięć oryginalnych dzieł, cztery klasyki jazzowe i jeden Scarlatti!. Bert van den Brink ( Geldrop , 24 lipca 1958 ) to holenderski pianista jazzowy, nauczyciel, kompozytor-aranżer i producent. Grał i gra z wielkimi muzykami jazzowymi, takimi jak Toots Thielemans, Chet Baker, Clare Fischer, Nat Adderley, Dee Dee Bridgewater i Lee Konitz, ale także z wieloma holenderskimi mistrzami jazzu, takimi jak Cor Bakker, Hein van de Geyn, Denise Jannah, John Engels, Jules de Corte i Louis van Dijk. W 2007 roku zdobył nagrodę VPRO / Boy Edgar Prize. Jury było pod wrażeniem jego gry i nazwało ją „natychmiast rozpoznawalną, co może osiągnąć tylko największy jazzman”. Hein Van de Geyn jest współzałożycielem wytwórni jazzowej Challenge Jazz, dla której wciąż produkuje coraz więcej udanych nagrań. Hein Van de Geyn Otrzymał nagrodę Bird i prestiżową nagrodę muzyczną Prins Bernhard Fonds (za stymulację młodych muzyków i jego zasługę dla europejskiego jazzu w ogóle) i został wybrany jako „Najlepszy europejski basista akustyczny”. Na około 80 płytach jego nazwisko można znaleźć jako kompozytora, aranżera lub basisty solo. Album wydała holenderska firma fonograficzna i wytwórnia Challege założona przez Hein van de Geyna, Anne de Jong i Joost Leijena w 1994 roku. Challenge dystrybuuje także wiele niezależnych holenderskich i niemieckich wytwórni jazzowych. Szekspir napisał: „Jeśli muzyka jest pokarmem miłości, graj dalej!”. Dla Challenge Records i jej wytwórni muzyka jest nie tylko pokarmem miłości, ale i samym życiem. Chcemy dzielić się muzyką i namiętnymi historiami naszych artystów w czasach, gdy tak bardzo ich potrzebujemy!. Wytwórnia przywiązuje bardzo wielką wagę do wysokiej jakości brzmienia swoich nagrań.   Tracklista:  1. God Only Knows (Brian Wilson 07:54 2. Improvisation In Thirds 04:32 3. Stella By Starlight 02:00 4. Sonate For Harpischord In Fmi 06:46 5. Improvisation In Fourths 05:13 6. An Audacious Adventure 01:46 7. Hazy Hugs 02:16 8. Northsea Night 06:51 9. You And The Night And The Music 07:57 10. My Funny Valentine 07:37

• Wykonawca Brink Bert Van Den , Van De Geyn Hein
• Data premiery 2019-12-12
• Nośnik CD

Siergiej Wasiljewicz Rachmaninow – rosyjski kompozytor, pianista i dyrygent. Studiował w konserwatoriach w Petersburgu i Moskwie. W 1917 wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, często mieszkał także w Paryżu. Jego muzyka nawiązuje do twórczości Piotra Czajkowskiego i Modesta Musorgskiego.

• Wykonawca Kissin Evgeny
• Data premiery 2006-03-07
• Nośnik CD

Solar System to drugi album tego znakomitego tria w katalogu For Tune. Charlesa Gayle'a poznałem jesienią 2013 r. w Londynie. Nigdy nie zapomnę tego spotkania. Charles czekał w drzwiach hotelu. Od samego początku nie stwarzał żadnych barier. Nasza przyjaźń zaczęła się właśnie wtedy, w Cafe Oto. Już po pierwszym secie wiedziałem, że wydarzyło się coś wyjątkowego. Od tego czasu minęły już cztery lata, a Gayle wciąż nie przestaje mnie zaskakiwać i intrygować. Muzyka, którą oddajemy w Państwa ręce jest owocem naszego koncertu z udziałem wybitnego perkusisty Maxa Andrzejewskiego, zarejestrowanego jesienią 2016 r. w warszawskim 12on14 Jazz Club. Muzyka, którą tu można usłyszeć jest naszym wyobrażeniem kosmosu, swoistej nieskończoności. Solar System to układ słoneczny muzyki, którą żyjemy, oddychamy... Jest nam niezmiernie miło zaprosić Państwa w tę podróż do naszego małego kosmosu. (Ksawery Wójciński) Skład: Charles Gayle – alto saxophone, piano, vocal Max Andrzejewski - drums Ksawery Wójciński – double bass

