» » muzyka » Strona 145

Muzyka sakralna francuskiego kompozytora epoki baroku Marc-Antoine Charpentiera nagrana podczas koncertów w kaplicy królewskiej pałacu w Wersalu. Na płytach SACD oraz DVD nagrania kilku koncertów w wykonaniu solistów oraz zespołów La Capella Reial de Catalunya i Le Concert des Nations pod dyrekcją Jordiego Savalla.


  • Wykonawca Savall Jordi , La Capella Reial de Catalunya , Le Concert des Nations , Figueras Montserrat , Kiehr Maria Cristina , Lesne Gerard , Elwes John , Cabre Josep
  • Data premiery 2014-09-15
  • Nośnik CD+DVD
Więcej

Bezprecedensowa kolekcja przygotowana dla uczczenia 100 rocznicy urodzin Henriego Dutilleux (1916-2013) zawiera nagrania dokonane na przestrzeni niemal 60 lat. Równie niezwykła jest liczba wspaniałych wykonawców, którzy w tych nagraniach wzięli udział; wśród nich znajdziemy wielkich wielbicieli dzieł Dutilleux, takich jak Mścisław Rostropowicz, Renee Fleming, Seiji Ozawa czy Paul Sacher. Dutilleux, którego muzyka pozostaje kwintesencją francuskiego stylu, zyskał uznanie publiczności na całym świecie dzięki swym rozmigotanym, krystalicznym dziełom, których narracja przepojona jest duchem wspomnień i tajemnicy. Tracklista:CD 1: Orchestral WorksCD 2: Orchestral WorksCD 3: Orchestral WorksCD 4: Cello & Violin WorksCD 5: Vocal WorksCD 6: Piano WorksCD 7: Chamber Music


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-11-06
  • Nośnik CD

Nowy album Łukasza Kuropaczewskiego to "Polish Music", czyli muzyka inspirowana motywami ludowymi. Muzyka, która znalazła się na nowej płycie jest bardzo przystępna. Bez wątpienia dzięki genialnemu wykonaniu Kuropaczewskiego, który przelał na struny swoją polską duszę oraz miłość do polskiej kultury.


  • Wykonawca Kuropaczewski Łukasz
  • Data premiery 2008-11-24
  • Nośnik CD
Więcej

"Appetit" to nowa unikalna seria z muzyką z gatunku indie/acoustic i przepisami na pyszne klasyczne dania w formie wygodnych fiszek zamkniętych w piękne opakowanie. Autorką serii jest Asia Chacińska, która łącząc miłość do muzyki z miłością do gotowania, dzieli się inspiracjami z podróży, obrazami, smakami i dźwiękami z krajów, które uwielbia: Francji, Polski, Hiszpanii i Włoch.„Przepisy na Appetit są bardzo klasyczne, myślę, że zawsze trzeba zaczynać od klasyki, żeby świadomie poszukiwać własnych smaków. Nie szukam na Appetit zaskakujących połączeń smaków, nie robię doświadczeń w kuchni - gotuję tak, aby było smacznie, po prostu...Tak samo jest z muzyką, zachwycam się czasem nowinkami, lecz zawsze wracam do brzmień akustycznych, gdzie liczy się melodia i tekst. Starałam się odnaleźć muzykę, której na próżno szukać na pierwszych miejscach list przebojów, często wykonawcy, którzy znaleźli się na Appetit nie są nawet zbyt popularni w swoich krajach - szukanie ich było dla mnie fascynującą podróżą.”Asia ChacińskaW albumie znajdziemy przepisy na: Bellini Carbonara Caprese Arrabiata Wołowina rossini Kwiaty cukinii z mozarellą Dwie pizze: z mozarellą i bazylią, z kozim serem, gruyere i kalabryjskim salame Tiramisu Pesto Risotto milanese Vitello tonnato Panna cotta


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2013-11-19
  • Nośnik CD
Więcej

"Quartetto" to próba połączenia dwóch światów, jakimi są muzyka barokowa i współczesna improwizacja jazzowa. Te inspiracje wynikają z bogatego doświadczenia lidera Michała Bąka jako kontrabasisty biorącego udział w licznych projektach, także muzyki dawnej.  Do składu zaprosił on trójmiejskich muzyków – Sławka Koryzno, Emila Miszka i Piotra Chęckiego. Każdy z nich posiada swój indywidualny styl, tworząc niepowtarzalne brzmienie kwartetu bez instrumentu harmonicznego. Z myślą o tym powstały kompozycje lidera, które łączą jazz z muzyką epoki baroku, co daje przestrzeń do wspólnej improwizacji. Muzycy: Michał Bąk Quartetto Michał Bąk - kontrabas Emil Miszk - trąbka Piotr Chęcki - saksofon tenorowy Sławek Koryzno - perkusja Tracklista: 1. Ursa Minor 2. Quartetto 3. Night After Day 4. Sweet Sue 5. The Game 6. Aria 7. Lament 8. Coś się kończy, coś się zaczyna 9. Adoration (Ps 27)


