„Lax Live” to koncertowy album nagrany podczas występu 7 października 2005 roku. Odpowiada za niego typowe jazzowe trio – Herold Geissler, Uli Jennessen, Henryk Walfsdorf - czyli saksofon, bas i bębny. Muzyka oscylując wokół swingu pod wpływem koncertowej improwizacji, wprowadza swe inspiracje w zupełnie nowy muzyczny wymiar.
Drugi studyjny materiał znakomitego popowo-rockowego tria z Poughkeepsie w stanie Nowy Jork. Against The Current, czyli Chrissy Costanza (wokal), Daniel Gow (gitara, chórki) i William Ferri (perkusja, chórki), podobnie jak na świetnej debiutanckiej płycie "In Our Bones" z 2016 roku (nr 2 na Billboard Top New Artists), zgrabnie przeskakują między rockiem, popem i muzyka alternatywną. Doskonale ilustrują tę umiejętność kompozycje "Personal", "Strangers Again" oraz "Almost Forgot".
Rzadko zdarza się żeby jakiś debiut był aż tak zaskakujący. Bo Siostrę Janinę poza jej talentem, śpiewem czy grą na gitarze wyróżnia jedna rzecz: na co dzień jest zakonnicą. Ale noszony przez nią habit w niczym Jej nie ogranicza, wręcz odwrotnie: Janina czyli Anna Kaczmarzyk – siostra należąca do Zgromadzenia Służebniczek NMP NP, postanowiła wyjść do ludzi ze swoją muzyką. I robi to w stylu, który nie ustępuje gwiazdom scenicznym. Uzbrojona w swój głos, ukulele, gitarę ale też w silną wiarę wchodzi w sferę dotąd praktycznie nie znaną dla osób duchownych. Nie jest to jednak muzyka skierowana tylko do osób wierzących: to po prostu dobra muzyka. Dla wszystkich. I może być to jeden z najciekawszych debiutów ostatnich lat. Szerszej publiczności dała się poznać własną przeróbką hitu „Despacito”. Jej interpretacja bardzo szybko zdobyła uznanie, nie tylko wśród pielgrzymów, ale także w Internecie, wychodząc poza granice Kościoła, osiągając 2.5 mln. odsłon. Ten sukces ją zaskoczył ale też zachęcił do kontynowania tej ścieżki. Nawiązała współpracę z uznanym kompozytorem Tomkiem Konfederakiem, której efektem jest decyzja o nagraniu pełnowymiarowego albumu. Jej debiutancka płyta łączy muzykę pop z elementami folku, country, rhythm’n’bluesa i bluegrassu. Artystka dużą wagę przywiązuje do tekstów, których jest autorką: „Teksty są moimi osobistymi przeżyciami, jako człowieka, kobiety, siostry zakonnej a także artystki”. Poza akustycznym brzmieniem takich instrumentów jak ukulele czy akordeon, pełno na niej nowoczesnych rozwiązań pokazujących, że Siostra Janina to artystka działająca tu i teraz. Tracklista: 1. Rozerwana jestem 3:28 2. Zmieniaj los 3:00 3. Płoń ogniu płoń 3:13 4. Wszystko mogę w Tym 3:22 5. Pokonaj strach 3:25 6. Wiele szans 3:25 7. I wiem,że… 3:30 8. Żyję swoim tempem 3:24 9. Tylko nie mów 3:14 10. Zajmij się mną 3:29 11. Zajmij się mną (acoustic beat version) 3:29
Ich debiutancki album, wydany w 2009 roku nakładem wytwórni ECM, zdobył wiele nagród, między innymi prestiżową nagrodę za album roku, przyznawaną przez niemieckich krytyków muzycznych. Dziś, Siwan – międzynarodowy kolektyw dowodzony przez norweskiego pianistę, kompozytora i aranżera Jona Balke, powraca wzbogacony o niezwykle utalentowaną algierską wokalistkę – Monę Boutchebak. Kiedy Balke ponad dekadę temu zakładał Siwan, jego wyobraźnię inspirowało poszukiwanie analogii między muzyką arabską, andaluzyjską, a także muzyką europejskiego baroku. W próbie ściślejszego połączenia wszystkich tych, zgoła odmiennych, światów, artysta sięgnął po poezję z czasów Al Andalus – okresu koegzystencji wyznawców trzech wielkich religii. Ruch ten nie oznacza jednak, że Siwan staje się projektem "historycznym". Przeciwnie – jest to jak najbardziej współczesny twór, napędzany przez współpracę znakomitych instrumentalistów oraz wokalistki przesiąkniętej bogatą tradycją muzyki arabskiej. Wkrótce po wydaniu albumu, Siwan wyruszą w trasę koncertową po Europie.