• Wykonawca Charles Gayle Trio
• Data premiery 2017-12-15
• Nośnik CD

W ślad za ostatnim, przekrojowym wydawnictwem sumującym dorobek artystyczny Leroya Hutsona "Anthology: 1972-1984", Acid Jazz ma przyjemność zaprezentować wznowienia dwóch kolejnych albumów muzyka, które będą dostępne po raz pierwszy od ponad dwudziestu lat na płytach winylowych, CD i wersji cyfrowej. "Hutson" to trzeci album muzyka, który ukazał się w 1975 roku. Zremasterowana wersja ukazuje się dwóch formatach: CD (wraz z trzema dodatkowymi utworami) oraz LP. Tracklista: 1. All Because Of You 2. I Bless The Day 3. It's Different 4. Cool Out 5. Lucky Fellow 6. Can't Stay Away 7. So Much Love

• Wykonawca Hutson Leroy
• Data premiery 2018-03-02
• Nośnik Płyta Analogowa

 Wyjątkowe wydawnictwo prezentujące skomponowane przez Komedę ilustracje muzyczne do spektakli scenicznych. W książce przedstawiono genialnego muzyka, zarówno w procesie spontanicznej pracy twórczej, jak też w codziennym, a jakże barwnym, życiu.

• Wykonawca Komeda Krzysztof
• Data premiery 2011-06-01
• Nośnik CD

Cheap Trick „At Budokan” to ich najlepiej sprzedający się album na żywo wydany  w 1978 roku. Został sklasyfikowany na 426 pozycji na liście „500 największych albumów wszechczasów” magazynu Rolling Stone.. Cheap Trick – amerykański zespół powstały w 1975 r. Ich muzyka łączyła punk-rock, pop i heavy metal. W 1977 r. grupa wydała swój pierwszy album „Cheap Trick”. W tym samym roku powstała druga płyta „In Color”. Zespół Cheap Trick miał wielu miłośników, co zawdzięczał częstym trasom koncertowym i połączeniu popowych dźwięków z melodyjnością Beatlesów i energią punk rocka. Był z pewnością pierwszym zespołem grającym pop-punk. Muzyka tej formacji zyskała szczególną sławę w Japonii. Zespół wydał łącznie ponad 20 albumów i ma na koncie takie utwory jak: „The Flame”, „Can't Stop Falling Into Love”, „Don't Be Cruel” czy „I Want You to Want Me”. O zespole można często znaleźć wzmianki w japońskiej prasie. Zespół często nazywany jest tam „Amerykańskimi Beatlesami”. Stan Illinois uchwalił dzień 1 kwietnia dniem Cheap Trick. Zespół zajmuje 25. pozycję na liście VH1, 100 Najlepszych Artystów Hardrockowych. Zremasterowany Krążek został wydany ponownie w 2019 roku nakładem wydawnictwa Music On Cd.  Tracklista:  1. Hello There  2. Come On, Come On  3. Lookout  4. Big Eyes  5. Need Your Love  6. Ain't That A Shame  7. I Want You To Want Me  8. Surrender  9. Goodnight  10. Clock Strikes Ten