  • Wykonawca Michał Bąk Quartetto
  • Data premiery 2017-09-06
  • Nośnik CD
Więcej

Szostakowicz był jeszcze młodym kompozytorem, kiedy dostał za zadanie napisać muzykę do Pluskwy Majakowskiego, satyry na komunistyczne utopijne sny oraz burżuazyjne zepsucie i wulgaryzmy. Inspiracją dla kompozytora były zarówno radzieckie utwory jak i amerykańska muzyka taneczna. Drugim utworem na płycie jest muzyka do filmu „Miłość i nienawiść” z 1935 roku. Została ona zrekonstruowana przez Marka Fitz-Geralda. Wykonawcy to zespoły Mannheim Opera Choir, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, całością dyryguje Mark Fitz-Gerald.


  • Wykonawca Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
  • Data premiery 2019-11-15
  • Nośnik CD
Więcej

Zachwycająca, zróżnicowana, grecka muzyka instrumentalna, będąca odbiciem piękna dumnego narodu. Album ten prezentuje nową, autentyczną muzykę graną na bouzouki przez na nowo odkrywanego, greckiego muzyka i kompozytora Michalisa Terzisa. Przy akompaniamencie fortepianu, gitary i innych, tradycyjnych, greckich instrumentów prezentuje nam "brzmienie" Grecji. Tracklista: 1. Captain Voria’s Zeibekiko – 3:43 2. The Dance of the Dolphins No. 2 – 2:55 3. Zeibekikos Dance – 3:18 4. In Old Salamina Island – 3:28 5. My Father the Greek – 3:11 6. Sailing – 3:28 7. A Nighr Vision – 3:36 8. A Crazy Summer – 2:41 9. The Song of my Friend Helen – 2:52 10. The Swallow – 3:04 11. Byzntine Faces – 3:46 12. Bouzouki Fantasy – 3:17 13. The Beauty of Aphrodite – 3:55 14. Parapono – No. 1 Całkowity czas trwania – 45:55 min.


