Florencja w połowie XIV wieku stanowiła centrum humanizmu, była w pełni rozkwitu kulturalnego. Tacy kompozytorzy jak Francesco degli Organi (Landini) i Paolo Da Firenze byli najwybitniejszymi twórcami tego okresu. Nowa płyta zespołu Sollazzo przybliża nam ten ciekawy okres muzyki europejskiej.
Album zawiera nagrania czarnoskórego multiinstrumentalisty Manu Dibango Manu Dibango, właśc. Emmanuel N'Djoké Dibango (ur. 12 grudnia 1933 w Duali) – saksofonista i wibrafonista. Rozwinął styl muzyczny będący połączeniem jazzu, muzyki funk i tradycyjnej muzyki kameruńskiej. Należy do grupy etnicznej Bassa. Współpracował z wieloma innymi muzykami, w tym z Fania All Stars, Fela Kuti, Herbie Hancock, Bill Laswell, Bernie Worrell, Ladysmith Black Mambazo, Don Cherry oraz Sly and Robbie. Tracklista: 1. Pata Piya Drum Programming [Dmx], Written-by – Bill Laswell Guitar – Nicky Skopelitis Synthesizer [Dx7, Ob-8] – Wally Badarou Synthesizer [Prophet 5, Fairlight] – Bernie Worrell 6:322. Electric Africa Djembe – Aiyb Dieng Piano, Synthesizer [Dx-7] – Herbie Hancock Synthesizer [Fairlight] – Bill Laswell 10:223. Echos Beti Drum Programming [Dmx] – Bill Laswell Percussion [Chatan, Cowbell] – Aiyb Dieng Piano, Synthesizer [Fairlight] – Herbie Hancock 6:184. L'Arbre A Palabres Kora – Mory Kanté Percussion [Chatan] – Aiyb Dieng Piano, Synthesizer [Fairlight, Dx-7] – Herbie Hancock 11:44
Muzyka biesiadna jest bardzo prosta i stąd chyba wynika jej piękno i popularność. Wszystkich miłośników muzyki łatwej, lekkiej i przyjemnej zapraszamy do słuchania.
Album dostępny w wersji: 1 CD standard, 2 CD Deluxe, 2LP i Super Deluxe (4 CD, 1 DVD, 1 Blu –Ray) Prawie 50 lat temu, 1 czerwca The Beatles zmienili historię muzyki wydając album Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, który stał się jedną z najważniejszych płyt muzyki popularnej. Aby uczcić tę wyjątkową rocznicę, The Beatles prezentują ‘Sgt. Pepper’ Anniversary Edition, które ukaże się 26 maja. Album został na nowo zmixowany przez Gilesa Martina i Sama Okella w przestrzennym dźwięku stereo 5.1 i poszerzony o materiały z sesji studyjnych, między innymi 34 wcześniej niepublikowane nagrania.
Obowiązkowa pozycja w zbiorach każdej tancerki bellydance. Jest to podwójny album Hossama Ramzy, stanowiący zbiór jego najpopularniejszej muzyki z Bellydance Workshop. Przedstawia również osobiście napisany przewodnik po arabskich rytmach i tańcach. Zawiera ćwiczenia interpretacji muzyki.
De Vibroluxe to projekt muzyka i producenta Nenada Stankova, niegdyś gitarzysty grającego w rockowych i nowo-falowych formacjach. Dziś krążku Cracq Magic International proponuje witalną groove-miksturę odwołującą się do czarnej tradycji (disco, funk) ale zawierającą również elementy muzyki latynoskiej i elektronicznej. Na płycie Stankova wspomaga 10-osobowa grupa muzyków i wokalistów (Micro C, Xiao Ling, Jericho Juice, "Big" John Whitfield).
Jest to bardzo ciepła i emocjonalna muzyka zagrana z różnych, nie tylko balladowych, tempach. Kameralny skład - fortepian i basowa gitara - sprawdza się wspaniale, a brzmienie akustycznego basu Steve'a Swallowa zdaje się zawierać w sobie kilka innych instrumentów. Muzyka sprawia, iż przychodzi tu na myśl inny z duetów - Charliego Hadena i Pata Metheny na płycie "Beyond the Missouri Sky". Clausen i Swallow grają z podobnym namysłem i głębią, ale nie sięgają przy tym do muzyki amerykańskiego środkowego Zachodu. Niemniej ich wspólne nagranie nic przez to nie traci, a mocniejsze zakorzenienie w jazzie sprawia, iż zdaje się być przez to jeszcze bardziej uniwersalnym
Film kultowy. O słuchaniu ptaków, choć nie tylko. Muzyka zaskakująca. Rockowa, jazzowa, choć nie tylko. Najważniejsze, to pamiętać, że są sprawy, za które leje się w mordę. „Dzięcioł” to fabularny debiut Jerzego Gruzy z 1970 roku – ukochana przez publiczność i zrugana przez krytykę komedia o sercowych perypetiach Stefana Waldka (w tej roli Wiesław Gołas), który na kilka dni zostaje słomianym wdowcem i… sprawy nie idą tak, jak planował. To także debiut Henryka Kuźniaka i Juliusza Loranca w dziedzinie komponowania muzyki filmowej do pełnometrażowej fabuły. Debiut ze wszech miar udany, będący świadectwem niezwykłej otwartości i kreatywności kompozytorów. Krótka, półgodzinna ścieżka dźwiękowa przynosi bowiem prawdziwe bogactwo dźwięków – od fortepianu preparowanego i elektronicznych eksperymentów, przez nastrojowy noir jazz po rozbujane, psychodeliczno-rockowe grooves i bossa novy! Makrele w tomacie, Borys Godunow oraz popołudniówka przed południem dla pracujących popołudniu. Komplet utworów Henryka Kuźniaka i Juliusza Loranca napisanych do „Dzięcioła” (w tym utwór niewykorzystany w finalnej wersji filmu) został zremasterowany z oryginalnych taśm. W książeczce obszerny tekst Łukasza Maciejewskiego o fenomenie muzyki Henryka Kuźniaka oraz oryginalne fotosy. Skład: Zespół Quorum pod dyrekcją Juliusza Loranca (1, 5, 6, 9, 12, 15) Zespół instrumentalny pod dyrekcją Henryka Kuźniaka (2, 7, 8, 11, 13) Henryk Kuźniak – fortepian preparowany, melodyka
Oszałamiający album z przykuwającą uwagę kolekcją muzyki cygańskiej. 16 utworów pochodzących z Węgier, Rosji, Centralnej Azji, Rumunii i Bałkanów. Ponad godzina muzyki. Utwory zarówno tradycyjne, jak i współczesne aranżacje w wykonaniu wybitnych przedstawicieli gatunku. W książeczce informacje o każdym z utworów po angielsku.
Luigi Ludovico Madonis (1695-1777) był uczniem Antonio Vivaldiego. Około roku 1720 był uważany za najlepszego skrzypka w Wenecji. W roku 1733 Madonis przybył do Petersburga gdzie został członkiem kapeli na carskim dworze. W 1738 roku wydał zbiór dwunastu sonat skrzypcowych, które były dedykowane ówczesnej władczyni Rosji. Niniejsze nagranie zawiera sześć sonat z tego cyklu. Są one napisane w indywidualnym stylu kompozytora łączącym elementy muzyki rosyjskiej ze stylem Antonio Vivaldiego. Wykonawcy to Maria Krestinskaya - skrzypce, Imbi Tarum - wiolonczela i Pavel Serbin - klawesyn.