• Wykonawca Cheap Trick
• Data premiery 2019-10-24
• Nośnik CD

Gov't Mule prezentują album koncertowy, którego wydanie zbiega się z jubileuszem 25-cio lecia zespołu. Koncert zarejestrowano w Capitol Theatre w Port Chester, w stanie Nowy Jork, w dniach 27 i 28 kwietnia 2018 przy użyciu dziewięciu kamer. Wersja DVD zawiera ponad dwie godziny muzyki na żywo, pełnometrażowy film koncertowy, wywiady z zespołem, nagrania zza kulis, oraz szereg zdjęć zespołu od początku działalności. „Bring On The Music...” będzie dostępne w różnych konfiguracjach: pakiet 2 CD / 2 DVD deluxe (płyty CD i DVD to całkowicie różne setlisty i zawierają dodatkowo „Soulshine” i „Traveling Tune”), dwa pakiety z podwójnym winylem , wersja cyfrowa, Blu-ray i 2 CD. Tytuł albumu, „Bring On The Music”, został zaczerpnięty z jednego z utworów Gov’t Mule, który mówi o upływie czasu i jest ukłonem zespołu w kierunku fanów. Teatr Capitol w którym zarejestrowano materiał zawsze był i nadal jest jednym z ulubionych miejsc koncertowych Gov't Mule. Warren Haynes tak mówi o nowym wydawnictwie: „Dwadzieścia pięć lat…. Nigdy nie wyobrażaliśmy sobie, że dotrwamy do takiej rocznicy. To bardzo trudne utrzymać zespół przez 25 lat. Nie osiągniesz tego bez zbudowania i bez pielęgnowania ważnych relacji. Tytuł "Bring On The Music" jest oczywiście tytułem jednego z naszych utworów, który porusza temat nie tylko upływu czasu, ale także naszych relacji z publicznością. To samo dotyczy „Traveling Tune”, który otwiera i zamyka główny film. Bez naszej publiczności nie przetrwalibyśmy tych 25-ciu lat. Było również oczywiste, że chcieliśmy nagrać ten materiał w Capitol Theatre w Nowym Jorku, który jest jednym z naszych ulubionych miejsc. Od czasu ponownego otwarcia tego miejsca w 2012 roku ja (z koncertami solowymi) i Gov't Mule graliśmy tam wiele razy i to były naprawdę magiczne chwile. Oprócz publiczności pomogła nam przetrwać oczywiście muzyka. Muzyka łączy nas z naszą publicznością. Muzyka jest dla nas wszystkim, jest czymś ponadczasowym, nieuchwytnym. Muzyka będzie trwała nawet wówczas, gdy nas już zabraknie”.  Tracklista: LP 1 Side A 1. Thorazine Shuffle 2. Mule Side B 1. Pressure Under Fire 2. Broke Down On The Brazos 3. Endless Parade LP 2      Side C 1. Drawn That Way 2. Forsaken Savior 3. Stone Cold Rage Side D 1. Life Before Insanity 2. Larger Than Life 3. Bring On The Music  

• Wykonawca Gov't Mule
• Data premiery 2019-06-28
• Nośnik Płyta Analogowa

Winylowa EP-ka "Tribute To Moskwa" to wydawnictwo ściśle limitowane (tylko 600 sztuk, czarny winyl). Jako bonus zawiera CD z materiałem zawartym na winylu. Krążek ten zapowiadał pełnowymiarowy CD o tym samym tytule ( 16 utworów).  Zawiera cztery kompozycje Pawła Gumoli w wykonaniu zespołów: Mosaic, Vavamuffin, Diffenbachia oraz Redaial.  Tracklista: Side A  1. Mosaic "Samobójstwa" (tekst i muzyka Paweł Gumola)  2. Vavamuffin "Pokolenie Małp" (tekst i muzyka Paweł Gumola)  Side B  1. Diffenbachia "Nigdy" (tekst i muzyka Paweł Gumola)  2. Redaial "Za Kratami" " (tekst i muzyka Paweł Gumola)  

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2018-10-26
• Nośnik Płyta Analogowa

