» » muzyka » Strona 164

„Jest tylko jedno słowo, które pojawia się, gdy myślę o zespole Rage Against The Machine: wybuchowy” - Chuck D.Gdy w listopadzie 1992 roku na sklepowych półkach pojawiła się debiutancka płyta amerykańskiej grupy Rage Against The Machine (RATM) szokowała wszystkim: okładką przedstawiającą samospalenie buddyjskiego mnicha oraz muzyką, która po elektronicznej papce lat osiemdziesiątych otworzyła nowe drogi dla ostrego gitarowego grania będącego mieszanką hard rocka, rapu i punk rocka.Grupa RATM w składzie: Zack de la Rocha – wokal, Tom Morello – gitara, Brad Wilk – perkusja, Tim Commerford – gitara basowa rozpoczęła rewolucję wyznaczając nowy kierunek w muzyce lat dziewięćdziesiątych nazwany rapcorem.Nazwa zespołu pochodzi od tytułu piosenki grupy Inside Out, w której wcześniej występował de la Rocha. Tom Morello pytany o nazwę zespołu powiedział: „Maszyną może być wszystko, od policji na ulicach Los Angeles, która katuje kierowców, po władzę, która robi z ludzi bezmyślne roboty”.Płyta ta wywarła wpływ na późniejszą twórczość wielu zespołów, do inspiracji muzyką RATM przyznają się między innymi grupy Limp Bizkit czy Linkin Park.Celebrując dwudziestolecie, jakie mija właśnie od premiery albumu RATM Sony Music prezentuje unikalne wznowienia tej płyty w kilku formatach: płyty winylowej zawierającej oryginalny materiał, płyty kompaktowej zawierającej zremasterowany, oryginalny materiał oraz trzy bonusowe utwory, wydawnictwa zawierającego dwie płyty CD i bonusowy krążek DVD oraz kolekcjonerskiego boxu, w skład którego weszły dwie płyty CD, dwie płyty DVD oraz płyta winylowa. We wszystkich tych wydawnictwach znalazły się miedzy innymi niepublikowane dotąd materiały muzyczne i filmowe oraz zremasterowany, oryginalny materiał sprzed dwudziestu lat.


  • Wykonawca Rage Against the Machine
  • Data premiery 2012-11-27
  • Nośnik CD
Więcej

Muzyka Antonio Cabezona, jak pisał jego syn Hernando, wyróżnia się na tle twórczości innych kompozytorów jego genracji "wyjątkowym pięknem, porównywalnym z wielką mocą starożytnych bohaterów". Postać młodszego Cabezona jest tutaj niezwykle istotna, ponieważ to właśnie on skompletował twórczość swojego ojca, który nie mógł tego zrobić, ze względu na rozwijającą się ślepotę.


  • Wykonawca Los Afectos Diversos
  • Data premiery 2015-10-01
  • Nośnik CD
Więcej

W muzyce polskiej nazwisko Józefa Świdra zostało nierozerwalnie związane z muzyką chóralną, choć kompozytor jest przecież twórcą 3 oper, szeregu dzieł kantatowo-oratoryjnych, 9 mszy, licznych pieśni, a także ponad 80 utworów instrumentalnych, w tym około 20 na instrumenty dęte. Spośród tych ostatnich wiele powstało z myślą o konkretnych wykonawcach – znakomitych muzykach katowickiej NOSPR (wcześniej WOSPR) i Filharmonii Śląskiej, zwykle też wykładowcach katowickiej Akademii Muzycznej (dawnej PWSM), prywatnie zaś przyjaciołach kompozytora.Wychowanek klasy kompozycji profesora Bolesława Woytowicza w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Katowicach (dyplom w 1955 roku) inaczej niż jego przyjaciele z lat studiów: Henryk Mikołaj Górecki, Wojciech Kilar czy nieco starszy Witold Szalonek, nigdy nie wdał się w flirt z muzyczną awangardą – i tym samym też oszczędzona mu była trudna droga powrotu „ku sobie”. Z natury romantyk, lecz z silnie zakorzenioną potrzebą klasycznego ładu, pozostał Świder wierny idiomowi muzycznego neoklasycyzmu o romantyczno-lirycznym zabarwieniu, który jednak stanowił czasem punkt wyjścia dla niezwykłych nieraz ekskursów i przybierał nierzadko zaskakujący kształt. Muzyka Świdra, jak trafnie to określiła Jolanta Szulakowska-Kulawik w swojej monografii twórczości kompozytora, to „muzyka, która czekała na postmodernizm”. Właśnie tak: nie „muzyka postmodernistyczna”, lecz „muzyka, która czekała na postmodernizm”. Dopiero bowiem dziś, w czasach „ponowoczesności” – z perspektywy nieraz jakże jałowych „osiągnięć” awangardowej moderny – właściwie odebrać możemy smak muzyki, która powstawała w zgodzie z własnym „ja”.Oto więc niezwykły hommage: kolejne już pokolenie śląskich muzyków – wśród nich wychowankowie wspomnianych tu „równych, poczciwych gości” – prezentuje kolekcję wybranych kameralnych utworów Józefa Świdra.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2017-01-20
  • Nośnik CD
Więcej