„Amor & Pasion” to siódma w dorobku, płyta studyjna, najlepszej grupy popowo-operowej - Il Divo. Jego produkcją zajął się, wielokrotnie uhonorowany nagrodą Latin Grammy, Kolumbijczyk, Julio Reyes Copello. Tym razem Il Divo nagrali materiał muzyczny obejmujący stulecie zdominowane przez tradycyjne tango, dynamiczne bolera i klasyczne mamba. „Amor & Pasion” to płyta wypełniona miłością i romansem. Jej korzenie znajdujemy w Hiszpanii i na Kubie, po brzegi wypełniona latynoskim brzmieniem rodem z Meksyk aż po Argentynę . Utwory, które znalazły się na krążku, to w większości nowe interpretacje popularnych przebojów, m.in.: „A Las Mujeres Que Yo Ame (To All the Girls I’ve Loved Before)” Julio Iglesiasa, „Si Voy A Perderte (Don’t Wanna Lose You)” oryginalnie wykonywany przez Glorię Estefan, zaskakująca wersja „Ody do radości” Beethovena oraz najbardziej rozpoznawalne tango wszechczasów – „Por Una Cabeza”, powstałe w 1935 r., wykorzystane w filmach „Lista Schindlera” i „Zapach Kobiety”.Urs Buhler o płycie: „To niesamowite. Po 11 latach ciągle odkrywamy coś , co nas szczerze zachwyca. Ten album jest dla mnie wielką inspiracją. Wcześniej nie znałem sporej części nagranego materiału. A jest to piękna muzyka. Pełna radości, pasji – to muzyka przepełniona miłością”.Il Divo tworzą Urs Buhler, Carlos Marin, David Miller i Sebastien Izambard, Grupa powstała w 2003 roku i do tej pory sprzedała ponad 30 milionów płyt, doczekała się ponad 50 numerów jeden i może poszczycić się 160 złotymi i platynowymi albumami w 33 krajach. Uczestniczyli w ceremonii otwarcia i zamknięcia FIFA World Cup w 2006 roku, koncertowali u boku Barbry Streisand, pojawili się na balu inauguracyjnym prezydenta Baracka Obamy, uświetnili uroczystości diamentowego jubileuszu królowej Elżbiety II. Mają koncie 6 albumów, a ich dyskografię zamyka „A Musical Affair” z 2014 roku.
Muzyka skomponowana do baletów przez amerykańskiego klasyka muzyki XX wieku w wykonaniu orkiestry Detroit Symphony Orchestra pod dyrekcją Leonarda Slatkina.
Wirtuozowska muzyka na dwoje skrzypiec belgijskiego kompozytora.
"Greatest Hits" Al Di Meoli - amerykańskiego muzyka jazzowego to 16 utworów będących kwintesencją muzycznych dokonań tego wybitnego artysty. Płyta ponownie w naszym katalogu !!
"Muzyka zaczyna się tam gdzie słowo staje się bezsilne i nie potrafi oddać wyrazu, muzyka jest tworzona dla niewyrażalnego... Kocham muzykę z pasją. A ponieważ ją kocham, próbuję uwolnić ją od jałowych tradycji, które ją tłumią... Nie ma teorii. Musisz tylko słuchać. Przyjemność jest prawem" – Claude Debussy. W 2018 roku przypada setna rocznica śmierci Claude'a Debussy'ego (zmarł 25 marca 1918 r. w wieku 55 lat) jednego z największych kompozytorów w historii, który miał ogromny wpływ na dalsze dzieje muzyki. Z tej okazji prezentujemy przepiękne winylowe wydawnictwo, w którym uchwycone jest ulotne piękno muzycznego czarodzieja wszechczasów. Debussy otworzył nowe perspektywy w historii muzyki. Jego twórczość charakteryzująca się zmysłowym pięknem, kolorystyką, innowacyjną (w czasach mu współczesnych) i śmiałą harmoniką, często sugeruje dążenie kompozytora do swobody formy i ekspresji muzycznej, ale jednocześnie zauważamy w niej dyscyplinę i powściągliwość. Twórczość kompozytora obejmuje wiele gatunków muzycznych, do których należą poematy symfoniczne, suity orkiestrowe, muzyka fortepianowa, utwory kameralne, a także dzieła wokalne i wokalno-instrumentalne, muzyka baletowa, dzieła chóralne, opera, muzyka dla teatru. Debussy miał wyjątkowe podejście do dźwięku, do tego, co w muzyce nazywamy barwą lub kolorystyką, bez względu na to, czy pisał na fortepian solo, czy na orkiestrę symfoniczną. W ciągu stulecia, jakie mija od jego śmierci zafascynował i wywarł silny wpływ na wielu kompozytorów klasycznych (takich jak choćby: Ravel, Puccini, Bartók, Messiaen, Ligeti, Dutilleux) i muzyków jazzowych, (np:. Bill Evans, Herbie Hancock) a także na kompozytorów muzyki filmowej. W epoce cyfrowej Debussy stał się jednym z najpopularniejszych twórców, a jego dzieła biją rekordy odtworzeń w serwisach streamingowych. Tracklista: Side A 1. Suite bergamasque, L 82 (1890, rev. 1905): III. Clair de lune 2. Arabesques, L 74 (1890-91): I. 3. Pour le piano, L 95 (1901): III. Toccata 4. VI. (… des pas sur la neige) 4.20 5. VIII. (… la fille aux cheveux de lin) 6. Children’s Corner, L 119a: VI. Golliwogg’s cake-walk (1908) 7. Estampes, L 108a (1903): II. La Soirée dans Grenade Side B 1. Prélude à l’après-midi d’un faune, for orchestra, L 87a (1892-94) 2. Petite suite, L 71b (1888-89, orchestration Henri Büsser 1907): I. En bateau 3. Nocturnes, triptyque symphonique, for orchestra and female choir, L 98a (1897-99) 4. La Mer, trois esquisses symphoniques, for orchestra, L 111a (1903-05)
Klasyka rozwija, uspokaja, budzi kreatywność dziecka, pomaga w aktywacji abstrakcyjnego myślenia potrzebnego np. w nauce przedmiotów ścisłych. Dane naukowe nie pozostawiają wątpliwości - muzyki dzieci po prostu uczyć trzeba!Ale jak to zrobić? Nie każdy przecież musi znać się na muzyce poważnej.Słuchanie klasyki nigdy jeszcze nie było tak proste i przyjemne! Smykofonia, to znakomita zabawa dla całej rodziny. Pierwszy krok do świata muzyki poważnej dla Rodziców i Dziecka!Smykofonia, to propozycja, która pomaga dzieciom i ich rodzicom rozpocząć bajkową przygodę z muzyką klasyczną. Każda płyta to interaktywna zabawa w postaci ciekawego scenariusza, czytanego przez aktorów. Wciągające opowieści przeplatają fragmenty muzyczne i zabawy edukacyjne, które pomagają dowiedzieć się, co w klasyce jest naprawdę interesujące i ważne. Dołączona do płyty książeczka prezentuje nie tylko idee projektu i podbudowę metodologiczną, lecz także podaje w przystępnej formie najważniejsze informacje dotyczące prezentowanej muzyki, kompozytora, pojęć, ważnych dla zrozumienia utworu.Płyty opracowane są w taki sposób, aby korzystanie z nich było łatwe i elastyczne. Klarowny podział na kolejne sekcje i nagrane przez lektora polecenia i wskazówki, pozwalają bawić się z przyjemnością, nawet bez przygotowania. Jeśli jednak chcielibyśmy wykorzystać siłę własnej kreatywności, formuła płyty na to pozwala. Fragmenty, które wydadzą się oczywiste, można pominąć, a także stworzyć własne zabawy w powiązaniu z przygotowaną bajką. Albumy prezentują również dzieła muzyczne w całości, które znajdują się na końcu każdej płyty. Dzięki temu do Smykofonii można wracać wiele razy i zawsze odkrywać coś nowego!Bajkowe słuchowiska interaktywne pełne są barwnych postaci i przygód. Twórcą scenariusza literackiego jest Andrzej Marek Grabowski, znany autor programów telewizyjnych dla dzieci, a także książek i scenariuszy filmowych, oraz setek piosenek, uwielbianych przez nas wszystkich, takich jak choćby Kulfon, co z ciebie wyrośnie?, Witaminki czy Kropelka złotych marzeń. Nad stroną metodologiczną czuwali eksperci związani z Fundacją Muzyka Jest Dla Wszystkich znaną z innowacyjnych projektów edukacyjno-muzycznych. Nagrania wykorzystanych utworów zaczerpnięto z prestiżowego katalogu Warner Classics, aby zapewnić najmłodszym słuchaczom dostęp do interpretacji najwybitniejszych artystów, największych gwiazd muzyki poważnej. Książeczki zawierają także komentarze pomocne w wykonywaniu interaktywnych zadań. Każdy album zawiera ponadto pełne, oryginalne nagranie prezentowanego w nim utworu.Smykofonia to znakomita zabawa, a jednocześnie edukacja muzyczna na najwyższym poziomie. To szczególny, nowoczesny projekt, dzięki któremu muzyka poważna staje się czytelna, interesująca i bliska każdemu dziecku!Jako pierwsze w serii ukażą się cztery albumy przedstawiające najmłodszym słuchaczom dzieła znanych kompozytorów muzyki poważnej: Mozarta, Griega, Musorgskiego i Dvořáka. Poznamy Mozarta w interpretacji Filharmoników Berlińskich wraz ze zwierzątkami z ZOO. Wyruszymy w podróż na latającej miotle, dzięki muzyce Mussorgskiego i Filharmonikom z Oslo pod batutą Marissa Jansonsa. Obudźimy wiosnę z rodziną muzykalnych świerszczy do taktu Tańców Słowiańskich Dvořáka z Lorinem Maazelem i znajdziemy schronienie w zakamarkach Groty Króla Gór z Peer Gyntem Griega w wykonaniu Paavo Berglunda i orkiestry symfonicznej z Bournemouth.