Płyta Nosowskiej zatytułowana "Osiecka” zawiera 11 znakomitych kompozycji z tekstami Agnieszki Osieckiej. Aranżacje inspirowane oryginalnymi wykonaniami oraz duchem czasów przeszłych zostały stworzone przez Marcina Macuka i muzyków z UniSexBlues Band. Na albumie znajdą się m. in. takie piosenki jak: "Zielono mi”, "Kokaina”, "Na całych jeziorach ty”, "Uciekaj moje serce”.Utwory nagrywane były na początku listopada 2008 w studiu Polskiego Radia PR III im. Agnieszki Osieckiej oraz wrocławskim studiu Fonoplastykon.Jak napisała Agata Passent: "[Muzycy] do piosenek Osieckiej podeszli z pokorą i polotem. Nosowska "zdejmuje“ niepotrzebny lukier w jaki obrosły niektóre przeboje Osieckiej, śpiewa je bez mizdrzenia się, doskonale rozumie tekst. Na płycie dostajemy dużą dawkę niepokoju, jest to płyta o wiecznej tęsknocie, o przemijaniu, o miłości niecynicznej, o pytaniach bez odpowiedzi. "A ja, co będzie ze mną?“, pytają Nosowska i Osiecka."Tracklista:1. URODA - prolog Muzyka: Wanda Warska2. NA CAŁYCH JEZIORACH TYMuzyka: Adam Sławiński3. NIM WSTANIE DZIEŃMuzyka: Krzysztof Komeda4. KOKAINAMuzyka: Andrzej Kurylewicz5. JESZCZE ZIMAMuzyka: Adam Sławiński6. URODA Muzyka: Wanda Warska7. KTO TAM U CIEBIE JEST? Muzyka: Jerzy Satanowski8. ZIELONO MIMuzyka: Jan Ptaszyn Wróblewski9. UCIEKAJ, MOJE SERCEMuzyka: Seweryn Krajewski10. JESIEN NA SASKIEJ Muzyka: Chęć, Duda, Jóźwik , Moskal, Macuk, Wróbel, Trębski, Zalewski11. NA KULAWEJ NASZEJ BARCE Muzyka: Seweryn Krajewski   Wspaniali artyści bardzo często zaskakują pokorą ale i odwagą z jaką traktują swoich mistrzów. Czytając Agnieszkę Osiecką czujemy, że jej język a nawet jej skomplikowana natura nasiąkły twórczością m.in. Skamandrytów, romantyków, Kurta Weila, Irvinga Berlina, Włodzimierza Wysockiego. W międzyczasie Agnieszka Osiecka sama stała się klasyką, doczekała się śpiewnika i wokalnego konkursu swego imienia. Dziś, w czasach gdy w polskiej rozrywce klasyka przegrywa z festiwalowymi fascynacjami jednego sezonu, trzeba pokory i odwagi, by sięgać do repertuaru z przeszłości.Takiej odwagi nie zabrakło Katarzynie Nosowskiej i jej zespołowi. Do piosenek Osieckiej podeszli z pokorą i polotem. Nosowska "zdejmuje“ niepotrzeby lukr w jaki obrosły niektóre przeboje Osieckiej, śpiewa je bez mizdrzenia się, doskonale rozumie tekst, ale interpretuje go bez afektacji. Na płycie dostajemy dużą dawkę niepokoju, jest to płyta o wiecznej tęsknocie, o przemijaniu, o miłości niecynicznej, o pytaniach bez odpowiedzi. "A ja, co będzie ze mną?“, pytają Nosowska i Osiecka.Fundacjia Okularnicy im. Agnieszki Osieckiej dziękuje za tę płytę pani Katarzynie Nosowskiej oraz jej zespołowi pod kierunkiem Marcina Macuka. Aranżacje zaskakują i dają nowe brzmienie kompozycjom takich mistrzów jak Adam Sławiński, Ptaszyn Wróblewski, Andrzej Kurylewicz. Ta muzyka pulsuje, pełza w nieznanych dotąd kierunkach (np. brzmienie "jazzawe“ i delikatnie symfoniczne wprowadza tu wibrafon) wciąga nas w trans i gorączkę.Agata PassentAranżacje inspirowane oryginalnymi wykonaniami oraz duchem czasów przeszłych stworzone przez zespół USB pod wodzą Marcina MacukaNagrań dokonano w studiu Polskiego Radia PR III im. Agnieszki Osieckiej w dniach 1 - 4 listopada 2008.Realizator nagrań - Jacek GładkowskiWokale Katarzyny nagrano we wrocławskim studiu FonoplastykonProdukcja i realizacja wokali, mix, mastering - Marcin BorsProdukcja muzyczna - Marcin MacukW nagraniach udział wzięli:Katarzyna Nosowska - wokaleMarcin Macuk - gitara, przeszkadzajki, thereminTomasz Duda - klarnet, klarnet basowyMichał Chęć - gitara, przeszkadzajkiDominik Trębski - trąbka, flugelhornKrzysztof Zalewski - vibrafonJarek Jóźwik - fortepian, wurlitzerStanisław Wróbel - bas , przeszkadzajkiŁukasz Moskal - perkusja, przeszkadzajki, gitaraMarcin Bors - gitary, klawisze, hałasy

• Wykonawca Nosowska Katarzyna
• Data premiery 2008-11-28
• Nośnik CD

Handel: Water Music (seria Red Line)Seria Red Line, to przewodnik po świecie muzyki klasycznej zawierający najważniejsze nagrania z katalogu EMI.Album z muzyką GEORGA FRIEDRICHA HANDLA zawiera jedno z najpopularniejszych dzieł tego kompozytora – Muzykę na wodzie. Jest to kompozycja instrumentalna, na którą składa się 25 utworów, czasem łączonych w trzy suity. Cykl Muzyka na wodzie powstał z myślą o wykonaniu plenerowym, w związku z tym charakteryzuje go specyficzna obsada: instrumenty smyczkowe oraz duża ilość instrumentów dętych w tym dętych blaszanych, co nadaje jej interesujące brzmienie. Muzyka na wodzie jest tak naprawdę rozrywkową muzyką baroku i najwyraźniej nie straciła swej aktualności i atrakcyjności, doczekała się bowiem niezliczonej ilości interpretacji. Za wzór od lat uchodzą nagrania Sir Nevillea Marrinera z Academy of St. Martin in the Fields. Właśnie to niezwykłe wykonanie znajduje się na niniejszej płycie.

• Wykonawca Academy of St. Martin In Fields
• Data premiery 2012-05-28
• Nośnik CD