W Wasze ręce trafia wyjątkowy dwu płytowy album legendy polskiej sceny, zespołu Dżem. To pierwszy album zespołu, od 2004 roku. A ostatnią płytę live zespół zarejestrował 10 lat temu. Tym razem macie przed sobą zapis materiału z dwóch woodstockowych koncertów z 2003 i 2004. Koncerty magiczne, jedyne w swoim rodzaju, poprzez udział kilkuset tysięcznej publiczność. To ich obecność sprawił że zespół wzniósł się na wyżyny swoich i tak nie małych umiejętności, tworząc z każdego utworu jedyne w swoim rodzaju misterium. Bo czy gdzie indziej można znaleźć dziewięciominutową wersję "Whisky”, gdzie refren śpiewa 400 000 gardeł. Ta muzyka to nie tylko wspaniały powrót do wspomnień, to również potężna dawka pozytywnej energii, którą odczuje każdy kto się nad nią pochyli. Ta płyta to bilet w jedną stroną do krainy gdzie wszystko porusza się w rytmie bluesa, a ludzie są sobie przyjaźni. W sumie blisko 160 minut przygody.


  • Wykonawca Dżem
  • Data premiery 2009-07-20
  • Nośnik CD
Więcej

Muzyka symfoniczna hiszpańskiego kompozytora Enrique Granadosa, który był znany przede wszystkim z muzyki fortepianowej. Jest to drugi wolumin w serii firmy Naxos poświęconej muzyce orkiestrowej kompozytora. Wykonawcy to soliści oraz zespół Barcelona Symphony Orchestra pod dyrekcją Pablo Gonzálesa.


  • Wykonawca Barcelona Symphony Orchestra
  • Data premiery 2016-06-17
  • Nośnik CD

Nowa płyta mistrzów saharyjskiego rocka. „Tamotait” płonie nieustępliwie i natarczywie - aż w końcu się zagotuje: nowoczesny album z klasycznym brzmieniem, który chce zamienić prawdę i rewolucję w muzykę. Wraz z „Tamotait”, swym piątym albumem studyjnym, Tamikrest powraca z żywym, nieokiełznanym rock'n'rollowym brzmieniem. Na swoim najpotężniejszym albumie od czasu słynnego „Chatma” z 2013 roku zespół nie tylko podkręca głośność, ale także podkreśla medytacyjną atmosferę i jeszcze raz wyostrza złowrogie spojrzenie na sytuację polityczną na Saharze. Członkowie Tamikrestu to Tuaregowie, ich muzyka jest sposobem na pokazanie sytuacji politycznej ich ludu. Na „Tamotaït” ta muzyka świeci jasno i płonie - to coś więcej niż tylko album.  „Tamotaït” to opór. Ale także marzenie o lepszej przyszłości, tytuł oznacza coś w rodzaju „Nadziei na pozytywną zmianę”. Muzyka powstaje jako zbiorowy eksperyment, którego wspólny wątek pochodzi z muzyki Tamasheq i prowadzi od tego punktu wyjścia przez różne światy. Na płycie pojawia się słynny marokański piosenkarz Hindi Zahra oraz grupa tradycyjnych japońskich muzyków. Jest to najostrzejszy i najbardziej bezkompromisowy album, jaki do tej pory stworzył Tamikrest. Brzmi potężnie i naturalnie a opór jest też wyrażany przez swobodne, zwiewne melodie. Zaplanowana na wiosnę trasa koncertowa Tamikrest została odwołana z powodu pandemii. Zespół pracuje nad nowymi terminami, miejmy nadzieję, że przyjedzie także do Polski.  Tracklista:  1. Awnafin (04:08)  2. Azawad (04:01)  3. Amzagh (04:18)  4. Amidinin Tad Adouniya (03:54)  5. As Sastnan Hidjan (05:16)  6. Timtarin (feat. Hindi Zahra)(05:50)  7. Tihoussay (05:02)  8. Anha Achal Wad Namda (03:37)  9. Tabsit (05:18)  


  • Wykonawca Tamikrest
  • Data premiery 2020-04-10
  • Nośnik CD
Więcej

Kabaret Starszych Panów, cykliczny program telewizyjny autorstwa J. Przybory (teksty) i J. Wasowskiego (muzyka). Po raz pierwszy przedstawiony w 1958, istniał na ekranach TVP do 1966. 


  • Wykonawca Kabaret Starszych Panów
  • Data premiery 2015-05-11
  • Nośnik CD
Więcej

Składanka z serii trzy płytowych wydawnictw, które noszą wspólny tytuł – „Najlepsze hity dla Ciebie”. Tym razem na 3CD znajduje się 60 hitów, które znane są z filmowych ścieżek dźwiękowych. Na 3 CD znajduje się muzyka, która kojarzy się każdemu z dobrym kinem. I owszem znajdziemy tu popularne tematy, ale też utwory, których nie znajdziecie na innych składankach filmowych.


  • Wykonawca Various Artists
  • Data premiery 2015-05-26
  • Nośnik CD
Więcej

Jordi Savall to hiszpański kompozytor, grający na instrumentach skrzypcowych. Jest jedną z największych postaci, jeśli chodzi o zachodnią muzykę dawną. Począwszy od 1970 roku miał duży wpływ na popularyzację instrumentów skrzypcowych (szczególnie viola da gamba). W jego repertuarze występuje muzyka średniowieczna, renesansowa i barokowa. Okazjonalnie kieruje się w kierunku klasycyzmu i romantyzmu.


  • Wykonawca Savall Jordi
  • Data premiery 2004-01-01
  • Nośnik CD