  • Wykonawca Terzis Michalis
  • Data premiery 2019-12-30
  • Nośnik CD
Więcej

Zacznę nieco górnolotnie, ale naprawdę tak uważam. Polska piosenka to polska kultura. Wiem, że niektórzy nie zgodzą się ze mną. Powiedzą: piosenka to twór ulotny, szybko przemija, nie może równać  się z teatrem, literaturą, filmem. A jednak… kiedy staje się przebojem, jej audytorium może być ogromne, o wiele większe niż wielkich literackich bestsellerów, sztuk teatralnych czy dzieł filmowych. Piosenka ma w sobie wielką moc. Czasami nawet  nie musi mieć fantastycznego tekstu i super melodii, wystarczy, że jest zapisem chwili, wiarygodnym dokumentem epoki, w której powstała. Choć oczywiście najlepiej, żeby była jednocześnie  i dokumentem i dziełem artystycznym. To się zdarza i wcale nie tak rzadko. W naszym cyklu mamy wiele takich  piosenek. Dobre, bo polskie. Więcej powiem: najlepsze, bo polskie. Wiem, znowu  pomyślicie sobie, że przesadzam. Przecież tyle jest na świecie świetnych piosenek, znakomitych tekstów, wspaniałych melodii, gwiazd większych niż nasze. To prawda. Ale czy jakiś amerykański, angielski czy francuski przebój potrafi Was wzruszyć tak, jak „Pokolenie” Kombii czy „Wymyśliłam cię” Jarockiej… Albo rozśmieszyć i jednocześnie zmusić do zastanowienia tak, jak hity Skiby i Big Cyca? Albo przypomnieć ciemne czasy komuny, z którą słowami i muzyką walczyli: Kazik z Kultem czy Tomek Lipiński z Tiltem? A przeboje Izabeli Trojanowskiej, SBB czy Róż Europy nie przywołują fantastycznych wspomnień? To jest właśnie moc  naszej piosenki!  Najlepszej, bo polskiej.Miłego słuchania! Maria Szabłoska Uczeni krytycy zastanawiali się kiedyś czy to new wave czy cold wave z domieszką metalu. Nieważne! Ważne, że mają siłę rażenia. Ich broń to: muzyka, image, teksty i wokal Anji. Na ich koncerty przychodzi już trzecie pokolenie fanów. W styczniu  zespołowi Closterkeller stuknęła trzydziestka! Anja Orthodox, zwana Królową Gotyckiego Rocka, jedyna osoba, która była już w pierwszym składzie grupy, ma w takim razie trzydzieści lat! A nawet 29! Gdy pytają ją o wiek, zawsze odpowiada, że urodziła się wraz zespołem, a właściwie rok później, w chwili kiedy jako Anja Orthodox  wysłała wypełniony formularz zgłoszeniowy na przegląd młodych grup w Chojnowie.  Ten pseudonim to miał być żart, ale się przyjął. A skąd nazwa Closterkeller? Na urodzinach gitarzysty grupy, która jeszcze wtedy nie miała nazwy, struli się  winem tej marki. Zmienili tylko pierwszą literę z k na c. Od samego początku ich muzyka była mroczna i gotycka. Anja, która pisze teksty, mówi, że zawsze inaczej patrzyła na świat, bardziej satanicznie i stąd te „zamyślone, czasem straszne, chociaż czasem śliczne klimaty”. Okazała się zresztą zdolną tekściarką, także polityczną  (”Władza” i „W moim kraju”).  30 lat temu Closterkeller wzbudzał wielkie emocje. Niektórzy żegnali się już na sam ich widok, inni wpadali w zachwyt, słuchając i patrząc. W 1989 roku w Jarocinie dostali nagrodę jury i dziennikarzy. Ich debiutancka płyta „Purple” była jednym z pierwszych krążków kompaktowych wydanych w Polsce. Ktoś nazwał Anję rockową Ewą Demarczyk.  Kiedy w 1990 roku pojawili się na festiwalu w Sopocie z piosenkami „Maska” i „Purple”, tradycyjna publiczność była zaszokowana, a ortodoksyjni wielbiciele mieli im za złe, że występują na takiej tandetniej imprezie. Oni tłumaczyli, że chcieli złamać monopol konwencjonalnej rozrywkowej muzyki. Dzisiaj są klasykami gatunku. Zachęcam do słuchania tej płyty. Mroczne klimaty potrafią wciągnąć! Tracklista: 1. Scarlett 2. Władza 3. Ogród półcieni 4. Agnieszka 5. Neo 6. Tak się boję bólu 7. Fortepian 8. Zaklęta W Marmur 9. Violette 10. Dlaczego noszę broń 11. Bez odwrotu 12. Czas Komety 13. Nocarz 14. A nadzieja 15. W moim kraju


  • Wykonawca Closterkeller
  • Data premiery 2018-02-09
  • Nośnik CD
Więcej

Muzyka zarejestrowana na płycie pochodzi z widowiska multimedialnego Filharmonii Futura pt.: ”Do Betlejem Oratorium na Boże Narodzenie”. Poetyckie teksty m.in. Leszka Aleksandra Moczulskiego (autora słów do Nieszporów Ludźmierskich), Jerzy Stuhr jako narrator (głos), urzekająca muzyka Mikołaja Blajdy, krakowskiego producenta muzycznego, dyrygenta i kompozytora.  Wyjątkowi wykonawcy: Sylwia Lorens, Anna Sokołowska, Michał Gasz, Chór i Orkiestra Filharmonii Futura. "Do Betlejem" to barwne, porywające widowisko opowiadające w przystępny i lekki sposób historię przyjścia na świat Dzieciątka Jezus. Propozycja krakowskiej, nowatorskiej Filharmonii Futura to połączenie tradycyjnej formy z nowoczesnymi rozwiązaniami scenicznymi. Projekcje filmowe i efekty świetlne znakomicie uzupełniają warstwę muzyczną.  Widowisko ma charakter familijny i jest przeznaczone dla widzów w każdym wieku. Filharmonia Futura, zaprasza na świąteczną podróż do Betlejem.Płyta zawiera 16 kolęd i pastorałek. Gościnnie na płycie występują Mateusz Ziółko i Jarek Wist.  


  • Wykonawca Filharmonia Futura
  • Data premiery 2018-12-07
  • Nośnik CD