Wydawnictwo zawiera 2 płyty cd z polską muzyką pop z lat 60-tych.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2020-06-19
• Nośnik CD

Wydawnictwo zawiera 2 płyty cd z muzyką Rock'n' Roll.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2020-05-29
• Nośnik CD

Kojarzony dotąd z fuzją avant-rocka z hip-hopem Guillermo Scott Herren (Prefuse 73) oferuje tym razem epicką brzmieniowo, niemal symfoniczną muzykę, której splendoru przydają znakomite wokalistki. W ciągu ledwie 5 lat, jakie minęły od czasu ukazania się ?Surrounded By Silence? z udziałem kilku znakomitych rapperów (Mos Def, Ghosface Killah), muzyka Herrena ewoluowała w takim stopniu, że dziś spokojnie mogłaby się znaleźć w katalogu 4AD i stanowić zagubione nagrania z kolejnego albumu projektu This Mortal Coil, który z jakichś tajemniczych powodów nigdy się nie ukazał, albo stanowić alternatywny soundtrack do ?Władcy pierścieni?, na który ? jako zbyt śmiały ? Peter Jackson jednak się ostatecznie nie zdecydował. Magia i tajemniczość, oto jak można lapidarnie zdefiniować nową muzykę Prefuse 73, która w swej klimatyczności i nastrojowości sięga tak do twórczości impresjonistów i celtyckiego folku, jak i psychodelii czy muzycznej pejzażystości new age. Wspomnianej klimatyczności zniuansowanych barw dodaje cała plejada świetnych wokalistek, z nieodżałowaną Trish Keenan z Broadcast, Sharą Worden, Nico Turner, Zolą Jesus, Adron czy Faidherbe. Być może, ?The Only She Chapters? jest pokłosiem współpracy Herrena z polską orkiestrą kameralną Ausko Orchestra pod dyrekcją Marka Mosia w ramach festiwalu TaNowa Muzyka w Katowicach w 2010 roku. Tak czy owak, efekt jest imponujący.

• Wykonawca Prefuse 73
• Data premiery 2011-06-06
• Nośnik CD

Płyta Cd zawiera 8 utworów z piękną muzyką relaksacyjną w wersji instrumentalnej. Globalny czas utworów: 56 minut.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2011-08-19
• Nośnik CD

Irlandzki piosenkarz i kompozytor Chris De Burgh uważa "The Storyman" za swój najbardziej osobisty album w karierze. Na płycie znalazło się 12 piosenek, a każda z nich została opatrzona specjalnym komentarzem artysty. Muzyka zebrane na tej płycie jest rodzajem pomostu, łączy bowiem różne europejskie wpływy od zawsze fascynujące artystę.

