Peter and Jacob, czyli gitarzysta Piotr Szumlas i wokalista Jacob Zaborski, to zwycięzcy piątej edycji programu „Must be the Music”. Podbili publiczność pięknymi melodiami, pasją i szczerymi tekstami. Ich muzyka z debiutanckiej płyty to delikatne nastrojowe ballady, którymi zjednali sobie widzów „Must be the Music”.
Muzyka Milesa Daviesa bedzie zyć wiecznie. Członkowie jego starego zespołu spotkali sie w projekcie ESP 2, by zagrać jeszcze raz kilka kompozycji jego autorstwa. Koncert zarejestrowany został na Jazz Open Stuttgart w lipcu 1994.
Uwaga miłośnicy New Wave Of British Heavy Metal. Oto powraca jeden z jego niedocenianych przedstawicieli, którego muzyką zachwycił się sam Lars Ulrich z Metalliki! Kolejna odsłona Piekła zostanie ujawniona 13 maja, rzecz jasna w piątek. Tylko przez złośliwość losu, przejawiającą się przez ciąg niefortunnych i tragicznych wydarzeń, powstały w 1982 roku w Anglii Hell nie osiągnął światowej sławy. Po pierwsze, z niewiadomych przyczyn prasa muzyczna zignorowała kapelę, która poza inteligentnymi nawiązaniami do okultyzmu, mogła pochwalić się ponadprzeciętnym warsztatem muzyków. Hell wyprzedzał swój czas i miał też kłopot ze znalezieniem wydawcy. W końcu zlitowała się nad nimi wytwórnia Mausoleum (wydała anglojęzyczną płytę naszego TSA), lecz wkrótce zbankrutowała. Do tego doszła tragedia, jaką było samobójstwo gitarzysty Dave'a Hallidaya w 1987 roku, po której Hell zamilkł całkowicie. Nie tylko Lars Ulrich zakochał się w Hell. Innym fanem grupy był Andy Sneap, w latach 80. nastoletni fan metalu, który później założył Sabbat, a dziś jeden z najbardziej cenionych producentów płyt z ciężką muzyką. To właśnie do Andy'ego zwrócili się z prośbą o ponowne nagranie starych numerów żyjący muzycy Hell - Kev Bower (gitara/klawisze), Tony Speakman (gitara basowa), Tim Bowler (perkusja). Sneap, który kiedyś pobierał lekcje gry od Hallidaya, propozycję przyjął z radością. Poza zaprezentowaniem się w roli producenta, na krążku Hell pojawia się jako gitarzysta. Stare kompozycje dostały nowe, lepsze życie. Że tak jest będzie się można również przekonać podczas zaplanowanych na 2011 rok koncertów.
Utwory jednego z największych truwerów francuskich Thibaut de Champagne żyjącego w latach 1201-1253. Muzyka w wykonaniu zespołu Alla Francesca pod dyrekcją Brigitte Lesne.
Wydawnictwo opisujące życie jednego z największych humanistów epoki renesansu - Erazma z Rotterdamu. Pierwsza płyta zawiera czytane fragmenty jego największego dzieła "Pochwała głupoty" wraz z fragmentami muzycznymi, dwie następne to muzyka z czasów kiedy żył Erazm, trzy pozostałe płyty to muzyka bez czytanych tekstów. Wykonawcy to soliści Louise Moaty, Marc Mauillon i Rene Zosso oraz zespoły La Capella Reial de Catalunya i Hespèrion XXI pod dyrekcją Jordi Savalla.
Program muzyczny zaproponowany przez barokowego skrzypka Bjarte Eike jest bardzo osobisty i refleksyjny. Eike mówi, że melancholia to nie tylko smutek i rozpacz ale też medytacja i ulga, muzyka zaś ten stan oddająca, może pomóc pokonać rozpacz.
Muzyka średniowieczna wykonywana w XIII wieku we Francji i na Węgrzech w katedrach budowanych wtedy w największych centrach chrześcijańskiego świata. Utwory wykonywane przez młody belgijski zespół wokalny Grandelavoix pod dyrekcja Björna Schmelzera.
Największe hity Van Morrisona - północnoirlandzkiego kompozytora, piosenkarza rockowego, multiinstrumentalisty oraz poety. Van Morrison jest przedstawicielem licznych gatunków i stylów muzyki rockowej, takich jak rhythm and blues, rock and roll, brytyjska inwazja, muzyka celtycka, psychodeliczny rock, chrześcijański rock, jazz-rock i jazz - większości jego piosenek najbliżej jednak do białego soul i folku.
Utytułowany skrzypek, Daniel Hope, prezentuje mieszankę neobarokowych, minimalistycznych przebojów, wzbogaconych o przykłady muzyki filmowej, a także kompozycje opracowane przez współczesnych mistrzów kompozycji, takich jak Ludovico Einaudi, Arvo Pärt, Karl Jenkins, Max Richter, Gabriel Prokofiew, Alex Baranowski i wielu innych. Spheres odnosi się do idei starożytnego filozofa i matematyka Pitagorasa, który twierdził, że we wszechświecie brzmi muzyka kosmosu, że poruszające się planety wydają odgłosy pozostające ze sobą w całkowitej harmonii. Ta idea od tysięcy lat niezmiennie fascynuje muzyków, filozofów i matematyków. Album skierowany do szerokiego grona odbiorców zawiera wiele premierowych wykonań, starając się skierować uwagę słuchacza na świat liczb. Muzyka do refleksji, kontemplacji, muzyka relaksacyjna – odpowie ona potrzebom nie tylko zwolenników Einaudiego, Philipa Glassa czy Karla Jenkinsa, ale też szerszej publiczności preferującej szeroko pojęty chillout. TRACKLISTA: 1. Westhoff: Imitazione della Campane [Sonate III from “Sonate a Violino Solo”] (brand new version for Violin and Strings)2. Einaudi: Andante I giorni (brand new version for Violin, Piano and Orchestra)3. Glass: Echorus4. Fauré: Cantique de Jean Racine, Op.11 - Arranged By John Rutter5. Auerbach: Adagio sognando [from “24 Preludes for Violin and Piano”, op. 46]6. Pärt: Fratres for violin, string orchestra and percussion7. Kats-Chernin: Eliza Aria [from “Wild Swans Suite” - Version for Violin and Piano]8. Baranowski: Musica universalis (World Premiere)9. Gabriel Prokofiev: Spheres (World Premiere)10. Max Richter: Berlin by Overnight (New Version for Violin and Bass)11. Baranowski: Biafra (World Premiere)12. Igudesman: Lento (World Premiere)13. Einaudi: Passagio 14. Lera Auerbach: Andante [from “24 Preludes for Violin and Piano”, op. 46]15. Jenkins: Benedictus [from “The Armed Man – A Mass for Peace”]16. Bach: Prelude in E minor, BWV 85517. Nyman: Trysting Fields [from “Drowning by Numbers”]18. Gundermann: Faust – Episode II – Nachspiel (World Premiere)
Muzyka wokalna współczesnego kompozytora amerykańskiego Marvina Davida Levy inspirowana tematyką żydowską.