• Wykonawca De Burgh Chris
• Data premiery 2014-11-07
• Nośnik CD

Nowa, intrygująca muzyka Marka Napiórkowskiego na 30-lecie działalności artystycznej! „Tytuł płyty Pierwszej Gitary Polskiego Jazzu nawiązuje do tajemniczego i nie do końca zbadanego obszaru, jakim jest ludzki mózg. Podobnie, osadzona w oryginalnym kontekście brzmieniowym, muzyka gitarzysty to spektrum tajemniczych i nieoczywistych barw. „Hipokamp” to album łączący wyrafinowane improwizacje jazzowe ze światem elektronicznych struktur dźwiękowych i frapujących dialogów instrumentów perkusyjnych. Premierowe Trio, oparte na dźwiękach elektrycznej gitary, analogowych syntezatorów (Jan Smoczyński) i stylowo brzmiącej perkusji (Paweł Dobrowolski), Napiórkowski postanowił wzbogacić obecnością multi-perkusjonisty – Brazylijczyka Luisa Ribeiro. Gościem specjalnym, który pojawia się na płycie, jest - ceniony w Europie i na świecie saksofonista jazzowy - Adam Pierończyk. Marek Napiórkowski jest czołowym polskim gitarzystą i kompozytorem. Od początku swojej kariery pojawia się na szczytach polskich rankingów, a nieprzerwanie od 2012 roku, głosami czytelników Jazz Forum, wybierany jest Jazzowym Gitarzystą Roku. Doceniany przez branżę i krytykę - jedenastokrotnie nominowany, a w 2019 wyróżniony statuetką Nagrody Muzycznej Fryderyk. Laureat nagrody Mateusze Trójki 2018 za album „Waw-Nyc”. Nagrał ponad 150 płyt z różnymi wykonawcami. Na szczególną uwagę zasługują albumy sygnowane jego nazwiskiem: „Szukaj w snach” (2018), „Wawnyc” (2017), „Sextet - Trójka Live” (2016), „Celuloid” (2015),„UP!” (2013), „KonKubiNap” (2011), „Wolno” (2007, złota płyta), „Nap” (2005). Na jego płytach zagrali m. in. Chris Potter, Clarence Penn, Grégoire Maret, Mino Cinelu, Manuel Valera, Anna Maria Jopek, Leszek Możdżer, Adam Pierończyk. Komponował muzykę do spektakli teatralnych, a w 2018 zadebiutował jako kompozytor muzyki filmowej, będąc autorem ścieżki dźwiękowej do filmu „Miłość i puste słowa” w reżyserii Małgorzaty Imielskiej. Od grudnia 2017 roku prowadzi autorską audycję „Dźwięki nieoczywiste” na antenie radia Chilli Zet. Spośród muzyków, z którymi grał i nagrywał, warto wymienić takie postaci, jak: Tomasz Stańko, Adam Holzman, Marcus Miller, Hadrien Feraud, Sugar Blue, Henryk Miśkiewicz, Janusz Muniak, Tomasz Szukalski, Jan Ptaszyn Wróblewski, a także Pat Metheny, Richard Bona, Ivan Lins, Dhafer Youssef, Gonzalo Rubalcaba. Koncertował w Japonii, USA, Meksyku, Brazylii, Kanadzie, Indonezji, Chinach, Rosji i większości krajów Europy.” - Wydawca

• Wykonawca Napiórkowski Marek
• Data premiery 2019-09-27
• Nośnik CD

Winylowa edycja albumu Tycho „Weather”. Album Tycho w Ninja Tune! Nominowany do Grammy zespół Scotta. W przyszłym roku Amerykanie odwiedzą też Warszawę! „Muzyka może przenieść nas w inne światy, ale potrafi także skierować uwagę na nasze wnętrze” - tłumaczy Scott Hansen, lider Tycho. „Weather” to najbardziej emocjonalny z moich albumów, bo wokale i teksty nadają muzyce ożywczą siłę” - dodaje muzyk. Następcę bestsellerowego albumu „Epoch”, za który Tycho wyróżniono nominacją do nagrody Grammy w kategorii Dance / Electronic, zapowiada niezwykle urokliwa piosenka „Pink & Blue” z gościnnym udziałem Hannah Cottrell aka Saint Sinner. Subtelny i delikatny śpiewa Hannah słychać w kilku utworach na płycie i stanowi on integralną część wizji Hansena: „Gdy planowałem nowy album, od początku towarzyszyła mi myśl, by skorzystać z najbardziej naturalnego instrumentu ze wszystkich: ludzkiego głosu” - tłumaczy Scott. „Jej głos otworzył dla mnie, jako kompozytora i producenta, nowe przestrzenie”. „Weather” to kulminacja kariery muzycznej Tycho, który wyznaje w uniesieniu: „Artysta musi podejmować nowe wyznania. Patrząc wstecz na ostatnie kilkanaście lat wiem, że każdy krok prowadził do tej chwili i nie mógłbym być bardziej szczęśliwy z rezultatu”. Pochodzący z Kalifornii twórca dorastał zafascynowany sztuką, a międzynarodową sławę najpierw zdobył jako projektant graficzny pod pseudonimem ISO50. Od dzieciństwa uczył się gry na gitarze i pianinie, a w trakcie rehabilitacji po wypadku zaczął komponować i zainteresował się muzyczną produkcją, co zaowocowało powstaniem elektronicznych krążków „The Science Of Patterns” i „Past Is Prologue”. Swój muzyczny pseudonim zaczerpnął od szesnastowiecznego duńskiego astronoma Tycho Brahe, na którego cześć nazwano też jeden z księżycowych kraterów. Scott jest miłośnikiem i kolekcjonerem starych syntezatorów, jednak na jego kolejnych albumach „Dive”, Awake” i „Epoch” pojawia się coraz więcej żywych instrumentów. Hansen rozszerzył też skład koncertowy - zwykle na scenie towarzyszyli mu perkusista Rory O’Connor oraz basista Zac Brown. Wspólnie występowali m.in u boku The xx, Alt J, The Flaming Lips czy Skrillexa.  To nie przypadek, że premierę „Weather” zaplanowano na lato - osiem nowych utworów Tycho to muzyka urzekająca zwiewnymi melodiami, kojąca ciepłym brzmieniem, zniewalająca niespiesznym rytmem. Można tu szukać odniesień do twórczości Bonobo czy Boards Of Canada, ale Scott nie wstydzi się też popowej przebojowości, a jego kompozycje są nienachalnie pogodne i młodzieńcze. Z pewnością będzie to jeden z najchętniej słuchanych krążków w długie wakacyjne wieczory.

• Wykonawca Tycho
• Data premiery 2019-07-12
• Nośnik CD

Po sukcesie pierwszej edycji „Vikings Chant” (ponad 35 milionów streamów na całym świecie!) i udziale w letnich festiwalach, takich jak Hellfest we Francji, Wacken w Niemczech czy Rock Oz'Arènes w Szwajcarii, zespół Skáld prezentuje nową wersję albumu wzbogaconą o nowe utwory: dwie pieśni w języku staronordyckim oraz trzy covery rockowych standardów: „Seven Nation Army” (The White Stripes), „High Hopes” (Pink Floyd) i „Riders on the Storm” (The Doors). Swoją muzyką Skáld ożywia poezję starożytnych skaldów, którzy śpiewali w języku staronordyckim, opowiadając historie o Wikingach i ich bogach. Za pomocą instrumentów takich jak szamańskie bębny, talharpa czy jouhikko zanurzają słuchacza w bogaty i sugestywny pejzaż dźwiękowy odsłaniając niezwykłe bogactwo kultury Skandynawii.

• Wykonawca Skald
• Data premiery 2019-09-27
• Nośnik CD

Muzyka relaksacyjna z wiodącą muzyką na fortepianie. 7 utworów, czas 51 minut.

• Wykonawca Various Artists
• Data premiery 2010-10-14
• Nośnik CD

Flamborough Head wywodzi się z Fryzji, prowincji położonej w północnej Holandii. Nazwa grupy pochodzi od nazwy części brytyjskiego wybrzeża, która to nadal grupie jej klawiszowiec Edo Spaninga. Muzyka Flamborough Head to melodyjny symfoniczny rock, w której słychać echa takich grup jak Marillion, Pendragon, Arena, Camel itp. jednak z innym tłem i osobistym smaczkiem, które powodują, że ich muzyka jest jedyna w swoim rodzaju. W 1994 roku nowy zespól progresywny z Holandii wszedł do studia i zrejestrował "demo" 6 utworów. Nagrania te okazały się na tyle interesujące, że otworzyły grupie możliwość podpisania umowy z brytyjską firmą wydawnicza Cyclops. Po wydaniu i sukcesie dwóch pierwszych studyjnych płyt z 1998 i 2000 roku wytwórnia Cyclops zdecydowała się wydać nagrania z 1994 roku na CD w limitowanej edycji 500 szt jako "Club Edition". Płyta ukazała się w 2001 roku pod tytułem "Bridge To The Promised Land".  Nakład tego wydawnictwa bardzo szybko się skończył i dotarł tylko do nielicznych fanów prog-rocka. Obecnie mamy przyjemność zarekomendować to wydawnictwo, zremasterowany w 2016 roku dźwięk, który nie odbiega jakością od normalnych studyjnych produkcji oraz nowa szata graficzna, nawiązująca tematycznie do pierwotnego wydania, ale zaprojektowana od nowa przez Rafała Paluszka w praktycznym digi-packu to niewątpliwy rarytas dla wielbicieli grupy i tego gatunku muzycznego. Tracklista: 1. Corrugated Road 2. Childscream 3. Running On Empty 4. Suicide 5. Unspoken Whisper 6. Bridge To The Promised Land  

• Wykonawca Flamborough Head
• Data premiery 2018-01-15
• Nośnik CD